近现代科幻小说不足

① 为什么中国科幻小说很少是因为中国人缺乏想象力吗

中国人缺乏想象力本来就是一个伪命题。
科幻小说是人类工业革命以后，伴随着科学技术的蓬勃发展而诞生的文学体裁。发达国家这方面比中国早很多，市场规模和成熟度也要大上太多，各种优秀的科幻文学作品产生也就不足为奇。
反观我国，市场小太多了，作家要靠科幻小说吃饭太难了。国内科幻第一人刘慈欣都不敢把工程师辞掉专心写作........（事实上，在过去的几年里，尽管他的几部长篇小说获得了足够好的口碑，但他从中获得的收入，仍然完全无法和工资相比。）更何况是其它作者呢。
再说说所谓的中国人没有想象力，别的不说，你看看那些辣鸡网文，脑洞那叫一个大，如果这不算想象力，那真没啥好说的了。

② 如何评价中国现在的科幻小说水平

《三体》从第一部到最后一部出版已经快5年了，这段时间国内科幻小说的市场并没有明显改善。我不知道这背后的原因，应该很复杂。全世界的科幻文学都在衰落。

③ 中国科幻电影面临的最大问题是什么

优秀的科幻小说的匮乏，尽管我们现在有刘慈欣这样一个标杆带动了科幻小说的热度，使得更多的创作者进入这个领域。但是不能否认，优秀的作者和优秀的作品还是很少。翻来覆去大众熟知的无非那几本，以《三体》《球状闪电》为代表。

就连江南的言情科幻小说《上海堡垒》都排得上号，足以说明目前中国科幻小说的体量和质量并不乐观。如果有心的话，不妨关注一下《科幻世界》杂志的现状，也就了解中国科幻小说的现状了。

然而即便发展到今天，电影特效依旧撑不起人类丰富的想象力。同样是在卡梅隆与刘慈欣的对话中，梅大爷这样评价《三体》:我个人是吹爆三体的，电影的话至少得做六部。不过你要调整预期，别对电影工业抱太大希望，毕竟你创造出了一个电影尚无法企及的世界。

④ 为什么有人认为科幻小说欠缺文学性

科幻小说描绘幻想世界，我们当然能够发现幻想世界与现实世界的某些相似性，但是在细节设置和整体结构方面，幻想世界是超出我们现在的社会结构和人的行为心理的。

一般的小说在进行情节描绘的时候，存在一种天热的便利性，作者不用浪费笔墨在整个世界的构想上，细节的描绘和推陈出新就成了这些小说的长处。作家也不必为新的人际关系、社会行为、世界结构负责，只需直接去描绘既有世界下细微的情感波澜和社会反映即可。

相比而言，每一部科幻小说都是在创造一个新世界，每个细节都牵涉新世界的结构，要为人物的行为设计好相应情境，因此，他们必须不断插入结构因素的解释。

作家一旦将笔墨只集中在这些大的框架上，作品整体的文风就不免显的疏阔。

作者依据传统的阅读体验去衡量，往往就会觉得科幻小说过于粗鄙，即便是《三体》在人物设置和情感描写上也显得新意有余，细致不足。

⑤ 为什么一百多年来中国科幻小说发展不起来

其实这个道理很简单，就是我们所处在的时代。
我们所处在的时代是大数据书呆，那些小说网站为了更好的吸引读者，自然就会选择关注度高的题材小说，那么问题就来了，这些网站的数据是从那里来的？
其实就是大数据得出的结论，比如某某在浏览不同作品的【玄幻】小说，而且很多人都在浏览，那么后台的服务器就会记录下来，然后为小说网站提供数据，告诉这些小说经营者多出【玄幻】小说才能提高关注度，于是大量的【玄幻】就被创作出来，同时也导致了作品相互撞车。
而【科幻】小说这不同，它分【硬科幻】和【软科幻】，【硬科幻】作品就是【三体】里面有很多科学和物理知识，逻辑和概念都很清楚。
【软科幻】的代表就如【变形金刚】这类的有些科技可以找到物理定律，而大部分的科技都是违反物理定律。
其实不单单是我们国家被【大数据时代】绑架，就连欧美和岛国也是如此，他们这些小说运营商看的是利益，而他们恰恰忘记了小说是一种艺术，是需要人去创造，一部优秀的作品不是分分钟就背创作出来的，如果都想这样大家一股脑的都去写【玄幻】那么最后导致的结果就是，读者出现乏味，创作开始匮乏等等，而且还有一些小说作品是靠人在后台刷出来的。
这就是为什么科幻作品发展不起来的原因，因为科幻类的作品要求创作者的思维和知识面大，而【玄幻】由于很火而且创作的知识高度不是很大，所以才会出现这种现象。

⑥ 科幻作品是不是已经发展到瓶颈了我们的想象力也是这样吗

科幻作品的发展不好不仅仅是我大部分国人的思维，我们优于全世界的五千年文化传承，这是我们骨子里的骄傲，相比于科幻，我们更敬重先辈们的智慧，而事实上如今影视的发展已经有了成熟的流派，不断翻拍的宫廷剧，武侠剧一直屹立不倒，为整个影视圈都画出了一个成熟的范本！反观科幻，这对于我们大多数人都是新奇的东西，不是我们缺乏想象力，只是有想象力的未必有实力，面对科幻片很可能一败涂地的结果，成熟的宫廷和武侠当然是更好的选择，而像吴京这样敢于孤注一掷的，有这样胆量和气魄的，毕竟不是谁都能做到的！

什么是科幻；科幻到底有没有科学依据；科幻能不能成为现实，相信大家对这些问题也不能准确回答吧。科幻最简单的说法就是科学幻想，是人类用幻想艺术的形式，表现科学技术远景或者 社会 发展对人类影响。其最主要的载体就是科幻小说。乔治·本福德(GregoryBenford)认为:科幻小说是一种可以控制的去思考和梦想未来的方式。布拉德伯里(Ray Bradbury)认为:科幻小说是真正关于未来的 社会 学研究。特里·卡尔(TerryCarr)认为:科幻小说是关于未来的文学,讲述了我们希望看到--或者我们后代看到的--明天的奇迹的故事,这段时间也许是下个世纪,也许是无限的时间延伸。

科幻基本都是在人现有认知的基础上加以想象，天马行空并不为大众所接受。比如说未来人工智能如何如何强大，能自主创造一些事物，甚至取代人类统治；再或者说人们未来迈向太空，可以时空穿梭，几亿光年的距离转瞬即到。这些都是被大众所接受的，因为现实有基础，人类可以创造人工智能，也可以走出地球踏向太空，人类有此类的认知，只不过将这些现有技术和成果放大了而已。但如果说有一种我们看不见摸不着的东西在主宰地球，地球上所有的生物都受其掌控；亦或者说细菌病毒才是最有智慧的生物，人类只不过是其豢养的容器；再或者说物种之间可以相互转化，我觉得如果有人说未来这都是真的，怕是会被当成疯子吧。

在古代，先人并不能很好的认识世界，面对很多现象他们都不能理解其本质，就会把其当作超自然的事物来对待，对其敬畏，打雷下雨这种基本的自然现象都会被当成有神仙来操控。他们可能根本想象不到几千年后手机、电脑这些东西。如果给他们一个收音机，能听到里面传来的声音，他们可能都会将其当作鬼神之物

儒勒·凡尔纳是世界公认的科幻小说之父，他在《海底两万里》一文提到”潜水艇“这个东西，但是当时没有潜水艇，在当时这个东西就属于科幻，但是他能想象到潜水艇为什么想象不到太空飞船呢，这是因为当时虽然没有实际的潜水艇，但是人们根据船这个在水面上运动的东西已经预见到”潜水艇“这个水下东西，这个设想最早可以追溯到15-16世纪，但是踏出地球是当时人类万万想不到的。

所以说科幻无止境，只能说现有的科幻作品发展到瓶颈了，当人类成功进入一个新的时代，有更高深的科学、 社会 和技术认知，人类的想象力也会上升一个崭新的高度，届时会有更加出色的科幻作品诞生，这个是可以预见的。

我觉得答案很明显，是否定的。

A、假如这个问题倒退几千年问，在遥远的封建时代，人们已经有很多神话故事和传说，比如嫦娥奔月，神笔马良，放在古代叫做痴人说梦，可是如今已经一一实现。

B、只要你敢想，只要人类还有思维，就会有源源不断的科幻作品出世。这就是人和动物的别。

C、国外的科幻作品不仅数量多，而且早就被拍成电影风靡全球，比如星际迷航，星球大战，阿凡达等，反而是国内在这方面一直没有好的作品出现。

D、而去年随着《流浪的地球》《三体》等电影横空出世，一扫之前中国科幻文艺界的晦暗底色，本土科幻即将迎来黄金时代。

E、我们国家这么悠久的传统积累，加上政府投入持续增加等新现象，相信中国科幻的未来一定无比精彩！

科幻!以人类的建设能力为基础，运用现行 社会 的物质存在。。除了颠覆人类的美好理念，就是想当然。那么所谓的科幻究竟应当是什么，科幻作品的前途和方向。

科幻工作者已经没事在一些概念里了！这些概念本身就是科幻的，也就说现代所谓的科幻理念基本都是 科技 泡沫。而真实可以列为科幻的很少。

几十年前人们就知道黑洞白洞的科幻存在了！其实这些都不是科学，而是一些人的想当然，因为这些行为的背后，带动的是科幻消费。而科普的真实价值已经被忽略了！今天黑洞白洞已经被证实了啊！其实啊！人们只要重视宗教经典，你会发现现代人所有的科幻内容无外乎于此。。无外乎想象靠谱或者不靠谱。靠谱就局限，不靠谱就具有了言说发展演义的空间了！

说人类的思维能力，说人类美好营造的能力，说人类可以体现美好的手段，依我看只能是仅仅起步的开始。当人类理解了地球的真实，理解了人们美好未来的真实，也许啊！人类的科幻方向和着力点会有所变化，现在啊，也只能是如此了！这些人要生活，一些组织也非常积极，因为这些的确可以诱惑年轻人的思维，甚至科学家的思维以及思维方向。

而人类构建人类自身美好的能力以及美好发现的能力被局限了！很多科幻用残暴代替了美好，用残暴逆反当做了思维的出发点，这些都非常令人悲伤了！而 社会 正向的科幻基本上很少体现。也就是说人们离魔鬼的意识强权还是比较近的，人类对身心的割舍的感受还是非常直接的，但是人类自身或者组织发现美好的窗口存在是非常局限的。人类甚至容忍着人间残暴的合理性。

科幻的美好在于人性美好的发现和研究。可是这需要人类 社会 的共同美好的心愿具体，和有机会看见人们内心的美好期待，这些期待同样具有商业运行的空间价值。同时啊！我们的 社会 也应当为真正的科幻科普为 社会 的美好建设服务。资本主义 社会 制度下的人们， 社会 主义制度下的人们，都有什么美好的期待啊！还是残暴的刺激继续。

刺激的多样性存在， 社会 允许的表达存在，你会发现许多所谓的大片基本都是残暴的集合。结合宗教美好的电影都很少，因为这些需要宗教智慧了！是啊！宗教美好，宗教人士也是人，也需要人类文化作为媒介表达和认识宗教。。人类体现于营造美好阶段性对应。

我们必须超越，超越人类 社会 局部建设的行为，体现于人类的意识境界的美好。说《西游记》是科幻吧！说《封神演义》也是科幻，说《三海经》也是科幻。读读《天问》也是科幻。你会发现几千年来人类营造美好的规律。

科幻离不开科学技术前沿的跟进和支持。那么什么才是如今的真正科学啊！这一点很重要，不然就会诱导人们进入科学的误区了！此时的身口意具有了误导民心的意思，这个罪过大了。。非常巨大。。因为你让包括自己后代迷失于局限的瓶颈里。。而人类的美好一定要趋向更美好的。。

祝科幻工作者有更好的遮掩点，开发美好的建设，吉祥如意!!!

从《三体》《北京折叠》《遗落的南境》（《湮灭》）《雪国列车》《盗梦空间》《黑客帝国》《异界》等作品（涵盖小说和电影）来看，今天的科幻题材广泛，已经远远不止“外星人、时间机器、机器人”老三样了。除了网络空间、虚拟现实、人工智能等技术推动的“赛博朋克”风格作品兴盛外，现代科幻作品的关注点从 科技 到人文，从自然科学到 社会 变迁，从外在宇宙到内心的心理和梦境……呈现越来越广泛，越来越大胆，越来越实验性的发展趋势。这其实揭示了读者群体整体科学素质的提升以及对 科技 、生活、 社会 制度、人类存在的意义等终极问题的思考增多，是一个很好的迹象。

另外，其实无论什么题材，都有无数的阐释和拍摄角度，每一个题材的深度都是无限的。同样的机器人题材，《终结者》和《霹雳五号》《AI》的阐释就完全不同。这个都应该注意到。

个人理解“瓶颈”其实是一种误读，一方面，近百年来基础科学进步很小，而且进入21世纪后，原来科幻小说中的东西/场景越来越多地出现在现实中。科幻小说中都“始料未及”的东西，比如移动互联网都介入了我们的生活。所以有人感觉“科幻”已经跟不上现实了，或者说因为基础科学的停滞感觉人类发展整体限于瓶颈，再美的幻想也只是幻想了。其实个人认为我们的文明发展也遵循着“量变到质变”的发展规律。我们看到20世纪百年大进是由于前面5000年左右的积累。同样，我们今天要想实现更加宏大的目标，比如星际航行，基础理论和技术的积累也需要较长的一段时间。在真正实现之前，它都是科幻。然而这个科幻大家可能看了很长时间了，疲惫了。不过，我相信美妙的东西不会凋谢，一些宏大的主题永远会吸引人的兴趣，指引人前进。另一方面，虽然当今影视拍摄和特效技术有了很长足的进步，但是一些科幻中的场面，比如《三体》中的星系二维化还是无法良好地可视化。这就导致了影视题材的某些限制。由于现在看电影的人比看传统书的人多的多，所以视效上无法创新也就给人某个类型片到“瓶颈”的错觉。这个，我觉得未来也是可以解决的。

我们的想象力是无限的。我们的内心和外在宇宙一样宏大深邃。不信的朋友，可以试着自己谢谢科幻，哈哈。

真实观点:科幻作品远远没有到达瓶颈，而且后发趋势无穷。

个人经验:科幻作品是梦想和科学发展的助推剂，有梦想才会有进步，这个 社会 这个世界，需要梦想去推进。反观 历史 我们可以看到， 社会 的进步和发展都是在人们的不断 探索 中推动的。梦想是人类进步的动力和阶梯。

科幻从字面意思来说，就是科学幻想。所以科幻本身来说是不会有瓶颈一说的。有瓶颈的是故事。

科幻作品达到劲瓶?

开玩笑，那只是你个人思维达到颈瓶。

一条路走不通，那很多人也往那条路走，结果就堵了，也就为一个颈瓶。

但是，

如果开发出另一条路呢?

只能说思维限制导致了大多人思维在同一个片面，而不是去考虑其他。

没有遇到瓶颈，中国和外国的文化差异太大，中国主要以神话故事为主，主要精力的侧重点不同，我认为科幻实际上是神话的一部分，科幻来源于神话，在不久的将来神话必将取代科幻。

不是，是民间很多有才华有想象力的作家，并不是所有人都有机会去发表作品。中国有想象力和有才华的人并不缺少，但是并不是所有人都有机会，高手在民间。时也！命也！

⑦ 为什么科幻小说在中国不流行

首先是科幻在中国始终被认为是儿童文学的范畴，所以难登大雅之堂。
其次中国现行的教育体制和学校的实际情况，都是在扼杀和压制人的想象力，所以从学校走出来的人已经没有了想象和创新的能力，也就无法对这种幻想文学产生很大的兴趣。
最后是残酷的社会竞争和生存压力，让大多数的人们没时间去读这种与现实距离较大的文学，因为他们为了更好地生活，必须把时间花在读一些实用的、速成的、目的性很强的文字上面。
越来越少的人有时间去“仰望星空”，科幻小说当然不会流行了。

⑧ 中国现在的科幻小说缺乏想象力吗

当然不是。
我国也有非常优秀的科幻小说作家，比如刘慈欣。他的作品《三体》于2015年获得美国科幻奇幻协会“星云奖”提名。2015年8月23日，《三体》获第73届雨果奖最佳长篇故事奖，这是亚洲人首次获得雨果奖。
刘慈欣的作品宏伟大气、想象绚丽，既注重极端空灵和厚重现实的结合，也讲求科学的内涵和美感，具有浓郁的中国特色和鲜明的个人风格，为中国科幻确立了一个新高度。

⑨ 为什么现在中国科幻小说没落了

27天决定科幻界命运起伏
陈洁

80后们今天或许已经没几个听说过专有名词“清污”(清除精神污染)了。经历了一个运动不断的时代之后，作为那个时代的尾声和回光返照，“清污”运动来势迅猛却短平快，后劲不足，短短27天后便销声匿迹。除了留下些许谈资话柄外，似乎不留痕迹。

但就是这场骤雨，在事实上改写了中国科幻小说创造和出版的历史。

方兴未艾正当时

1978,改革开放元年。随着风气渐开，科幻文学也迎来了春天，创作和出版呈现出飞速发展的两旺势头。

对科幻人来说，那是一个激动人心的年代，也是一个不可复制的高峰。从叶永烈发表十年动乱后第一篇科幻小说《石油蛋白》开始，科幻创作可谓风起云涌。直到今天，中国科幻代表作和经典之作，无论是一般人耳熟能详的《小灵通漫游未来》、《珊瑚岛上的死光》，还是科幻文学界普遍认可的《飞向人马座》，几乎都是那几年集中诞生的。

叶永烈在文革前完成的《小灵通漫游未来》，1978年由少年儿童出版社出版，成为整整一代人的科学启蒙书，首印100多万册，先后发了300万册，这个原创科幻小说的发行纪录至今没有被打破。我们今天还在用的通讯设备“小灵通”，名字即出自这里。

童恩正创作的《珊瑚岛上的死光》出版后，科学的幻想色彩、民族情怀、爱国主义和反抗国际敌人的正义，这样的配料足以令国人热血沸腾。对那时候的绝大多数中国人来说，1980年拍成的同名电影是他们平生看过的第一部科幻电影，现在的归类属“惊悚片”。而今天，互联网上流行着同名网络游戏，玩手众多。

《飞向人马座》则被认为代表了科幻小说在文学领域的最高成就，作者郑文光两次获得全国少儿文艺创作一等奖。1999年，已经成为中国科幻作品刊载平台龙头老大的《科幻世界》在清华大学庆祝创刊20周年，并举行银河奖颁奖仪式。“科幻小说银河奖”是中国科幻界唯一重要奖项。《科幻世界》破例在那一年的奖项中单独设立唯一“终身成就奖”，颁给已经退出科幻创作舞台十多年的郑文光，以表彰他对新中国科幻小说创作事业所作出的无可替代的杰出贡献。

除了这三大力作，当时热门的科幻小说还有魏雅华的《温柔之乡的梦》，金涛的《月光岛》，刘兴诗的《美洲来的哥伦布》，萧建亨的《密林虎踪》，童恩正的《雪山魔笛》，叶永烈的《世界最高峰上的奇迹》、《丢了鼻子以后》，郑文光的《太平洋人》和王晓达的《波》等。

1979年，严文井主持召开儿童文学创作会议，与会的高士其、冰心一致提议编选《中国30年(1949年-1979年)儿童文学作品选》，其中“科学文艺”与“小说”“散文”一样，单独列为一卷。同年，“第二届全国儿童文学奖”在人民大会堂颁奖，科学文艺作品入选24部，一等奖是《小灵通漫游未来》和《飞向人马座》，获二等奖的有叶至善、萧建亨、童恩正和鲁克四人的作品，当时的科幻创作和出版之旺盛和强势由此可见一斑。

据科学普及出版社的编辑白金凤回忆，当时是有一个科幻创作界的，一个群体，很团结也很高产，有老作家，也有刘佳寿、魏雅华、宋宜昌等新秀，包括还只是中学生的吴岩。

围绕着这个群体，科幻文学的发表和出版也很红火。那几年，几乎所有的文学刊物和科学报刊都争相发表科幻作品，几乎所有的科技类出版社对科幻小说的出版都是敞开大门的。内地的科幻刊物有5-8个之多，海洋出版社的《科幻海洋》、江苏科技出版社的《科学文艺译丛》、四川省科协的双月刊《科学文艺》、科学普及出版社的文摘性刊物《科幻世界》、新蕾出版社旗下创办的中国第一份科幻专刊《智慧树》。哈尔滨市科协动议创办中国第一份科幻小说专报，从1981年开始，先在《科学周报》的副刊上设8版增刊作为试刊，名之以《中国科幻小说报》。除了这些专门发表科幻文学的阵地，还有《少年科学》、《科学时代》、《科学画报》等积极刊发科幻作品的科普杂志。

中国出版界很快形成了科幻出版“四大重镇”：北京、上海、四川和黑龙江，集中地同步展现着中国原创科幻的水准。而自从1980年2月19日郑文光、童恩正、叶永烈、萧建亨四人在《光明日报》发表关于科幻小说创作谈，科幻界有了“四大金刚”或“四大天王”的说法。后来，“四大金刚”的阵容有所改变，萧建亨创作渐少，慢慢淡出，刘兴诗补进来，坐了第四把交椅。

值得注意的是，当时科幻小说创作的真正繁荣不完全表现在多产，文学质量也全面提升，积极探索自我角色定位，旗帜鲜明地寻求本土特色和民族化。较之1949年到文革前那段时间的科幻创作，这一时期的科幻小说，人物姓名普遍中国化，少见“托马斯”和“安妮”了，故事场景也每每设在本土而非S国。郑文光就是凭借写中国历史的《地球的镜像》，打入英文世界的《Asia2000》杂志，并被香港报道为“中国科幻之父”，虽然这个称号后来也给他带来了好些麻烦。

科幻创作的题材也趋于现实。鲜为人知的是，文学圈流行过的伤痕文学、反思文学、寻根文学等，都有相应的科幻版本。比如《星星营》引用《白毛女》“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题，写文革期间，造反派给“牛鬼蛇神”注射反激素，激发其返祖现象，长出尾巴来，变成半猩猩。

科幻作品当时已经开始获得主流文学界的承认，《珊瑚岛上的死光》发表在《人民文学》，并跻身全国优秀短篇小说奖。《飞向人马座》则由人民文学出版社出版。

不管怎么说，当年的中国原创科幻正处于青春早期，生命力蓬蓬勃勃，蓄势待发，酝酿着巨大的突破和成熟。但就在这时候遭遇到的历史寒流，几乎酿成灭顶之灾。借用魏雅华在2006年全国科技大会上的话说：“1980年，中国至少有三四十种专业科幻刊物和报纸，还有两百多种文学期刊、一百七八十种科普期刊，中国一千多种报纸都在竞相发表科幻小说，每年都有数百篇上千篇原创作品问世，那样的辉煌留给我们的，是一种近乎凄美的记忆。”“中国的科幻小说一跤摔倒，二十多年过去，元气大伤的中国科幻至今没爬起来。”

姓科姓文的争论

在说中国科幻遭遇的毁灭性打击之前，应该提到这之前的“科文之争”。早在1979年，科幻文学姓“科”还是姓“文”的争议就已经浮出水面。之所以产生分歧，要从中国科幻的历史说起。

建国初期，中国并没有科幻，只是在科普工作过程中，由郑文光创作了新中国第一部贴着“科幻小说”标签的《从地球到火星》，发表在1954年的《中国少年报》上，由此还引起了北京地区的火星观测热潮。从此，科幻作为科学普及教育的一种生动形式，被保留和延续了下来。

长期以来，科幻小说在中国更通俗的称谓是从前苏联引进的“科学文艺”，是“科学”而不是科学“幻想”。上世纪五十至六十年代，中国科幻的第一个创作高峰是伴随着周恩来“向科学进军”的口号出现的。改革开放初期的第二次创作高峰，也是因为1978年3月“全国科学大会”召开，随着“科学的春天”一起到来的。

这样的“家庭出身”和“成长背景”，使得中国科幻一开始就打上了两个烙印：给孩子的，配合科普教育的。在一个必须有“集体归属”的时代，科幻却一直悬在科学圈和文学圈之间，没有着落。它更多的属于科学界，但相对于科研，科普只是科学界的一小块，科幻则是正规科普工作的补充形式。在文学界，它只是儿童文学的一个分支，边缘的边缘。

事实上，中国第一代科幻作家几乎都是科学工作者，郑文光是中山大学天文系第一批毕业生，北京天文台副研究员，刘兴诗是四川地质学院教师，其他如古生物学家刘后一、张锋、人类学家周国兴、医学家李宗浩等。叶永烈毕业于北大化学系，《小灵通漫游未来》其实算科普小说，更不用说科普读物《十万个为什么》了，所以他1979年获得的是“全国先进科普工作者”称号。

但科幻小说家们并不认可这样的地位和定位，他们既不是只写给小孩子看的，也不是只为了科普，他们的写作有更远大的理想。有社会批判、人性洞察，他们要写社会、写民族、写对科学和人类命运的思考。

于是，矛盾出现了。

开始是评论家站在科学普及的立场，批评小说中科学知识的错误，作家们则认为，科幻是文学，更重要的是激发想象力和对科学的兴趣，不是传授具体的科学知识。这样的争议渐渐升级，触及到了科幻小说的本质，是“科”还是“文”？

《中国青年报》的“科普小议”栏目成为辩论意见最为集中、尖锐的一块阵地。一边是科学评论家们批评“违反科学的幻想”，一边是科幻作家们的自我辩护。作家们没有后援，评论界则获得了部分科学家的支持，钱学森曾多次表示，科幻是个坏东西，因为科学是严谨的，幻想却没有科学的规范。科学和幻想是两种不相干的、敌对的东西。

为了应对科文之争，郑文光曾提出“硬科幻”和“软科幻”之分。HardSF的代表是凡尔纳，更多从哲学、社会学角度反思科学的SoftSF则有代表人物威尔斯。但这样的理论建设并没有化解科文之争，更大的观念冲击和正面冲突已经势不可挡。
科幻有多超前

也许我们必须了解科幻在中国有多超前，才能真正知道科幻在当时多么不容易被正确认识和理解。

人民文学出版社的老编辑叶冰如的一段回忆可以作为当时佐证。1978年，她约到了《飞向人马座》书稿，却完全看不懂。当时，经过十年动乱，国家还很贫弱，买米买豆腐都需要“票”，“楼上楼下，电灯电话”仍是多数人的生活梦想，买个立柜就算添了件大家具，新婚夫妇惹人眼红的“三大件”是自行车、缝纫机和手表，学生能有支钢笔挂在胸前是很可骄傲的事情，社会上的人在谈论出身、平反、四人帮，进步一些的，谈论刚恢复的高考、夜校……就在这样的背景下，中国居然还有一群人，嘴里蹦的词是中微子，星际航行，转基因，大爆炸，时间隧道，基因武器，宇宙空间站，黑洞，太空移民，智能机器人，生物工程和星球大战……学中文、爱语言、做文学编辑，叶冰如却无力切入科幻作家们的语言系统，一般人说“想不起来”，他们说“脑子短路”，一般人说“像木头人一样”，他们说“成了植物人”，这些新词对叶冰如来说，陌生又新奇，似乎带着另一个世界的气息。

叶冰如的感觉或许能折射出当时科幻对社会上普通读者的冲击力。科幻创作之超前还可以举个例子：给《飞向人马座》书稿配插图。所有的人都认为插图应该富有现代感，但插图画家很发愁，怎么才能有现代感，谁都不知道。小说中的人物穿什么衣服？当时人一般穿蓝色制服，街上能见到的只有深蓝、浅灰、纯黑三种颜色，风气才刚开放，最时髦的也不过是白色或微带粉色的“的确良”。结果画出来的宇航员，统统穿四个大口袋的笔挺制服。文中有一张能上下升降、全方位转动的金属椅子，插图作者只见过方木椅、长木凳，再高级一点，领导干部坐的藤椅、沙发……画来画去，脱不出这类模样。“能转动”的“金属椅”？没听说过，更没见过，也想象不出来。

那是1979年的事。

如果说科幻对于普通人来说超前了太多，那么对于科学界恐怕也超前了几步。《太平洋人》说从太平洋底分裂出一个行星，上面的猿人复活了。科学评论家指出，“死而复活违反自然规律”，“陶器的出现是新石器时代的标志，新石器时代的人属于智人”，小说里二百万年前的猿人能制造陶罐“无论如何也讲不通”，“是对人类发展史和考古学的极大不尊重”。《世界最高峰上的奇迹》描写科考队在珠穆朗玛峰发现恐龙蛋化石并孵化出古代恐龙，被古生物学家批评为“伪科学”，会毒害青少年的。于是牵扯到科幻小说的社会性问题，限定给少儿看的小说，不合适写爱情、犯罪、社会反思。否则就是“低级趣味”，但科幻作家对科学、社会、人性的反思，如何表现？

争论的本身是一些重要的理论问题，理论辨析和建设对于科幻创作本来是大有帮助的，却在彼此恶意攻击的吵闹中被搅成了浑水。批评的焦点很快从这些纯技术问题转为科幻小说的性质问题、社会影响，最后上升到政治问题。评论界最集中批判的是风头正健的叶永烈，他的高产被认定为赚稿费的唯利是图。魏雅华的成名作《温柔之乡的梦》写机器人妻子对主人百依百顺，温柔之极，却不能让人满意。被批评为“反社会主义”、“一篇下流的政治小说”。

压倒骆驼的最后一草

就在科文之争闹得不可开交之际，1983年，“清除精神污染”运动开始了。

时任《人民日报》副总编辑的王若水曾在《周扬对马克思主义的最后探索》一文(收入王蒙、袁鹰主编《忆周扬》，内蒙古人民出版社1998年)中提到，运动的导火索是对周扬、王若水关于人道主义和异化的批判。文革结束后，全社会思想解放，对于“人”的认识和讨论风行一时。1980年《中国青年报》关于“人生观”的讨论轰动一时，同年《人民日报》发表《人道主义就是修正主义吗？》影响很大。

3月的“纪念马克思逝世一百周年学术会”上，周扬的讲话稿是《关于马克思主义理论的几个理论问题的探讨》，讲到了马克思主义与人道主义的关系，和人的异化问题。据时任《人民日报》副总编王若水的说法，胡乔木对讲话不满，但没有直接当面表达，却临时调整会议安排，旋即出现理论文艺界“存在精神污染现象”的论调，称精神污染的实质是散布资产阶级和其他剥削阶级腐朽没落的思想，散布对社会主义、共产主义事业和共产党领导的不信任情绪。很快，“精神污染”字样出现在《人民日报》头版头条标题和社论中，相关文章连篇累牍。

在这场运动中，科幻在行政上被定性为“精神污染”，受到直接正面的打击。批评科幻“散布怀疑和不信任，宣传做一个‘自由自在的人’。”“资产阶级自由化思潮和商品化的倾向，正在严重地侵蚀着我们的某些科幻创作。”“极少数科幻小说，已经超出谈论‘科学’的范畴，在政治上表现出不好的倾向。”一时间，所有的科幻出版部门风声鹤唳，噤若寒蝉。出版管理机关多次发文禁止刊发科幻小说，相关杂志纷纷停刊整顿，已经试刊成功的《中国科幻小说报》，申请刊号的报告再也没有下文。最严重的时候，中国没有一个地方能够发表一篇科幻小说。

科幻创作界受到重创，郑文光刚完成的长篇《战神的后裔》预计作为《科幻海洋》头条发表，杂志都已经制好版，突然接到上头命令，《科幻海洋》停刊，海洋出版社作为科幻出版重镇，被勒令整顿。1983年4月26日，编辑叶冰如把这个坏消息告诉郑文光，并约好第二天去办公室取回文稿。

但是第二天郑文光没有去取稿，他早上突发脑溢血，卧床半年后，终于能够站立并歪歪斜斜走路，但右手完全萎缩，不能正常发音。他的创作生涯从此结束——这一年，他54岁。

叶冰如说，郑文光那时候是科幻界实际上的领头羊，他也是第一个倒下的科幻作家，随后，叶永烈退出科幻界，童恩正和萧建亨先后出国，其他科幻作家纷纷封笔。有一段时间，全国没有一篇科幻作品，果然白茫茫大地一片真干净。

“清污”很快就在当时的国家领导人干预下偃旗息鼓了。但对于科幻来说，1978年，其兴也勃，1983年，其亡也忽。虽然1980年代后期，新一代科幻作家开始成长，并时有佳作，但再也没有恢复到1978年的“举国繁荣”，而直到今天，2009年3月，中国的专业科幻作家仍凤毛麟角。好像国际科幻界不在乎缺中国这一块，中国的科幻还有未来吗？

如果当年，中国科幻的生存环境稍微好一点，如果科幻自身的生命力和抗风险能力更强一些，如果有更成熟、更有说服力的作品产生……

⑩ 大多数科幻小说都犯了什么错误

大多数科幻小说都犯了一个错误，这里的许多答案也都犯了一个错误，那就是规模。

首先，最惊人的是：

宇宙飞船彼此靠得很近。

为什么所有的克林贡人，一个横跨数十个太阳系的帝国，都拥有同样的战士文化？见鬼，为什么星际舰队有如此统一的文化？

《星球大战》比《星球大战》要好一些，但即便如此，它也是人类物种的缩影。想想有多少绝地武士是人类又有多少不是。从逻辑上讲，对于一个跨星系的文明来说，人类应该只占吉迪人的一小部分，而这已经使人类占据了显著的位置。约50%的吉迪人是人类，这意味着要么人类是某种绝地大师种族，要么绝地学院存在严重的种族歧视问题(特殊种族？)

第四，星球毁灭的武器。

一颗曼哈顿大小的小行星就可能毁灭地球上的所有生命。一百万个这样的小行星不可能摧毁地球本身。