科幻小说肉食牧场

① 求著名的科幻小说，的读后感，不少于800字，，谢了！

观《难以忽视的的真相》有感
做为21世纪的主宰，我们感到很自豪。因为我们科学经济发展已经达到了很高的水平。然而我想问：我们有没有意识到人类的活动对环境会造成怎样的影响呢？
在《难以忽视的真相》这部影片中导演戴维斯·古根海姆巧妙地把全球变暖的种种自然现象与戈尔先生的个人历史，以及他长期以来致力于警示和改善全球变暖现象的行动交织在一起，构成了一部具有强烈震撼力的纪录片。作为一名资深的环保主义者，戈尔先生在本片中站在一个具有思考深度和令人注目的方式，向大家展示了大量有关全球变暖给人类带来巨大危害的，无可争议的事实和信息。
至今还记得在电影中戈尔先生用了这样两个比喻我记忆很深刻.一个是先把一只青蛙放进一个已经煮沸的锅里, 青蛙烫的 “蹭"一下就蹦出来了(青蛙也不知道是着谁惹谁了…真惨);然后把它放进一个同样的冷水锅里,开始在下面用煤气逐渐加热, 青蛙一开始自然没有跳出来,温度缓慢上,但是青蛙始终没想要出来,因为温度上升慢,它已经逐渐在适应而不是一下被烫到。是它也就没有正常的 “反射"要去逃走,而是始终在温度上升的水里呆着…温度眼看就要到达沸点…这时青蛙已经不知道怎么逃了..还是呆着..直到…直到…被人救出来….但是问题是….. 谁来救我们呢?
第二个是一杆秤,秤的左边是一堆金条,很诱人。另一边则是我们的地球。底哪个更重要呢? 我想答案就显而易见了。
而早在几千年前,人类便开使了他们的狂想,我们妄想征服大自然,妄想征服地球.然而现在地球上的人口正在迅速增长，人类必须想方设法让地球养活更多的人，这就促使工农业迅速发展。随着工农业的迅速发展，污染也随之而来。工厂排放污水、废气，人们不断地砍伐树木，不但使它们不能再生，还使环境逐渐恶化，给人类带来了一系列的灾难。
而那曾经甲天下的桂林，曾经清澈见底的漓江，曾经成群结队的游客，没有了，没有了，一切都没有了，桂林不再甲天下，漓江不再清澈见底，游客不再成群结队，看着那一大片龟裂的土地，那些小孩手中空空的水瓶，那些老人苍白脸上无助的泪水，我的心被深深地刺痛了，仿佛有千万只巨大的手揉捏着，疼痛难忍，我欲哭无泪，100年不遇，6000多万人受灾，200多亿经济损失，一个个巨大的数字拍打着我的心灵。云南的水库，曾经有4个足球场那样大，水最深处有六，七层楼高，可现在呢？褐黄色的库底好似刚刚经过一场强烈的撕扯一般，龟裂满布，裂开处足以塞进一个小孩的腿，至今，图片上的土地仍然裂着大口，小孩们仍然提着大水桶上山找水，老人们依旧无奈地落泪。
再看世界上最大的河流－－亚马孙河．亚马孙河流域覆盖着地球上面积最大的热带雨林。从20世纪60年代开始，巴西致力于亚马孙地区的开发。为了兴建亚马孙横断公路等数条大型干线公路，许多受雇于外国公司的伐木者，把公路沿线的优良木材席卷而去；为了发展采矿业，开辟大型农牧场，人们不惜把大片的森林化为乌有。亚马孙地区的开发，引起了深刻的环境问题。森林遭受破坏，水土严重流失，珍贵的野生动物遭劫，全球生态环境受到严重威胁……
继续看1934年5月12日，美国发生了地球上最严重的一次沙尘暴。这次沙尘暴起自美国西部平原。一股强风暴迅速掠过西部广阔 ，将千顷农田的沃土卷起，并以每小时60—100千米的速度，咆哮着由西向东横扫了整个美国国土。连刮3天的这次沙尘暴，将美国西部的表土层平均刮走了5—13厘米，从而毁掉耕地4500多万亩，造成西部平原的水井、溪流干涸，农作物枯萎，牛羊大批死亡。
由此可见得，恶有恶报，人们对大自然不恭，大自然也会对人们不敬。大自然的承受能力也是有一定的限制的，就像人们的忍耐力，一旦爆发起来，就会有无穷无尽的力量，无人可挡。
我们已经看到了严重的后果，我们能任其毁灭吗？不能！我们人类应该积极行动起来 。
无法释怀，千言万绪，汇聚一种思想：环境保护重于泰山。
保护环境，从身边做起。一句简单的宣传语，却告诉我们，只要每个人从身边点点滴滴的环境小事做起，就能保护好我们的家园，所以，我们要做的只是不要随意丢下无用的纸屑，我们要做的只是随手关掉不用的灯光，水龙头，我们要做的只是看着那一片绿草，而不 意的践踏······而这所有的一切微小的活动，都是我们能够做到的，也是我们应该做到的。
保护环境，从身边做起。一句简单的宣传语，却告诉我们，只要每个人从身边点点滴滴的环境小事做起，就能保护好我们的家园，所以，我们要做的只是不要随意丢下无用的纸屑，我们要做的只是随手关掉不用的灯光，水龙头，我们要做的只是看着那一片绿草，而不去肆意的践踏······而这所有的一切微小的活动，都是我们能够做到的，也是我们应该做到的。
如果你不愿他人喝泥潭里取出来的黄昏之水，如果你不愿看到深十八米的古井干旱见底，如果你是真心心疼一位高龄92岁的老人，背着25公斤的水箱从十几里地取水，如果你希望拥有绿色春天，那么，请从身边做起，让我们共同保护环境，谱写新世纪的和谐之歌。

② 克苏鲁的呼唤的小说简介

克苏鲁的呼唤也是一个角色扮演游戏，由混沌元素出版，其特色是以凡人去追查神秘现象并发现超越人类理解的宇宙真相，在越知道世界的真面目后，调查员（investigator，CoC对角色的称呼）就越接近疯狂，故事背景主要是真实世界混合克苏鲁神话，因此在游戏过程中克苏鲁神话是一个极有用的技能，但是由于系统的设计，追求被禁止的知识是发狂的前一歩，习得克苏鲁神话的调查员将渐渐变成非一般人的存在。
克苏鲁的呼唤中的名句：That is not dead which can eternal lie
And with strange aeons even death may die
死者并不会永远安息
奇妙的永劫亦不以死为终焉
“为什么你们要以科幻小说的名义刊登像洛夫克拉夫特的‘疯人山’那样的东西？难道你们真的困难到了如此地步，非登这种废话连篇的东西不可吗？……如果诸如此类的故事——像是两个人看着某个古代废墟中的石刻把自己吓个半死，或是什么人被连作者本人也描述不清的什么东西追逐着，或是谁叽叽咕咕地述说着诸如没有窗户的五维密室、约－梭托等等无可名状的恐惧，等等——就是未来的探险故事《惊天传奇》的构成的话，那就只能盼老天爷来援手科幻小说了。”
上面的内容摘自《惊天传奇》1936年7月号的读者来信专栏，信中提到的令人憎恶的对象当然就是该杂志在同一年里发表的两篇H· P·洛夫克拉夫特的“克苏鲁神话”中的一篇。对于洛夫克拉夫特的故事，读者的反响并不都是消极的，但那些褒扬的评论还是被愤怒、困惑和绝望的大呼小叫淹没了。
20世纪30年代，美国杂志上的科幻小说大部分都是由雇佣文人炮制的情节加冒险的故事，他们不过是把懒散的某牧场改成了某星球，然后胡乱地套用同样的故事情节，用太空强盗取代了偷牛贼罢了。在1936年，那些热衷于科幻小说的人还只是习惯于跳上星际飞船，在比光速还快的驱动器上翻筋斗（别去想什么爱因斯坦的理论），把参宿四上的八脚怪炸个稀巴烂，他们无法理解洛夫克拉夫特苦心描绘的那种气氛，让他的两个勇猛无畏的探险家在南极荒原上，面对无与伦比的恐惧，喋喋不休地说着莫名其妙的话，发狂般地惊声尖叫。
洛夫克拉夫特的“神话”故事和史密斯博士极其同党所推崇的星战故事之间是有本质的区别的，而不仅仅是注重情节和注重气氛的差别。在当时那个年代，以太空探险为主题的许多代表人物，如E·E·史密斯、奈特·沙克涅和拉尔夫·米尔恩·法利，都是生于前一个世纪的人，那时的人们依然认为宇宙的运转是遵循着永恒不变的牛顿定律。就像我们的太阳一样，每个星球都是一颗恒星，当19世纪的天文学家将他们的分光镜瞄向太空时，他们得到了可靠的信息，确知那些星球上也有氢、氦、镁、钠以及其它元素，和我们在我们自己的太阳系中所发现的完全一样。19世纪末，当物理学家庆幸地以为他们完全了解了宇宙的时候，人类征服宇宙的终极梦想还真的是如此不可能的任务吗？
1905年，阿尔伯特·爱因斯坦开创了20世纪的科学革命，而这场革命最终将彻底粉碎经典物理的教义。随着在相对论、量子力学、亚原子粒子等领域的不断发展，宇宙似乎也不再那么能让人看得懂了。随着哥白尼和伽利略扭转了人类中心说，现代人也开始认识到，他非但不是宇宙的中心，而且他只是宇宙的一个特例。宇宙以及它的中子星、类星体和黑洞对我们来说都是陌生的，我们在宇宙中是一个陌生人。
在20世纪30年代所有那些在杂志上发表过科幻作品的作家当中，只有洛夫克拉夫特超越了他的同僚的那种单调乏味，传达了宇宙的神秘性这个20世纪最敏感的话题。“我的所有故事，”洛夫克拉夫特1927年在一封信中写到，“都是基于最基本的前提之上的，那就是平凡的人类的法则、利益和情感在浩瀚的宇宙中都是无效的和没有意义的，”这是一个宣言，实际上概括了当时正在发生的现代科学的变革，其时那些目瞪口呆的物理学家吃惊地发现了一个不为牛顿力学所约束的陌生的新世界。爱因斯坦在阐述他的广义相对论时不得不与非欧几里得几何相抗争，而克苏鲁的海底城市的非欧几里得角所代表的就是同样的非欧几里得几何；在“外太空的色彩”中所描绘的神秘的陨石放射，复制的是20世纪初叶由贝克雷尔和居里夫妇所完成的镭的实验。就连目前在高等数学方面的发展——混沌现象——也被克苏鲁神话预示出来了，在洛夫克拉夫特虚构的万神殿里，至高无上的神是白痴盲神亚撒索，而它就是终极的混沌空间里螺旋形的黑色旋涡的主宰。如果适当地用曼得勃罗（Mandelbrot）的分形理论和费根堡姆（Feigenbaum）的常数理论装备起来后，亚撒索在当代混沌学的数列和扰动中应该很是有如鱼得水的感觉。
再更多地谈论克苏鲁神话和20世纪科学发展之间的一致性是没有意义的，因为洛夫克拉夫特借用的这些概念并非出自于相关的高等数学的正规知识，即，相对性，而是出自于一种偶然发现的、出自本性的对“混沌和未探明的太空恶魔的袭击”的洞察力。从历史观点上讲，洛夫克拉夫特已经和那些被现代化的20世纪遗留下来的社会和经济精英密切结合在一起了；他是无所寄托的梦想家，在他自己的时代里是一个局外人，在宇宙中也成了局外人。阿根廷作家胡利奥·科塔萨尔（Julio Cortazar）曾经指出，“所有完全成功的短篇小说，特别是科幻小说，是神经病、梦魇或幻觉通过客观化的中和并且转化为一种在神经领域之外的媒介而形成的产物。”就洛夫克拉夫特来说，他把宇宙看做一个收容可怕的奇迹的避难所，这种观念不过是他病态的局外人心理的鲜明写照；正如洛夫克拉夫特在他的家乡普罗维登斯是一个局外人一样，在克苏鲁神话中，现代人也是一个外来者，迷失了方向，随波逐流，在一个可怕的深渊边缘摇摇欲坠。1936年，当洛夫克拉夫特的“疯人山”在《惊天传奇》上连载时，那些暗示宇宙的浩瀚、神秘的内容被读者斥为胡言乱语，但20世纪的科学革命已经证实了那些内容的正确性。物理学家刘易斯·托马斯在最近的一篇文章中说，“20世纪最伟大的科学成就就是发现了人类的愚昧无知。”记住上面的这句话，停下来一会儿，翻开本书的第一页，读读“克苏鲁的呼唤”的开篇第一段吧。
在1937年洛夫克拉夫特去世后，离奇的恐怖故事仍然盛行不衰。洛夫克拉夫特差了几年，没赶上约翰·W·坎贝尔接管《惊天传奇》，他的编辑才能和影响力令美国科幻小说杂志的整个领域有了显著地进步。尽管他有惊人的才干，但他还是保持了一个最基本的设计思想，即对技术胜利、对人类的独出心裁和足智多谋所具备的绝对效力抱有超凡的信心，相比之下，洛夫克拉夫特似乎就像一个在科幻小说的天空下异想天开的异形。
孤独的普罗维登斯隐士和他的神话遗产在他的一干朋友和仰慕者心目中是永存的，他们就像一个秘密社团的成员守护它们的神谕和神像一样，维护着“克苏鲁神话”。这其中的努力就包括了由成立于1939年的阿克汉姆出版社发起的、颇受争议的模仿写作计划。
20世纪30年代，洛夫克拉夫特曾经亲自为不同的版本客户编写过仿“神话”故事，他还特别提到过那些故事是“（我）在任何情况下都不会让我的名字与它们联系起来的。”在洛夫克拉夫特去世后的那些年里，以1942年弗朗西斯·T·兰尼的“神话”专门用语词汇表为起点，开创了一个新纪元，在这期间，克苏鲁和他的宇宙同伙被仔细地加以审视、分析、归类、系统化，被分级，被删节得残缺不全。就这样，到了20世纪70年代，在一本很浅薄的关于“神话”的书里，一个美国的科幻作家提出，洛夫克拉夫特的构思存在“脱漏”，并且认为他本人和其他人有责任用新故事来“填补”这些“空隙。”在洛夫克拉夫特之前，蛙类食人族的故事只有相当有限的市场；在他去世后的几十年里，创作仿克苏鲁作品逐步发展成为一种占有很大市场份额的产业。
这类衍生出来的作品数量巨大，用已故的E·霍夫曼·普里斯的话来说，都是“可恶的垃圾，”但这对“神话”造成的影响尚不及那些真正的侵权行为为重。洛夫克拉夫特假想的宇宙进化论决不是一个静止的体系，而是一种具有艺术价值的构想，它始终适应于它的创造者的个性发展和兴趣变化。因此，随着哥特式情趣在洛夫克拉夫特生命的最后10年里逐渐让步于宇宙情结，诸如“邓维奇的恐慌”（1928年）之类的早期“神话”还牢牢地倨于衰落的新英格兰的闭塞地区，而仅过了6年之后，在“不合拍的阴影”里，洛夫克拉夫特就开始令人眼花缭乱地叙述起宇宙的过去、现在和未来了。同样地，当洛夫克拉夫特在20世纪30年代终于开始对恐怖小说丧失兴趣时，人们可以再次从比较中看出，在“邓维奇的恐慌”里，“神话”的神依然还是带着符咒、栖于海湾的、恶魔似的实体，而在“不合拍的阴影”里，外星生物已经变成了开通的、地地道道的社会主义者，这直接反映出洛夫克拉夫特突然对社会和社会改革产生了兴趣。如果他活到了20世纪40年代，神话还将继续随着它的创造者的变化而发展；对作者身后的那些仿作者来说，根本不存在可以套用的僵化的体系。
再者说来，“神话”的精髓既不在于众多的虚构的神灵，也不在于那些尘封已久的禁书，而在于一种令人信服的宇宙态度。宇宙是洛夫克拉夫特在描述他的重要审美观时重复了无数遍的术语：“我选择恐怖小说，是因为它们最符合我的倾向——我要即刻实现我最强烈、最持久的一个愿望，幻想着能神奇地中止或违背永远禁锢着我们并且挫败我们对无限的宇宙空间的好奇心的时间、空间和自然法则所具有的那些恼人的限制……”
在某种意义上，洛夫克拉夫特全部的成熟的作品是由宇宙奇迹故事组成的，但在他生命的最后10年里，当他开始放弃邓萨尼式的异国情调和新英格兰黑巫术，转而探索神秘的外层空间的混沌这一主题时，他写出了大量被后人称为“克苏鲁神话”的作品。换句话说，“神话”代表了洛夫克拉夫特的那些宇宙奇迹故事，在那些故事里作者已经开始将他的注意力投向现代科学的宇宙世界；反过来，“神话”里的神灵将这样一个无目的的、冷漠的、陌生得非言语所能表达的宇宙具体化了。因此，那些经年创作拙劣的仿“神话”作品的仿洛夫克拉夫特风格的人应该明白：“神话”不是不费吹灰之力的公式化的表达和词汇表拾遗的串联，而是一种宇宙化的思想状态。
本集中收录的带有克苏鲁神话色彩的故事，是这类故事中少数比较成功的作品。其中最早的几篇现在看来也许像是通俗文化的粗劣作品，但其余各篇都是相当精彩的，像出自罗伯特·布洛克（“弃屋中的笔记本”）、弗里茨·莱布尔、拉姆齐·坎贝尔、柯林·威尔逊、乔安娜·拉斯以及斯蒂芬·金的故事就特别体现了H·P·洛夫克拉夫特的风格，并且为传扬“神话”作出了他们自己的贡献。
本书最后一篇小说的作者理查德·A·路波夫还给了我们更多的东西：他不仅写出了“发现古里科地带”这篇出色的“神话”故事；他还是我所遇见的除洛夫克拉夫特之外的唯一一位传达了打破传统的创新性意义的作者。在这篇杰出的作品里，路波夫不仅运用了必不可少的“神话”术语，而且还营造了最基本的宇宙奇迹的氛围，并且还再创造了那些“神话”原型里所具有的振奋人心的刺激。如果你想知道，为什么会有1936年时的群情激奋，翻开本书的“发现古里科地带”，看看它的开篇吧。

③ 人造食品的科幻作品中的人造食品

从野菜野果到今天的农作物，人类经过数千年的良种选育才获得了今天的亩产量。但是，科幻作家们已经不满足于这种慢腾腾的脚步了。他们希望用人工方式制造出新的食用物种，大大丰富人们的餐桌。
早在三十年代，前苏联作家别利亚耶夫就创作过科幻小说《永生粮》。这是科幻中少见的一部描写食品科技的佳作。科学家布罗依尔发明了“永生粮”。它是一种菌类，只要放在空气里，受阳光照射，就会通过合成氧而生长。而且，吃起来有果酱的味道。不过，布罗依尔彻底解决饥饿问题的宏愿却被市场经济淹没了：“永生粮”到处滋生，导致粮食价格大跌，农民破产。这部作品的优秀之处，在于它全面地描写了一种新技术成果所带来的经济、社会影响，而不仅仅局限于技术本身。
前几年有报导说，在中国的一些地方，发现了大型“粘菌团”。每块重几十斤，形似肉团，泡在水里自然生长，而且吃上去非常可口。如果不是它生长速度太慢，几乎就是大自然提供的“永生粮”了。
前不久，贫困的非洲和富裕的美国打了一场“捐助官司”。美国人把转基因食品列入赠送非洲的救灾物资里。而受援的非洲国家则坚决抵制，宁肯挨饿，不吃安全性尚未得到证实的转基因食品。这是当今社会给予转基因食品的最强烈的怀疑。
然而，转基因食品早早便出现在科幻小说家的笔下，并且还是作为未来世界的美好图景之一被展示给大家。在叶永烈的《小灵通漫游未来》中，未来市的居民给小灵通品尝了通过基因技术改造的蔬菜。它实现了七十年代末还堪称奇迹的梦想——反季节载培。
几十年过去，时代改变了。对科技的热情被怀疑所取代。在《替天行道》（中国王晋康著）里，MSD公司在他们的种子里埋伏了自杀基因。这看起来更无可厚非：MSD花了几十亿搞出这么个高产品种，如果农民们自己留种子，公司迄不要破产。但是由于技术问题，自杀基因蔓延开去，杀死了大批农作物，导致了一场生态灾难。
或许是中国人在物质贫困时代生活太久的原因吧，早年的中国科幻作家非常喜欢设想新型食物的产生。五十年代，迟书昌创作的中国早期科幻代表作《割掉鼻子的大象》，更描写了一只二万五千斤的肥猪。它是被通过电波刺激脑垂体的方法育肥的。这个预言有部分得以实现：如今的饲养场里确实在使用含有激素的饲料，但这样得到的肉食对人体是有害的。
一九七六年，叶永烈在文革后中国第一篇短篇科幻小说《石油蛋白》中，设想了从石油里提练廉价蛋白原料的图景。
在迟方的《机下蛋，鸡生……》中，人们已经可以用机器合成鸡蛋，并且可以随意配入各种添加剂。养鸡场生意日渐萎缩。后来，通过某种技术合成新饲料，鸡吃后可以生产APT塑料，又使活鸡派上了新用场。
读到上面这些小说，其中的时代观念差异令笔者唏嘘不已。如今成为国际矛盾小小热点的转基因食品，曾几何时还被科幻作家大力呼吁过。而市场上虽然还没有机器蛋，不过“土鸡蛋”的价格总要压着饲养场出来的鸡蛋。回归自然已经成为新的潮流了。

④ 求推荐几本关于荒岛求生的小说

1、《和空姐荒岛求生的日子》简介：飞机失事，我和一群空姐降落在荒岛。没有救援，只有层出不穷的危险和敌人。与天斗，与地斗，与人斗，其乐无穷。这是我的荒岛，我用勇气和智慧，打造我的世界...

2、《和美女老师的荒岛生活》简介：本来是坐船旅游，却变成了翻船海难。老天没让我死，却让我和美女老师漂到了一个无名荒岛上……

3.《神秘岛》

《神秘岛》是法国科幻小说家儒勒·凡尔纳创作的长篇小说，是其三部曲的第三部，全书共3部62章。

故事叙述在美国南北战争时期，几个被困在南军中的北方人，中途被风暴吹落在太平洋中的一个荒岛上，他们团结互助，建立起幸福的生活；直到格兰特船长的儿子罗伯尔所指挥的“邓肯号”经过那里时，才把他们搭救；回到美国之后，这几个“岛民”又重新开始他们在岛上建立的事业。