当前位置:首页 » 玄幻小说 » 美国日裔科幻小说

美国日裔科幻小说

发布时间: 2022-04-29 06:56:39

㈠ 星际迷航:原初系列的基本信息

为了跟其他续篇有所区分,西方一般都称呼它为Star Trek: The Original Series(星际迷航:原始系列),缩写为ST:TOS或是TOS。请参考星际迷航以查看更一般性的概述。 在1964年的时候,罗登贝瑞的《原初系列》概念让他获得了一份来自德西路(Desilu)公司3年的研发合约。德西路是一间具领导地位的独立电视制作公司,由喜剧演员路西尔·包(Lucille Ball)以及德西·阿南兹(Desi Arnaz)所共同创立。罗登贝瑞以一个类似“星际篷车队”形式的电视剧来向几个大电视网推销它,描述它像是一部西部片(例如:《篷车队》(]Wagon Traini])和《枪烟》(]Gunsmokei])这两部)的未来版,在当时西部片在电视上很流行。在罗登贝瑞原始的构想里,主角是星舰“约克号”上的罗伯特·艾波(Robert April)舰长。不过这个角色最后却变成了克里斯多夫·派克(Christopher Pike)舰长。第一个试播章节“牢笼”(]The Cagei])在1964年制播完成。罗登贝瑞的许多概念在当时是相当先进的。在他的想像里,星舰的航员组成是多种族、多物种的,因为根据他的假设,在23世纪是没有种族歧视的——而这个作法在当时是颇具争议性的,因为那个时候在美国还有很多地区仍然严格地实施种族隔离政策。他也加入了其他外星物种担任重要角色,例如斯波克(Spock)是一半人类、一半外星人血统。其他《原初系列》的创新特点还包括关于基本生产问题的聪明解法。关于超光速曲速引擎的想法在科幻界并不是一个新的概念,不过它提供给剧本创作者一个有效的叙事装置,让企业号可以在广大的太空中迅速地旅行。让行员们可以迅速地从甲地“传送”到乙地的物质传送器简洁地解决了如何将角色于场景间迅速移动的问题,因为制作小组不久后发现为每一集拍摄一段太空船降落过程太昂贵而被禁止。
《原初系列》的试播章节一开始是提供给哥伦比亚广播公司(CBS)电视网,但是他们回绝了,改而选择较为主流的艾文·亚伦制作的《太空迷航》(Lost In Space)。接着《原初系列》被拿到了全国广播公司(NBC),一开始NBC也是回绝,认为它太花脑筋而且缺乏动作场景。然而NBC高层对于这个概念留下深刻的印象,并做出了极为不寻常的决定,希望能够拍摄第二个试播章节——“前人未至之境”(Where No Man Has Gone Before)。原先第一个试播章节里的角色只有斯波克(由伦纳德·尼莫伊(Leonard Nimoy)饰演)仍然出现在第二个试播章节里,原始的航员也只有2位(玛婕尔·巴雷特(Majel Barrett)和尼莫伊)有在之后的系列电视剧里出现。值得注意的是,原先星舰上的女性大副角色在第二个试播章节里也换成由男性来担任。虽然第一个试播章节从未以原先的版本公开播映过(《原初系列》的电视剧DVD里面才公开发行),制作小组很聪明地在之后的某一集里“回收利用”了它的许多片段。
在第二个试播章节里,几乎所有的主要角色(以及扮演他们的演员们)加入了这个系列电视剧中,包括寇克舰长(Kirk,由威廉·夏特纳(William Shatner)饰演);总工程师斯科特少校(Scott,由詹姆斯·杜汉(James Doohan)饰演);以及在这一集是舰上的植物学家,之后变成舵手的苏鲁少尉(Sulu,由乔治·武井(George Takei)饰演)。在这一集还没有出现的是总医官麦考依医生(McCoy,由德福雷斯特·凯利(DeForest Kelley)饰演),而是由派普(Dr. Piper)医生代替。以及通讯官乌苏拉(Uhura,由尼切尔·尼科尔斯(Nichelle Nichols)饰演)。罗登贝瑞在电视剧里加入苏鲁(和之后的乌苏拉)是一项大胆的尝试,因为当时美国电视节目本质上是很保守的(以及许多美国社会里根深蒂固的种族主义)。
无庸置疑地,武井和尼科尔斯是第一个来自他们各自的种族背景(尼科尔斯是非裔美国人,而武井是日裔美国人)的演员,在电视剧里担任常态出现的角色,而且角色的描写不是过去那种下等种族的刻板印象。另一个值得注意的是,尼科尔斯的角色也是美国电视节目里第一个拥有高级职位,并且跟她的男性同事平起平坐的女性角色。的确,据尼科尔斯说,她在电视剧里的演出被认为是非裔美国人传略里的一项重要的进步,所以当她告诉马丁路德·金恩她考虑离开电视剧时,他力劝她留下。
系列电视剧里星舰生活里的许多方面是以大航海时代里的英国皇家海军做为蓝本。罗登贝瑞本来打算将克里斯多夫·派克(第一个试播章节里的舰长)塑造成类似小说里霍雷肖·霍恩布洛尔(Horatio Hornblower)舰长的角色。角色之间存在着一定程度的拘谨;系列电视剧剧本作者指南指出,在紧急状况突然发生时,不应该有美丽的航员冲进舰长的怀里,然后一起等待毁灭的命运到来。“企业号”是星际舰队里面数以千计的星舰之一,星际舰队隶属于星际联邦,而星际联邦是由150以上个星球成员所组成。
斯波克和麦考依医生是舰长的两位密友,这反映了19世纪的现实情况,在当时船长常常会考虑指挥系统之外阶级相近者的建议。与传统海军真实情况的连结还反映在一些小细节,比方说当船长到达舰桥时会听到3个音调的“水手长的哨声”;以及在作战的时候,船和船之间是相对静止的,彼此之间隔着一段距离发炮。跟《星际大战》的世界不一样的是,并没有从现代海战中的航空母舰作战方式获得启发;在原初系列里面看不到小型战斗机。后来在《下一代》时期的电影《起义》里有一艘战斗机短暂地出现。
罗登贝瑞的制作团队里面有2个关键成员,一个是艺术指导马特·杰佛瑞斯(Matt Jeffries)和服装设计威廉·瓦·西斯(William Ware Theiss);杰佛瑞斯是企业号的设计者,他的贡献非常重大,所以他的名字也成为星舰设计的一部分而永垂不朽。就是所谓的杰佛瑞斯管道,每一艘联邦星舰的设计上都会有这个部分。西斯创造了企业号的制服,以及为每个女性客串角色们设计美丽性感的戏服。之前为迪士尼工作的艺术与雕刻家张瓦(Wah Chang),也受雇设计制作小道具;他创造了翻盖式通讯器,三录仪(tricorder,“感知—纪录—计算”三种用途),以及从杰佛瑞斯的原始设计改进而成的光线枪。
在创造《原初系列》的外观方面,罗登贝瑞和他的团队花了可观的心力再建立一个充分被环绕和可信度高的未来世界。这个未来世界充满着太空旅行与高科技,不但在视觉上令人惊艳,同时在意义上又颇能前后一致。电视剧里给观众带来许多新观念,同时也将屏幕上的科幻作品的叙述方式推向一个新的境界。例如:曲速引擎、物质传送、无线手持通讯设备与扫瞄仪、指向性能源武器、桌上型电脑终端机、雷射外科手术、以及电脑语音合成等等。虽然这些概念在之前许多科幻文学和电影里就有出现过,不过它们并没有以如此具有说服力的方式完整地整合在一起。即便是舰上的自动门在1966年的时候还是一件相当新颖的事,这也使得《原初系列》被认为有功于启发后续真实生活里自动门的研发,进而造成现今自动门处处可见的结果。
罗登贝瑞在避免陈旧的设计以及原始的特效(如同早期的科幻电影和电视系列剧)这方面是特别敏锐的。而《原初系列》在当时最著名的地方是有着极为真实的视觉效果。他在对杰佛瑞斯关于太空船(也就是现在的星舰“企业号”)设计的简报,简单地说就是要避免所有过去太空旅行的陈腔滥调——没有火箭、翅膀、喷射废气或是尾烟轨迹等等。不过杰佛瑞斯还是得跟罗登贝瑞争辩说太空船的外壳设计还是越简单越好。
杰佛瑞斯的星舰概念历经数百次的变动,以及一段冗长的讨论过程之后,才变成最终的“碟子和筷子”的设计,这也是随后所有星际迷航太空船的设计模版。杰佛瑞斯也开发了“企业号”舰桥(原始设计者是帕托·卡兹曼(Pato Guzman))的主要部分,并且将他在第二次世界大战担任空军飞行员的实际经验,以及他对于飞机设计的知识融合在一起,设计出一个时髦、功能性、符合人体功学的舰桥设计。 《原初系列》以及之后系列电视剧里的角色,构成了一个多样性的多民族团体。罗登贝瑞的意图是说明人类的未来进入了一个更为启发的时期,在那个时候人们共同努力,不再被国界所区分。
跟《星际大战》一样,《原初系列》著名的一点是让它的演员们从鲜为人知变成明星。凯利曾在许多电影和电视节目中出现,但多是小角色。夏特纳和尼莫伊先前也有电视和电影的经验,但都不是很有名(虽然夏特纳曾在经典作品《阴阳魔界》(Twilight Zone)的一集“两万呎惊魂”(Terror at 20,000 Feet)演出一个令人难忘的角色,一个惊恐的飞机乘客)。《原初系列》的演员阵容相对于它的对手《太空迷航》而言显得差了一大截,后者有许多有名的演员参加演出,包括《蒙面侠苏洛》的演员盖·威廉斯(Guy Williams),以及当时美国数一数二的年轻演员比尔·莫米(Bill Mumy)。
在《原初系列》里面的三个主角分别是詹姆斯·泰比里厄斯·寇克舰长、伦纳德·麦科伊医生(寇克都叫他“老骨头”(Bones))以及科学官斯波克。这三人成为一个坚强的团队,彼此之间的对手戏演得精彩,角色的特质也普遍受到观众的欢迎:寇克多情且机智勇敢、斯波克冷静且讲求逻辑、麦科伊善于嘲讽且真实说出他的想法等等。
一半人类一半瓦肯人血统的斯波克,拥有超越人类的智能和力量,这个角色很明显地是参考福尔摩斯。身为原始演员阵容里唯一的非人类角色,这个角色本来的用意是要成为一个冷静的观察者,用来更加看清楚人类的能力和缺点。斯波克这个角色最初被电视网高层否决了,原因是他们认为他的外表隐约地跟“撒但”相近(尖尖的耳朵和眼角),可能会让某些观众觉得心烦。事实上,罗登贝瑞发现电视网在将宣传资料送到南方较为保守的州会员的手上之前,有先将照片里斯波克的耳朵和眼角修饰过。但是斯波克逐渐地变成电视剧里最受欢迎的角色之一,他的角色平静与冷漠,相对于麦科伊医生的热情乡下医生般的个人特质,两人间的针锋相对也成为影迷间所津津乐道。许多女性星舰迷也觉得斯波克的外表对她们有着强大的吸引力,原因是因为她们幻想隐藏在他冷静的瓦肯人外表之下所带出的人类面的丰富情感。
电视剧的制播是在冷战期间,并且它的剧情偶尔会影射这个时期。《原初系列》偶尔会演到跟其他先进太空文明种族的遭遇,包括克林贡人与罗慕伦人等等,他们都同时与星际联邦进行各自的“冷战”。然而,历史上的冷战在电视剧当中被清楚地刻画为过去的一部分,许多人类角色的名字是俄式姓名。 《原初系列》许多集的情节都有牵涉到企业号遭遇到远胜于它和它的航员的力量的故事。这些“力量”有着许多不同的面貌:有着强大精神力的先进外星种族、凶恶的外星机器、有一次还遇到一个“神”。有时候某个航员会在某个不寻常的事故里得到神一般的力量,最后也总是给他们自己或是其他航员带来毁灭。对自动化采取谨慎的态度获得了胜利。在许多集里,寇克舰长还从专横的电脑手里解救外星文化。
许多这种类型的情况解决的方式是,当这个力量前来奴役或是摧毁星舰和航员的时候,由寇克挺身而出。他通常采用的战略是以机智胜过对手,并且慷慨陈词来恳求人性的价值。许多集通常结束的时候是以一段简短的寓意做为总结,并带有一丝丝的幽默。
在剧本写作方面,《原初系列》另一个著名的地方是第一个聘用当代具有引领地位的科幻作家,例如哈冷·爱利森(Harlan Ellison)),以及已有地位的电视剧作家来撰写剧本的科幻电视系列剧。系列电视剧剧本编辑桃乐丝·方塔那(Dorothy C. Fontana,原先是罗登贝瑞的秘书)也是《原初系列》之所以成功的另一个要角——她编辑了大部分集数的剧本,也写了约十几集的剧本,不过她的贡献在当时被大大地轻视了。她继续为《下一代》第一季撰写了几集的剧本,不过她在第二季开始前离开了,后来也对新电视剧的方向、罗登贝瑞对电视剧的支配、以及他把电视剧成功的功劳全部归于自己的这几点多所批评。
《原初系列》较杰出的几集包括:“兽笼”(The Menagerie,唯一分成上下集的章节,由罗登贝瑞亲自编剧,并且使用了当初未播映的试播章节“牢笼”(The Cage)的部分影片)、“The Trouble with Tribbles”(由戴维·杰洛德(David Gerrold)编剧)、“永恒边界之城”(The City on the Edge of Forever,编剧哈冷·爱利森(Harlan Ellison))、“黑暗中的恶魔”(The Devil in the Dark,编剧吉恩·康(Gene L. Coon))、以及“恐怖平衡”(Balance of Terror,编剧保罗·施耐德(Paul Schneider))等等。虽然《原初系列》大多数章节都具有独立性,不过整个系列电视剧里还是有几个著名的主题。可以说,最重要的是探索1960年代美国的几个主要议题,像是性别歧视、种族主义、民族主义、和全球性战争等等。罗登贝瑞相信,给予新的观点,群众们在他们自己的生活里看待这些议题的方式也会大大地不同。但是有些评论家指控他为左派宣传。
举例来说,某几集的《原初系列》,例如“苹果”(The Apple)以及“执政官回归”(The Return of the Archons),既微妙又清楚地显示出反宗教的题材。而另外几集例如“面包和马戏团”(Bread and Circuses)和“奥米加荣耀”(The Omega Glory)则是更公开地赞扬宗教与爱国的题材,不过某些人认为,像这些普遍被认为剧本差和不可置信地烂的几集,不过是罗登贝瑞试着迎合传统、主流美国意识,以免遭到审查。然而,重要的是要记得电视网的干涉,大到包括剧本和影片的全面审查,在1960年代是一种常态。而《原初系列》也遭受了一定程度的窜改。许多剧本在NBC审查过后必须再修订。根据一本关于这个电视剧的书中提到,在“捕人陷阱”(The Man Trap)这一集里的“盐吸血鬼”怪兽的血盆大口其实是一个内部笑话,用来讽刺电视网审查员坚持减掉张嘴亲吻的恋爱场景的习惯。
《原初系列》另一个知名的地方是它的幽默感,像是斯波克和麦考依好友间针锋相对的斗嘴。有几集例如“The Trouble with Tribbles”、“I, Mudd”、以及“A Piece of the Action”等等均是以喜剧的方式来编写剧本和拍摄的。这份幽默在后续的电视剧和电影里稍微减轻了一些,不过在电影《抢救未来》里又大肆运用。
有几集成为美国文化里谚语的来源,这完全是意料之外的结果。也许最佳的例子是“柏拉图的继子女”(Plato's Stepchildren)这一集,斯波克的心智遭到控制(经由类似心灵传动的过程)。控制他的行星居民不知什么原因选择了古希腊作为榜样。在他们的控制之下,斯波克边弹着竖琴边唱着一首歌,歌里有“苦涩残渣”(bitter dregs)这个词。结果,当某个美国球队在某个球季表现得格外地差时,球迷们建议(例如用写信给他们当地报纸体育专栏的编辑,或是打电话到广播电台体育谈话节目等的方式)球队应该将他们今年的年度焦点影片命名为“柏拉图的继子女”,因为这个球队已经变成联盟里的“苦涩残渣”。 电视剧的主题歌是由亚历山大·克利基(Alexander Courage)所作曲,虽然有搭配歌词,但是从来没用过。这份歌词曾经刊载在由史蒂芬·怀特菲尔德(Steven E. Whitfield)所撰,1968年出版的《The Making of Star Trek》一书中:
Beyond the rim of the starlightMy love is wandering in starflightI know he'll find in star clustered reachesLove strange, love a star woman teachesI know his journey ends neverHis star trek will go on foreverBut tell him while he wanders his starry seaRemember, remember me.贺伯·搜洛(Herb Solow)与罗伯特·贾特曼(Robert Justman)在他们1996年写的书中《Inside Star Trek: The Real Story》提到,吉恩·罗登贝瑞没有告诉作曲者亚历山大·克利基,私底下写了这段歌词,而且也没有打算要让它们跟曲一起唱,以便让他得到歌曲表演版税的50%。(这个惯例并不是新创的,在音乐出版事业里蛮常见的,不过有些人认为这个有道德上的疑虑。)虽然主题曲的一些录音版本有搭配歌词,但是许多人指出,歌词跟旋律不搭,而且不好唱。

㈡ 主角一直很厉害的现代小说

北斗七星系列(完结
北斗七星人物介绍
【天枢】 北斗七星首脑,能与全世界电脑及卫星连线,智商超高,身分不详。
【天旋】 阎炯,变种人一号,男,二十五岁,身高一八五公分,血型0型,体重七十公斤。
华裔美国人。冷峻剽悍,个性尖锐狂躁,崇向暴力,愤世嫉俗。
变种特质:右臂能变形成金属尖爪,无坚不摧。
伪装职业:惊悚小说家。
【天玑】 狄剑淮,变种人二号,男,二十三岁,身高一八O公分,血型A型,体重六十八公斤。中美混血儿,美国籍。蓝眼,棕长发,外形俊美,个性冷漠乖僻,阴晴不定。
变种特质:背部异变,肩胛能变形成一对翅膀。
伪装职业:超级名模。
【天权】 诸葛纵横,变种人三号,男,二十八岁,身高一八一公分,血型AB型,体重六十九公斤。华裔美国人,黑短发,眼睛具透视力及杀伤力,戴金框眼镜,外形斯文贵气,温文有礼,冷静机敏。
变种特质:眼睛具透视力及眼球中心能凝聚能量形成死光,杀伤力强。
伪装职业:企管顾问。
【玉衡】 石逸,变种人四号,男,二十六岁,身高一八八公分,血型0型,体重七十五公斤。韩裔美国人。蓄个性平头,外形阳刚魁梧,个性稳重沉静少言,内心温柔敦厚。
变种特质:力大无穷,破坏力十足。
伪装职业:职业保镖。
【开阳】 段允飞,变种人五号,男,二十四岁,身高一八二公分,体重七十一公斤,血型B 型,出生於台湾,现为美国籍。染金发,棕瞳,外形帅气潇洒,个性风流倜傥,豪放不 羁。
变种特质:脚力强,速度极快。
伪装职业:赛车手。
【摇光】 望月星野,变种人六号,男,十七岁,身高一七七公分,血型A型,体重六十三公 斤。日裔美国人,微鬈短发,个性自闭难缠冷漠。
变种特质:耳力为常人的五倍,并擅长模仿各种声音。
伪装职业:高中学生。

这个系列还不错...

㈢ 以前有一部美国科幻小说叫做太空堡垒,一共有三部,后来日本人把他排成动画片,叫什么

麦克罗斯传奇(The Macross Saga,36集)、机器人统治者(The Robotech Masters,24集)、新生一代(The New Generation,25集)
代号:太空堡垒Codename: Robotech(Movie) 太空堡垒:未说的故事Robotech: The Untold Story(Movie) 太空堡垒II:哨兵Robotech II: The Sentinels(OVA) 太空堡垒:暗影编年Robotech: The Shadow Chronicles(Movie) 太空堡垒》最初是由美国金和声公司(Harmony Gold)根据《超时空要塞》、《超时空骑团》、《机甲创世纪》3部日本动画剪辑、改编而成的85集TV动画,

㈣ 有什么好看的科幻电影吗

1、《复仇者联盟4》

《复仇者联盟4:终局之战》是安东尼·罗素和乔·罗素执导的美国科幻电影,改编自美国漫威漫画,由小罗伯特·唐尼、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、马克·鲁法洛、斯嘉丽·约翰逊、杰瑞米·雷纳、保罗·路德、布丽·拉尔森、唐·钱德尔、凯伦·吉兰、乔什·布洛林等主演。

㈤ 如果日本沉没,那么小松左京写的小说《日本沉没》会不会在全世界大麦

1973年上映的《日本沉没》导演森谷司郎不知道会不会想到,在时隔几十年后的日本,真的遇到了9级地震以及巨大海啸、核辐射等这样的灭顶之灾,虽然岛屿并没有沉没,但是仍然有数以万计的灾民同电影中那般流离失所、痛不欲生。
2006年日本电影《日本沉没》新版上映,是当时灾难电影中的经典之作,现在看来,电影中对灾难画面、忧患意识、人性力量、地球物理知识等元素的展现依然不过时。电影与1973年那版一样,都是改编自日本科幻小说作家小松左京的同名作品。
小说是一部格局宏大、思想深远、感人至深有发人深省的作品,在发行后便达到了销量和口碑的双赢,不仅在日本文坛拥有极大的影响力,在中国也拥有很多读者,所以对于拥有庞大受众群的小说改编电影来说,是很困难的。
可能当年《日本沉没》这部电影或者是小说会被定义为科幻灾难片,但如今看来更像是一部纪录片,电影中记录着地震、海啸、火山爆发的破坏场面,纪录着在这些大灾难面前,渺小人类的无助和绝望,也纪录着人民的智慧和坚持。
20世纪70年代发行的小松左京长篇小说《日本沉没》,从题材上看也很特殊——岛屿沉没,这种只会发生在岛屿国家的自然灾害,岛屿的沉没又与地震、火山爆发、海啸等自然灾害有关,但又不是最单纯的一种。作者选择沉没的,并不是一个普普通通的无名岛,而是日本列岛。
1973年和2006年版的电影并不相同,初版电影与原著相比几乎一模一样,但两个半小时的电影对于一部长篇小说来说显得有些仓促,有的地方不清不楚,不过小说最后写了一个日本诞生的传说:孤岛上怀孕的少女诞下男婴,最终繁育出整个国家。(不得不佩服日本人思想中自带的顽强啊。)
2006年的新版虽然没有像小说里一样,让日本列岛沉没,而是凭借假想的科技实力,挽狂澜于既倒,将正在沉没的日本救活。这也算是电影导演的美好愿望了,虽然有点违背原著作者的初衷,不过电影与严肃的小说不同,所谓大众娱乐,让所有人满足才是最重要的。
所在2006年同年,日本还上映了一部名为《日本以外全部沉没》的电影,电影用恶搞的方式讲述除了日本之外其他国家全部沉没,最后全球的难民都涌入日本这片小地方,导致人口激增,物资紧缺,同样日本人的优越感急升,就在他们陷入高傲的情绪时,“岛国”也没有幸存,因此,在影片的结尾处,日本也只是活了短短的三年,之后全世界都沉没了……
这么看来,日本人从古至今始终摆脱不了危机意识所带来的的“岛国谦卑情绪”。
不过他们的“危机意识”确实值得我们学习,日本人在废物回收和利用方面确实训练有素,很少有人逾越规矩,只能说这种危机意识已经渗透到他们的血液里去,并不需要大张旗鼓的去宣传环保意识或者概念,因为他们也怕因为自己的行为导致自然灾害的到来,这应该能够看作是危机感给日本人带来的正面效应。
就像是电影《2012》带给人们的危机感一样,在2012年还没有到来的时候,每个人心中都有那么一点害怕,临近2012年更是人心惶惶,《日本沉没》和《2012》一样,都是领先全球似的做出一个告别手势,体现临摹好了未来,画上了句号,一次次用艺术的形式来做出假设,而今这种假设可能会成为现实的时候,国民和政府都应该保持冷静,这种姿态就是他们一次次“提前演习”的结果,至少能让人们意识到,科幻片的假设也是基于人类对灾难的恐惧意识而构建的,它提供了一种可行性的借鉴。
引用一句《肖申克的救赎》中的一句话:
“希望是一个美好的东西,而这种美好在于,它永不消逝……”
2019年10月,汤浅政明将与Netflix合作,制作出动画剧集版《日本沉没2020》。
虽然还是改编自《日本沉没》这部小说,但是故事背景却是以2020年东京奥运会之后的日本为背景,讲述的主人公姐弟在大地震发生后尝试逃离东京的故事,据悉这部动画一共十集,将于2020年播出。
时隔这么多年了,日本人用文学、电影、动画的方式来诠释《日本沉没》,可以说这个梗也已经根深蒂固了,动画导演汤浅政明表示:“国家是什么?日本人又是什么?生存场地与环境决定了什么?小时候我就有这些疑惑,为了得到解答挑战这部大作,在奥林匹克之年,一家人迎来关乎国家存亡的天地异变,敬请期待。”
不过事实证明,只要日本一天不沉没,日本的文艺工作者们就对 “沉没”这个题材的创作永远不会终止……
总的来说日本人可能一生中都存在这样的忧患意识,毕竟出生在一个岛国,常年地震,生命随时都会受到威胁,如果他们的生存空间更加广阔,可能他们的文明会更可怕,所以任何时候都不要忽视日本人的侵略和占领意识,毕竟这些都已经根植在他们的潜意识里。
但是,和平年代我们本就该和平共处。
还是那句话“把每天都活得像最后一天那样。”
这样你会轻松一点,而且生存环境不只是日本的困境,也是全球面临的问题,随着人类对环境的不断索取,我们的生存空间也更加脆弱,在任何自然灾害面前,人类都显得微不足道,所有的逃避都是徒劳的,用力的活下去,言语很多是苍白无力的,只有在大难临头的时候,我们才会紧紧地抱在一起,即使真的无能为力,无法挽回,那也是尽力后的结果了。
我们彼此间都有一个期限,你会不会因此而勇敢?
文原创,图网络

㈥ 怎么评价电视《极地恶灵第一季》

《极地恶灵第一季》网络网盘高清资源免费在线观看

链接: https://pan..com/s/1LPxC5le-6xdlo39B2s2d0w

提取码:s26e

《极地恶灵》根据美国作家丹·西蒙斯(DanSimmons)的同名小说改编,这部小说曾经获得亚马逊2007年度最佳科幻/奇幻小说,也摘得2008年国际恐怖文学协会最佳小说奖。

㈦ 关于平行宇宙,你知道吗

不要觉得平行宇宙的这个概念是科幻小说家们的灵光一现,其实,早在上个世纪初,就有科学家提出了在我们所知宇宙中,存在着另一些的平行宇宙!首先,让我们来说一下平行宇宙的这个概念是什么。

可能有的小伙伴读了一些科幻小说,说在我们的世界里,存在着另外的世界,在那个世界里,有着跟我们一样的生物,这些生物过着跟我们一样的生活,这其实是科幻小说作家为了吸引读者眼球而想象出来的故事,这不是平行宇宙的全部概念,平行宇宙,不是说那个宇宙跟我们的这个宇宙是一模一样的!而是一个理论上的!记住,是理论上的,有限个或无限个可能的宇宙集合。


以上,就是现代最具代表性的平行宇宙的概念,但不止于此,还有诸如由空间膨胀所提出的暴胀平行宇宙,还有由弦理论提出的膜平行宇宙,等等,但笔者水平有限,只懂得以上两种平行宇宙的概念,其他不能跟大家一一说明,希望读者多多包涵,如果有读者对平行宇宙感兴趣,笔者可以推荐一本书,由美籍日裔科学家加来道雄所撰写的【超越时空】,里面有提及到另几种平行宇宙的概念和起源。

㈧ 日本沉没的小说续作

《日本沉没Ⅱ》,配合作品在2006年的再电影化,以与谷甲州共同著作的形式于2006年7月出版。在一个电视节目的对谈中,当被问及关于续集的构思时,小松左京回答时,说曾考虑过日本沉没时,被大量喷发出来的火山灰使整个地球变得寒冷,世界每个角落的粮食都不够。在如此情况下,分散在世界各地的日本民族会变得怎么样呢?这样的构思,但从近期类似情况的火山喷发的现象来看,这样的主题太过现实了,导致写作之笔无法推展。而在第2部中,地球寒冷化与日本人的未来这两个主题同样重要。
日本沉没自执笔开始后,于《SF杂志》中连载。而比日本沉没更早出版的小松左京另一个长篇小说作品《无尽长河的尽头》,触及了当未来的日本人在未来失去自己的国土时的情况。
后来,以小松左京及仰慕他的年轻科幻小说作家谷甲州及森下一仁等人,为首的作家展开了著作续集的计画。参与有关计划的人就沉没后残存的日本人与地球,接下来的命运将会怎么样?这议题交换意见,由小松整理好后成为小说的基础情节。然而身为该作的小松已届高龄,实际上描述在日本沉没后,日本人视亚洲地区为自己活跃的舞台、长久生活下去的地方的写作工作由谷甲州负责。
据后来一些政治家和电影做人评论说,这是由于第二次世界大战时期美国在日本投下两颗原子弹以后,给日本人留下的心理阴影,以至于很长一段时间内日本人的创作题材都是以一些日本毁灭的想法来写的。

㈨ 写科幻的有可能得诺贝尔文学奖吗

(1974年诺贝尔文学奖得主)瑞典诗人哈瑞·马丁松,科幻代表《《阿尼阿拉号》》
(2007年诺贝尔文学奖得主)英国作家多丽丝·莱辛,科幻代表《南船星系中的老人星座:档案》
(2017年诺贝尔文学奖得主)日裔英国人石黑一雄,科幻代表《别让我走》

㈩ 求 落在香杉树上的雪花 中文版!! 要小说,不要电影!!!

这个故事发生在日本人偷袭珍珠港之后的第九个年头,某个寒冷的深秋,美国东海岸一个小岛上的一名渔夫被发现溺死在自己渔船的渔网里,头部有一道伤 痕,而前晚与他最后见面的人名叫宫本一雄,是一名日裔美国人。这个案件在平静的小岛上掀起了波澜,而波澜的中心所围绕的就是战争所遗留的阴影。美国和日本 作为二战中的交战国,各自的子民也处于敌对状态,即使战争已经结束了,这种敌视仍然存在着,即使宫本一雄作为美国公民在欧洲战场上立功受奖,以中尉的军衔 退役,仍然不能将这种不同国家、不同阵营和不同种族的敌视与偏见化解。验尸官、监察官及死者的家属,都带着这种敌视与偏见认定他是杀人凶手,而宫本在一听 到渔夫死亡后,为了怕遭到敌视和偏见,隐瞒了一些实情,又带给他和他的家庭更大的麻烦。 这不是一个普通的案件,无论是对渔夫的家庭,宫本的家庭,还是最初将此案报道出来的记者伊斯梅尔。
当初看这部影片的时候,就对它念念不忘,那充满回忆的悠扬而又忧伤的音乐、缓慢沉重的叙事手法、缠绵悱恻的绵绵细雨、相爱的人深刻的剪影、隔着车 窗和人海绝望而悲伤的对视、倾斜的后视镜中那双埋藏着深深眷恋和悲哀的爱人的眼睛……片片大雪在阴暗的天空中飘飞,不知道飘落的是失落的心情,还是对往事 无奈的回忆。
如果不是这个案件,伊斯梅尔大概不会想到再会与她相见吧。当初是怀着什么样的心情将这个案件捅出来,宣扬得连华盛顿都在谈论?又是什么心情说服自己相信宫本一雄---她的丈夫是杀人凶手?当得到对被告有利的证据时,又是什么心情迟迟不去揭露?
当母亲说还应该听听被告陈诉,不能相信事物的表面的时候,伊斯梅尔的回答负气而又心酸:“我该相信什么?情感?事实可以坚持,而情感却会消逝。”
没有别的什么影片能把一段青梅竹马的爱情描写的如此缠绵又如此无望了。法庭上,伊斯梅尔隔着栏杆的空隙凝望着她---初枝的身影,仿佛回到了孩提时代的自己,隔着栅栏偷偷凝视着满脸稚气的小初枝。
即使时光变迁,即使岁月流逝,即使她已经属于别的男人,有了自己的家庭和孩子,即使努力说服自己是她背叛了爱情,即使负气想要就此对她进行惩 罚……伊斯梅尔对初枝十几年的深深爱恋都没有减退半分……他无时无刻不在回忆,回忆着他们孩提时代的分分秒秒,时时刻刻。海滩上的初吻、两小无猜的亲昵、 小初枝稚气的脸庞、隔着采草莓的孩子们的身影远远的对望,大雨中看着小初枝跑开,心中对青涩初恋的苦恼和伤感,小初枝的身影在雨中树林中闪现,多么想追上 她,让她接受自己难以言表的爱……那刻大树下隐秘的树洞成了他们秘密约会的地点,从孩子长成少年,从少年变成早熟的男人和女人。
初恋越是甜蜜,等到物是人非的时候,回忆起来也就越是失落得无法自已。
很喜欢影片中对这段爱情的描述,断断续续地穿插在主线案件其中,不断地闪回,不断地重复,在伊斯梅尔脑海中滑过,也在初枝心头掠过。突发的事件又 把他们拉到了一起,伊斯梅尔是主述方,镜头主要以他的眼睛和心灵,怀着压抑的伤感,抱着不敢想象的希望,偷偷的,偷偷的观察者初枝的一举一动。他无时无刻 不在回忆,在这心碎的回忆中也在偷偷的盼望,盼望着初枝对他还有爱,盼望着初枝还能回到他身边……这种盼望他几乎都不敢想象,也不敢奢求。漫天大雪中,他 在后视镜中偷偷地看着初枝的面庞和动作,仿佛十几年前的自己凝望着那个稚气清纯的小女孩一模一样。物是人非,物是人非,可是她还是他心中那个深爱着的女 人,这么多年了,无法改变,无法忘怀。片片雪花不间断地飘落着,寒冷的北风呼啸地刮过,包围着那辆孤单的小车,包围着整个村镇,也包围着初枝……亲爱的, 你能感觉的到吗?那是我多少年来不曾更改和磨灭的爱和渴望啊。

热点内容
一对一玄幻小说排行榜 发布:2025-02-02 08:20:24 浏览:424
主角修炼速度很妖孽的玄幻小说 发布:2025-02-02 08:09:01 浏览:228
找一本校园小说女主被男主捅了一刀 发布:2025-02-02 08:07:28 浏览:867
腹黑会长是头狼全文免费小说 发布:2025-02-02 07:50:10 浏览:351
有没有好看的都市道士小说排行榜 发布:2025-02-02 07:17:05 浏览:540
俞静雅叶北城小说的名字 发布:2025-02-02 07:08:23 浏览:854
科幻小说起什么名字大全 发布:2025-02-02 06:43:40 浏览:48
2017完结网游类小说排行 发布:2025-02-02 05:59:23 浏览:586
凤栖梧桐小说免费阅读 发布:2025-02-02 05:54:54 浏览:549
校园男主混混成长小说 发布:2025-02-02 04:55:53 浏览:706