星際陀螺科幻小說
1. 敘事迷宮 ——克里斯托弗諾蘭電影的非線性敘事
斯皮爾伯格曾說:「諾蘭是20世紀最後一位電影作者。」他的影片涉及驚悚,科幻,人性等各個方面,但這些影片卻有著諾蘭自己的烙印。這些烙印表現為碎片式的敘事,而內部是對人性的心理獨特理解。目前克里斯托夫諾蘭的敘事風格越來越成熟,顛覆性的故事,充滿個人風格的敘事成為了他的標志。最為電影學著稱贊的是他精密的電影結構與人物劇情的完美融合。本文著重從諾蘭敘事風格上分析影片。從主題到人物設置,從敘事原則到剪輯規律,每個環節都有閃光之處。從而使諾蘭影片成為好萊塢的經典象徵
克里斯托弗諾蘭出生於1970年,作品不多,截至2017年,共有11部商業大片。但卻走上封神之路,在現今的好萊塢已是如日中天的重量級導演,不僅在國際影壇享有很好聲譽,且在觀眾群也受到追捧。而諾蘭最典型的特徵和風格則是他運譽答用到極致的非線性敘事技巧,這一經典的獨特講故事方式,也成就了諾蘭今天的成績
現如今非線性敘事技巧和方法在各類電影中都有運用,本文就以諾蘭電影作品為核心,分析諾蘭電影中非線性敘事的表達,從處女作開始,探討這位被稱作新千年庫布里克的導演,是如何成就了非線性敘事技巧的神話
克里斯托弗諾蘭從小便開始拍攝電影,少年時期用阿萊超8毫米相機,拍攝人偶定格電影和動畫。成年之後他也一直專注於電影的製作,以獨立電影和宣傳片為主。Vice中國采訪諾蘭時,他說道「我熱愛這項事業,一生也從未停止過,從超級8到超級16膠片,我認為《追隨》這部電影是我個人以及朋友,在有限條件下所完成的巔峰之作」。
《追隨》作為諾蘭的處女作,一問世便技驚四座,善用黑白風格的色調,以及作為犯罪片的題材,更典型的是整片非線性敘事的驚艷。都成為日後諾蘭作品的標簽和關鍵元素。下面就主要談談諾蘭的出道作品《追隨》
剛開始拍攝《追隨》時,諾蘭採用衡橘了黑白片模式,這樣就可以營造出一種表現主義風格,作為處女作諾蘭採取這種拍攝模式好處顯而易見,成本低並且快,也使影片充滿了格調。整部戲的拍攝過程,團隊主要採取手持拍攝,而不試圖模仿大製作的拍攝技巧,手持拍攝的不穩定性也營造了犯罪片的動盪感。故事的講述技巧採用非線性敘事,手持拍攝長鏡頭調度也為這種剪輯技巧製造了機會。交叉剪輯,閃回鏡頭的運用都讓影片的非線性敘事方式增光添彩
諾蘭的電影拍攝,也非常善用燈光。在處女作《追隨》拍攝時,諾蘭的工作是製作紀錄片。紀錄片拍攝的用光技巧,最大的好處就是營造現實感,以記錄形式的風格展現。回過頭再去看《追隨》,觀眾就會發現所有演員的對話場景基本都是站在窗邊。試圖去創造一種被增強的自然主義,這也是導演選擇拍攝《追隨》為黑白電影的主要原因,可以在這種模式下用燈光去玩出更多的意境。同時黑白風格的電影好處就是可以除去了很多變數和避免廉價感,在現有的條件下增強真實性。在拍攝《追隨》時,諾蘭啟用了兩種攝影機,阿萊16mm和bolex發條相機。在拍攝中,通過鏡頭的展現,去學習畫面的設計和調度,是一種3D的過程,大多數的導演採用觀察監視器來調度演員的拍攝,而這將改變整個的敘事方式和風格。諾蘭否定這種傳統的模式,在拍攝處女作品時他就堅持在攝影機取景器下直接觀察調度拍攝,因為演員和攝影機之間維系的物理關系是十分重要的,這種關系會影響整個故事的敘事節奏。通常在最後的電影呈現中,攝影機視角就代表了觀眾的眼睛視角。所以如何更好地平衡這種關系,成為了敘事成敗的關鍵。而作為處理線索更復雜的非線性敘事亦是如此。諾蘭作為方法派,在後來的大量拍攝中,也總結出了如何用鏡頭,制景,色彩,時間線等等為電影講述一個好故事。《追隨》成為了獨立電影的翹楚,也讓非線性敘事這種電影敘事模式再次受到觀眾慶攔慧的熱愛和追捧
(一)、非線性敘事的界定和概述:
上世紀九十年代以來,非線性敘事結構流行於商業電影。所謂的非線性敘事,即是推崇解構手法,拒絕宏大而單一的敘事模式,屬於解構形式主義的一種。而在後現代表現中多為突出,導演故意打亂故事時間或空間順序,重組事件,以非線性的敘事方式向觀眾予以表達,突出明確主題
簡而言之,非線性敘事摒棄了時空的連貫性。將線性,發生的人和事。通過蒙太奇手法進行重新編排。這樣既重新組建了電影的時空概念。增強觀影趣味性的同時,也加大了觀眾理解劇情的難度
(二)、非線性敘事的分類
不同於傳統電影或戲劇的三幕式結構。據研究,目前非線性敘事主要有以下幾種類型:
1、非單一線索結構:通常的電影往往是一條線索線貫穿始終。而多線索打破這種模式。又分為平行多線索和交叉多線索
2、非線性時間結構:傳統戲劇觀念認為。電影和戲劇應該有起承轉合,高潮低落。既擁有完整的時間線鏈條。而現代商業片順序性和不可逆性已被顛覆。大眾熟知的環形結構(首尾閉合)碎片結構。(破碎後重組)
3、非線性空間結構:線性電影往往會按因果邏輯來轉移鏡頭所處空間。而非線性則通過模糊現實與虛擬,忽略掉時空轉換的內在邏輯。從而多樣架構空間。主要分為平行空間交錯,空間兩種
克里斯托弗諾蘭自出道起,就善於編排情節,獨特的敘事風格是他作為電影作者最鮮明的特色,無論是其處女作《追隨》,還是後來的《記憶碎片》,《盜夢空間》等,都體現了他對於非線性敘事方式熟練的使用和技巧,讓觀眾感覺身陷故事迷宮之中
諾蘭的作品序列基本包含在犯罪片,科幻兩大類型。早起的影片《追隨》(1998)《記憶碎片》(2000)《白夜追凶》(2002)都是圍繞犯罪和人性展開。後到好萊塢發展,推出了一系列叫好又叫座的商業大片《蝙蝠俠俠影之謎》(2005)《致命魔術》(2006)《蝙蝠俠黑暗騎士》(2008)《盜夢空間》(2010)《黑騎士崛起》(2012)《星際穿越》(2014)《敦刻爾克》(2017),從05年開始,諾蘭大部分影片為科幻片,雖類型上有轉變,但影片的核心還是保留諾蘭的創作之初傾向——犯罪行為起因和社會人性的思考。諾蘭善於構架一個故事環境,將千變萬化的角色置入其中。但所有影片始終都在探索一個命題,,往往在犯罪片中尤為明顯——即人與人之間的博弈。這種主題貫穿了諾蘭創作生涯的始終。博弈是集智慧,手段,挑戰於一體的思維活動,社會生活中有許多面臨博弈的情況,商業行為和政治立場中都存在,而更適合在銀幕上展現的博弈手法表現為犯罪行為。犯罪片能開啟博弈的廣闊空間,而科幻片則是對故事環境和故事元素的重新創造,這就為諾蘭偏愛這兩種類型片提供了合理的解釋
為了營造非線性敘事帶來的精妙效果,諾蘭尤其注重兩大元素的設計和構架,影片故事環境和情節
(一)、故事環境的精心設計
有很多的電影故事環境總是一個外殼,與內部事件聯系不大。但諾蘭電影不同,故事環境是站在推動情節發展的基礎上。如《白夜追凶》,導演將故事地點搬到了極晝的高緯度地區,北極圈。小鎮上長時間的極晝,讓主人公暴露在無盡的陽光中,內心的掙扎讓觀眾切身體會到主人公的煎熬。而在10年,諾蘭又通過引用佛洛依德的精神理論,建立新世界——夢境世界,即影片《盜夢空間》
(二)、情節的精確設計
好的情節是故事有力表達的基礎。懸念片大師希區柯克非常注重情節的設計,將劇本的細微情節放大再加工,最後才能成為一個精妙經得起推敲的故事。在「盜夢」里,諾蘭也用的非常到位。當觀眾面對影片的陌生環境,該怎樣充滿興趣且被帶入故事呢?
在影片的一開始導演便策劃了一場盜夢活動,首先讓觀眾對夢的主體結構有了一個具體的概念,先入為主的觀念會對後面復雜的夢境敘事做好鋪墊,也讓觀眾做好了准備引起強烈好奇心。在影片發展過程中,有幾處重要情節點成為了理解故事的鑰匙。男主手中的圖騰陀螺到設計學的循環空間再到時間夢境的分層,每個元素都有相應情節的推動和反應。段落性有意義的情節被導演精心編碼構成明確的符號,從而構建起觀眾理解電影的橋梁。這在強化概念性的電影中尤其重要。對於關鍵情節的處理強調暗示,鋪墊,時機的重復。讓觀眾在遺忘與重拾交替過程中加深關鍵情節理解,也為劇情起到重要推動作用
(一)、打亂時間構成復雜的敘事
諾蘭在故事片的敘事中,擅長將故事巧妙地打散,使講述過程本身就是精彩表演。對電影時間的處理,在每部影片中都有獨到的創意。學生期間的作品《蟻嶺》,就顯露出諾蘭對於影片時間處理的天賦。而到商業片製作後,《記憶碎片》更加淋漓盡致的體現了諾蘭在倒敘,插敘上的手法魅力,讓觀眾領教到重新組建電影故事的時間和空間
(二)、故事時間的多變
短片《蟻嶺》中,男主角精神緊張的拿鞋追打地上蟲子的畫面,而蟲子正是縮小版的自己。當拍中蟲子時,現在的自己也被壓制。這里邊既蘊含了時間的交錯與重合,這種時間的遞延強化了影片的戲劇性
而在「盜夢」中時間被夢境扭曲,夢境中的時間比現實中要慢,這樣的規律構成了最富創意的電影時間,故事大部分場景都發生在夢中,層層故事的手法,復雜交織的關系使觀眾經歷了思維的過山車
(三)造型暗示與亂序編碼
在處女座長篇《追隨》中,諾蘭開始嘗試非線性敘事方式,改變正常時序與時長,從而達到新奇的效果。《追隨》設計了三個不同階段的男主角造型:1,不修邊幅的寫作者2.衣著光鮮的小偷3.鼻青臉腫的犯人。整個故事被巧妙地分解為三層,最外層講述比爾尾隨科布發現科布身份並與其同流合污入室行竊,最終愛上一名金發女子。第二層講述科布和金發女人一夥,讓比爾做了代罪羔羊。諾蘭通過男主角造型的變換,向觀眾暗示故事被切割為三個部分,需根據人物造型提供線索重構故事發展順序。而在三個人物造型的處理中,每次切換都將觀眾更進一步拉向真相,形成戲劇沖突,又造成新的懸念
(四)色調運用與倒插敘結合
《記憶碎片》中,故事被一分為二講述,黑白色調和彩色畫面的呈現將時空的轉換區分開來,這里很像舞台戲劇的效果,類似於燈光的運用。黑白畫面為順序講故事,而彩色畫面則為倒敘插敘。這種處理方式非常聰明,既強調了不同性又切開了時空,同時在故事發展中又無縫銜接,形成了半閉合的結構,也可創造出開放式結尾。這種巧妙的方式讓觀眾體會到片中人物的精神狀態,同時又為觀影提供樂趣
(五)時空對錯與視點切換
《致命魔術》是諾蘭首次打破單一視點的非線性敘事嘗試,通過運用關鍵道具——兩本日記,將主人公回憶和現實交織一體。《致命魔術》將故事劃分為三層。通過安吉爾和波頓的回憶牽引出兩本日記,再將二人的主客觀試點交叉。這種全知視點的處理,紛繁而復雜
且新穎。需要觀眾理清視點與空間之間的關系,才能把不同時空的關系串聯起來
(六)新舊互換與時空破碎
《星際穿越》算是一部嚴格意義上的科幻片,戲劇結構也更為傳統。影片開頭直接是老人獨白,而在影片快要結束時,才向觀眾揭示老人的身份,即之前故事畫面均為回憶。而在《蝙蝠俠,俠影之謎》諾蘭也運用此種手法。在科幻片的本質上,諾蘭通過物理學知識的運用,創造出平行時空。影片中男主角因穿越蟲洞,所經歷時間與地球有了差別,由此將線索分成兩個時空,進而自然的與時空統一,讓觀眾在時空穿梭中體驗到星際穿越的快感
諾蘭身處好萊塢這種充斥著類型化的電影製片廠環境中,卻保持著自己的風格,將每一部電影創作烙印著自己的痕跡。諾蘭的成功在於其深邃的視角和源源不斷的創意。他那天才般的敘事技巧使腦中的想法完美呈現在銀幕上,被大眾分享和接受。諾蘭在不斷挑戰自我的時候,也讓我們見證這位電影作家的成長,激勵鼓勵著國內的電影導演勇於發揮自己的創意與才能。新千年的庫布里克一直續寫著自己的傳奇,2016年5月,諾蘭又指導了新片。 《敦刻爾克》,影片聚焦二戰時期法國敦刻爾克大撤退事件,讓我們在imax65毫米攝影機展示下,感受敦刻爾克的震撼
2. 諾蘭:八部作品成就一代神級導演
2012小醜事件是對影片的肯定
一部視效震撼的電影可以讓人痴狂、痴醉,一部故事精妙的電影可以讓人慾罷不能,一部思想深邃的電影可以給人「洗腦」。諾蘭每次電影都會刷新你的世界觀一次,《盜夢空間》從一元空間到多元化空間疊加的世界觀,《致命魔術》從兩位天才魔術師的巔峰對決到復制機的故事反轉,《黑暗騎士2》活生生給一個正義警察的洗腦。從《追隨》到《星際穿越》八部作品,十年歷程成就一代神級導演。
曾經《蝙蝠俠:黑暗騎士》讓多少影迷從痴狂到癲狂的地步,在2012年在《蝙蝠俠3》首映時,一個博士生自稱自己是小丑,極棚逗端的拿槍對觀眾掃射造成12人死亡,可見這部影片對一個人的世界觀影響有多大,事後諾蘭也代表劇組呈上緬懷書,雖然是扭曲了電影的價值觀,但在電影史上影迷對一部影片如此痴迷,也是史無前例第一次,諾蘭將超級英雄拍出了新高度,再也不是以往超級英雄扮演救世主那般膚淺,讓超級英雄具備了血肉之體,和我們凡人一樣也有為難之處,開始探討正義與公平的關系,人性的本質。
01
《追隨》
一部6000美元的小成本電影,讓諾蘭邁開了導演之路第一步,影片的成功為他拉來投資商。 一部在成本受限的情況下要拍出的佳作,那隻能從劇情與故事的驚天逆轉下功夫,同樣《追隨》的成功不是它的表現形式的功勞,而是由精妙的劇本支撐起來的,同樣以倒敘方式去敘事,在主角尾行狂回憶他的經過時,將中間的故事打碎重組,讓本來簡單的故事更具故事的懸疑性及飽滿度。
即便最後觀眾明白了,跟蹤狂是被誘導入一個精心設計的圈套里,結尾又回到現實,跟蹤狂在向警察辯證他的清白,所有事情的真相都呈現給觀眾了,但是跟蹤狂越是坦誠的解釋整個事件經過,越像是捏造謊言,這就是設計圈套人的高明之處,甚至最後觀眾都有種錯覺,這一切是否僅是跟蹤狂捏造一個為自己脫罪的故事嗎?將整個故事陷入悖論的困境,讓人回味無窮,這也是一個精妙故事讓人慾罷不能之處。
02
《記憶碎片》
提到故事精妙性,不得不說《記憶碎片》是一本電影剪輯的教科書。 對於此片的評論,三個字「神剪輯」,此片諾蘭將平行剪輯用的出神入化了,理順整個故事確實很平淡,但是記憶短暫更新的設定,確實一個史無前例的新題材,創新的世界觀,以至於後來印度的《未知死亡》盜用這種題材一舉成為經典巨作,非線性敘事用的登峰鏈棚賣造極,可以說和《西部世界》敘事手法不相上下。
諾蘭將整個故事分為兩個時間節點,通過回憶的方式來闡述妻子死亡後,主角所經歷的斷斷續續的人生片段,將自己犯下的過錯嫁接在了森美的身上,通過分段倒敘的手法,以每十分鍾掛一次倒擋,來闡述主角為妻子復仇的經過,使整個故事充滿張力和懸疑性,勾起觀眾的思考欲。以主角失憶為沖突,使得泰迪和娜塔莉一直在爭奪主角控制權上殊死博弈,既然一開始的復仇是個錯誤,就以錯誤來結束這一切。
03
《盜夢空間》
談到剪輯手法的獨到,我不得不談《盜夢空間》多元世界觀構造的邏輯。 六層空間有條理的疊加,讓整個故事變得立體感十足,我們可以用集合的方式去理順空間的邏輯關系,可以將現實世界作為父級,第一層夢是現實的子級,一次類推,第二層是第三層的父級,第三層是四層的子級,迷失域和這四層夢為並集。
以陀螺的旋轉與停止為現實與夢的區分,時間依照指數函數為增量,從現實到夢境再到迷失域再到現實,一整套無縫銜接,從開始到完成給富二代植入分解集團公司思想,也是從現實到夢境世界觀的一次構造,諾蘭詭奇的想像力,讓影片不僅是膚淺的視覺震撼,更是對虛與實的哲學探討,整片的風格讓人意猶未盡。
04
《星際穿越》
說到多元世界觀的構造,不得不說《星際穿越》提出的多維空間世界觀。 這或許是目前影史以來無法超越的硬科幻,繼《源代碼》後再次刷新科幻片的硬度,通過邀請與霍金其名的物理學家坐鎮把控,可以看出諾蘭做事的嚴謹性,他的影片多數以理性為基礎。
科幻片一般分為二類,一類是開始就設定固化世界觀,如《逆世界》這是一個典型,另一類是開始到結束給觀眾逐步灌輸新的世界觀,《星際穿越》就是個典型,從四維時空,逐步闡述,蟲洞、相對論、時間的彈性、潮汐力、溫和黑洞、飛船離心運動的現象,從而平緩的過度和橡到五維時空,讓故事反轉的合情合理,用超強大的視覺效果,將抽象的五維時空具體呈現在觀眾面前,我想這類片子是一般文科出身導演難以駕馭得了的,影片也成了理科生撩妹裝逼的神器。
05
《致命魔術》
講到《星際穿越》這類硬科幻,不得不說《致命魔術》這部雜合科幻。 世界上最大的謊言是,我明明看的是犯罪片,結局卻神轉折到科幻片,通過二個天才魔術師的巔峰對決,伯登為了魔術犧牲了他的人生,安吉爾為了魔術犧牲了他的生命,前者為了生活而變魔術,後者為了魔術而變魔術。
特斯拉說痴迷是年輕人的游戲,安吉爾為了贏得觀眾震驚的臉,千方百計的尋到復制機,他變得不是魔術而是超前衛科學的演示。兩人都對魔術痴迷到癲狂的地步,導演通過二人的筆記本展開倒敘,將中間的空間粉碎重組,讓故事更具懸疑,再到結位回到現實,以科幻的形式反轉故事,你沒有認真看,你只是想被騙,難道不是對觀眾的反諷嗎?
06-08
《蝙蝠俠》三部曲
提到《致命魔術》故事的戲劇性,不得不說《蝙蝠俠:黑暗騎士》故事宏大的格局與神逆轉。 一部好的作品真的能顛覆一個人的世界觀,這不僅是在塑造一個超級英雄,而是在塑造一個超級罪犯(小丑),小丑的光環為何蓋過了主角,那是因為小丑認清了社會學熵增的本質,無論是宇宙還是社會,都是熵增的過程,即從規則到混亂的過程,混亂才是社會的本質。
比如有法律約束時,位高權重的人凌駕於規則之上,狡猾的人躲在規則制裁不了的陰暗角落,對於這些守法的公民公平嗎?其中哈維丹特就是這類公民之一,換了誰都會被這無法反駁的邏輯洗腦,如同哈維質問的潛台詞,你們以為我們能在一個都不守法的世界去做一個守法的人嗎?當全世界的人開始搶銀行殺人放火,這對那些老實守法的人公平嗎?
所以他提出了「運氣」才是最公平的,沒有偏見,一切都是隨機的。諾蘭將這一哲學思想直接移植於整個故事體系,不僅講了一個好故事,更是傳達了深刻的思想。或許我們的世界也一樣,不需要英雄,而是需要一個寧願犧牲自我人性為代價,換取社會一絲安寧的偉人。
09
《敦刻爾克》
通過以上對諾拉作品的分析,無論從視覺震撼,還是故事精妙,思想深邃,八部作品足以將諾蘭捧上導演界的神壇。 諾蘭已經成了佳作質量的保證,沒有人會質疑他下一部作品的質量,可是一個創下不敗記錄的導演,每次新作他要承受榮譽帶來的壓力之大,是我們觀眾無法感受到的,人們總是驚艷成功者的果實,卻從未看到他們背後付出的血與汗。此導演與他八部作品將同時載入影史,諾蘭將是一個後無來者的傳奇導演。
2017年期待他的新作《敦刻爾克》,以二戰希特勒的誤判,敦刻爾克的大撤退為歷史背景的戰爭片,或許每部作品都是一個驚喜
3. 有哪些電影結尾明明出現了彩蛋,卻一直沒有推出續集
我印象最深有彩蛋沒有拍續集的電影的是《異星戰場》,電影是根據埃德加•賴斯•巴勒斯的經典科幻小說《火星公主》改編。
在電影結尾處男主約翰·卡特躺在棺木里,手裡拿著可以穿越星球之間的銀牌,口中默念咒語,貌似要繼續他的奇幻旅程。影片看起來完全是要拍續集的架勢,可是由於本片票房的表現不佳,導致續集流產。
其實我覺得最大的問題還是出在劇情上,有點空洞乏味。畢竟是迪士尼出品,目標放在青襪羨含少年跟兒童上,劇情自然不能太復雜,一些種族跟專有名詞是真的讓人一頭霧水,其實影片的世界觀其實還挺大的,劇情元素也相當豐富,但並沒有發揮好。
還有一點讓我感到可惜的是,有很多值得深挖的細節都一筆帶過,比如為什麼女主角會突然愛上男主,女主角說第九射線可以拯救世界,但怎麼看都只是個激光武器而已,還有馬泰·尚恩一夥他們到底是來幹嘛的等等。
雖然《星球大戰》跟《阿凡達》都受到《火星公主》的啟發,但都拍出了比《異星戰場》更有創意的科幻電影,可以說名垂影史。身為前輩的它相形失色,無法讓科幻迷為之信服。結尾就算是要為續集鋪墊,但如果第一部就無法吸人眼球,後來還怎麼叫觀眾再次買票進電影院。
還有就是《盜夢空間》,導演諾蘭給出了一個開放式的結局,片尾的陀螺我不知道能不能稱之為彩蛋,但是很希望能出續集。
我個人比較喜歡科幻的,那我就講講科幻的吧
我是傳奇
《我是傳奇》是一部於2007年上映的末世科幻電影
影片主要講述的是2012年,人類最終被病毒所擊垮,前軍方病毒學家羅伯·奈佛(威爾·史密斯飾)因為體內
有自然抗體未受到感染,而成為紐約市唯一的倖存者,甚至曾一度認為自己就是全世界唯一倖存的人類。
《人類之子》於2006年9月22日在英國上映
「人類之子」是一部關於未來的科幻片。2027年,無法解釋的原因讓地球上的人們喪失了生育能力,19年來
沒有一個嬰兒出生。一個主管移民的警察蒂歐(克里夫·歐文飾),當知道一個叫做「肯」的非法移民竟然奇
跡般懷有身孕的秘密後,從之前的身不由己,逐漸變成不惜冒著生命危險,一直陪伴著她躲避追殺者和英國士
兵槍彈的守護神,
他們逃避追殺來到難民集中營時,遇到的卻是更為混亂的局面,處處是反抗者和英國士兵交火的場面。顛簸中
,「肯」誕下了寄託人類最後延續希望的女嬰。一聲嬰兒哭鳴聲卻奇跡搬得讓戰火紛飛的戰場安靜了下來,帶
著希望的眼神目送他們離開,等他們走遠身後又響起了密集的槍火,蒂歐劃著小船帶著嬰兒和母親漸漸遠離所
有的混亂。在迷霧漫布的水面上,看告笑到海上不遠處的燈火和救船,身中槍彈的蒂歐,終於像所有的英雄那樣,
放心地垂下了腦袋。
《阿凡達》
該片於2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三種制式在北美上映。
主要講述人類穿上阿凡達的軀殼,飛到遙遠的星球潘多拉開采資源。受傷後以輪椅代步的前海軍傑克,自願接
受實驗並以他的阿凡達來到潘多拉。在結識了當地納美族人公主涅提妮之後,傑克在一場人類與潘多拉軍民的
戰爭中陷入兩難
《星際穿越》
於2014年11月7日在北美公映主要講述了一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現,超越人類對於太空旅行的極
限,從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事
《決戰猩球》一直在等待後續
2001年7月27日於美國上映影片講述了航天員里歐意外來到一個由猿人統治的星球,在猿人的追殺下,揭開一
個關於人類 歷史 的重大秘密的故事。
《星際傳奇》
是由大衛·杜西執導,范·迪塞爾、拉妲·米契爾等主演的一部科幻電影。該片講述的是一艘商用飛船在丹吉爾星系遭遇隕石重創,迫降到這顆荒涼而炎熱的行星上。倖存者在附近發現一個被廢棄的科考站,企圖以其中的資源建造逃生設備,但突如其來的死亡事件令他們人心惶惶。他們面派稿對的不但是來自地底的可怕生物,更有彼此間叢生的猜疑和求生之路上的勾心鬥角
《康斯坦丁》又名地獄神探,基努·里維斯出演的電影。期待很久一直沒有出續集。全片視覺特效很炫酷。結合了西方神話色彩,以驅魔為主線,地獄天使惡魔都出現在人類的世界中。
《第九區》這部影片製作出了外星人難民被人類奴役共同生活的場景,畫面逼真令人嘆為觀止!後來外星人從地球逃走,主角被外星人感染同化,本以為下部是外星人的復仇。可惜這部影片並沒有出第二部。
令我遺憾的是電視劇沒有續集是(餘罪),這部電視劇只拍攝了前兩季,第二季的片尾也給我們留下了一個非常神秘的彩蛋,餘罪剛要領取警服,這時候一個神秘人突然出現留下一張字條說是安嘉璐被綁架了。相信看過這一集的朋友都應該知道。
整部電視劇都非常精彩,讓我們重新看到演員張一山的演技,在裡面他演一個卧底在毒販集團裡面的卧底。裡面販毒集團的老大,老傅,也是特別看重他,他在裡面化名為余小二。餘罪第一季從餘罪捅了人開始,畫風突變,節奏加快,直接進入停不下來的節奏,熬夜刷完第一季的我意猶未盡,第二季剛流出來就熬夜刷完,可以說第二季比第一季有之過而無不及,主要因為第一季的鋪墊足夠多,給第二季劇情的快速發展奠定了基礎,節奏快,劇情緊湊,不斷的危險給夠觀眾足夠的刺激,看完真的很爽,一口氣。
不要奇怪,這是很正常的。不知道彩蛋這個詞是怎麼用到電影上面的,八竿子打不到一起的東西就這么完美的結合了。
最早聽到彩蛋這個詞是和女朋友看一個鹿晗演的電影,電影結束了我說「走吧」,她說等一等,有彩蛋。我誠想還發東西吃呀!也不知道是什麼,也是第一聽說這個詞。等了好一會才在字幕結束後有一個後續的鏡頭,當時我就坐不住了,(內心崩潰的不要不要的,這他媽是什麼彩蛋)站起來就走。
從這次之後這個詞開始經常聽到,電影宣傳為了吸引觀眾也是說加了各種各樣的彩蛋,對於後續的彩蛋來說,這類很多都石沉大海,因為一部續集是否開拍,多要根據第一部的反映,和效益來看的,只有那種有可觀收益,觀眾反響好的,才會開拍。
另外一種就是導演在之前已經做了開拍續集的安排,用個彩蛋做噱頭。這類彩蛋孵化成功的概率比較高。
總得來說,不要去過分相信彩蛋中的福利,只是一種招攬顧客的手段,看看就好。能出續集的鼓個掌,出不了續集的也不要感慨。現在電影這么多,看哪個不是看呢?你說是不是呀!
《超凡蜘蛛俠2》
在2014年的《超凡蜘蛛俠2》中,雖然女主角格溫死亡,但電影的結尾是蜘蛛俠重新振作繼續守護紐約,而且也有彩蛋暗示下一部的反派。
戲外的話因為當時正值電影宇宙火熱,所以索尼影業本身打算組建蜘蛛俠宇宙,當時連《險惡六人組》都規劃好了。
但可惜因為《超凡2》的票房口碑都沒達到預期,最終索尼影業思量再三放棄了《超凡3》的計劃,同時找尋跟迪士尼的漫威宇宙合作,重啟蜘蛛俠。
所以就有了我們現在看到的湯姆·赫蘭德版本的新蜘蛛俠。
在上年推出的PS4蜘蛛俠 游戲 ,漫畫跟影視所有版本的蜘蛛俠皮膚都有,但唯獨就是沒有超凡版的皮膚.....
包括現在推出歷代蜘蛛俠的周邊,索尼也都故意忽略了超凡版本的......
所以說索尼影業這是多恨超凡版的蜘蛛俠?簡直恨不得將這個版本踢出蜘蛛俠系列....
然而當初《超凡2》爛的原因有一部分就是索尼高層干預造成的結果........
《綠燈俠》
2011年的《綠燈俠》,是華納兄弟第一個DC電影宇宙的計劃。
在電影彩蛋里甚至能看到綠燈俠的宿敵---塞尼斯托戴上了黃燈戒指,續集肯定就是與恐懼軍團甚至七燈軍團相關的宇宙大戰了。
但很可惜,如果說上面的《超凡蜘蛛俠2》只是不達預期,那這部《綠燈俠》可以說是漫改類電影中虧損最嚴重的影片之一。
製作成本2億美元以上,最終全球票房也才2億美元,排除宣發跟各種分成,這得虧多少......
鑒於這部電影實在撲得太狠,所以華納兄弟隨後終止了DC電影宇宙的計劃,《綠燈俠2》自然也取消了。
然後綠燈俠被雪藏到現在已經8年了......
《異形》
進入21世紀之後,《異形》系列開始一反90年代的風格,轉變成 探索 生命奧秘的宇宙科幻片,2012年的《普羅米修斯》相當宏大,不但補上了異形這種生命體的很多設定,也將整個世界觀進一步擴大化。
但同樣的,這部電影挖了很多坑。
在2017年的續作《異形:契約》中,格局卻又變回90年代的套路,不但《普羅米修斯》挖的坑沒填多少,本身的電影質量也很差,導致票房口碑雙雙倒退。
正因如此,福克斯影業開始對是否要繼續拍攝異形續集搖擺不定。
在隨著去年福克斯被迪士尼收購,《異形》系列的影視版權也將落入迪士尼手中,而迪士尼大家都懂的,合家歡風格是這個電影廠商的標志,就算是《復仇者聯盟》這樣的大戰,迪士尼都不願意讓民眾死傷太多(根據後來的信息《復聯1》那場外星人入侵的戰爭中貌似只死亡了11個市民......)
異形這種帶有恐怖風格的科幻片.....顯然不適合迪士尼的套路,但如果這個系列改成合家歡版....那基本沒有任何看頭了...
加上迪士尼手上的牌很多,所以《異形》系列的續作大概率沒法跟觀眾見面了。
現在不管什麼電影,如果有想要拍續集的情況上通常都會在第一步的電影結尾留下一個才彩蛋,尤其是漫威電影,每個電影結尾有那麼一兩個彩蛋都是非常正常的事情,比如說在鋼鐵俠二結尾的時候出現了雷神的錘子,不過這些彩蛋還是比較明顯的,但是除了這些,整個電影中還是有著非常多的隱藏彩蛋,不知道你知道幾個嗎。有些彩蛋不過是短短的一瞬間,但是人們還是發現了。
第一個,星爵的媽媽是美國隊長的粉絲,不知道各位小夥伴是否還記得在美國隊長一中有一個女士非常仰慕的美國隊長,而這個女士在後來的漫威電影中再出出現,就是星爵的媽媽,這個彩蛋當初出現的時候讓不少人都覺得非常的驚訝,一開始以為看錯了,不過重新研究幾次以後有人詢問了官方,得到的答案誰也沒想到,沒錯,星爵的媽媽的確是美國隊長的粉絲,這可以算的上是英雄互粉了嗎,畢竟蔻森也是其粉絲。
第二個彩蛋出現在鋼鐵俠二中,可以說這個彩蛋真的是用了好久才解開!必須看過黑豹之後再重新看一次鋼鐵俠才會發現,托尼當時在研究資料,然後畫面中標注出來一個地圖上的地方,那就是關於非洲的一個國家,那時候人們也沒有太注意,而直到黑豹出來我們才發現,原來這個國家是瓦坎大,這個小小的細節讓不少的漫威粉絲都吃驚了,畢竟鋼鐵俠二那時候就開始准備黑豹的上場了!
第三個彩蛋出現在銀河護衛隊中,很多小夥伴一直不理解,為什麼一開始的星爵聽不懂格魯特的話,後來能聽懂了,在婦聯三中我們知道了格魯特語是個小語種,雷神進修過,而其實星爵一直以來都能聽懂,裝作聽不懂,那是因為這群逗比被抓入獄的時候,他的個人介紹中有一個叫做植入翻譯的東西,其實這里也很明顯,畢竟在宇宙生活,而且他是掠奪者,怎麼可能沒有這樣的黑 科技 呢,火箭也有相同的植入,畢竟是個改造生物。
還有幾個彩蛋出現在銀河護衛隊中,可以說是非常多了,不知道各位小夥伴是否還記得各位這群逗比在入獄之後穿的囚服,電影中沒有提到過的就是關於囚服大腿部位的字母代表了什麼,其實這些條紋,是二維碼....呸打錯了,是他們犯罪了多少事都有記錄,而我們可以明顯的看見,火箭和卡莫拉簡直是惡魔一樣的存在,星爵在他們倆跟前就是個小乖乖。這里在說一個關於銀河護衛隊的彩蛋,那就是關於星爵飛船的配色,和他爹伊戈當年在地球上的 汽車 的配色一模一樣..
在說一個關於返校季中的彩蛋,這個應該大部分小夥伴都沒有注意過,那就是小蟲在上課的時候,牆背後掛了一大堆名人的照片,而目前我們唯一能看清楚的,只有特斯拉和班納博士的照片,哈哈哈這個彩蛋可以說隱藏的非常深,雖然說班納博士多年以來一直被追緝中,不過他的聰明程度所有人都還是認可的,居然可以達到了掛在牆上的程度,非常的厲害。
最後說一下美國隊長盾牌這個彩蛋,在鋼鐵俠一中,托尼首次出任務回來拆戰甲的時候,背後有一個盾牌,沒錯,就是美國隊長的盾牌,而且這個彩蛋不止出現過一次哦,第二次出現在鋼鐵俠二中,當時的托尼真因為鈀元素鬧心造新元素的時候,讓蔻森發現了這個盾牌,問他你知道這個是什麼?然後鋼鐵俠把這個盾牌墊到了管道的底下....
比較經典的,李連傑的《倚天屠龍記》;結尾很明顯的沒有講完,但是一直都沒有推出續集,感覺比較遺憾
加菲版蜘蛛俠2,女主死了,後面很可能會出MJ, 邪惡六人組也准備登場,可惜爛尾了,其實很多人都喜歡那一版的,女主很美~
4. 動漫《魔幻陀螺》講的是什麼
《魔幻陀螺》還是小時候陪弟弟看的動畫片,講述了主人公孫泰陽、喬雨萱、吳東君、孔羽亮、姜昊,五個魔幻陀螺選手,由於對魔幻陀螺的熱愛,共同建立了一個陀螺校隊,參加地區選拔賽,到最後奮鬥成為全國選手,向著全國陀螺大賽的冠軍而互相扶持、共同努力、共同成長的熱血故事。
5. 《陀螺戰記》txt下載在線閱讀全文,求百度網盤雲資源
《陀螺戰記》網路網盤txt最新全集下載:
鏈接:https://pan..com/s/1rG6xjn6htcf73znQiRb3Lw
簡介:
陀螺戰記是酗酒寫的科幻宴禪未來類小說....未來世界由於新宇宙能源的應用,地球聯邦的移民星球已擴張至小半個銀河系,人類發現新物種無數,但依舊是現有世界的主宰。直到一天,一艘科研船發現了一個未知的神秘物種,無知如前的人們試圖控制和利用這種進化速度飛快的物種,卻沒想到,他們打開的是一扇地獄之門。本書力求情節豐富,結構嚴謹。戰斗元素多樣化,含超能力、空戰、機甲等元素,但重點是個人戰和超能力。刻畫描寫方面由於是新手,會有所欠缺,渣祥清望喜歡的人多支持。
6. 一本小說,女主沉睡萬年後醒來,地球上只有她一個人了。
bloodxblood(血族傳說)作者:妖舟 (2010年言情總榜No.2)(完結) (出版)
男主:梵卓德琉珂賽特(吸血鬼) 女主:高小小 (人類)
BL9527年,一個在宇宙里漂泊了上萬年的冷凍箱在血族統治的薩恩星球上解體。
裡面驚現面色紅潤氣血不錯的人類少女一枚!
血族長老翻遍宇宙生物典籍,終於確定:
此物為2012年毀滅的某名為地球的藍色行星上的倖存物種一隻。
糟糕的是,這是最後一隻。
更糟的是,這只聞起來,是如此的好吃……
於是——
【可食用人類少女】高大胖+【垂涎三尺隨時准備啃之的】血族=每日一囧的多物種混居記事
情景一:
炅煛宇宙十捷貝星團北半軸。左臂螺旋星系經度1986.11W緯度2010.06N維度2012.12D。
距離薩恩星26.5光年處。海琴愛α副星。南半球。沙灘。
藍天碧海,萬里白浪。各種美麗(?)的智慧生命體,歡快的在潔白的海灘上奔跑/滑行/蠕動/打洞/攀爬著追逐著自己的戀人……它們興奮的臉龐/額頭/鼻孔/腳底/脊椎骨上洋溢著幸福的表情,讓看著的人也忍不住跟著會心微笑起來(真的?)……沒有錯,高大胖此時正站在左臂螺旋星系第一度假勝地——隸屬海琴愛α副星的哈尼姆海灘上!一日一月同時掛在大海的邊際線上,熱烈的照耀著她囧然的臉龐……海風吹過,海潮湧起。各種突破人類想像力極限造型的沖浪板爭浪而出!一位長著八隻觸手兩只觸須的粉紫色章魚狀帥哥(?)演雜技般六足緊纏一個陀螺形狀的沖浪器高速滑過巨型浪筒!剩下的兩足擺Pose一般瀟灑的拂過身邊的浪壁……水花四濺尖叫四起……章魚帥哥(?)吐著優雅的泡沫從海中利落的爬上岸,立刻被女士們瘋狂圍住!
發出尖利哨音群起而上的淡粉色雌性章魚們兇猛的將高大胖同志撞到了一邊……章魚帥哥在人群的簇擁下極有大腕風的扣下了頭頂的墨鏡,英俊的朝著粉絲們抬了抬下巴(下齶?下嘴唇?)又引發了新一輪驚人的哨音和尖叫!最內圈的一位粉紅色章魚少女(?)因正面受到這個電力十足的帥酷動作沖擊而幸福的暈倒,造成了海灘上小小的混亂……海風吹過,一地心碎。高大胖的腦袋已經囧得快要戴不住遮陽帽了……
情景二:
同梵卓一起宇宙旅行以來,大胖同志見到的奇形怪狀的外星生物也算不少了,但面前的生物還是讓她驚悚了一下!因為這傢伙下面長著正常的人形的身體手腳,從脖子往上卻赫然是一個狼頭!綠色的野獸的眼睛和裂開的長滿尖牙的大嘴正發出不滿的呼呼聲……「混蛋!你再敢用招呼下人的手勢叫我過來,老子就立刻把你們兩個都扔出去!」
說是這樣說,手裡拎著的水壺杯子卻是一樣沒少……= =
高大胖瞪大眼睛看著狼頭人動作賢惠的從一個椰子形狀的水壺里倒出半透明的液體來,裝滿一朵胖胖的杯子型的淡紫色花苞,然後遞到自己面前,「喏,喝吧。這種草汁比水更溫和,更適合大病初癒的人類飲用。」
高大胖盯著對方伸過來小心翼翼捧著花的粗糙的手,長著難看老繭的手心,尖長的野獸一樣的指甲,以及關節上黝黑的毛……
花朵與怪獸。
高大胖本能的在醜陋的東西面前露出了閃躲的神色,她看向梵卓……後者便代她接過裝草汁的小花,喂給她慢慢喝下。涼涼溫潤的液體,帶點回味無窮的清甜,滋潤過每一寸乾渴的喉嚨,讓她瞬間如飲聖葯般精神起來!舒適的感覺讓高大胖立刻將外貌醜陋的狼頭人劃歸了可信賴好人的范疇!並為自己以貌取人感到少許羞愧,於是略帶歉意的盯著對方綠色的獸瞳感激道:「謝……謝謝你。」梵卓同志不爽的輕哼了一聲。
狼頭人鼻子朝天的仰起頭,貌似十分得意,伸出長長的舌頭舔了舔自己的鼻尖兒和獠牙,呲牙道:「感謝就不必了,只希望你趕緊好,然後趕快幹活還錢。」還錢?高大胖轉向一臉淡定的梵卓同志……
「我在戰斗途中就聞到你的血味沖了出來,中斷了比賽又砸壞了斗獸場,沒賺到錢。」一窮二白的親王大人瞥了一眼狼頭人,「阿蒙拉星人的醫術宇宙第一,要價也比較高,所以現在我們欠了不少醫療費。」
「還有食宿費,食宿費!兩人份食宿費!」狼頭人馬上補充。高大胖:「……= =」梵卓揮揮手:「你可以下去了。」狼頭人激怒嚎叫:「我說了不要對老子用吩咐下人的手勢!」高大胖連忙打圓場:「對,對不起,他這人就這樣,沒有惡意,絕對沒有惡意……」狼頭人喉嚨里不滿的咕嚕著離開了,臨走前還不忘細心體貼的又給她倒了一杯水= =。高大胖黑線著吁了一口氣……
7. 找主角有蟲族或神族基地或者像游戲里的東西到異界的小說
召喚紅警
一次意外的穿越,來到異世大陸召喚出來的生物,竟然是紅警裡面的兵種? 大家可以想像的到。 原子彈和禁咒魔法的對抗,坦克和斗氣的碰撞,龍騎士和武裝直升機的強弱,還有更多更強的存在,是尤里還是?甚至紅警三也將出現。
異界魔獸史詩
一個醫學系的大學生,在玩魔獸爭霸的時候離奇穿越。但讓他欣喜萬分的是,他竟然帶著魔獸爭霸的四族基地穿越了。於是,魔獸大軍縱橫異界。廣闊的史詩大陸,浩瀚的遠古文明,亂世的硝煙彌漫中,演繹了一場魔獸的不朽史詩!
掌中星際
這是個隨身帶著《星際爭霸》的世界穿越到未來的精彩故事! 想要做出一番大事的楊鷹將帶領著三族的軍隊橫掃天下,打到宇宙的盡頭! 隨身流從農業發展到了工業,又進化到了星際時代,會展現出如何龐大的力量呢? 請拭目以待吧,掌中星際所能提供的,可不僅僅是軍隊而已……
異世之蟲族無敵
作為考古學家助手的凌戰為了一個奇異的卵穿越到了異界,這個卵卻是宇宙中統治了三十七萬個智慧種族蟲族遺留下來的標准戰斗基地,然後開始了他的異界之旅。
是否可以解決您的問題?
8. 魔幻陀螺穿越同人小說
9. 視覺效果震撼的科幻片有不少,最令人震撼的科幻片,都有哪些
對「震撼」的理解可能與別嘩喚滲人不同,對於我來說,科幻片的震撼不是視覺效果上的,而是創意概念上的。
《阿凡達》
太空版生死時速,讓人感亂脊動的不是對太空或是人類科技力量的描寫或贊美,甚至不是人類求生力量的開掛式爆發的贊美,而是最後女主角安全回歸地球,直接把原本准4星的影片質量提升到准5星。
10. 大家最喜歡哪一部科幻電影是因為科幻劇情,還是特效
要說科幻電影當然首選國產啦,支持國產,支持國人創造的《流浪地球》
之前看小說的時候還覺得沒有什麼,但當他成為電影的那一刻,真的被震撼到了。
太空是很多人嚮往,以及 探索 的領域,地球是人們賴以生存的地方。當末日來臨的時候,我們唯一要做的是為地球爭取一線生機,為人類爭取一線生機,哪怕希望渺茫,不到最後一刻不能放棄。
人類群體的命運,多少都是帶著末日的情景,太陽突然的變化,時間只剩下一點點,會把地球烤乾,人類為了逃離出去,推動地球前往能生存的地方。
比較有趣的就是他們開的那一輛 汽車 , 科技 前沿的產物,這在以前恐怕是我們連想都不敢想的,居然被劇組建造了出來。
明天或許會下雨,或許會刮風,但我們還是要對生活飽足熱情,做好我們自己分內的事情,做好我們生活的每一天,每一分鍾,不辜負人生與遇到的每一個人。
1999年上映的《 黑客帝國 》,以天馬行空的想像力超前地表達出人類與計算機之間的復雜關系,引爆了全球票房,劇情和特效都非常棒,20年前的作品放到現在仍然是不朽的傳奇。
《黑客帝國》講述了在未來廢墟世界中,人類反抗計算機的一段史詩般的歷程。其中有 大量充滿玄機的人物對白和大量的彩蛋細節 ,彷彿是對21世紀網路時代的寓言,引發了全 社會 的廣泛談論,甚至哲學家、 社會 學家、宗教學者、文化研究學者都參與到對這部領先時代的科幻電影的解讀中。
啟發了後續眾多科幻電影,可以說《黑客帝國》開創了一個偉大的時代。
《黑客帝國》開創了墨鏡+西裝的武打動作,並配合慢動作特寫,力與美的完美結合,又酷又帥讓觀眾耳目一新。黑客不再是只會計算機的宅男,而是充滿力量的型男,全片充滿了酷炫的風格。
《黑客帝國》標志性的子彈時間,將慢動作、延時拍攝等效果相結合,一邊減慢攝像的速度,一邊改變攝像機的角度,讓其圍繞著場景移動,從而改變觀眾的視角。《黑客帝國》的劇組精確放置了120台照相機,按程序預定的時間和順序拍攝,再輸入計算機中進行後期處理,再與背景融合,就得到了360度流暢的動作。
如今子彈時間已廣泛應用於各種影視和 游戲 CG領域。
《黑客帝國》開創了「東方功夫+西方特效」,由香港著名的動作指導袁和平負責全片的武打戲份,所有的演員都進行4個月的動作訓練來學習功夫和吊威壓的技巧。之後,「東方功夫+西方特技」在好萊塢引起了一股熱潮,《霹靂嬌娃》、《刀鋒戰士2》、《超膽俠》等等大片都選擇了國人做武術指導。甚至周星馳的《功夫》在致敬《黑客帝國》的同時,其動作指導也是袁和平。
《黑客帝國》三部曲的全球票房超過17億美元,獲得了巨大的商業成功,並且在第72屆奧斯卡金像獎(2000年)獲得了最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳音效剪輯、最佳音響,可以說名利雙收。
即便特效如此優秀,《黑客帝國》最被人津津樂道的還是其深刻的哲學內涵,充滿宗教元素的思辨思維是《黑客帝國》的核心。「真實」還是「虛擬」,結合宗教、佛學、禪意、唯心主義讓人樂此不疲的討論。影片的最後,電腦特工史密斯與男主尼奧分別作為善惡的代表戰斗不止,最終尼奧跳出了善惡之外明白只有犧牲自我才能拯救人類,於是他停止了抗爭,等史密斯開始侵蝕他的時候,善惡融為一體達到了一種更高的境界,影片的哲學內涵進一步升華。
《黑客帝國》掀起了一股文化熱潮,誕生了無數的衍生品:動畫、書籍、 游戲 、玩具等。即便已過去了20年的今天,仍然值得觀眾重溫一遍。
不說外國的科幻了,實在太多了,說說中國的科幻吧(我認為的,童年留下了深刻的影響),那就是「大氣層消失」,老電影了,不知道大家還有木有印象。
《大氣層消失》是馮小寧在1990年執導的一部科幻電影,那時候正在上小學,當時看覺得很不錯, 劇情講述的是人類進入了1990年,距1999年那個世界大災難的預言越來越近。一起列車劫持案,造成三節黃色罐車的劇毒品泄漏,燒穿了某地區上空的大氣臭氧層,使全球的生命危在旦夕,某住宅樓的一個男孩忽然發現自己能聽懂動物語言,他的大白貓告訴他這個可怕的消息,但當男孩告訴人們時,卻沒人相信。。
裡面還有我最喜歡的中國男演員之一葛優(雖然是正劇,但一看到他還是會笑)!還有呂麗萍等。這部片傳達的信息很直接:繼續傷害mother nature會把我們大家都送進地獄!沒有什麼特技,沒有什麼大場面,有的只是人與人直接在面臨災難之時的選擇,有的只是許多人的無知和漠然,當然至於一個小孩能聽懂動物的語言就有點奇幻色彩了。很早以前看的《霹靂貝貝》也給我許多童年的回憶。
如果一定要說一部科幻電影,那麼我最喜歡的就是:《星球大戰》(又名:星球大戰4:新希望)不僅因為它完美的科幻劇情,還因為異常精彩的特效。
原因:
影片以殘暴的銀河帝國建立十九年後為時間基礎,為了鎮壓大規模的叛亂,皇帝下令建造了一個可以摧毀一切行星的恐怖武器「死星」。生活在沙漠星球塔圖因的少年盧克·天行者碰巧發現了搭載著「死星」設計圖的兩個義軍機器人R2-D2和C-3PO,並通過他們結識了在當地隱居多年的絕地大師歐比旺·克諾比,從而捲入到了義軍同盟對抗帝國的斗爭中。歐比旺開始了對盧克的絕地訓練,他們與走私船「千年隼號」的船長漢·索洛和他的搭檔伍基人丘巴卡一起踏上了將「死星」設計圖送交義軍的危險旅程。在從帝國手中拯救美麗的義軍領袖萊婭公主後,歐比旺在一場同他從前的徒弟、邪惡的西斯尊主達斯·維德的光劍決斗中選擇了了結自己的生命。盧克等人成功攜設計圖抵達了義軍基地雅文4號,但「死星」也尾隨而至。在一場激烈的空戰後,盧克成功駕機擊毀「死星」並證明了原力與他同在。
影片的特效,完全顛覆了人們現有的認知。激光劍,超光速飛船,星際戰艦等等畫面都超出了人們的預期,無論是聲音還是畫面都刻畫製作的非常逼真,非常精彩。影片中的激光劍雖然看起來充滿了高 科技 的感覺,但在實際拍攝時演員手裡拿的只是一根木棍,上面纏繞著做電影銀幕用的高反光膠帶。這樣在拍攝時木棍看起來就象是一根發光的熒光棒。在後期的部分段落,ILM又對光劍做了改進,採用後期跟蹤技術給光劍加上了亮光。不過影片中的光劍限於當時的技術條件,還無法表現光劍開關過程中從無到有的變化,所以影片中大部分這方面的光劍鏡頭都是依靠後期剪輯實現的。而盧克在飛船上學習使用光劍的段落中,這個從有到無的變化過程依靠停機再拍的手法實現的。影片中的光劍在舞動時還發出嗡嗡的聲音,這個聲音是錄音師在嘗試了大量的自然、非自然音效後,終於發現了一個最好的辦法——在後期配音時利用一個通電的銅管在音箱前舞動,音箱就會發出這樣的聲音。雖然有種種的不足,但是在那個時代那個條件下,這所有的一切效果都已經算是做的非常好了。
《星球大戰》不僅開啟了很多孩子,大人科幻的大門,而且他足夠精彩,足夠經典,即使放到現在這個時代,也不會過時。影片向人們生動展示了一個關於宇宙,星際,飛船的星際時代。他不僅代表了一部科幻巨制,也代表了一個科幻里程新的起點。
我個人比較喜歡看太空類型的科幻片,相比於其他類型的科幻片,太空類型的科幻片還比較接近我們的現實生活,有很多科幻出來的情節都是有一定的依據,或者說可以用現在的知識合理的解釋。在這里給大家推薦一部太空類型的片子 《火星救援》 。
先說說這部電影的劇情。 整部片子以尊重科學為背景拍攝,沒有過分的浮誇,合乎常理。期間也不乏幽默詼諧的情節,相比於主題沉重,難以理解的其他類型科幻片算是一股清流了。敘事方面也是有幾處反轉,彌補了劇情方面的簡單,節奏控制上也很緊湊不繁冗拖沓。喜劇元素和影片中現代科學技術理論的的加入也讓這部電影更加接地氣,影片的主旨展現了人類在災難面前樂觀、勇敢的態度和對生的渴望。人家一個人在火星上都想著怎麼救自己、怎麼生存下去,讓我們這些輕易被生活中的困難所打倒的小夥伴們情何以堪,抬頭奮起努力吧!這樣的主旨簡單卻具吸引力!
特效方面也是相當出色。 影片將宇宙中的景色呈現的很美,讓人神往,同時也給人以無限的想像空間。片中的火星場景特效都是用現代先進視覺特效打造,世界知名後期視覺效果製作公司MPC為其製作了425個鏡頭,這些鏡頭都在倫敦總部完成,共花費了24周時間,這部片子雖然沒有大的場面,但特效逼真、細節處理細致,完全稱得上是一部佳作!
說到科幻電影,可能大家腦海中首先浮現就是《星際大戰》之類的美國大片,不過要說到最喜歡哪一部科幻電影,我選擇前不久的國產科幻片《流浪地球》。盡管它與國際大片還存在著一定的差距,但是也能讓人看到國產科幻的進步了。下面簡單說一下這部電影值得稱道之處。
1.劇情,這部電影是根據著名科幻作家劉慈欣的同名科幻小說《流浪地球》改編而成。 劉慈欣的大名大家應該都知道,前不久他的科幻巨著《三體》享譽國內外,也讓國人科幻領域的創作在世界范圍內爭了一口氣。《流浪地球》講述的是太陽即將毀滅,為了生存,地球上的人類製作了許多推進器打算推動地球開啟尋找新家園的流浪之路。這一驚險的過程中,主角是年輕的小伙和姑娘,為了拯救人類的家園,他們集合大家的力量全力為了生存而奮斗。
2.作為科幻電影,《流浪地球》有的不僅僅是科幻元素,還包含著親情友情等等感人的 情感 。 劉啟劉培強的父子情,韓子昂與韓朵朵不是親人勝似親人的感情……片中許多的鏡頭和情節都十分感人,讓人在一睹科幻大場面的同時,也感受到了人之間真摯的感情。
3.再說說特效。 這部電影真的是讓觀眾們看到了國產電影特效的進步,雖然與美國大片仍然有一定的差距,但是觀眾們看到了製作團隊的用心和我們科幻電影特效的進步。影片講述地球的流浪之旅,這一主題勢必少不了宏大的場面。電影中不少展現地球和太陽等星際畫面的鏡頭,都給人以精彩的視覺享受。國產電影終於再也不是那令人尷尬的五毛特效了。
總的來說,《流浪地球》這部電影在劇情特效以及 情感 的渲染方面,都給觀眾帶來了不錯的觀影感受。 也許它還比不上國際一流科幻大片,但是就沖著它是國產科幻的崛起之作,也該支持它。
如果說科幻電影的話,我會說《完美基因》,雖然是部網大,但是值得一看。
至於為什麼?
因為是我們公司拍的。
好吧~
雖然,殺姐經常在文章中會黑一下漫威,但純屬愛之深,責之切。
個人還是最愛漫威系列電影的。
無論是架構,還是內容設計,以及演員的顏值。
嗯,就是喜歡
科幻電影《阿凡達》不管是劇情,還是特效都是頂級的,劇情故事設定外太空的一個全新的星系,潘多拉星。
人類向潘多拉星的納美人學習生存技能與對待自然的態度,與此同時軍方對納美人失去耐心,決定用武力驅趕納美人,至此人類和納美人展開了激烈的戰斗。
這部電影能讓人腦洞大開,潘多拉星的場景設置太唯美,讓人看了是耳目一新,顛覆對科幻片的想像力,太佩服這部電影的想像能力了。特效方面也是頂級配置,納美人騎的大鳥,和人類的高 科技 武器對決,可謂是場面宏大,扣人心弦。
而且這部還是十年前的作品,就是現在拍攝出的作品都沒有一部作品能和《阿凡達》媲美的,這部作品的票房是全世界票房的冠軍,十年來從未被超越,總體來說,屬於真正意義上的大製作,大場景3D科幻電影。這部影片的劇情和特效是得到觀眾的一致認同的。
我最喜歡的一部科幻電影是《盜夢空間》,超級好看,特別燒腦,都感覺我腦子不夠用了。不管從特效還是劇情都特別棒。
2010年,由著名導演克里斯托弗•諾蘭執導的懸疑類型影片《記憶魔方》(又名:盜夢空間)正式上映,影片由萊昂納多·迪卡普里奧、約瑟夫·高登-萊維特等影星共同參與演出。
在導演克里斯托弗•諾蘭構建的夢境世界中,觀眾跟隨著導演預先設置的路徑思考未來劇情的發展,影片以快速剪輯的節奏和跌宕起伏的情節使得全片緊緊抓住了觀影者的眼球,讓觀影者幾乎沒有任何喘息的時間。
而全片最為精彩的部分當屬導演克里斯托弗•諾蘭對敘事技法的高超運用,這部影片褪去了傳統懸疑片的老舊模式,以一種既充滿邏輯自洽性,又帶著強大節奏掌控力的方式,將所有人帶進克里斯托弗•諾蘭所設計的敘事魔術中。
縱觀整部影片,導演克里斯托弗•諾蘭以出色的鏡頭語言和優秀的劇作能力,將這個富有創意的懸疑類型片拍攝地精彩紛呈。影片以夢境作為切入口,融入豐富的特效、配樂和剪輯,使得影片在視聽語言上表現地相當出色。導演克里斯托弗•諾蘭對於全片敘事策略的精妙運用,使得影片脫離了傳統懸疑片的固化模式,不僅強化了影片故事的耐看性,也留給觀影者豐富的 探索 和思考空間。
而影片結尾關於陀螺是否停下,主人公是否擺脫夢境的懸念背後,也隱含著導演對於人與命運的哲學思考,不得不說,這部影片不論從藝術價值還是思想深度上來說,都是克里斯托弗•諾蘭眾多作品中極為經典的影片之一。
謝謝
星際穿越啊,電影劇本的故事情節是一個諾貝爾物理學獎得主製作出來的,還有比這個更硬核的科幻嗎?