网络小说都如何取材的
⑴ 网络小说是怎么分类的经常听高干文什么。
大体分为 玄幻 仙侠 武侠 历史 都市 同人 科幻 网游 言情 现在又加了些末日类的无限类的
⑵ 多场面多事件的小小说立意取材的方法有
切取焦点法。
焦点法是以一预定事物为中心、为焦点，依次与罗列的各元素一一构成联想点，寻求新产品、新技术、新思想的推广应用和对某一问题的解决途径。焦点法是根据综合的原理，这点可以从焦点法形成的特点得出这样的结论。焦点法的特点是与扩散思维、收敛思维、联想思维中的强制联想融会在一起。
(2)网络小说都如何取材的扩展阅读
在取材立意上，常说要"大中取小，以小见大"。例如这些作文题："母亲的爱"、"同学，你不能这样"、"在错误和挫折面前"、"谈谈我们的课堂教学"等等。它们的共同特征是好像只是划出了一个取材立意的框框，需要我们选用自己最熟悉的内容将其具体化。
所谓宽题，就是从内容上看，可以包含许多题材、许多素材的题目。由于它的"宽"，似乎许多材料都可以用来写作文，我们就必须选准材料，把作文的内容"浓缩"到一个点之上，使之变"窄"，以便顺利成文。
例如"火柴的联想"是一个宽题，它可以让你联想到非常多的事，非常多的人，非常多的现象。但这种丰富的联想只能是在构思过程中，必须从这丰富的联想中决定一个供展开的"联想点"，才能开始考场作文的写作。
⑶ 为什么网络小说都喜欢像日本人一样说话
从两种情况分析：
作者取材于日漫。这个很多，而且不乏经典之作，最典型的应该是罗森，罗森菊苣可以把日漫的人物塑造风格和手法灵活的运用到自己的作品里面，所以罗森的小说人物刻画意外的鲜明，同时也很有日漫风格。
读者受日漫影响较重。这是主观意识的问题，或许作者并没有那个意识，只是读者读的时候主动的往这方面去想，换句话说就是“亲，你日漫看多了。”
⑷ 为什么说小说来源于生活，又超越了生活
来源于生活，其中包含着真实，但是一部分肯定也是虚构，某些小说是根据真实生活的写照而创作的。
某些小说则是因为现实生活有残缺，想在小说中完成自己心目中完美的某些想法而创作的。
⑸ 写小说不会描述怎么办
台上一分钟,台下十年功。多练基本功,多学习别人的笔法,积少成多,就会描述了。
可以找找灵感,显示事物原型。有感觉了再写。
其实写小说一点也不难，只要你敢写，每个人都是作家。我今天就给大家讲讲写小说的精髓。
1、取材小说的取材主要来源于生活，其次是梦境和灵感。生活。你可以写你经历过的事，你身边发生的事，还有你没见过的但却幻想可能发生的事。只要有了故事和感情，写出来流畅的小说只是动动笔的问题。
梦境。不知道你做不做梦，反正我是一个每天都会做梦的人。虽然有的时候会忘，但能记住的都写在了本子上，现在也有六七十个了。梦的脑洞通常很大，抓住了就是个精彩的情节。灵感。怎么找灵感？每天去看一眼外面的树。
敞开的阳台，满是贴纸的书桌。每天去摸一下，感受一遍。你会发现，它有灵性，会说话，它会变得不一样。这就是灵感。（虽然这种做法像有病一样，但我只是举个例子，你们懂得）灵感也可以是一段话，一句诗，一首歌。把你从中体悟到的东西写出来，就成了小说。
2、文笔有的小伙伴可能会说，我文笔不好怎么办呀？其实写小说是不太注重文笔的，哪怕是朴实的文字，也能写出美好的意境。我们没建公众号之前，也是没怎么写过小说的小白。翻看以往的文章，我们也有很多尴尬的梗。
不知所云的描述。但我们在不断进步，通过修改字词段落，达到提升的目的。其实最重要的改变还是知识的厚积薄发。我记得高中之前写的文还像水一样清淡，但上了大学之后就不一样了。因为高考之前背的成语一个都没有白背。
现在拿出来真叫一个如有神助！然后，只要文章写的多，会抓住萌点，泪点，痛点，知道某一个意思转变成某种写法会更容易让人接受和认同，你的文笔基本上已经没有任何问题了。如果有灵感枯竭，不会写还要硬尬写的时候。
就别勉强自己了吧。出去放放风，换换心情，灵感自会纷至沓来。
⑹ 如何写好一本网络小说
（一）网络小说的成功秘诀
网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。
虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。
关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。
第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘——剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。
那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。
如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。
前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。
怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？
这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的快感，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。
说到这些，大家是不是就明白了很多？
有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。
问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？
（二）网络小说的成功秘诀（2）
这个问题一出，可能很多老作家会笑：我不愿意指你的痛处，你还非得问。网络小说靠的不就是低俗来吸引屁事不懂的小孩子吗？
如果你这么认为，你就错了。
不可否认，网络小说中有低俗，而且是海量的低俗，但这种元素决不是支撑一部网络小说走向成功的东西，恰恰相反，它是制约一部作品高度的关键因素。低俗的细节一多，这部书就废了。
因为网络小说靠低俗吸引读者，这个命题原本就是错的。比如色情元素，在很多人印象中，这是网络小说的卖点，甚至一些初入这个行当的作者，也会犯这种错误。但大家想一想，一张色情图片跟一千字的色情描写相比较，谁的冲击力大？更别提随处可见的黄色小电影了。大家既然可以随意找到比你冲击力大得多、直观得多的刺激，还有谁会在文字中去寻找这种低烈度的刺激元素？
一部网络小说不成功有多种理由，甚至不需要理由，但一部网络小说成功，只有一个理由：它在各方面都经得起检验。
读者的兴奋点、也是网络小说吸引人的地方，我概括为如下几个方面。
一是故事够顺畅。如果表述不顺畅，再好的故事也没人看。
二是情节够精彩。平淡是大忌。
三是其中有些点别人无可复制，这些点是每本成功作品的标签。比如《诛仙》中雪夜独舞，比如《鬼吹灯》中的古墓文化，比如《中华游龙》中的家国情怀、长城题诗而为国从容赴死，比如《知北游》中的浪漫情怀，比如《遮天》中“你在星空那头，我在星空这头，我修行千年，不为追求永生，只为能等到你回来”的惊世爱情。
这些东西都是健康的，一本健康而积极的作品才会有真正的生命力。
我总说，网络小说的世界是操蛋的，但也是最公平的。忽悠编辑或许可以，忽悠读者决不可能。
网络小说的读者其实没有想象中那么低端，他们可以忽视错别字，语法，但他们不会忽视你的任何一个情节漏洞。拿我当初写历史小说《风雨西游》来说，我查阅了大量汉朝资料，确信没有什么大的问题，但仅仅才过七章，就出了问题，一个读者告诉我：“你说景帝驾崩，武帝继位”，如果在那个朝代，你非死不可。什么原因？武帝是刘彻死之后的名号，他刚刚上位，你咒他死？我汗颜无地！别以为读者是弱智，读者天南海北，各个层面的都有，大学教授都不在少数，一旦挑刺，谁都顶不住。而且现代社会，资讯高度发达，随便什么东西读者一查，就会真相大白。
话说到这里，成功秘诀这一块基本就可以总结了：一个好的故事，一种顺畅的表述方式，再加上健康的立意，刻画一个个有血有肉的人物，让人留下能去追忆的东西。
（三）网络小说的写作技巧
说到这个话题我很惭愧，很多网络小说作者都曾告诉过我：你其实不适合写网络小说，你太计较文字。是的，凡事都得有个比较才会得出结论。跟传统文学作家比起来，我是最不计较文字的，但跟那些网络作家比起来，我又是很在乎文字表述方式的。我总说我是界于传统文学与网络文学中间位置的那一种人。一方面向往网络小说自由的框架、自由的发挥，另一方面又难以舍弃传统文字的美感。
成也箫何，败也箫何，正因为我是这样的人，才注定了我的成绩。网络小说我没有大红大紫过，但我走到今天，完本的任何一本书也都没有大败过，哪怕我换了两个马甲，依然会被独具慧眼的读者们从十万书籍中清选出来，将它与二十四桥明月夜顺利挂钩。
这是荣耀也是悲哀。
或许也正是因为这个，我才觉得我可以就网络小说的写法，针对一群德高望重、对文字深有研究的人，说一些或许浅薄、但或许也有些启发的看法。下面的一些具体写法，大家不用去深究，当成一个启发就好。
说到写网络小说，还是从分类说起吧，各种类别的写法是不一样的，网络小说有很多分类。
针对男性读者与女性读者而言，分男频与女频，可能很多人会不解，读者性别跟小说有关系吗？传统文学中当然没有关系，但在网络小说中关系非常大，男频的小说女读者或许也会看（多是女汉子），但女频中的小说男读者却是九成九不会看的（连伪娘都不看）。为什么？男人与女人的梦是不同的，男人想着征战天下，无所不能，女人想着相夫教子，享受甜蜜的温馨。他们想在小说中追寻什么？其实也就是自己梦想的某种程度的演绎，梦想不同，期待就不同。这就是男频作品大多热血、异能满天飞，而女频多是总裁、穿越、做皇后之类的根本原因。
这是针对性别的分类，还有针对小说性质的分类，这种分类就多了，玄幻、魔幻、都市、历史、仙侠、悬疑等等。这些类别的作品我都写过，也有粗浅的了解，写法是不一样的。玄幻主要是故事要玄，场景一般设置于一个虚拟的空间，这个空间以东方元素为主。魔幻一般以西方世界为场景，人物的名字、地名都带有明显的西式风格，比如凯瑟琳、亚迪斯等，而技能往往是魔法元素，光明、黑暗、土、火、水、风这是六大传统元素，后期不断演绎，加入电魔法、空间魔法、时间魔法等等。都市的写法最有考验性，很多人容易犯的一个错误就是：将都市变得陌生，高手的写法是熟悉的都市、熟悉的细节，任何一种情况出现，都在意料之外，又在逻辑与情理之中。历史有难度，我基本不敢谈，因为历史的写法是小细节真实，大的走向真实，中间穿插一条主线却是虚构，要完美对接，极度考验专业水准。仙侠关键是气魄，开局宏大，世界宏大，如果能够将传统的神话王朝完美对接，就是上品。悬疑很难写，出版这一块却是宠儿，其中最关键的元素就是脚下的土地必须真，一些引风草必须真，故事可以自由演绎，但度非常重要，过度了它就成了神话，演绎不够它就失于平淡，这中间的度我们称之为“灰色地带”。比如《鬼吹灯》，中间会出现怪虫、僵尸，但通篇是没有直接描写鬼的。里面的黄大仙（黄鼠狼）可以迷惑人，可以操纵人，但它却是不能直接说话的。
前面说到了各种类别的写法，后面要说得一般性的规律。
作家有两种，一种人是激情冲动型人格支配，这种人往往要么不写，要么疯狂地写，他们可以一天只睡三个小时，剩下的时间疯狂写作，如果兴趣没了，他们又睡他几天几夜。另一种人是理智型人格，他们每天写上几千字，风雨无阻，该吃吃，该睡睡，哪怕遭遇重大变故，依然不改他们的写作风格。
写传统小说我不知道，但写网络小说必须是第二种。
因为网络小说原本就是疯狂的，如果以疯狂人格来写的话，那就真是火上浇油，无可复制。有很多生动的例子、或者叫惨痛的教训，比如古龙。古龙好酒，好女人，酒色无度，才华横溢，他留下了无数激动人心的丰碑，但他却也英年早逝。比如我曾经遇到过的一个网络写手叫闪烁，他创造了一个奇迹至今无人打破，十个小时写下五万字，他告诉我他是怎么写的，先用纱布将指头包上，然后敲打。我说你受得了吗？他说受得了！我说键盘受得了吗？他说他一年换三个键盘。
我的基本方法是：以不打破生物钟为底线，每天最多不超过一万字，到了一万字时，立刻收手，哪怕再闲，哪怕思潮泉涌，说不写就不写。此外，存稿非常重要，每时每刻保证手头有存稿至少十五万。这不仅仅是从容应对，关键是心态得以放松，有充足的时间去思考故事的走向，不至于被逼迫作出错误的选择。
这一节对传统文学作家只是参考，你们不可能作出这个选择，那么，下一节，说点大家感兴趣的东西，就是网络小说与传统小说的对接，希望对大家真正有些作用。
（四）网络小说与传统文学的对接
我们说一部作品好，好在哪里呢？一般人会说语言、立意、故事，这些评价的元素，对于传统文学与网络文学是没有区别的，区别只在于顺序而已。传统文学会是这么排：语言、立意、故事。而网络文学会这么排：故事、语言、立意。
传统文学往往自觉不自觉地将语言放在首位，而网络文学一定会是将故事放在首位。
谁主谁次其实并不重要，重要的是，评判依据没有大的出入，都是考量这三个方面。
既然没有区别，就证明网络文学与传统文学是相通的。
先说一说两方的优劣点。网络文学的缺点就在于它过度地迎合读者需求，降低了文学艺术性的自我要求，为了故事牺牲了太多的东西，导致作品的厚度有损（当然，我说的这个厚度不是书本的厚度，而是艺术底蕴的厚度）。
传统文学的缺点就在于为了艺术性，它牺牲的它的宽度与广度，这一点没有撞中读者的兴趣点。
怎么办呢？
还是一个观念的问题。首先依然是认同。
传统文学的前辈们，该承认网络文学的创造性，该承认他们想象力实在是丰富。网络写手们，我们也该承认，文字是有美感的，这老祖宗留下的玩意儿，的确博大精深，有时候，我们真的是在亵渎文字。
其次呢？融合。
他山之石，可以攻玉，取他人之长，补己之短。
是时候了！将网络文学的丰富想象力、奇峰叠起的创造力融入传统文学，用传统文学的厚度包容这些故事，演绎这些故事，会是一个什么场景？
这一节到此就算是止了，只因为到底怎么去融合，是我目前思考的话题，我自己可以努力去做，但我还没到可以总结的时候。***
（五）小说的一些体会
我算不得作家，也从来没有将自己视为作家。就如同大多数网络写手一样，更习惯称自己为写手。这是有讲究的，作家，作而成家，是一个高度，他们的写作叫写作。写手，只是写作的那只手，更多的是工具运用，他们的写作叫“码字”。
作家也好，写手也罢，好歹也码了上千万字，各种情景贯穿、各种人物塑造、各种表述、各种各种，算是比较熟练。
既然是个文字的熟练工，还是有些感悟可以说一说。
首先是故事的塑造。很多人写作有一个先决条件，将故事框架完全理顺，甚至将每一章节的名字都取好，内容都设定好，然后再填空。这种方法好不好？当然好，至少它可以保证故事在自己掌控之下。但对于真正的长篇而言，有时候也会坏事，三个方面的缺点。其一，故事框架的设定是一个非常烧脑的过程，往往需要漫长的时间才能设置完整。等到设置好了，激情消退了，故事还没开始就夭折。其二，故事框架已经限定死了，但故事一展开，你往往会发现，故事的情节有时偏离轨道，开始的设定变得不合理，怎么办？只能修改后面的全部提纲，这修改又是一个漫长的过程。其三，故事限定后，一些突然冒出来的灵感会变得无所适从，安吧影响大局，不安吧，舍不得放弃，让作家颇受煎熬。很多人也怀疑，网络作家动不动一写几百万字，这提纲怎么设计？很简单，我们没有完整的提纲，一般是一开始写下开头部分的提纲，然后依势而变，把握大的方向不偏离，至于枝节随它去，追求自然和谐生动有味。这两种写作方式，用一个通俗的比喻是前者是画画，后者是栽树。画画你是先画轮廓，然后工笔画细节，在空隙处填颜料，填完也就完了。栽树呢？栽下树苗，看它怎么长，长大了，生枝、枝上又生枝，长叶子，开花。两种模式，两种结果，前者工整规范，后者不拘常规，前者大气，后者灵气，也就这样。
其次是情节的设定。有人说过这么一句话：最为考验作家水准的东西，其实不是写故事，而是怎么去处理繁与简的关系，有的情节需要浓墨重彩，有的情节则是越简单越好。如果没有繁简，不管什么故事都是讲不好的，该繁的地方，你简了，读者会没被感染到；该简的，你繁了，读者思维会被你带偏，从而偏离故事主线，感觉乱。大家都是由简入繁的高手，我也就不提由简入繁，专提由繁化简。比如这么一个介绍：“周医生，人家叫他周瘸子，他原本不是瘸子，因为给别人开了两幅药，被打成了瘸子。”是不是很简单？有没有说清楚他的医术底细？再比如下面一段对话：“据我所知，凤凰帝国并不是你的家园。”“是！”“但它是凤凰山庄的家园！”“是！”“凤凰山庄的人欲毁灭凤凰帝国，你这个外人跳出来阻止，是不是很讽刺？”“那是相当的讽刺！”“悔否？”“无悔！”“为何？”“公道！”是不是比絮絮叨叨的一大堆说教更有英雄气概？或者古龙老先生经典名句：小李飞刀，例无虚发。八个字，是不是比一堆数据做比较更能说明问题？
再次是氛围的营造。氛围营造是真学问，大学问，终任何人一生也都只能摸到皮毛，而不敢言精通。有时候，紧张激烈的故事发展阶段，需要一个舒缓，这时候，就是氛围营造的关键时刻。比如《鬼吹灯2》，在《南海归墟》这个故事里，他就犯了个错误，故事情节的紧张延续太长，没有适度舒缓，导致诗者审美疲劳，哪怕是精彩的故事章节，换来的却是读者“你还有完没完”的愤怒，绝对是出乎他本人意料之外的。后面的各种续集，却又过度舒缓，让人兴味索然，跟第一部收放自如的风格形成反差，所以才会引发一些争议。
其后是人物的塑造。人物是小说的灵魂，在传统大家面前谈人物，颇有班门弄斧的嫌疑，但或许我有些新的观点可供参考。其一，人物特性其实不应该一成不变。一个人在经历各种事情之后，看问题的角度是会改变的，处理问题的方式也会改变的，说江山易改，本性难移，指的只是人的本性，而不是小说中表现出来的人物特性。改变是可能的，但逻辑链条比较足够支撑。其二，人物的刻画是有标签的。每个人都有属于自己的标签，他做事、说话、处理全都有自己的特色。比如我说一个女孩子的一句话，大家头脑中一定可以浮现一个基本的形象：“你有良心没？我骑车子跑了几十里耶，这么可爱的小车车都累成了狗。”你会将她安在一个女强人身上吗？显然不会。比如我再说一句：“你是大草原上的雄鹰，但你心上的草原不在这里！”这一定是一个知性的女孩子深情而无奈的送别。其三，人物刻画是有多种方式的，永远只选择最适合的那一种。琼瑶小说里的女主开哭的时候，你可以关上电视，抽一枝烟，等烟抽完了，再回头看看电视，兴许她还在原地哭，这是一种刻画，也能打动人。但我看过一部电视剧叫《龙年档案》，反腐题材的电视，市长罗成与心上人（记者柳眉）进入煤矿，昏迷不醒，他醒来后，眼睛上还搭着白毛巾时就听到柳眉的死讯，他的喉节轻轻动一动，一行清泪滑下白毛巾，没有一句话，依然让观众哭得稀里哗啦。
最后是小说的高度。大家都说金庸是大家，为什么是大家？他能将历史与人物主线结合，他能将武学与佛学结合，能将人情与人性结合。这种结合就成就了大家。任何一本书都可以以点照面，以小见大，小县城、小人物，可以反映严肃而宏大的社会篇章。离奇的故事也会有一个永恒的主题。取材不决点终点，但小说的高度可以决定终点。仙侠故事是神话，但其中的佛性、魔性、人性同样缺一不可。
关于网络小说的这一点话题暂且说到这里，就用一句仙侠小说的谒语作为终结吧：道到尽头道似佛，佛到尽头佛似魔。
佛如是，道如是，魔如是，莫不如是。
网络小说，传统小说，都是小说，回归小说！
⑺ 如何写好一本优秀的网络小说
（一）网络小说的成功秘诀
网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。
虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。
关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。
第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘——剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。
那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。
如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。
前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。
怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？
这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的快感，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。
说到这些，大家是不是就明白了很多？
有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。
问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？
（二）网络小说的成功秘诀（2）
这个问题一出，可能很多老作家会笑：我不愿意指你的痛处，你还非得问。网络小说靠的不就是低俗来吸引屁事不懂的小孩子吗？
如果你这么认为，你就错了。
不可否认，网络小说中有低俗，而且是海量的低俗，但这种元素决不是支撑一部网络小说走向成功的东西，恰恰相反，它是制约一部作品高度的关键因素。低俗的细节一多，这部书就废了。
因为网络小说靠低俗吸引读者，这个命题原本就是错的。比如色情元素，在很多人印象中，这是网络小说的卖点，甚至一些初入这个行当的作者，也会犯这种错误。但大家想一想，一张色情图片跟一千字的色情描写相比较，谁的冲击力大？更别提随处可见的黄色小电影了。大家既然可以随意找到比你冲击力大得多、直观得多的刺激，还有谁会在文字中去寻找这种低烈度的刺激元素？
一部网络小说不成功有多种理由，甚至不需要理由，但一部网络小说成功，只有一个理由：它在各方面都经得起检验。
读者的兴奋点、也是网络小说吸引人的地方，我概括为如下几个方面。
一是故事够顺畅。如果表述不顺畅，再好的故事也没人看。
二是情节够精彩。平淡是大忌。
三是其中有些点别人无可复制，这些点是每本成功作品的标签。比如《诛仙》中雪夜独舞，比如《鬼吹灯》中的古墓文化，比如《中华游龙》中的家国情怀、长城题诗而为国从容赴死，比如《知北游》中的浪漫情怀，比如《遮天》中“你在星空那头，我在星空这头，我修行千年，不为追求永生，只为能等到你回来”的惊世爱情。
这些东西都是健康的，一本健康而积极的作品才会有真正的生命力。
我总说，网络小说的世界是操蛋的，但也是最公平的。忽悠编辑或许可以，忽悠读者决不可能。
网络小说的读者其实没有想象中那么低端，他们可以忽视错别字，语法，但他们不会忽视你的任何一个情节漏洞。拿我当初写历史小说《风雨西游》来说，我查阅了大量汉朝资料，确信没有什么大的问题，但仅仅才过七章，就出了问题，一个读者告诉我：“你说景帝驾崩，武帝继位”，如果在那个朝代，你非死不可。什么原因？武帝是刘彻死之后的名号，他刚刚上位，你咒他死？我汗颜无地！别以为读者是弱智，读者天南海北，各个层面的都有，大学教授都不在少数，一旦挑刺，谁都顶不住。而且现代社会，资讯高度发达，随便什么东西读者一查，就会真相大白。
话说到这里，成功秘诀这一块基本就可以总结了：一个好的故事，一种顺畅的表述方式，再加上健康的立意，刻画一个个有血有肉的人物，让人留下能去追忆的东西。
（三）网络小说的写作技巧
说到这个话题我很惭愧，很多网络小说作者都曾告诉过我：你其实不适合写网络小说，你太计较文字。是的，凡事都得有个比较才会得出结论。跟传统文学作家比起来，我是最不计较文字的，但跟那些网络作家比起来，我又是很在乎文字表述方式的。我总说我是界于传统文学与网络文学中间位置的那一种人。一方面向往网络小说自由的框架、自由的发挥，另一方面又难以舍弃传统文字的美感。
成也箫何，败也箫何，正因为我是这样的人，才注定了我的成绩。网络小说我没有大红大紫过，但我走到今天，完本的任何一本书也都没有大败过，哪怕我换了两个马甲，依然会被独具慧眼的读者们从十万书籍中清选出来，将它与二十四桥明月夜顺利挂钩。
这是荣耀也是悲哀。
或许也正是因为这个，我才觉得我可以就网络小说的写法，针对一群德高望重、对文字深有研究的人，说一些或许浅薄、但或许也有些启发的看法。下面的一些具体写法，大家不用去深究，当成一个启发就好。
说到写网络小说，还是从分类说起吧，各种类别的写法是不一样的，网络小说有很多分类。
针对男性读者与女性读者而言，分男频与女频，可能很多人会不解，读者性别跟小说有关系吗？传统文学中当然没有关系，但在网络小说中关系非常大，男频的小说女读者或许也会看（多是女汉子），但女频中的小说男读者却是九成九不会看的（连伪娘都不看）。为什么？男人与女人的梦是不同的，男人想着征战天下，无所不能，女人想着相夫教子，享受甜蜜的温馨。他们想在小说中追寻什么？其实也就是自己梦想的某种程度的演绎，梦想不同，期待就不同。这就是男频作品大多热血、异能满天飞，而女频多是总裁、穿越、做皇后之类的根本原因。
这是针对性别的分类，还有针对小说性质的分类，这种分类就多了，玄幻、魔幻、都市、历史、仙侠、悬疑等等。这些类别的作品我都写过，也有粗浅的了解，写法是不一样的。玄幻主要是故事要玄，场景一般设置于一个虚拟的空间，这个空间以东方元素为主。魔幻一般以西方世界为场景，人物的名字、地名都带有明显的西式风格，比如凯瑟琳、亚迪斯等，而技能往往是魔法元素，光明、黑暗、土、火、水、风这是六大传统元素，后期不断演绎，加入电魔法、空间魔法、时间魔法等等。都市的写法最有考验性，很多人容易犯的一个错误就是：将都市变得陌生，高手的写法是熟悉的都市、熟悉的细节，任何一种情况出现，都在意料之外，又在逻辑与情理之中。历史有难度，我基本不敢谈，因为历史的写法是小细节真实，大的走向真实，中间穿插一条主线却是虚构，要完美对接，极度考验专业水准。仙侠关键是气魄，开局宏大，世界宏大，如果能够将传统的神话王朝完美对接，就是上品。悬疑很难写，出版这一块却是宠儿，其中最关键的元素就是脚下的土地必须真，一些引风草必须真，故事可以自由演绎，但度非常重要，过度了它就成了神话，演绎不够它就失于平淡，这中间的度我们称之为“灰色地带”。比如《鬼吹灯》，中间会出现怪虫、僵尸，但通篇是没有直接描写鬼的。里面的黄大仙（黄鼠狼）可以迷惑人，可以操纵人，但它却是不能直接说话的。
前面说到了各种类别的写法，后面要说得一般性的规律。
作家有两种，一种人是激情冲动型人格支配，这种人往往要么不写，要么疯狂地写，他们可以一天只睡三个小时，剩下的时间疯狂写作，如果兴趣没了，他们又睡他几天几夜。另一种人是理智型人格，他们每天写上几千字，风雨无阻，该吃吃，该睡睡，哪怕遭遇重大变故，依然不改他们的写作风格。
写传统小说我不知道，但写网络小说必须是第二种。
因为网络小说原本就是疯狂的，如果以疯狂人格来写的话，那就真是火上浇油，无可复制。有很多生动的例子、或者叫惨痛的教训，比如古龙。古龙好酒，好女人，酒色无度，才华横溢，他留下了无数激动人心的丰碑，但他却也英年早逝。比如我曾经遇到过的一个网络写手叫闪烁，他创造了一个奇迹至今无人打破，十个小时写下五万字，他告诉我他是怎么写的，先用纱布将指头包上，然后敲打。我说你受得了吗？他说受得了！我说键盘受得了吗？他说他一年换三个键盘。
我的基本方法是：以不打破生物钟为底线，每天最多不超过一万字，到了一万字时，立刻收手，哪怕再闲，哪怕思潮泉涌，说不写就不写。此外，存稿非常重要，每时每刻保证手头有存稿至少十五万。这不仅仅是从容应对，关键是心态得以放松，有充足的时间去思考故事的走向，不至于被逼迫作出错误的选择。
这一节对传统文学作家只是参考，你们不可能作出这个选择，那么，下一节，说点大家感兴趣的东西，就是网络小说与传统小说的对接，希望对大家真正有些作用。
（四）网络小说与传统文学的对接
我们说一部作品好，好在哪里呢？一般人会说语言、立意、故事，这些评价的元素，对于传统文学与网络文学是没有区别的，区别只在于顺序而已。传统文学会是这么排：语言、立意、故事。而网络文学会这么排：故事、语言、立意。
传统文学往往自觉不自觉地将语言放在首位，而网络文学一定会是将故事放在首位。
谁主谁次其实并不重要，重要的是，评判依据没有大的出入，都是考量这三个方面。
既然没有区别，就证明网络文学与传统文学是相通的。
先说一说两方的优劣点。网络文学的缺点就在于它过度地迎合读者需求，降低了文学艺术性的自我要求，为了故事牺牲了太多的东西，导致作品的厚度有损（当然，我说的这个厚度不是书本的厚度，而是艺术底蕴的厚度）。
传统文学的缺点就在于为了艺术性，它牺牲的它的宽度与广度，这一点没有撞中读者的兴趣点。
怎么办呢？
还是一个观念的问题。首先依然是认同。
传统文学的前辈们，该承认网络文学的创造性，该承认他们想象力实在是丰富。网络写手们，我们也该承认，文字是有美感的，这老祖宗留下的玩意儿，的确博大精深，有时候，我们真的是在亵渎文字。
其次呢？融合。
他山之石，可以攻玉，取他人之长，补己之短。
是时候了！将网络文学的丰富想象力、奇峰叠起的创造力融入传统文学，用传统文学的厚度包容这些故事，演绎这些故事，会是一个什么场景？
这一节到此就算是止了，只因为到底怎么去融合，是我目前思考的话题，我自己可以努力去做，但我还没到可以总结的时候。***
（五）小说的一些体会
我算不得作家，也从来没有将自己视为作家。就如同大多数网络写手一样，更习惯称自己为写手。这是有讲究的，作家，作而成家，是一个高度，他们的写作叫写作。写手，只是写作的那只手，更多的是工具运用，他们的写作叫“码字”。
作家也好，写手也罢，好歹也码了上千万字，各种情景贯穿、各种人物塑造、各种表述、各种各种，算是比较熟练。
既然是个文字的熟练工，还是有些感悟可以说一说。
首先是故事的塑造。很多人写作有一个先决条件，将故事框架完全理顺，甚至将每一章节的名字都取好，内容都设定好，然后再填空。这种方法好不好？当然好，至少它可以保证故事在自己掌控之下。但对于真正的长篇而言，有时候也会坏事，三个方面的缺点。其一，故事框架的设定是一个非常烧脑的过程，往往需要漫长的时间才能设置完整。等到设置好了，激情消退了，故事还没开始就夭折。其二，故事框架已经限定死了，但故事一展开，你往往会发现，故事的情节有时偏离轨道，开始的设定变得不合理，怎么办？只能修改后面的全部提纲，这修改又是一个漫长的过程。其三，故事限定后，一些突然冒出来的灵感会变得无所适从，安吧影响大局，不安吧，舍不得放弃，让作家颇受煎熬。很多人也怀疑，网络作家动不动一写几百万字，这提纲怎么设计？很简单，我们没有完整的提纲，一般是一开始写下开头部分的提纲，然后依势而变，把握大的方向不偏离，至于枝节随它去，追求自然和谐生动有味。这两种写作方式，用一个通俗的比喻是前者是画画，后者是栽树。画画你是先画轮廓，然后工笔画细节，在空隙处填颜料，填完也就完了。栽树呢？栽下树苗，看它怎么长，长大了，生枝、枝上又生枝，长叶子，开花。两种模式，两种结果，前者工整规范，后者不拘常规，前者大气，后者灵气，也就这样。
其次是情节的设定。有人说过这么一句话：最为考验作家水准的东西，其实不是写故事，而是怎么去处理繁与简的关系，有的情节需要浓墨重彩，有的情节则是越简单越好。如果没有繁简，不管什么故事都是讲不好的，该繁的地方，你简了，读者会没被感染到；该简的，你繁了，读者思维会被你带偏，从而偏离故事主线，感觉乱。大家都是由简入繁的高手，我也就不提由简入繁，专提由繁化简。比如这么一个介绍：“周医生，人家叫他周瘸子，他原本不是瘸子，因为给别人开了两幅药，被打成了瘸子。”是不是很简单？有没有说清楚他的医术底细？再比如下面一段对话：“据我所知，凤凰帝国并不是你的家园。”“是！”“但它是凤凰山庄的家园！”“是！”“凤凰山庄的人欲毁灭凤凰帝国，你这个外人跳出来阻止，是不是很讽刺？”“那是相当的讽刺！”“悔否？”“无悔！”“为何？”“公道！”是不是比絮絮叨叨的一大堆说教更有英雄气概？或者古龙老先生经典名句：小李飞刀，例无虚发。八个字，是不是比一堆数据做比较更能说明问题？
再次是氛围的营造。氛围营造是真学问，大学问，终任何人一生也都只能摸到皮毛，而不敢言精通。有时候，紧张激烈的故事发展阶段，需要一个舒缓，这时候，就是氛围营造的关键时刻。比如《鬼吹灯2》，在《南海归墟》这个故事里，他就犯了个错误，故事情节的紧张延续太长，没有适度舒缓，导致诗者审美疲劳，哪怕是精彩的故事章节，换来的却是读者“你还有完没完”的愤怒，绝对是出乎他本人意料之外的。后面的各种续集，却又过度舒缓，让人兴味索然，跟第一部收放自如的风格形成反差，所以才会引发一些争议。
其后是人物的塑造。人物是小说的灵魂，在传统大家面前谈人物，颇有班门弄斧的嫌疑，但或许我有些新的观点可供参考。其一，人物特性其实不应该一成不变。一个人在经历各种事情之后，看问题的角度是会改变的，处理问题的方式也会改变的，说江山易改，本性难移，指的只是人的本性，而不是小说中表现出来的人物特性。改变是可能的，但逻辑链条比较足够支撑。其二，人物的刻画是有标签的。每个人都有属于自己的标签，他做事、说话、处理全都有自己的特色。比如我说一个女孩子的一句话，大家头脑中一定可以浮现一个基本的形象：“你有良心没？我骑车子跑了几十里耶，这么可爱的小车车都累成了狗。”你会将她安在一个女强人身上吗？显然不会。比如我再说一句：“你是大草原上的雄鹰，但你心上的草原不在这里！”这一定是一个知性的女孩子深情而无奈的送别。其三，人物刻画是有多种方式的，永远只选择最适合的那一种。琼瑶小说里的女主开哭的时候，你可以关上电视，抽一枝烟，等烟抽完了，再回头看看电视，兴许她还在原地哭，这是一种刻画，也能打动人。但我看过一部电视剧叫《龙年档案》，反腐题材的电视，市长罗成与心上人（记者柳眉）进入煤矿，昏迷不醒，他醒来后，眼睛上还搭着白毛巾时就听到柳眉的死讯，他的喉节轻轻动一动，一行清泪滑下白毛巾，没有一句话，依然让观众哭得稀里哗啦。
最后是小说的高度。大家都说金庸是大家，为什么是大家？他能将历史与人物主线结合，他能将武学与佛学结合，能将人情与人性结合。这种结合就成就了大家。任何一本书都可以以点照面，以小见大，小县城、小人物，可以反映严肃而宏大的社会篇章。离奇的故事也会有一个永恒的主题。取材不决点终点，但小说的高度可以决定终点。仙侠故事是神话，但其中的佛性、魔性、人性同样缺一不可。
关于网络小说的这一点话题暂且说到这里，就用一句仙侠小说的谒语作为终结吧：道到尽头道似佛，佛到尽头佛似魔。
佛如是，道如是，魔如是，莫不如是。
网络小说，传统小说，都是小说，回归小说！
⑻ 如何写出赚钱的网络小说网文写作方法技巧汇总
（一）网络小说的成功秘诀（1）
网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？
光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。
只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。
虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。
关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。
第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？
所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。
只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘——剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。
那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。
最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。
至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。
鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。
如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。
第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。
大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。
前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？
所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。
前面说了艰难，后面就要说点秘诀了。
怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？
这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的快感，他们会追，追你到永远。
另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。
这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。
一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。
说到这些，大家是不是就明白了很多？
有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。
问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？
（二）网络小说的成功秘诀（2）
一部网络小说不成功有多种理由，甚至不需要理由，但一部网络小说成功，只有一个理由：它在各方面都经得起检验。
读者的兴奋点、也是网络小说吸引人的地方，我概括为如下几个方面。
一是故事够顺畅。如果表述不顺畅，再好的故事也没人看。
二是情节够精彩。平淡是大忌。
三是其中有些点别人无可复制，这些点是每本成功作品的标签。比如《诛仙》中雪夜独舞，比如《鬼吹灯》中的古墓文化，比如《中华游龙》中的家国情怀、长城题诗而为国从容赴死，比如《知北游》中的浪漫情怀，比如《遮天》中“你在星空那头，我在星空这头，我修行千年，不为追求永生，只为能等到你回来”的惊世爱情。
这些东西都是健康的，一本健康而积极的作品才会有真正的生命力。
我总说，网络小说的世界是操蛋的，但也是最公平的。忽悠编辑或许可以，忽悠读者决不可能。
网络小说的读者其实没有想象中那么低端，他们可以忽视错别字，语法，但他们不会忽视你的任何一个情节漏洞。
拿我当初写历史小说《风雨西游》来说，我查阅了大量汉朝资料，确信没有什么大的问题，但仅仅才过七章，就出了问题，一个读者告诉我：“你说景帝驾崩，武帝继位”，如果在那个朝代，你非死不可。
什么原因？武帝是刘彻死之后的名号，他刚刚上位，你咒他死？
我汗颜无地！
别以为读者是弱智，读者天南海北，各个层面的都有，大学教授都不在少数，一旦挑刺，谁都顶不住。
而且现代社会，资讯高度发达，随便什么东西读者一查，就会真相大白。
话说到这里，成功秘诀这一块基本就可以总结了：一个好的故事，一种顺畅的表述方式，再加上健康的立意，刻画一个个有血有肉的人物，让人留下能去追忆的东西。
（三）网络小说的写作技巧。
说到这个话题我很惭愧，很多网络小说作者都曾告诉过我：你其实不适合写网络小说，你太计较文字。是的，凡事都得有个比较才会得出结论。
跟传统文学作家比起来，我是最不计较文字的，但跟那些网络作家比起来，我又是很在乎文字表述方式的。我总说我是界于传统文学与网络文学中间位置的那一种人。
一方面向往网络小说自由的框架、自由的发挥，另一方面又难以舍弃传统文字的美感。
成也箫何，败也箫何，正因为我是这样的人，才注定了我的成绩。网络小说我没有大红大紫过，但我走到今天，完本的任何一本书也都没有大败过，哪怕我换了两个马甲，依然会被独具慧眼的读者们从十万书籍中清选出来，将它与二十四桥明月夜顺利挂钩。
这是荣耀也是悲哀。
或许也正是因为这个，我才觉得我可以就网络小说的写法，针对一群德高望重、对文字深有研究的人，说一些或许浅薄、但或许也有些启发的看法。下面的一些具体写法，大家不用去深究，当成一个启发就好。
说到写网络小说，还是从分类说起吧，各种类别的写法是不一样的，网络小说有很多分类。
针对男性读者与女性读者而言，分男频与女频，可能很多人会不解，读者性别跟小说有关系吗？传统文学中当然没有关系，但在网络小说中关系非常大，男频的小说女读者或许也会看（多是女汉子），但女频中的小说男读者却是九成九不会看的（连伪娘都不看）。
为什么？
男人与女人的梦是不同的，男人想着征战天下，无所不能，女人想着相夫教子，享受甜蜜的温馨。他们想在小说中追寻什么？
其实也就是自己梦想的某种程度的演绎，梦想不同，期待就不同。
这就是男频作品大多热血、异能满天飞，而女频多是总裁、穿越、做皇后之类的根本原因。
这是针对性别的分类，还有针对小说性质的分类，这种分类就多了，玄幻、魔幻、都市、历史、仙侠、悬疑等等。
这些类别的作品我都写过，也有粗浅的了解，写法是不一样的。玄幻主要是故事要玄，场景一般设置于一个虚拟的空间，这个空间以东方元素为主。
魔幻一般以西方世界为场景，人物的名字、地名都带有明显的西式风格，比如凯瑟琳、亚迪斯等，而技能往往是魔法元素，光明、黑暗、土、火、水、风这是六大传统元素，后期不断演绎，加入电魔法、空间魔法、时间魔法等等。
都市的写法最有考验性，很多人容易犯的一个错误就是：将都市变得陌生，高手的写法是熟悉的都市、熟悉的细节，任何一种情况出现，都在意料之外，又在逻辑与情理之中。
历史有难度，我基本不敢谈，因为历史的写法是小细节真实，大的走向真实，中间穿插一条主线却是虚构，要完美对接，极度考验专业水准。
仙侠关键是气魄，开局宏大，世界宏大，如果能够将传统的神话王朝完美对接，就是上品。悬疑很难写，出版这一块却是宠儿，其中最关键的元素就是脚下的土地必须真，一些引风草必须真，故事可以自由演绎，但度非常重要，过度了它就成了神话，演绎不够它就失于平淡，这中间的度我们称之为“灰色地带”。
比如《鬼吹灯》，中间会出现怪虫、僵尸，但通篇是没有直接描写鬼的。里面的黄大仙（黄鼠狼）可以迷惑人，可以操纵人，但它却是不能直接说话的。
前面说到了各种类别的写法，后面要说得一般性的规律。
作家有两种，一种人是激情冲动型人格支配，这种人往往要么不写，要么疯狂地写，他们可以一天只睡三个小时，剩下的时间疯狂写作，如果兴趣没了，他们又睡他几天几夜。另一种人是理智型人格，他们每天写上几千字，风雨无阻，该吃吃，该睡睡，哪怕遭遇重大变故，依然不改他们的写作风格。
写传统小说我不知道，但写网络小说必须是第一种。
因为网络小说原本就是疯狂的，如果以疯狂人格来写的话，那就真是火上浇油，无可复制。
有很多生动的例子、或者叫惨痛的教训，比如古龙。
古龙好酒，好女人，酒色无度，才华横溢，他留下了无数激动人心的丰碑，但他却也英年早逝。
比如我曾经遇到过的一个网络写手叫闪烁，他创造了一个奇迹至今无人打破，十个小时写下五万字，他告诉我他是怎么写的，先用纱布将指头包上，然后敲打。
我说你受得了吗？他说受得了！我说键盘受得了吗？他说他一年换三个键盘。
我的基本方法是：以不打破生物钟为底线，每天最多不超过一万字，到了一万字时，立刻收手，哪怕再闲，哪怕思潮泉涌，说不写就不写。
此外，存稿非常重要，每时每刻保证手头有存稿至少十五万。这不仅仅是从容应对，关键是心态得以放松，有充足的时间去思考故事的走向，不至于被逼迫作出错误的选择。
这一节对传统文学作家只是参考，你们不可能作出这个选择，那么，下一节，说点大家感兴趣的东西，就是网络小说与传统小说的对接，希望对大家真正有些作用。
（四）网络小说与传统文学的对接
我们说一部作品好，好在哪里呢？一般人会说语言、立意、故事，这些评价的元素，对于传统文学与网络文学是没有区别的，区别只在于顺序而已。
传统文学会是这么排：语言、立意、故事。而网络文学会这么排：故事、语言、立意。
传统文学往往自觉不自觉地将语言放在首位，而网络文学一定会是将故事放在首位。
谁主谁次其实并不重要，重要的是，评判依据没有大的出入，都是考量这三个方面。
既然没有区别，就证明网络文学与传统文学是相通的。
先说一说两方的优劣点。网络文学的缺点就在于它过度地迎合读者需求，降低了文学艺术性的自我要求，为了故事牺牲了太多的东西，导致作品的厚度有损（当然，我说的这个厚度不是书本的厚度，而是艺术底蕴的厚度）。
传统文学的缺点就在于为了艺术性，它牺牲的它的宽度与广度，这一点没有撞中读者的兴趣点。
怎么办呢？
还是一个观念的问题。首先依然是认同。
传统文学的前辈们，该承认网络文学的创造性，该承认他们想象力实在是丰富。网络写手们，我们也该承认，文字是有美感的，这老祖宗留下的玩意儿，的确博大精深，有时候，我们真的是在亵渎文字。
其次呢？融合。
他山之石，可以攻玉，取他人之长，补己之短。
是时候了！将网络文学的丰富想象力、奇峰叠起的创造力融入传统文学，用传统文学的厚度包容这些故事，演绎这些故事，会是一个什么场景？
这一节到此就算是止了，只因为到底怎么去融合，是我目前思考的话题，我自己可以努力去做，但我还没到可以总结的时候。
（五）小说的一些体会
我算不得作家，也从来没有将自己视为作家。就如同大多数网络写手一样，更习惯称自己为写手。这是有讲究的，作家，作而成家，是一个高度，他们的写作叫写作。
写手，只是写作的那只手，更多的是工具运用，他们的写作叫“码字”。
作家也好，写手也罢，好歹也码了上千万字，各种情景贯穿、各种人物塑造、各种表述、各种各种，算是比较熟练。
既然是个文字的熟练工，还是有些感悟可以说一说。
首先是故事的塑造。很多人写作有一个先决条件，将故事框架完全理顺，甚至将每一章节的名字都取好，内容都设定好，然后再填空。
这种方法好不好？当然好，至少它可以保证故事在自己掌控之下。
但对于真正的长篇而言，有时候也会坏事，三个方面的缺点。其一，故事框架的设定是一个非常烧脑的过程，往往需要漫长的时间才能设置完整。
等到设置好了，激情消退了，故事还没开始就夭折。
其二，故事框架已经限定死了，但故事一展开，你往往会发现，故事的情节有时偏离轨道，开始的设定变得不合理，怎么办？
只能修改后面的全部提纲，这修改又是一个漫长的过程。
其三，故事限定后，一些突然冒出来的灵感会变得无所适从，安吧影响大局，不安吧，舍不得放弃，让作家颇受煎熬。
很多人也怀疑，网络作家动不动一写几百万字，这提纲怎么设计？
很简单，我们没有完整的提纲，一般是一开始写下开头部分的提纲，然后依势而变，把握大的方向不偏离，至于枝节随它去，追求自然和谐生动有味。
这两种写作方式，用一个通俗的比喻是前者是画画，后者是栽树。画画你是先画轮廓，然后工笔画细节，在空隙处填颜料，填完也就完了。
栽树呢？栽下树苗，看它怎么长，长大了，生枝、枝上又生枝，长叶子，开花。两种模式，两种结果，前者工整规范，后者不拘常规，前者大气，后者灵气，也就这样。
其次是情节的设定。有人说过这么一句话：最为考验作家水准的东西，其实不是写故事，而是怎么去处理繁与简的关系，有的情节需要浓墨重彩，有的情节则是越简单越好。
如果没有繁简，不管什么故事都是讲不好的，该繁的地方，你简了，读者会没被感染到；该简的，你繁了，读者思维会被你带偏，从而偏离故事主线，感觉乱。
大家都是由简入繁的高手，我也就不提由简入繁，专提由繁化简。
比如这么一个介绍：“周医生，人家叫他周瘸子，他原本不是瘸子，因为给别人开了两幅药，被打成了瘸子。”是不是很简单？有没有说清楚他的医术底细？
再比如下面一段对话：“据我所知，凤凰帝国并不是你的家园。”“是！”“但它是凤凰山庄的家园！”“是！”“凤凰山庄的人欲毁灭凤凰帝国，你这个外人跳出来阻止，是不是很讽刺？”
“那是相当的讽刺！”“悔否？”“无悔！”“为何？”“公道！”
是不是比絮絮叨叨的一大堆说教更有英雄气概？
或者古龙老先生经典名句：小李飞刀，例无虚发。
八个字，是不是比一堆数据做比较更能说明问题？
再次是氛围的营造。
氛围营造是真学问，大学问，终任何人一生也都只能摸到皮毛，而不敢言精通。
有时候，紧张激烈的故事发展阶段，需要一个舒缓，这时候，就是氛围营造的关键时刻。
比如《鬼吹灯2》，在《南海归墟》这个故事里，他就犯了个错误，故事情节的紧张延续太长，没有适度舒缓，导致诗者审美疲劳，哪怕是精彩的故事章节，换来的却是读者“你还有完没完”的愤怒，绝对是出乎他本人意料之外的。后面的各种续集，却又过度舒缓，让人兴味索然，跟第一部收放自如的风格形成反差，所以才会引发一些争议。
其后是人物的塑造。
人物是小说的灵魂，在传统大家面前谈人物，颇有班门弄斧的嫌疑，但或许我有些新的观点可供参考。
其一，人物特性其实不应该一成不变。一个人在经历各种事情之后，看问题的角度是会改变的，处理问题的方式也会改变的，说江山易改，本性难移，指的只是人的本性，而不是小说中表现出来的人物特性。改变是可能的，但逻辑链条比较足够支撑。
其二，人物的刻画是有标签的。每个人都有属于自己的标签，他做事、说话、处理全都有自己的特色。
比如我说一个女孩子的一句话，大家头脑中一定可以浮现一个基本的形象：“你有良心没？我骑车子跑了几十里耶，这么可爱的小车车都累成了狗。”
你会将她安在一个女强人身上吗？显然不会。
比如我再说一句：“你是大草原上的雄鹰，但你心上的草原不在这里！”
这一定是一个知性的女孩子深情而无奈的送别。
其三，人物刻画是有多种方式的，永远只选择最适合的那一种。琼瑶小说里的女主开哭的时候，你可以关上电视，抽一枝烟，等烟抽完了，再回头看看电视，兴许她还在原地哭，这是一种刻画，也能打动人。
但我看过一部电视剧叫《龙年档案》，反腐题材的电视，市长罗成与心上人（记者柳眉）进入煤矿，昏迷不醒，他醒来后，眼睛上还搭着白毛巾时就听到柳眉的死讯，他的喉节轻轻动一动，一行清泪滑下白毛巾，没有一句话，依然让观众哭得稀里哗啦。
最后是小说的高度。大家都说金庸是大家，为什么是大家？
他能将历史与人物主线结合，他能将武学与佛学结合，能将人情与人性结合。
这种结合就成就了大家。任何一本书都可以以点照面，以小见大，小县城、小人物，可以反映严肃而宏大的社会篇章。
离奇的故事也会有一个永恒的主题。取材不决点终点，但小说的高度可以决定终点。仙侠故事是神话，但其中的佛性、魔性、人性同样缺一不可。
关于网络小说的这一点话题暂且说到这里，就用一句仙侠小说的谒语作为终结吧：道到尽头道似佛，佛到尽头佛似魔。
佛如是，道如是，魔如是，莫不如是。
网络小说，传统小说，都是小说，回归小说！
⑼ 找网络小说写作灵感
写小说和看小说是大大的不同。 作为一位笔者，要求要很高。你得对自己的读者负责，保证他们看的小说是自己的心血之作，而不是败金之笔。那么，你就得对专心致志地去做。 这个很多笔者都知道，但实际做得到的人很少。 像我以前写小说的时候，因为要上学，写文的时间大大缩水。一面学习一面写字，每每的稿子都是赶出来的。我都觉得自己对自己的字很不负责。 所以，如果你要写，那么就得有足够的时间和精力。 网游类小说一开始只是游戏公司造势的一种手段，大都是在述说玩家在某个游戏里的经历或者游戏内外的感情等等，旨在为游戏宣传广告。但由于写网游的人越来越多，网游小说也终于不再拘泥于此，逐渐形成了自己独有的设定和规则。不过网游小说的受众面还是有相当的局限性，也很难成为主流或者大热门，但在网络游戏横行的今天，网游小说的潜力决不容小觑。 首先，写网游小说先要有取材。 当然，取材来自于网游，还要带有作者自己的想象力，还得拓展。 我个人认为，写网游小说的人一定得对那网游了解得透。 写小说的人，都有自己独特的想法，得说“你想表达什么” 没有这样的过程，管你是2W字的还是20W字的小说都是不值得看的。 其实要有灵感很困难，也很简单。得看你能不能善于观察。 我现在建议你，以一种网游新手的感官去体验一下它，那时，你身边所发生的一切，都可以成为你的题材。