网络小说先设定人物呢

A. 写小说应该是先写人物简介还是先写剧情

你可以先设定人物，包括性格等，然后就是剧情，人物是把剧情连接起来的桥梁，剧情是为体现人物而设计的

B. 如何写好网络小说的三个核心要素【网文写作技巧】

网络小说的三个核心要素——‘人物’‘故事’‘设定’。

传统小说的定义里，也可以将其比作人物，情节，环境，道理其实是相同的，只是网络小说在具体意义上稍微有那么一点差别。

一，人物。

所有的网络小说都建立在‘人’的基础之上，也就是讲述人物的故事。

分析人物，塑造人物，铺设人物，代入人物 是人物创作的基本技巧，当然，顺序可以按照自己的喜好来排列。

所谓 分析人物 ，有两层意思，一是只注意观察生活中的现实人物，搜集素材，二是分析自己笔下的人物，做深入了解之后，在这个基础之上创作。

思考人物的 所思，所感，所悟，所为 ，分析人物的 关系，动力，目的，能力 。

这是基础中的基础，也是以人物为主要核心创作小说的一个入门技巧。

然后是 塑造人物 ，在塑造人物的过程中需要为人物分清 主次，定位，意义 。

根据之前所分析出的结果，进行合理的整合，使人物 圆融，饱满，灵动，立体 。

创作的关键在于 铺设人物 ，通俗的说法就是，把脑内构想的人物呈现在纸面（文档）之上。

铺设人物需要根据之前理清的动力与目的，主次与定位融入具体的剧情之中。

不仅如此，你需要通过切实的情节将之前塑造好的诸多人物特点表达出来，比如 性格，外貌，背景，能力，风格，以及人物关系 。

最后则是代入人物，这里的代入同样有两层意思，一个是指作者自身代入人物，另一个则是说通过文字引导读者代入人物。

具体方法有两种，类似戏剧表演艺术中的 ‘体验派’‘表现派’ 。

这在人物创作中有触类旁通的地方，体验派指的是“ 想人物所想，思人物所思，努力去进入人物，然后表达出人物。 ”这种方法放在小说创作中也同样适用。

这也就是我们常说的，作者将自己当成主角，去考虑主角因该怎么做，会怎么做，因该怎么想，会怎么像，然后通过主角的视角，将其描绘出来。

表现派则是指：“ 通过外在表现形式突显人物个性，包括道具，特定的表情，标签式的动作。 ”

转换成网络小说的创作中，即是指用具体的描写去设计情节，由此达到表达人物的特点，代入人物的内核。

当然，戏剧表演艺术中还存在方法派，其内核依旧是体验派，区别在于一个小技巧。

这个技巧对于网络小说创作同样也非常有用，“ 记住类似的情感，然后使用情感替换的犯法去代入人物 ”。

当你想要刻画一个人物的愤怒的时候，心里去想着最让自己愤怒的事情，仔细体会，描绘出来。

这三种方法中，体验派和方法派浅尝即可，对于视角的调整非常有好处，真正需要仔细琢磨的其实是表现派，因为你一本小说不是只写一个人物，而是需要考量上百位角色的言与行。

表现派中的很多技巧，都可以直接拿过来作为塑造人物的小诀窍。

二、故事

故事是所有小说的中心，我们经常说想要写好网文，你需要先学会讲故事。

我们经常耳熟能详的大多数小说技巧，大多都是为了创作故事而服务。

不管“ 起、承、转、合。 ”

还是“ 起因、经过、结果。 ”

亦或“ 开头、铺垫、发展、高潮、结尾。 ”

这些都是在表达一个故事的组成部分和基本排列顺序。

小说之所以区别与其他文学载体的根本，即使小说讲求故事，描绘故事，述说故事。

所以，故事性的重要性，不用多言，想来大家也能够轻易理解。

如何写出一个好看的故事，其中有五个关键： 有趣、突然、合理、完整、通俗。

如果一篇故事，想要吸引到读者，首先你要保证自己有趣。

如何表现有趣，你可以新奇，你可以古怪，你可以制造困境，你可以提出疑问，你可以营造恐惧，你可以异想天开。

方法多种多样，难以尽述，这也是我们通俗意义上讲的‘灵感’，但同时，衡量一个灵感的好坏，也因以‘有趣’作为唯一评判标准。

然后是突然性，好的故事不能始终保持平缓，毕竟我们不是在写事件报告。

‘起承转合’中的‘转’，既表达了故事中的突然性，这是构建故事整体节奏的重要力量。

哪怕你有一个非常有趣的点子，可中间毫无一丝波折的叙述，也会让作品沦为平庸，因此我们需要出人意料，情理之中的突然性转折。

这个过程就好像做拉面一样，在面条没有断裂的情况下，甩动的幅度越大，面就越筋道。

转折也是同样，在逻辑自洽的前提下，突然性越强，转折的效果越好，读者情绪的起伏越大。

转折讲求一个切入点，合适的切入点可以制造‘爽点’，不合适的切入点只能沦为‘毒点’。

选择切入点大致有两个方法，一个是‘计算’，精密的计算读者的情绪流，据此找出最适合的切入点。

另一个则是‘设计’，有意识的去设计适合的切入点，控制读者情绪的起伏，埋坑之后判断读者的适应期，然后巧妙的引爆。

计算与设计纯熟之后，可以演变成作者的直觉，让转折信手拈来，可以归入‘经验’一栏。

好的故事需要一定程度上的合理，一是普世观念的合理，一是自身逻辑的自洽。

普世观念的合理，非常容易理解，也就是所有人普遍存在的观念，包括已被证实的科学。

然而虽然我们尽量遵循普世观念，但也不要被它牵绊住手脚，必要的时候可以为了剧情忽视这种合理。

逻辑自洽大于普世观念。

当你符合自身的逻辑自洽时，可以为了剧情需要忽视普世观念的合理性。

简单的说，只要你能自圆其说，可以一定程度上揭翻牛顿的棺材板。

但反过来，如果你不能自圆其说，就请不要劳烦牛顿他老人家了。

合理性的好处在于能够为故事提供真实感，环境层次的真实感对于读者代入剧情是非常有帮助的一个因素。

哪怕你说纯架空的异世界，也尽可能的不要让设定与环境发生严重的冲突。

出色的合理性能够使你的世界观更加圆融，也是一本优秀网文作品的前置条件。

完整性对于故事的意义在于提升其饱满性和阅读体验。

这个不用拆开来讲，就是字面上的意思，尽可能的去保证一个故事从头到尾能够写完整。

不要半途而废，不要挖坑不填，不要中途跳车。

你可以多线并列，你可以插叙倒叙，你可以打乱叙述节奏，这些都可以，不管是线性叙事，还是非线性叙事，一定要保证故事的完整，在读者还没有完全忘记前面那些情节之前，将他组合成一个完整的闭环。

这在之后的讲‘情绪’的时候还会提到，就不展开说了。

小说的定位是通俗文学，如果你都不通俗，那还谈什么文学。

好的故事需要通俗的理解，网文尤其如此，你要考虑到你的读者并非都是汉语言文学专业的研究生，所以不要去卖弄辞藻，制造阅读障碍。

哪怕是你所熟知的世界名著，也同样强调用通俗易懂的预言去书写故事。

不去谈东西方的文化壁垒以及语言差异，我们单看中国的四大名著，三国、水浒、西游、红楼。

每一本的语言都非常的简练通俗，语言流畅。

这是他们能够流传千百年的基础，也是一个好的故事能够广为流传的基础。

如果你对文字的要求高，这是好事，但前提是，你需要考虑这是真的美感，还是你的臆想。

哪怕烽火和猫腻这两个被称为文青的作者，他们在小说中对故事的描述，也没有一丝一毫文字艰涩的问题，这个时候，文字的美感才是加分项。

千万不要舍本逐末，卖弄辞藻，繁杂叙述。没有任何读者会觉得无病呻吟的文字存在所谓美感，包括喜爱诗歌散文的纯文学读者。

三、设定

优秀的设定可以支撑一本书么，答案自然是可以的。

网文中也存在设定流这样的说法，往细的说，深受大众喜爱的《三体》其实就是一部设定流作品。

同样，设定也是网文非常鲜明的一个标志，往往新的门类开创，都源于某本优秀小说的设定，比如《缥缈之旅》的修真境界，《无限恐怖》的主神空间，《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是杨玉环》的穿越。

世界名著中有没有设定流小说呢，其实也有，《海底两万里》、《格列佛游记》这些都是以设定作为内核驱动故事剧情的。

从这些书籍中，我们可以知道，设定大致分为 ‘世界观设定’‘体系设定’ 。

世界观设定，他的包含范围很广，大到一本书中对宇宙的认知，小到人们日常的衣食住行。

不管是势力，格局，作品特色，都可以算作世界观设定。

体系设定，这大概算是网文独有的一个特色，通常也被叫做力量体系设定。

标志性的就是我们所熟知的修真小说中关于境界的划分，‘练气、筑基、金丹、元婴、渡劫、化身、飞升’诸如此类的设定都可以算作成长体系设定。

当然体系并不只是力量体系，同时也包括传统的势力体系，人物体系等方方面面。

设定这根支柱是网络小说展现自己特色和卖点的主要战线，同时也是想象力的加工厂。

然而设定本身其实也分为‘脑内设定’、‘真实设定’、‘创作设定’这三个分类。

脑内设定，既是只存在于作者脑海之中，不为读者所知，或者暂时不为读者所知的设定。

一个构思，如何传达给读者才是关键，创作过程中一定要仔细分清什么是脑内设定，千万别将自己还未做交代的设定当做读者已经知道的设定。

举个例子，如果《三体》之中的罗辑还没有得出黑暗森林理论，就跑去威胁三体人，你敢来咱们就同归于尽，读者会是怎样的反应？那绝对是典型的‘爽点’写成了‘毒点’。

很多网文中让人嘀笑皆非的情节，都是因为作者没有仔细的区分开脑内设定与创作设定的区别。

真实设定，既是作者与读者普遍默认的规则 ，比如‘人被杀就会死’、‘万有引力’之类。

这类设定是小说不用去写出来，但却始终存在的默认设定，如果你在其中某一点上因为剧情需要而做出了更改，那么就要特别交代，也就是将其转换为创作设定。

创作设定，即是情节中明确交代，读者已经认知的设定。

这是最关键的一点，设定如何从脑内设定转换为文字，如何铺设设定，说明设定。

这就像一场棋牌类游戏，你必须先将规则说明白，才能够产生对局的胜负，比如你要跟人玩‘二十一点’，你首先要告诉他怎么抽牌，怎么下注，输赢如何判定，这样才能产生牌局。

如果换做是象棋，你要告诉他车马炮分别怎么走，怎么用，将和帅只能在田字格里移动，不能越界，只有将这些规则讲清楚，才能够开始下棋。

小说也是一样，设定就相当于规则，你要描述一个故事的时候，先要告诉对方这个故事发生在什么地方，即简单的‘时间’‘地点’‘人物’。

你要将书中的规则告诉读者，读者才能体会到剧情，而这就需要认真的铺设。

设定的铺设方式通常来说有四种，说明式，对白式，推测式，剧情式。

说明式 也就是最简单的平铺直叙，利用旁白直接阐述设定，好处是简单易懂，坏处是缺乏代入。

适用类型：环境设定的描绘，比如地点，人物外貌，地图框架。

对白式 也就是通过人物之间的对话引出设定，好处是注意力集中，坏处是比较忌惮大段式的设定说明，那样同样会缺乏代入感，而且还会影响对话本身的趣味。

适用类型：人物设定的描绘，比如性格，动机，目的，背景。

推测式 是偏向心理描写的设定铺成，大多数源于主角对某件事物的猜测，好处是代入感比较强，坏处是难以掌握，需要以比较深刻的代入主角，考量思维逻辑。

适用类型：剧情设定的描绘，比如势力，人物关系，目的，动机，背景，世界规则。

剧情式 则是直接通过事件进行侧面刻画，好处是无声胜有声，坏处是表达的比较隐晦，最好配合推测式加以说明。

适用类型：客观设定的描绘，比如力量体系，势力构成，地形地图。

设定需要 明暗相间，逻辑自洽 ，但无论使用哪种方法， 最好都不要长篇大论，因此中断故事的叙述节奏 。

并且 部分关键设定需要反复提及，不断加深读者印象 。

比如主角的性格，小说中的力量体系，最主要的世界观，这些都不是说上一遍就丢在一边不管的设定。

铺设定的时候最好采用 多种方式互相切换 的方式，关键点在于 融入到字里行间 ，顺着剧情将其不引人注目的刻绘到读者印象里。

C. 小说大纲是先设定人物还是剧情

都可以，看你想写什么样的。有些小说以剧情出彩，有的小说以人物设定出彩，你先想好大致要写一个什么样的故事，冒险、爱情、升级流还是别的什么，然后就可以开始具体设定人物或者剧情了

D. 网络小说如何塑造人物【二】【网文写作技巧】

二、饱满的人物塑造需要具备的几大要素

我认为，完整的成长路径其实是涵盖了饱满人物塑造要素的，但过来人表示，你不说我就是不知道具备哪些要素，怎么办？

为了让大家在进行塑造时，能够直接拿去使用，我将这几大要素提炼出来，你们在进行人设塑造时，可以直接使用。

1，优缺点互补

这个点，我在很多回答里都提过了，包括上面那个怎么塑造反派的回答里我也重点说了这一点。

具体是什么意思呢？ 好人加点缺点，坏人加点优点，阴阳互补，黑白相融，正邪共存，太极之道……

原谅我神神叨叨，我就是这么想的。

比如余欢水，你们觉得他是一个完美的人吗？让观众给余欢水列缺点，每个人都能列出几个，但他却是个见义勇为的正面人物，所谓他窝囊，他懦弱，他头顶草原青青……可他是个好人。

比如我润玉崽崽，他是一个完美的人吗？他可是这部三观崩坏的狗血古偶剧里的大反派，但他就是招人疼，为什么？因为他这个大反派，放了太多的优点，导致其他人物看起来都很蠢……

不客气的说，你们掌握这个技能，人物塑造能力已经超脱新人之列了。

那好，给你们留个作业，分析分析苏明哲，成长路径，有始有终，然后优缺点？

2，给人物一个行为理由

那天找我问人物塑造的小作者，苦恼的说自己的人物很平，没有起伏，读者留言讨论的积极性也不高，最要命的是，人物平就算了，可剧情不知道怎么回事变得平了……

作者说：“因为我写的不好，可能写作能力有待提升吧。”

我所： “因为你的人物设定没有完整人物线，因为你没有给你的人物一个行为理由。 ”

作者当时就懵了，她说：“编辑，我听不懂，你给我仔细说说吧？”

完整人物线上面我已经说过了，那什么给人物一个行为理由呢？

许多作者在写剧情的时候，喜欢想到哪写到哪，然后一大堆的编辑或者写作能力不错伙伴就会说：“写大纲，一定要写大纲。”

许多的小作者就认认真真的去写大纲了，可后续的内容根本不跟着大纲走，越走越崩，最后完全的偏离了大纲本纲！

为什么呢？

嗨，又说回去了，因为你没有完整的人物线，也没有给人物一个行为理由。

说回来，怎样给人物一个行为理由？

从古偶剧里，我们可以看出一个现象，就是男人对女主都会无脑喜欢，男主喜欢就算了，可男配们前赴后继，恨不得把全世界都给女主，就像我想把全世界都给润玉一样……（手动滑稽）

这种情况不是不可以，可为什么呢？为什么男配喜欢女主呢？难道就因为她是女主，所有男配们就必须无脑喜欢吗？

那些女配们，要颜值有颜值，要身材有身材，要脑子有脑子，究竟哪里不香？

为了不让这种行为违和，有心思的作者就会给男配们一个喜欢女主的理由。

比如：润玉从小没有得到过温暖和爱，他总是觉得自己面貌丑陋，龙尾龙鳞龙角都是导致他童年阴影的罪魁祸首，可突然女主跳起来，不仅盛赞他的尾巴无与伦比，还送他一截月老红绳做伴。女主给润玉黑暗孤寂的世界带来一道耀眼的光，润玉怎能不喜欢？怎能不心动？怎能不为之疯狂呢？

我不是卖安利的，我就是想给你们说，什么才是合理的感情线。

许多的小说里会写女主笑了一下或者夸张的一个举动，就让男配们爱的死去活来，这种感情就一下失去了质感。

所以， 我们在人物设定的时候，不管男主女主，不管男配女配都给他们的行为一个理由 ，即他们为什么要喜欢女主？他们为什么会对女主忠心耿耿？他们为什么会黑化？他们为什么非要手磨咖啡？他们为什么总是喜欢站在道德的制高点指责别人？他们为什么要不断的加害别人？

那么，给大家留一个小作业，随便翻一本你觉得特别优秀的小说，或者一个影视人物，动漫的人物，分析一下他行为背后的深层原因？

3，人设必须稳住

我有个小作者，写人物的时候特别的违和，具体怎么个违和法呢？

就是，她给女主的人物定位是：高冷、病态，但她写出的人物每天就各种哭唧唧，说话啰里啰嗦，没有重点，看的我脑仁疼。

这种人设严重不稳的背后到底深藏着什么原因？

是作者根本就没有认真的去按照人设去写，简单点说：懒。

作者懒得去琢磨高冷的人物，到底怎么说话，怎么做事，她是在挂着羊头卖狗肉，糊弄自己。

高冷的女主遇到讨厌的人，基本就一个字：滚！

高冷的女主遇到讨厌的人，基本不会说：你给我滚啦，死相！

人设的和谐，统一，十分有利于人物在读者心中形成人物形象，你乱了，这人物形象在读者心里也就散了，后续就没有办法再抓读者的心了。

先说一下 人设的几大要素：肖像描写/语言描写/动作描写/心理描写/情态描写

举个栗子：

小花是个温柔可爱，羞涩腼腆的小女孩，她喜欢交朋友，喜欢跳劲舞，没事的时候，她会穿着妈妈给她买的花棉袄去地里割草，喂笼子里的小白兔。那是爸爸送给她的生日礼物。

有一天，小明不小心将小花的兔子弄伤了，小花气的脸颊通红，一脚将小明踹飞了出去，娇斥了一声：“去你大爷的！”

小明心想：小花这么温柔可爱，为什么要踹我一脚，还骂我大爷？

小明越想越委屈，“哇”的一声大哭了起来，鼻涕眼泪抹了一脸……

看到这个范例，大家怎么看？

相信，大家都会有种强烈的违和感。

但是，这个范例里，明明我们人物刻画的几个要素都包括呀，为什么还会违和呢？

答案小明告诉我们了：小花这么温柔可爱，怎么能踹他一脚，还骂他大爷呢？

正经脸：偏离人设的刻画都是耍流氓

作者在对人物进行刻画时，如果严重的偏离了作者原本设定的人设，就会引起读者强烈的阅读不适。

那么，正确的做法是什么呢？

☆严格遵循人物性格进行人物的语言、情态、动作、外貌、心理进行描写

我们对范例进行修正：

小花是个羞涩腼腆的女孩。她只有一个好朋友，是隔壁王伯伯家的儿子王小明。有一天，小花过生日，爸爸送了她一只可爱的小白兔。小花开心极了，每天都会挎着小竹篮跟着妈妈去地里割青草，洗干净了，才喂给小白兔。王小明见小花有了新伙伴，不搭理自己了，特别的不开心，一生气，就把兔子窝打翻了。小白兔摔伤了腿，流了很多血，小花心疼的哭了起来。

小明见小花不搭理他，着急的去揪她的麻花辫。

小花被扯的疼了，泪眼汪汪的瞪了王小明一眼，一甩麻花辫，走掉了。

其实，小花还是有点小个性的。

王小明不仅伤了她的小白兔，还揪她麻花辫，太过份了！

所以，现在大家闭上眼睛想一想，提起小花，你第一个想到的点是什么呢？

基本是两个点：小白兔，麻花辫。

那么，大家再想一想，提起小花的妈妈，你第一个想到的点是什么呢？

答案是：想不起来……

我为什么要问这两个很傻很天真的问题呢？

4，没有记忆点的人设是失败

举个栗子：

拿《西游记》来说，提起师徒四人，大家第一瞬间，想到的是什么？

有人说：大师兄，师父被妖怪抓走了

有人说：金箍棒

有人说：猪八戒的懒

这，就是记忆点。

提起孙悟空，我们就想起金箍棒。

提起猪八戒，我们就想起好吃懒做。

提起沙僧，我们就想起那句“大师兄，师父被妖怪抓走了”

提起唐僧呢？

我们在塑造人物的时候， 不管是主角还是配角，都给其设定一个鲜明的记忆点， 这个记忆点可以是语言上的，比如沙僧；可以是样貌上的，比如张飞；可以是动作上的，比如灭霸……

当我们的人物，有了鲜明的记忆点，不管是读者还是观众，就可以轻易的想起这个人物，无疑，那也将是一个成功的人物。

有人说：这两点我都做到了，可我的人物，依然不够饱满，怎么办？

5， 任何人物，都给他一个争议点

苏大强，就是个争议点十足的角色，他身上的缺点，我们可以罗列好几行。

但阿耐的原著里，三两句话就将苏大强的形象表现的淋漓尽致：

苏母将工作上的风风火火代入生活，浴室苏父苏大强名不副实，长年累月，躲在苏母高大壮实的背影后做其小男人，在中学图书馆整理图书至退休，退休得悄无声息，走后整个学校竟无一人想起他。于是苏大强愈发没了信心，走路如铁掌水上漂，不闻一点动静。

争议点就是容易引发讨论的，愤怒的，引发舆论的，超出寻常逻辑思维的兴奋点， 这一点与优缺点互补那一项也是相辅相成的。

有人说了，我知道怎么写人设了，也知道怎么让人设饱满了，可我还是稳不住人设怎么办？

几个小办法拿去尝试：

A，人物临摹大法

生活里，我们总能找到各种各样特质的人物，不管是影视、动漫还是现实生活，总能找到一款完全契合你设定的人物性格，盯住他，临摹他的行为，他的语气，他说话做事的方式！好用！特别好用！

B，揪住特质深度刻画

表现人物高冷的时候，为了让读者印象深刻，不妨揪住这个特质运用夸张一些的手法进行深度刻画。

比如：高冷的女主遇到退婚的前任，前任却又喜欢上了女主，上前纠缠，女主除了说滚外，还可以厌弃的弹弹被前任碰到的衣角，或者用手帕擦擦被握住的手腕，转而将手帕丢在地上，踩着手帕面无表情的走过去……

没错，夸张一些，雷一点也没关系！！

C，利用周围环境进行渲染对比。

还是说高冷。

利用环境对比：周围很吵闹，可女主很安静。

利用温差对比：天气很炎热，可人们看到女主，却觉得她周身裹了层冰。

利用性格对比：配角聒噪爱唠叨，女主话少惜字如金。

D，演技爆表法

当你觉得一个人物特别不好代入时，就试着拉着你身边的朋友，配合你演一演。

你饰演的，就是你写不好的那个角色。

假如你来演他，你要怎么去演？

演的过程，体会这个人物的心理、语言、性格、动作，然后再去写。

E，人物标签法

这个方法是我才发现的，很有趣。

具体操作方法：先罗列各种人物塑造相关词，再匹配常见人物形象。

比如：奸邪-秦桧  腹黑-张居正  暴虐-商纣  白莲花-如萍 蠢萌-乔巴 高冷-宇智波·佐助

当你写到这种类型的人物时，代入对应的代表人物人设……

这么懒的办法，谁用谁是小狗。

E. 想写一部武侠小说，是先设定人物性格特征好呢还是先构思剧情好呢

我觉得写武侠小说应该构思剧情，也就是小说的结构很重要，有的时候一个巧妙的结构能让小说增色不少。例如著名的欧亨利式结局，将明暗两线不露声色地交织在一起，最后结局才统一起来，给人以意外的惊喜。

布局切忌生搬硬套，为了满足某个结局而强加进去。同时结构要完整，要把故事从头到尾认真讲完，让读者明白你讲了一个怎样的故事。而人物性格特征的设定，应为剧情服务。

F. 小说大纲是先设定人物还是剧情

故事线的小说都是先写大纲
纯文学作品 或者老派的小说 或是情景剧场 爱情小说 一般先塑造人物 因为她主要表达的就是人 让人物产生碰撞 产生故事

但是类型小说 不是以人为主的小说 比如 科幻 悬疑 推理 恐怖 一般都先设计故事脉络 然后再安排人物

有了故事 再塑造人物 是一个很正常的顺序
如果先有人物 再设计故事 那难度会大大增加 因为故事情节只能按照人物的性格走 这样的话 故事的灵感就被束缚了 比方说我写一个老宅子闹鬼的故事 先有人物 。。你可以尝试一下 没法写

G. 写小说是先写人物设定还是先写大纲人物之间的关系是要怎么样子的写写长篇小说是先写人物设定还是先写

摘要 你好，我建议你可以先写文物设定。可以根据自己的思绪展开故事。很多小说刚开始写，都不一定知道什么结果。写到后面故事展开了就好了。

H. 网络小说如何设计剧情以人物为核心的剧情【网文写作技巧】

如何以人物角色为核心设计剧情。

前提是先要有一个出彩的人物设计，平庸的人物自然是无法驾驭整本书的。

这种设计方法的核心就在人物身上，如果不讲清楚这一点，后续的工作便无法展开。

因此，我们先将剧情放到一边，思考一下人物到底该如何设计。

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人物设计方法：

许多人在设计人物时通常喜欢从‘姓名’‘外貌’‘年龄’‘能力’‘性格’等各项人物信息开始入手。

但如果想设计出一个出彩的人物，最好的方式其实是 反其道而行之 。

如果将一个人物的各项设定按照在小说正文中的重要性进行排列，获得三鼎甲的是：

状元： 人物特点 。榜眼： 对话风格 。探花： 背景故事 。

如果按照这样的顺序进行人物设计，最终获得的人物会更加容易出彩，形象也更加丰满。

一：人物特点。

这里的人物特点并不单指人物的性格特点 ，所以请先收起那些心理学上的‘四色人格分析’‘九型人格’‘MBTI人格理论’‘16PF人格特质理论’诸如此类的东西。

思考人物特点的过程中，所需要找到的是能支撑人物‘信念’与‘思想’的某项特质。

简单的例子，比如‘善良’、‘正义’、‘守护’。

基于这项特质，首先确定这个人物的阈值。

假如你选择善良作为特质，那么这个人物应该善良到何种程度，是无差别的‘博爱’亦或者是有限度的‘关怀’。

假如你选择正义作为特质，那么这个人物应该正义到何种程度，是绝对的铁血正义，亦或者是道德模范的‘标准正义’，再或者是只针对某一部分事件的‘有限正义’。

当然，除了上述这些‘伟光正’的特质，同样可以适用于‘黑深残’的特质。

除了黑与白的选项之外，你还可以将你所知道的任何一种东西当做特质，各种不同的特质经常会给人物带来不同的化学反应，这方面可以多做实验，多去畅享。

甚至你可以用‘贪吃’、‘精神分裂’、‘迫害妄想症’之类的东西当做人物的特质。

确定阈值之后，第二步要做的是思考人物的三观，即‘人生观’‘价值观’‘世界观’。

如果难以理解这里该怎样展开，那么换成三个简单的问题，分别给出属于人物自身的答案。

一：这个人物是如何认识自身的？

例：乐观、悲观、迷茫、否定、憎恨、自信、随性、任性。（最好详细展开，简单说明。）

二：这个人物是以什么事物作为价值评判的标准？

例：金钱、权利、情感、道德、能力、利益、善恶、兴趣。（最好详细展开，简单说明。）

三：这个人物是如何认识眼前这个世界的，又是怎样对待这个世界的？

理：厌恶、认同、破坏、守护、期待、绝望、麻木、颠覆。（最好详细展开，简单说明。）

注意 ： 这些问题在你具体的创作过程也许不会直接出现在正文之中，但将决定你的人物在剧情中究竟会如何行动，如何思考，如何决断，如何与其他人物相处，乃至剧情走向。

最后，我们都知道任何一项特质都需要转化为行为，这样才能够被读者所接受，理解，消化。

所以第三步所要做的，便是基于所确定的特质，设定出符合人物特点的具体‘行为’。

通过怎样的方式表现出他的特质，通过怎样的行为表现出他的观念。

现在，将这些概念化的东西转换为 ‘情节’ 、 ‘习惯’ 、 ‘对白’ 、 ‘动作’、‘心理’ 。

二：对话风格。

理论上来说，似乎背景故事的重要性在对话风格之前。

但实际上一部小说中百分之八十的人物刻画都表现在对话之中。

所以真相其实是， ‘互动’才是人物的‘灵魂’ 。

刻画一个人物最难的戏份便是‘独角戏’，所以尽可能的去利用‘对手戏’去表现人物。

许多时候人一张口，你大致就能判断出他到底是一个什么样的人，这点换成读者也是一样的。

如果一个人物出口成脏，亦或者和蔼可亲，那么他的形象瞬间便会呼之欲出。

不仅如此，你还可以利用对话风格欺骗读者，隐藏人物深层的秘密，设立二次人设。

这里需要注意的是，人物的对话风格可不仅仅是粗暴与温和这两种。

建议每一个重点人物，最好都自行设计对话风格，同样根据人物的各项特质与特点梳理。

可以去现实或虚拟中寻找合适的人物原型，尽可能设计符合人物设定的对话风格。

包括但不限于‘腔调’、‘语气’、‘口头禅’、‘说话习惯’……

这里需要注意的有两点， ‘代入’ 和 ‘想象’ 。

首先将自己代入到角色之中，试想一下，如果你是这样一个人，生活在这样一个世界之中，会怎样阐述你的观点。

另外，对话风格不一定非要契合现实原型，加入一定的想象可以更能突出特色。

这个人在高兴的时候会怎么说话，这个人在沮丧的时候会怎么说话，这个人在绝望的时候会怎么说话，这个人在激动的时候会怎么说话。

确定了每个人物的说话风格，你在创作过程中的对话描写会轻松许多。

这同时也算是增强代入感、真实感的一个小窍门。

三：背景故事。

这其实还是在之前COC跑团的时候学到一个概念。

我个人很喜欢尝试不了解的新鲜事物，这样可以偷学到一些秘诀。

有的时候在当下写文过程中很难注意到的一些东西，或许在其他领域之中只是入门基础。

当时教我车卡的KP原话是大概这样的：“ 人物卡的重点在于背景故事，你将背景写的越详细，游戏过程中的代入感就会越强，人物也更容易立得住，知道扮演的方向。 ”

这个道理其实是显而易见的，一个有着过去的人和一个没有过去的人。

显然前者更加真实，丰满，立体。

所以在编织背景故事的过程中，哪怕你在正文里用不到，最好也尽可能的详细 （针对作品中的主要人物，工具人不做要求。）

许多人只是为了编织剧情而安排背景故事，单纯从合理性角度出发，反而让人物空洞。

尽可能的细节化人物的背景故事，便等同于完善整体人设。

甚至毫不夸张的说，有些作者在设计人物的时候，会单纯的只写人物的背景故事。

所以仔细思考一下，你笔下的那些人物背景是否能够支撑的起人物。

如果不知道从何处着手，丰富背景故事中的细节，不妨先试着思考以下几点：

家庭条件、人际关系、重要经历、身份地位、所学所长、珍视事物、厌恶事物、习惯来源。

……

最后，完成了以上三层设计，根据已有的设定反向推演人物的基本资料，自然事半功倍。

一个标准的人物模板，大致上到这里就设计的差不多了。

这种方法不敢保证你的人物一定是极为出彩的，但放在绝大多数网文中肯定绰绰有余 。

如果是以人物为核心设计剧情，那么最好采用这种方式设计人物。

如果你是以故事或设定为核心设计剧情，同样也可以用这种人物设计方法来丰满人物。

需要非常注意的是， 绝对不要去设计平凡的人物，因为平凡的人物不需要设计。

我一直以来所提倡的是，准备的越充足，创作的过程中越顺利。

当然，我也知道网文之中不缺乏一拍脑门就立马开书的作者。

这算是网络小说中不同的创作流派吧，具体选择什么样的路线，终究还是取决于自己。

究竟是选择‘设计流’还是‘天赋流’，这要看哪种方式更适合自己。

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剧情设计方法：

那么，直接进入正题，将人物当做核心的剧情设计方法，最关键的两点标题中已经点明。

即使所谓的 人物的‘目的’ 与 人物的‘逻辑’ 。

我所知道的所有以人物为核心的剧情都离不开人物本身的行动。

这种行动得核心推动力，便源自于人物的目的。

而将人物的行为与结果相互最终联系在一起的东西，则是人物的逻辑。

这个方法没有第一篇中的矛盾与冲突那么复杂。

假如一个男生想要向女生求婚，那么求婚这件事本身即是人物的目的。

如何布置求婚现场，计划采用何种求婚形式，如何安排这场求婚仪式，这些行动则根据男生的思维逻辑推导。

这种逻辑，便来源于你之前在设定人物时所做的‘诸多功课’。

这也是我为什么花费如此多的篇幅将人物设计本身单独拎出来讲的原因。

但与此同时，如何通过这种设计方式体现剧情张力。

这便需要你转换视角，再通过其他人的目的与逻辑与主角形成交叉。

依旧是以求婚为例，假如这个女生暂时不想结婚，那么拒绝求婚便是她的目的。

她如何得知男主偷偷布置求婚现场，采用了哪些手段想要阻止求婚，因为什么原因不想结婚。

如此一来，两个人物的线索便彼此形成了交织，互相之间自然便产生了剧情张力。

采用同样的方式你几乎可以设计所有类型的故事剧情。

整理剧情之前，圈定这段剧情所需要的‘核心人物’，数量随意，只要你觉得能控制的住。

然后给每个人物设定有一个‘目的’，这里可以包括‘最终目的’‘阶段目的’‘反转目的’

设计怎样的目的，已经采取怎样的结构与形式，可以自由发挥。

确定好每一个核心人物的目的之后，将剧情起点设为中心，以人物设定为参考，以自身代入为方法，给每一个人物拉出一条具体‘行动线’。

这个人物在这段故事中做过哪些事，产生了怎样的结果，基于什么理由去做这件事。

这些人物之间彼此相遇产生的碰撞，擦出了怎样的火花，分别采取了什么样的应对。

当你在做这样一部的时候，如果思路足够清晰，会发现笔下的人物是可以自己动的。

根据已经设定好的人物设定去思考，代入，这么做基本不会出现剧情不合理的地方，如果出现了，一定是你最初人物设计的时候便没有做好。

这种以人物为核心设计剧情的方法应用范围很广。

群像、智斗、宫斗、言情、职场、史诗、无限、同人、写实，悬疑……

基本上可以满足所有类型与风格的剧情设计要求。

I. 请问写小说之前要做分章人物，情节设定吗有人有样本吗

你大概要有一个小说的人物走势设定~
一般很多网络小说是先写了三分之一~把基本的人物设定确定了~
然后根据自己的设定~想好 怎么去发展可以达到自己这个人物的最终情况~~
其中就会需要加入别的人物来做引导，还有一些比较特别的情节~~
样品的话，我建议你去看一些比较好的作家写的小说！！
学习下别人是怎么写的！
每章分的方式和之间的联系！