最後的黃昏科幻小說

A. 國內有哪些硬科幻的小說，推薦幾部

國內科幻小說其實非常多，質量高的也有很多，我推薦劉慈欣的《三體》《鄉村教師》，何夕的《傷心者》，羅隆翔的《以前的黃昏》 ，這幾部作品質量都非常高，值得反復去品讀。

三體是我主推的一本科幻小說，其故事充滿科學性，並且充滿對未來的想像。第一部《三體Ⅰ》並沒有描述星際戰爭等充滿科技感的畫面，而是從葉文潔的苦難童年說起，講了一個似乎與科幻毫不相乾的故事，乍看還以為這是一本歷史書，這正是本書的亮點所在。似乎我與羅輯同呼吸共命運，似乎我已經成為災難中的一員，與他一起思索自己陷入何等的悖論困境 。當看到二向箔等高等文明武器時，又會感嘆人類科技的渺小，對科技充滿敬畏，這正是《三體》這本書吸引我的地方。

B. 艾薩克·阿西莫夫

艾薩克·阿西莫夫
艾薩克·阿西莫夫（1930－1992） 美國著名科幻作家（Isaac Asimov，1920-1992），他一生高產，著述頗豐，作品竟達到500部之多，早已遠遠超過了「著作等身」的地步。
阿西莫夫是俄裔猶太人，他於1920年出生在俄國，3歲時舉家遷往美國，5年後取得美國國籍。阿西莫夫的父親在紐約布魯克林區開有數家糖果連鎖店，阿西莫夫則一邊讀書一邊幫忙照料店鋪。阿西莫夫的父親保守刻板，對子女要求嚴格，禁止阿西莫夫看暴力色情之類的報刊書籍，於是阿西莫夫選擇了科幻小說，並從9歲開始痴迷。
在阿西莫夫18歲那年，他將自己的處女作《宇宙瓶塞鑽》投給著名科幻作家兼編輯坎貝爾主編的科幻雜志，但是坎貝爾認為這篇作品「作為短篇太長，作為長篇則太短」，而且他「不喜歡慢騰騰的開頭，以及自殺的結局」。不過坎貝爾還是給了阿西莫夫以很大的鼓勵。結果在1939年3月，阿西莫夫終於發表了自己的第一篇作品《逃離灶神星》。
就在這同一年，阿西莫夫獲得了哥倫比亞學士學位，1941年他又獲得文學碩士。二戰中阿西莫夫曾入伍服役，戰後於1948年獲得博士學位，並進入大學教書。 阿西莫夫一生寫有大量的科幻作品，其中最主要的有兩大系列：「基地」系列和「機器人」系列。
「基地」系列為讀者展示了一個浩瀚龐大的宇宙畫卷。它的故事發生在遙遠的未來，其時人類已遍布250萬顆行星，人口達到1000 ，形成了一個真正的宇宙帝國。而這時一位社會心理學家卻根據推算得出這樣一個結論：帝國行將崩潰，人類社會將進入一個長達30000年的黑暗時期，所有的文明都將盪然無存；但是如果按照他的方法，通過建立基地的方法，則可以將人類文明的火種保留下來，並將黑暗時期縮短為1000年。於是，「物理學基地」和「心理學基地」相繼被建立，它們將完成保存並發展人類文明的艱巨任務……
「機器人」系列中的短篇作品主要收集在《我，機器人》和《其餘的機器人》等作品集當中，其中前者本刊已在以前介紹過。此外阿西莫夫有關機器人的科幻還有長篇《鋼窟》和《裸日》等。阿西莫夫利用自己提出的「機器人學三定律」，為機器人建立了一套行為規范和道德准則，從而演繹出一系列推理性和邏輯性極強的漂亮故事。本期要介紹的，就是阿西莫夫的長篇推理偵探科幻《鋼窟》。
除上述兩大系列之外，阿西莫夫還有許多膾炙人口的科幻作品，比如描寫某文明星球數千年才出現一次星空的《黃昏》，描寫「平行世界」中外星人的《眾神自己》，以及他唯一涉及時間旅行的《永恆的末日》，……可謂不勝枚舉，不一而足。
作為一名科學工作者，阿西莫夫不僅創作科幻小說，同時也寫作科普作品，他的科普作品同樣讓人百讀不厭。正如阿西莫夫逝世後一位評論家所說：「他的作品愉悅了數百萬人，同時改變了他們對世界的看法。」
主要作品：《空中石子》（1950）《太空潮》（1952）《鋼穴》（1953）《終結》（1955） 《赤裸的太陽》（1956）《基地三部曲》（1964）《我，機器人》《機器人的其他故事》
《基地》系列：《基地邊緣》（1982）《黎明世界的機器人》（1984）《機器人與銀河帝國》（1985）《基地與地球》（1986）《基地序曲》（1988）《復仇星》（1988）《轉交基地》 （1993）

如果您還有什麼不滿意的,請發消息給我,並附上問題的連接,謝謝

C. 有什麼好看的科幻小說給推薦一下。

銀河第一紀元
作者：迷路的龍
文案：
銀河系的兩個巨大旋臂的其中之一的邊緣處，有一個未被發現的文明星系，太陽系。
在太陽系唯二的兩顆生命星，那顆水藍色的星球之上，一場盛大的豪門聯姻拉開了銀河第一紀元的序幕——年僅20歲的少校師長和最年輕的國會議員。
犯我中華天威者，雖遠必誅!
惑星完美人族的技術入侵，一樣打回去。
兩個來自E級文明星地球的土著，在浩瀚的銀河帝國中掀起了腥風血雨。
當蟲族和銀河帝國的戰火再燃，他們，只想保住地球一支血脈！
熱血軍旅爽文。

《大英雄時代/女漢子》（完結）作者：priest
大英雄時代/女漢子★內容簡介

2429年，地球最後的和平時代在繁華的黃昏里終結，走向了一場曠日持久的戰爭，懵懂的英雄們還在襁褓中羽翼未豐，就已經被推向殘酷的大氣層外。

血與火的時代就此拉開帷幕，頃刻間把中央商圈奔走不息的大片霓虹與櫥窗里魅力非凡的模特海報燒成了一把灰燼。

「告我地球同胞，敵人沒有無往不勝的鋒銳，並非無可戰勝之神，但有我浩然軍魂一息尚存，必與這些數典忘祖之輩血戰到底，以安我同胞生者之心，慰我同胞死者之靈。」
「我等願身化飛灰，揚於百萬星河。」

——直到黎明前的最後一刻。

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《圖南》蓮花郎面
在你眼裡挖掘我的墳墓。
閱讀指南：
·架空，偽科學，整個千年戰記的梗來自1999戰記。
·師生，年齡差。以上內容不適的請不要打開。
＜千年戰記＞
在新歷的千禧年，整個世界還沒有發展到如今這樣讓人憎惡的強大。
人類洋洋得意地站在宇宙中最微末的土地上，爭斗不休，用彼此的鮮血染紅每一片大陸與海洋。他們把全部的精力用於壓榨地球和自己的同類，以至於沒工夫在意這顆藍色星球之外的世界。
直到通體銀白的塔娜爾號角降臨北大西洋，人類才發現自己有這樣一群虎視眈眈的鄰居。
末日來得如此之快。

D. 求科幻小說

嗯~ 。。。 那多的書感覺有點假啊 達還是很好的 科幻小說 我是強烈推薦你 劉慈欣 的書 我一直認為他的書 包括 三體 黑暗 球狀 啊 都比那多強了不知一倍 嗯~ 他的書沒什麼懸疑色彩（不得不告訴你 那多啊 衛斯理啊 達啊 都不算科幻小說 算是懸疑小說吧 真正的科幻 只用天馬星空的想像力和代入感強烈的科學依據來感染人的）看看真正的 科幻小說 吧 呵呵 ~>_<~+

E. 找一篇日本科幻小說

神吶……我小時候看過……

哦，今天把《365夜科幻故事》找出來了，舊得不行了……裡面的名字確實是《晚霞少年》，作者叫迦納一郎，我在網上查了一下，關於他的資料很少，是個科幻、推理作家。主人公叫賀屋登志子，轉學生叫寺山亘。
附上最後一段：
漫長的夏天即將過去，秋天就要來臨。金色的晚霞把富士山映得分外美麗。登志子登上山坡，來到寺山亘家門前，先前掛著的名牌不見了，寺山一家已經搬走了。他們究竟搬到什麼地方去了，誰也不知道，只有那天邊的晚霞，給她留下一縷縷依依惜別的情思。

《365夜科幻故事》事實上是面對兒童的，裡面的作品都是經過縮寫改編的，改編這篇作品的人叫余輝。我對日本科幻還算有一些了解的，但之前對迦納一郎這個名字也沒什麼印象，建議你去查日文的資料，或許會有線索。
只能幫到你這么多啦～

F. 有多少世界聞名的科幻小說作家他們的作品是

moon008cn朋友，你好。以下是世界科幻小說發展的相關資料。
世界科幻小說發展簡史 文/吳岩

縱觀西方科幻小說一百多年的歷史，我們可以大致將其劃分為四個階段，即：萌芽初創
時代、黃金時代、新浪潮時代和新浪潮以後(塞伯朋克階段)。下面分別作些簡單介紹。

一節萌芽初創時期(十九世紀——二十世紀初期)為什麼著名科幻小說作家阿西莫夫和奧
爾迪斯把第一部科幻小說定為1818年瑪麗·雪萊創作的《弗蘭肯斯坦》，這個問題值得
研究。因為，在這之前近兩百年，德國著名天文學家刻卜勒就曾寫過一部題為《夢》的小說，
其中有對安眠葯、宇宙飛行的超重、極低溫以及真空狀態的細致描繪。作者還想像出月球上
的巨大植物和奇異動物。任何一位研究家都可以知道，這些內容恰恰是後世科幻小說的典型
內容。遺憾的只是，作品主人公實現月球旅行的辦法超出了科學的范疇，他使用的是巫術。

我們之所以提到刻普勒的《夢》，是為了闡明西方文學傳統中很早就有強烈的幻想成份。
早在古希臘時期，薩萊斯島上的盧西恩就創作過《真實的歷史》，柏拉圖創作了《理想國》。
以後，還有托馬斯·莫爾的《烏托邦》(1516)、佛蘭西斯·培根的《新大西洲》(1627)、喬
納森·斯威夫特的《格列佛游記》(1726)等等一系列作品。在這些作品裡，作者以豐富的想
象力描繪了一些超越現實的世界，在那樣的世界裡，人們看到了自己的未來。正是這種充滿
想像的文學傳統，導致了科幻小說的誕生。

另一個引起科幻小說出現的因素是西方工業革命。1765年，瓦特創造了世界上第一架
蒸汽機，1807年，富爾頓發明了輪船；1814年史蒂文森製造了火車。在這一切產生以前，
哥白尼確立了太陽的中心位置；刻普勒發現了行星運動的三磊規律；牛頓找到了萬有引力定
律。所有這一切，都強烈地改變著世界的面貌，沖擊著社會的政治和經濟，也沖擊著人們的
心靈。人們禁不住要問道：科學到底帶來了什麼？還將帶來些什麼？

正是在這種情況下，文學，這個作為社會現實的一個晴雨表的意識形態領域里，一種新
的文學門類——科幻小說產生了。1818年，著名英國詩人雪萊的妻子、二十歲的瑪麗·雪
萊(1797·1851)發表了一部題為《弗蘭肯斯坦》（副題為《現代的普羅米修斯》）的小說。

在事後回憶這部作品誕生經過的時候，瑪麗·雪萊極力給我們留下這樣的印象，那就是：
《弗蘭肯斯坦》的創作，純系偶然事件。她在序言中寫到：1816年的夏天，我是在日內
瓦郊外度過的。那是夏季，天氣陰冷，淫雨連綿，每到黃昏，我們團團圍坐在熊熊燃燒的柴
堆旁邊（當時在場的還有雪萊、拜倫、拜倫的私人醫生等），間或借幾冊偶然落入我們手中
的日耳曼鬼怪故事聊以自娛。這些故事，使我們心生異趣，也想依葫蘆畫瓢湊個熱鬧。我和
兩位友人約定，每人根據某起神秘事件各寫一篇故事。（《弗蘭肯斯坦》原序；陳淵、何建義
譯，江蘇科技出版社，1982）然而，通讀整部作品，使我們打消了關於其產生於偶然「篝
火故事」的推斷。因為，它無處不透露著作者對科學與世界、科學與人類這一嚴肅主題的關
注。小說的主人公弗蘭肯斯坦是位科學家，他通過實驗創造了一個醜陋怪物。怪物在人類世
界中東奔西撞，卻得不到支持、理解和同情；他響往愛情和美好的東西，但得到的卻是謊言
和追捕；他不顧一切地向人類復仇，但終於被迫漂泊到北極冰原。

著名英國作家、科幻史家布里安·阿爾迪斯在他的科幻史著《萬億年狂歡》中，曾經高
度評價過《弗蘭肯斯坦》的故事內容。他一反過去的評論僅僅將這部小說當成「人造人」的
技術奇跡的說法，而是認為它在勇敢地證明，技術可以向上帝挑戰。「在雪萊夫人的筆下，
科學家成了造物主。《弗蘭肯斯坦》的主題就是上帝不再造人了，人於是接管了下來。這是
達爾文（進化論創始人達爾文的准進化觀點，即一旦人被造出來了，進步的工作就留給其後
代的活動，上帝不再干涉了。」

《弗蘭肯斯坦》的確不是一部偶然產生的作品，它具有十分深刻的思想。書中對科學技
術的態度，使人想到了一個進退維谷的人類代表，站在新時代的十字路口時，所可能具有的
種種復雜心態：一方面，科學向上帝挑戰，創造了奇跡；另一方面，這奇跡又與人類的傳統
本性格格不入。近二百年來，這種尖銳的沖突在人類與技術進步之間一直沒有停止，這也就
是以《弗蘭肯斯坦》開創的科學幻想作品的主要主題。

從《弗蘭肯斯坦》開始，科學小說進入了文學的舞台。在它漫長的初創時期里，還有兩
位作家值得一提，他們是法國的儒勒·凡爾納和英國的赫伯特·喬治·威爾斯。他們兩人從
不同的方面開拓出了古典科幻小說的兩個主要派別：技術派和社會派。

凡爾納（1828—1905），寫過劇本，當過劇院秘書。他一生創作過上百部科幻
小說，其中最有名的有《地心游記》（1864）、《從地球到月球》（1865）、《海底兩萬
里》（1871）、《八十天環游地球》（1873）、《公元2000年的亞眠市》（187
4）、《世界的主人》（1904）以及《流星追逐記》（1908）等。

凡爾納以極大的熱情去幻想一個美好的未來社會，他是科幻小說中所謂樂觀主題的最好
體現者。但是，他的這種熱情有時顯得有點作做，他象個痴獃人似地去描寫一些「狂徒」。
那些人試圖創造一個大炮飛向月球《從地球到月球》、或者為了打賭而環游世界《八十天環
游地球》。或者航行於太平洋底《海底兩萬里》。我們之所以覺得凡爾納筆下的人物是一群痴
獃人或狂徒，可能是因為他沒有沿襲瑪麗·雪萊那種哥特式小說的恐怖寫法，而是繼承了法
國文學中面面俱到的傳統。他筆下的人物千篇一律，沒有深刻的內心生活，他也不試圖去表
現技術帶給人的內心沖突。結果，他的小說成了科技成果的大展覽，成了對未來的預言書。
這正也是後來一部分評論家誤入歧途，把科幻小說當成科學發展啟示錄的原因。但是，無論
如何，凡爾納開拓了科幻小說的許多領域，他所寫過的紛繁題材，至今仍被作家們重復著。

赫伯特·喬治·威爾斯（1866—1946）則正好與凡爾納相反，他的注意力集中
在描述科學技術支人類生活的影響上面，而對明天將產生多少種飛機和火車不感興趣，威爾
斯是個生物學家，也是政治評論家。他一生涉獵廣泛，科幻小說只是其創作早期的一個部分，
主要有《時間機器》（1895）、《摩洛博士島》（1896）、《隱身人》（1897）、《星
際戰爭》（1898）（中譯本為《大戰火星人》）、《月球上的首批人類》（1901）、《神
食》（1904）以及《在彗星出現的日子裡》（1906）等。

雖然威爾斯與凡爾納幾乎生活在同一時代，但我們可以看出，他們確屬兩代作家。在威
爾斯的作品中，文風已不再是古典的了，小說的動作性很強，人物沒有臉譜化。通過故事的
逐步展開，我們能體會主人公在變化著的科學奇跡下的痛苦、狂喜和無能為力感。威爾斯作
品中的「科學」也比凡爾納的「先進」許多，凡爾納基本上是在憑常識寫作，而威爾斯則涉
及到時空變換、元素與化合物等更深奧的東西。幾乎每一部威爾斯的作品都讓人覺得很悲壯，
他是科幻文學中所謂「悲觀主義」的體現者。

《時間機器》可能是威爾斯最成功的作品。講的是一個掌握在時間中穿梭行走技術的人，
對公元802701年地球的探索。他發現，在那個時代里，地球上的人分成兩支，一支稱
為埃洛依，他們生活在地球的表面，整日花天酒地，不勞而獲；而另一支稱為莫洛克，生活
在地面以下，他們的身體已經退化，但仍然勞作不止，為埃洛依的世界創造財富。讀者很清
楚這兩類人所對應的階級。

幾乎每一部威爾斯的小說都讓人覺得很悲觀，他是科幻作品中所謂悲觀主義的體現者。
《摩洛博士島》中的科學狂人、《隱身人》中主人公的悲慘遭遇，以及《星際戰爭》中無敵
火星人的燒殺，都是如此。如果說，凡爾納捕捉住了科學給人類的歡娛，那麼，威爾斯則講
出了技術奇跡下人類的復雜感受，這一點倒是與雪萊夫人一脈相承。

萌芽時期還有一些作家，比如美國的埃德加·愛倫·坡（1809—1849），他是
偵探小說的鼻祖，也是一個非常優秀的科幻小說作家。他把懸念和邏輯推理傳統帶入科幻創
作，取得了極好的效果。

萌芽時期的作品主要有以下幾個特點：

第一作家們並沒有意識到自己是在創作一種特殊的文學品種，也許他們意識到了，但不
樂意去標榜這種特殊性。他們沒有宣言，沒有給自己的作品定出特別名稱和給出特殊定義。
這樣做的優點是，避免了來自讀者和文學界對於創新的太多責難。

第二初創期的作品沒有固定的格式，作家們盡量從各方面進行探索。雪萊夫人寫哥特式
故事；凡爾納的作品屬於「漫遊」；威爾斯把科學當成探討式社會問題的引子；而坡則是在
偵破案件。他們的這種探索，在接下來出現的科幻小說黃金時代中被揉合起來，形成了固定
模式。這些探索在接下來出現的科幻小說黃金時代中被綜合起來，形成了固定模式。

第三我們可以看到，從科幻小說的初創開始，科學和技術就沒有在其中上升到主要的地
位，它不是當成科普讀物或是科學預言被創作出來。作家們更關注的是人類的命運，關注整
個世界的前途。

最後，萌芽初創期確立了後世科幻小說的主要題材，它們是太空探險、奇異生物、戰爭、
大災難、時間旅行、技術進步以及未來文明的走向等。

二節科幻小說的黃金時代(本世紀三十年代—六十年代)經過眾多作家的共同努力，特別
是本世紀初美國出版商的推動，使科幻小說有了極大發展。從本世紀三十年代末、四十年代
初開始，形成了一個持續的創作出版高峰，這個時期通常被稱為科幻小說的黃金時代（黃金
時代的起止日期也是有爭議的，尼科爾斯·皮特將其定為1938—1946年，但是顯然
還有別的觀點，我們只能籠統地將其限定在40—60年代）。

科幻小說的黃金時代大致有以下特點：

一、出現了一批科幻活動家。在他們的積極組織下，才產生出作家、作品輩出的繁榮景
象。

早在三十年代，美國的書商就看準了科幻小說這一品種。當時，有一套書籍非常廉價，
叫做10美分叢書，只要一角錢就能買一本，中間全是內容、插圖十分拙劣的科幻小說：外
星人來了，和罪惡勢力進行了斗爭，英雄拯救了地球美人等等。這類思想藝術性極差的作品，
敗壞了科幻小說的聲譽，在讀者中產生了不良影響。

第一個出來扭轉這一局面的是美國人雨果·根斯巴克（1884—1967），他是工
程師，負責主編《科學與發明》雜志。為了開拓刊物的功能，也為了恢復科幻高雅的名聲，
根斯巴克從很早就辟出一定版面刊登科幻作品。到了1932年，他乾脆發行了科幻小說專號。
專業雜志整本地刊登文藝作品，無疑對讀書界產生震動。在事後的民意調查中，支持改版的
讀者有32644人，占讀者總數的98．52％，而反對者僅為498人，佔1。48％。
根斯巴克再接再厲，在刊物上開辟了「討論」專欄，由讀者自己發表意見。這樣，對科幻小
說的認識得到了深化。

如果說雨果·根斯巴克的主要工作放在啟蒙讀者上，那麼小約翰·坎貝爾（1910－
1971）的功績則主要是團結和培養了作者。從1938年到1971年的整整三十年裡，坎貝
爾主編了主要的科幻小說雜志《驚奇科幻故事》。他從來稿中發現作者，不辭辛苦地指導他
們，安排新作家之間的交流聚會，改寫他們的稿子，甚至給他們設計寫作題目。正是在這三
十三年裡，他發現了包括阿西莫夫、萊斯特·德爾·雷伊、海因萊因、西奧多·斯特金、A·E·沃
格特和克里福德·西馬克等許多作家。

為了紀念雨果·根斯巴克和小約翰·坎貝爾的貢獻，人們以他們的名字創立了兩種科幻
獎項，其中雨果獎已發展為當今最有權威的科幻小說獎。

二、出現了大量作家和優秀作品。

由於根斯巴克掃清的讀者道路，在小約翰·坎貝爾的《驚奇科幻小說》的拓展下，順利
地推出大批優秀的作家和作品。

很難數清黃金時代佼佼者和他們的傑作，我們僅從某些研究家所做的編年史中擷取一
些。它們是史密斯（1915－1966）的《雲雀叢書》，萊斯特·德爾·雷伊的《海倫
姑娘》（1938），范·沃格特的《斯蘭人》（1940）、《非A叢書》（1945－194
6），西奧多·斯特金的《微觀世界的神》（1941）、《超人類》（1953），羅伯特·海
因萊因的《他造了一所怪房子》（1941）、《未來歷史叢書》（1950－1953），艾
薩克·阿西莫夫的《基地三部曲》（1942－1948）、《奇妙的航程》（1966），喬
治·奧維爾的《1984年》，小約翰·坎貝爾的《月球是地獄》（1950），雷·布拉伯
雷的《火星記事》（1950）、《華氏451度》（1954），阿瑟·克拉克的《童年的末
日》（1950）、《2001年太空漫遊》（1968），約翰·溫代姆的《三尖樹時代》（1
951）、傑克·威廉姆森的《時間軍團》（1952），哈爾·克萊門特的《引力使命》（1
953），威廉·戈爾丁的《蠅王》（1954）。阿爾弗雷德·貝斯特的《被拆散的人》（1
953）、《星星－我的目的地》（1965），菲立普·迪克的《太空之眼》（1957）、《高
城中的男人》（1962）、《夜翼》（1969），弗蘭克·赫伯特的《沙丘叢書》（1963
－1980），以及克里福德·西馬克的《驛站》（1963），等等。

此外，還有哈伯德、莫爾、詹姆斯·布里什、考恩布魯斯、弗雷德里克·波爾、安德森、
謝克利等等的作品，無法勝數。他們的小說水平很高，質量也很整齊。由於篇幅所限，這里
我們僅取三個具有代表性的作家進行介紹，他們是：美國的海因萊因、英國的克拉克和美國
的阿西莫夫。

羅伯特·安森·海因來因(1907年－1988年)是美國作家，受業於密蘇里大家和安娜阿
波利斯海軍學院。在部隊服役五年，後又進入洛杉磯加洲大學攻讀物理。1939年開始創作。
主要作品有《未來歷史叢書》（1950－1953）、《星球獸》（1954）、《雙星》（1
956）、《星船傘兵》（1959）、《異鄉異客》（1961）、《月球是個嚴厲的婦人》（1
966），以及近期出版的《野獸的數字》、《超越日落的航行》等等。

海因來因是講故事的能手。他不特別追求過高的文學品味，只求用平易通俗的筆寫故事。
中篇小說《傀儡主人》發表於1951年，描寫一群專門附著在人體上、控制人類行為的外
星人。它們象蟲子一樣吸住人體，然後進入腦部。於是，無能的人只能俯首聽命，成為傀儡。
評論認為，這種蟲子樣的異星生物，只不過是海因萊因用來表達人類對死亡恐懼的一個誘因。

《雙星》是一部驚險小說，講一個演員如何捲入一場政治陰謀，充當首腦替身的故事。
由於他的出色表演，拯救了整修銀河共和國。小說對當今政治舞台上的領袖們進行了不露聲
色的諷刺。試想，當一個根本不懂政治事務和外交法規的演員，居然能夠在星際世界的談判
桌成功進行磋商，那麼，職業外交家和政治家就變成了很可笑的人物了。這部作品於195
6年獲得雨果獎。

《入夏之門》寫於1957年，是關於時間旅行的。主人公一次又一次地與時間打交道，
而每一次使用的方法都有所改變。最後，他終於成功地在歷史和未來之間進行旅行。這部小
說的情節，一定對八十年代初曾轟動一時的電影《回到未來》有所啟發。在電影中，主人公
回到三十年前，替自己的父母充當婚姻介紹人。

海因萊因是真正的美國作家，他可以大量使用俚語和民間格言。他雖然塑造過各式各樣
的主人公，但人們總是感覺到這些傢伙屬於一個階層，這就是處於社會底層和上層之間的那
一類人。他寫的科學家、工程師、軍官、工人甚至總統都是如此，風風火火，講起話來好象
挺有見地，其實並不深刻。他之所以被稱為黃金時代的支柱，恐怕是因為著述的豐富和廣泛
的讀者群。無法否認事實是，海因萊因的作品構思就是絕妙，懸念不斷；加之，他不象別人
那樣關心機器勝過關心人。

阿瑟·克拉克(1912年－)是英國作家、科學家，國際通訊衛星技術的奠基人。他在1
945年發表的論文《地球外的中繼》里，第一個講述了衛星地球通訊的可能性及方法。他
的主要作品有：《童年末日》（1950）、《城市與星星》（1956）、《2001年太空漫
游》（1968）、《與拉瑪相會》（1973）。以及後來的《天堂的噴泉》（1980）、《2
010年太空漫遊》（1983）和《2061年：第三次漫遊》（1987）、《大堤上的幽
靈》（1990）等等。

克拉克的作品以出色的科學預見、東方式的神秘情調和海明威的硬漢筆法著稱。是唯一
頗具哲學家韻味的科學家兼作家。在《童年的末日》里，作家討論了當宇宙中的生命想干涉
地球文明進程時發生的情況，人類的各種本性在外星生物面前暴露無疑。《城市和星星》沿
襲了這一主題。最後，地球人突破了自身的桎梏，成為宇宙的一員。

克拉克最感興趣的話題是人類在宇宙中的地位。在他看來，肯定存在著高於人類的生命
形式，這種形式人類根本無法理解，於是，最好的文學表現手法就是神秘主義。這在196
9年他與斯坦利·庫布里克合作的電影《2001年太空漫遊》中得到了淋漓的表現。整部
電影分成四個互不相關的獨立部分：第一部分寫的是遼遠的古代，猿人成群結隊地棲息在樹
林里，忽然有一天一個超自然的長方體降落下來，它探索人猿也啟蒙了人猿，拉開了其與大
自然抗爭的序幕。人類從此誕生。緊接著，鏡頭切換到了未來，二十一世紀的太空站，美國
政府官員正奔赴月球。在那裡，宇航員們發現了一個奇妙的物體，它埋在地球萬年不變的塵
土下面，但是無疑是超自然的造物。因為，它正是我們見過的長方體。在蒼白的陽光照射下，
長方體忽地發出了聲音。第三部分的影片顯得有些沉悶。講的是宇航員正飛向土星，控制了
飛船的大型計算機不知怎麼厭倦了繁重的腦力勞動，發生了「反叛」。它設計謀殺了大批宇
宙船中的成員，切斷了人與地球的聯系。唯一倖存的宇航員不得不與計算機較量。取出了它
的記憶元件，奪回了決策的主動權，在這同時，飛船已經接近了目的地土星，觀眾們驚奇地
第三次看到了飄浮在空中的長方體。電影的最後一部分是最為激動人心的。飛行員在宇宙長
方體的協助下，穿越了億萬光年的空間，他在星座絢麗的海洋中漫遊，終於來到一個火焰熊
熊的星球內部。在這里，他找到了一間寧靜的小屋，並在其中羽化成一名宇宙嬰兒。

《2001年太空漫遊記》出現在黃金時代的後期，因此，它具有完全成熟的表現手法。
它是現代科學技術的傑出產品，同時，也是對現代科學技術的直接評價。無論是外星人長方
體的介入、人類的科技成就，還是計算機的反叛，都體現出現代科學技術所創造和認識的世
界，是一個多麼冰冷的世界。這種技術的冰冷感，加上對外星人類無法理解的行為的懼怕，
使人們喪失了信心。你好象站在那塊黑糊的長方體面前，摸到了它堅實的表面，但卻無法超
越它，你只能頂禮膜拜。《2001年太空漫遊記》獲得1969年奧斯卡獎多項提名。

艾薩克·阿西莫夫(1920年——1996年)年是俄裔美國人，專業科普作家，他的作品已
愈三百部。其主要科學幻想作品有《基地系列小說》（1942）、《我、機器人》（1950）、
《鋼窟》（1954）、《裸日》（1956）、《二百年的機器人》（1976）、《奇妙的航
程》（1966）和八十年代以後的續集等等。

阿西莫夫以「沒有文風」著稱。他每天在打字機前坐著的時間超過八小時，在這八小時
里以每分鍾90字的速度打字，沒有間斷。他創作的作品有科幻、科普、文學、歷史、化學、
等等。在這樣雜燴式的商業氣氛下，「沒有文風」成了自然的事情。但恰恰是這種「沒有文
風」又成了一種獨特的文風，使不少人為之著迷。

阿西莫夫有駕馭大場面的能力。在中篇小說《黃昏》里，作者描述了這樣的場景：在有
六顆太陽照耀下的雷蓋什星球上永遠沒有夜晚，因為太陽可以輪流拋灑光和熱。但是，終於
有一天，這是千年不遇的時刻，六顆太陽全部進入日蝕狀態，而人類脆弱的心靈根本無法忍
受這種絕對的黑暗。於是，為了尋求光明，他們精神崩潰，燃起了全球大火。著名評論家戴
維·哈特威爾（1987）認為，這是黃金時代的經典作品，它留給人們的宏大場面非常難
忘。

《基地系列》由《基地》（1942）、《基地與帝國》（1945）和《第二基地》等組
成（1948）。據阿西莫夫自己回憶，當時，他正在研讀羅馬史，發現整個古代的事件完
全有可能在未來、在銀河系那樣廣大的時間范圍內重演。於是，他構思和創作了這部龐大的
作品，前三部在《驚奇科幻小說》連載了七年才得以完成。阿西莫夫知道，文明早晚是要衰
落的，為了挽回這種失落，挽救即將崩潰的銀河帝國，他設計了兩個保存人類文明的秘密基
地。

阿西莫夫作品的另一個特色是喜歡推理。把推理小說的寫法和機器人故事結合起來，形
成了他的另一系列故事，其中最有名的是《我，機器人》和《鋼窟》。在這里，阿西莫夫煞
有介事地提出了所謂的「機器人工學三定律」，即：第一定律——機器人不得傷害人，也不
得見人受到傷害而袖手旁觀。

第二定律——機器人應服從人的一切命令，但不得違反第一定律。

第三定律——機器人應保護自身的安全，但不得違反第一、二定律。

（《我，機器人》，科學普及出版社）

與其說這些定律是貢獻給機器人學的，倒不如說是提供他自己推理使用的。阿西莫夫正
是利用這三定律做為起點，把他的每一個機器人故事的主角推入進退維谷的境地，要服從第
三定律就得違反第二定律，或者要服從第二定律就得違反第一定律，如此等等。然後，那些
阿西莫夫「化身」的機器人開支腦筋，圓滿地解決問題，逃出困境。

隨心所欲的商業化寫作，有時也能創造出非常絕妙的作品。阿西莫夫肯定是開拓題材的
天才。1966年，他重新復活了《格列佛游記》。為了治療病人頭腦中的血栓，他把一隻
潮水艇連同幾個海軍士兵、醫生，用科學的手段「縮微」到分子大小；然後讓他們進入人體，
隨著血液流進大腦，再用激光器打通栓塞，拯救了人的生命。

除了海因來因的故事性、克拉克的神秘性、阿西莫夫的邏輯性之外，黃金時代有特色的
科幻作家還有長於諷刺的謝克利，田園風格的西馬克，黑色幽默的克萊門特，反烏托邦主義
的奧維爾等。

三、對科幻小說的認識逐步統一

黃金時代佳作濟濟，人才輩出，推動了人們對科幻小說認識的發展。在這一時期，作者
們不再象萌芽時期那樣心中沒底地左右沖突，而是共同遵循某一固定模式。這個模式是：(1)
必須有一個帶有懸念的好故事；(2)這個故事必須與科學發展或科學家的工作有關；(3)要有
幾個恢宏的奇異場面；(4)無論結尾是樂觀還是悲觀的，最好能給人一定思考。

對科幻小說的定義也開始趨於一致。比如：小約翰坎貝爾和布萊特納就都認為，科幻小
說是表現科學對人類影響的作品。布萊特納寫道：「科幻是科學以及由此產生的技術對人類
影響所作的理性推斷為基礎的小說。」萊斯特德爾雷伊進一步闡明，科幻實際上是在寫「變
化」。他寫道：「科幻小說是採取娛樂的手段，以理論和推理試圖描述種種替代世界的可能性。
它以變化作為故事的基矗」很顯然，這種「替代世界」指的是，在另一種科技和文明下的世
界面貌。阿西莫夫亦同意這種看法，在稍早些時候，他寫道：「科幻小說是文學的一個分支，
主要描繪虛構的社會，這個社會與現實社會的不同之處在於科技發展的性質和程度。」

黃金時代使科幻作品在讀者心目中站穩了腳跟。但是，正統的文學殿堂還沒有正式接受
這一形式。

三節新浪潮時期(六十年代——七十年代中期)「黃金時代」對科幻小說認識的統一以及
創作方法的標准化，給科幻小說帶來了桎梏。加上第二次世界大戰以後的幾十年間國際政治、
軍事和科技形勢發生了很大變化：冷戰、左翼興起、東方宗教的傳播、美國在東南亞的捲入，
生態環境的破壞、流行藝術的產生以及毒品泛濫等等，特別是1957年第一顆人造衛星的
上天給人們極大的震動。公眾發現，科幻小說中那些美妙故事要麼缺少現實性，要麼比現實
還缺少神奇性。再加上長期以來，科幻作品屬於通俗文學范疇，得不到主流文學界的重視，
這也深深地刺痛了科幻作家。這樣，一場變革的風暴已經是不可避免的了。

1965年夏，著名作家兼編輯家米切爾·莫考克（1939－）出任英國《新世界》雜
志主編。他一上台，立刻對整個英國科幻界產生了新的影響，推出了包括他自己在內的部分
作家的革新作品。這些作品與傳統科幻小說對立，它不再把物理學一類的正統科學當成主要
內容，而是重視心理學、社會學、政治學甚至神學。它的寫作手法極力接近正統的主流文學。
它不再象過去的科幻小說那樣熱衷於二千年、三萬年以後的世界，而是極力想表現最近的將
來，甚至表現當前的世界。完整、清晰的故事沒有了，片斷的、瑣碎的、意識流的，幽默嘲
弄式的、象徵主義的手法出現了。初看起來，這些小說晦澀難懂，但仔細品味，其中的寓意
十分深遠。1968年，編輯家朱迪·梅麗爾選編了這樣一本集子，並把它們正式稱為新浪潮
作品。新浪潮運動由此產生。

這場由英國人發起的改革運動，立刻被當時居留在英國的美國作家托瑪斯·迪什、約翰·斯
拉戴克、詹姆斯·沙立斯和薩繆爾·迪拉尼帶回美國，進一步影

G. 18阿西莫夫短文兩篇

艾薩克.阿西莫夫(Isaac Asimov)(1920—1992)，是美籍猶太人，兒童時代離開故土俄羅斯去了美國。青年時代攻讀生物化學，此後他投身寫作，並成為世界上最多產的作家之一，聞名遐邇，為本世紀最頂尖的科幻小說家之一，曾獲代表科幻界最高榮譽的雨果獎和星雲終身成就「大師獎」。以他的名字為號召的「阿西莫夫科幻雜志」，是美國當今數一數二的科幻文學暢銷雜志。

早在本世紀50年代就以創作撰寫科幻小說和科普讀物而蜚聲文壇。他那非凡的駕馭語言和概念的能力，不斷對虛構世界和真實世界的新探索，以及他所取得的成就和名望，為他的作品贏得了廣大的讀者。他的著作題材廣泛，涉及科學、歷史、語言學理論和科幻小說。他異乎尋常的想像力同時贏得了成年人和兒童的尊敬和佩服。阿西莫夫的作品之所以受到歡迎，原因之一就是他的書通俗易懂，妙趣橫生。在他的書中，科學不再是深奧的、難以理解的東西，只有你靜下心來，認真讀下去，就能一步一步地進入科學的殿堂，領略科學的迷人魅力。《基地》、《機器人》 等系列是阿西莫夫最膾炙人口的代表作。這些看似各自獨立的故事，相互貫串起來，竟是一部俯仰兩萬年的長篇史詩！阿西莫夫特意將科幻場景巨幅拉大，在全銀河的背景下架構他獨有的科幻世界、由銀河帝國的興亡史來討論人性與政冶、經濟、軍事等文明要素產生的互動影響。這種宏觀視野使他的作品處處閃動著關懷人類未來的筆觸，超越一般科幻作品的局限。在他剛開始寫機器人小說時，機器人學尚未發展出來；等到這門科技發展得相當有成果時，幾乎每一本有關機器人學發展史的書籍都提到他、他的小說與他發明的「機器人三定律」。這定律幾乎成了以後科幻作家創作有關機器人的作品時必須遵循的法則。

阿西莫夫不僅是哥倫比亞大學的化學博士，更是世界聞名的全能作家，一生著述多達百七十餘本，內容廣及科學類的數理化、天文、生物、醫學，還涉及文學、宗教、史地等。如此淵博的學識使他的筆下世界具備了奇幻的想像與高度的預言性，阿西莫夫以真確的物質科學及人文現象演繹出他的科幻世界，又雜進偵探與推理的小說技法，使得他的作品情節生動,扣人心弦,讓人不忍釋卷。

《阿西莫夫最新科學指南》是一部全面介紹人類以科學的方法為工具，努力探索宇宙奧秘的科普著作。其內容涵蓋了物理科學、生物科學及各個分支的發展狀況和所取得的成就，闡述了各門學科之間的相互滲透和交叉。

阿西莫夫的很多作品特別是科普作品，都已有了中譯本，在中國擁有大量讀者，甚至還有許多阿西莫夫迷。

附：

科學時代的偉大「講解員」

1992年4月6日清晨，一顆不平凡的大腦，在大洋彼岸永遠地停止了思考。全世界失去了有史以來著述最豐的作家之一——艾薩克·阿西莫夫（Isaac Asimov）。

「我們永遠也無法知曉，究竟有多少第一線的科學家由於讀了阿西莫夫的某一本書，某一篇文章，或某一個小故事而觸發了靈感；也無法知曉有多少普通的公民因為同樣的原因而對科學事業寄予深情。」美國著名天文學家兼科普作家卡爾·薩根在悼念阿西莫夫時這樣寫道，「我並不為他而擔憂，是為我們其餘的人擔心——我們身旁再也沒有阿西莫夫激勵年輕人奮發學習和投身科學了。」

阿西莫夫創造了奇跡，他的一生也是一個傳奇。

告別實驗室，戀上打字機

1920年1月2日，阿西莫夫出生在原蘇聯斯摩棱斯克的彼得洛維奇，雙親是猶太人。3歲時，他隨家庭遷居美國紐約州的布魯克林，1928年加入美籍。

生性聰明的阿西莫夫年方5歲就在當過會計師的父親輔導下開始自學。7歲時，他居然已能教5歲的妹妹念書了。9歲那年，他在父親開的雜貨店裡首次接觸到科幻雜志。這些流行刊物為阿西莫夫開啟了閱讀之門，使他對知識產生了一種渴求，後來還將他引入了寫作生涯。

中學時代的阿西莫夫喜歡獨來獨往，常給人以傲慢的印象。但阿西莫夫也完全能夠靜下心來學習。他有著強烈的求知慾，而且毫不挑剔，什麼都想學。他15歲便念完高中，邁進了哥倫比亞大學化學系的課堂。課余時間，他一邊大量閱讀科普和科幻作品，一邊積極思考問題，同時內心也湧起了一種創作的沖動。18歲那年，他發表了第一篇科幻小說《被放逐的維斯塔》。21歲時，他在著名科幻編輯約翰·W·坎貝爾點撥下，寫出了科幻短篇經典《黃昏》並一舉成名。

1939年，阿西莫夫從哥倫比亞大學本科畢業，其後又相繼取得了該校的碩士和博士學位。自1955年起，他開始擔任波士頓大學醫學院副教授，從事酶學、光化學的研究。這期間，除了在部隊服役的短暫歲月，他一直沒有中斷科普和科幻創作，並且已經寫出了奠定他科幻小說大師地位的幾部重要作品：《我，機器人》和《基地》系列。

而他在20世紀50年代初創作的一些科普作品也產生了一定的影響。早期的科普創作實踐使阿西莫夫認識到，他不僅喜歡而且也非常擅長撰寫科學類題材的作品（而不只是將它們作為科幻小說的情節與對話的陪襯）。1957年，前蘇聯發射成功第一顆人造地球衛星深深地觸動了阿西莫夫。他痛感美國社會公眾的科學素養落後於由衛星上天所標志的當代科技水平。作為一名科學作家，他認為自己有責任盡力而為，使這種差距盡快地縮小，於是便毅然放下早已得心應手的科幻創作，而潛心於撰寫普及科學知識的書籍和文章了（直至15年後他才「重出江湖」，再度進行科幻小說創作）。

然而，創作需要充裕的時間，教學工作顯然大大限制了阿西莫夫的創作活動。另外，極有自知之明的阿西莫夫越來越清醒地意識到，雖然自己的頭腦和專業功底並不差，但自己的前途並不是在顯微鏡下，而是在打字機上：「我明白，我決不會成為一個第一流的科學家；但是我可能會成為一個第一流的作家。我作出了這樣的選擇：去做我能做得最好的事情。」1958年，他毅然不顧他那時尚未離婚的前妻的反對，告別了講台和實驗室，成為一名專業專家。

這是阿西莫夫事業和人生的一個重大轉折。那時候，他已經出版了24本書。

豈止「著作等身」

淵博的學識和不懈的努力使阿西莫夫作品的數量迅速上升，並使他獲得了一系列的榮譽和褒獎。他全身心地投入寫作，每天至少寫作8小時，有時甚至整個星期都坐在打字機旁。一年之內，他往往能推出10部或更多的著作。在阿西莫夫逝世前不久，當每年修訂一次的美國《名人錄》徵集有關他的條目時，他自述已出版過467部著作。

他本人還作過這樣一個統計：從1950年出版第一本書《天上的小石子》（長篇科幻小說）算起，他花了237個月、近20年的時間，於1969年寫完他的頭100本書；往後至1979年3月，他用113個月、近9年半的時間完成了他的第二個100本書；而當他在1984年12月寫完他的第三個100本書時，只花了69個月的時間；更令人驚奇的是，在以後8年左右的歲月里，他以更驚人的速度寫了近200本書。

阿西莫夫的所有作品壘起來會有多高？目前尚沒有人做過計算。不過按照阿西莫夫著作中文本的第一個譯者林自新先生的說法，阿西莫夫豈止「著作等身」，肯定是「著作超身」了，而且極有可能打破吉尼斯紀錄。在其自傳《我，阿西莫夫》中附錄的作品分類就有：科學總論24種，數學7種，天文學68種，地球科學11種，化學和生物化學16種，物理學22種，生物學17種，科學小品40集，歷史19種，文學10種，談聖經的7種，幽默與諷刺9種，自傳3卷，科幻隨筆2集，長篇科幻小說38部，科學探案2部，科幻小小說與短篇科幻故事33集，趣味短篇故事1集，短篇科學探案故事2集，以及由他主編的科幻故事118集。

科學世界的出色「導游」

巨大的成就使阿西莫夫成了一位傳奇式的人物。卡爾·薩根在談到阿西莫夫時指出：「在這個科技的世紀，我們需要一位在科學和公眾之間起聯系作用的人物，沒有一個人能夠把這項工作做得像阿西莫夫那樣出色，他是我們這個時代偉大的講解員。」

是的，阿西莫夫對科學有著精深的理解，對科學的本質有著深遂的洞察力。他不僅通曉現代科學的許多前沿課題，而且也非常熟悉科學研究的思維方法和科學技術的發展歷程；再深奧的科學知識，一經他的妙筆點綴，讀來便毫無生硬之感。

請看《檯球》中他對於極其抽象的物理學上的所謂」兩場論」的描述：「請把宇宙想像為一塊又平又薄、柔韌性極強、不會碎裂的橡膠板。如果我們把質量這個概念同地球表面上的重量概念聯系起來，就可以想到質量會使橡膠板形成凹陷。質量越大，凹陷越深」。

再請看他在《無窮之路》一書中對「黑洞」的精彩描繪：「阿西莫夫的體重是74.8公斤，假如阿西莫夫被壓縮成一個黑洞，那麼他的直徑就只有2.22×10－25米」。

在阿西莫夫的科普作品中，內容的廣泛性與敘述的邏輯性有著完美的統一。他能在極其廣闊的知識背景中牢牢地把握住寫作的主線，從而揮灑自如一氣呵成。在他的科普作品中，科學性與通俗性也有著高度的統一。他經常在書的開頭，甚至在序言中，就提出種種引人入勝的問題，從而能在一開始就從心理上抓住讀者；緊接著的展開部分敘述之生動更不待言，結尾部分則更以其豐富的想像力和展望性而使人感到余韻無窮。阿西莫夫的許多作品又是現代性與歷史感高度統一的典範，血肉飽滿的科學過程往往使他的通俗讀物兼具普及功能與學術價值。

更令人驚嘆的是，阿西莫夫似乎從未有過寫不下去的時候，他常常能夠迅速地從一個主題轉到另外一個主題，而且樂此不疲。這也是他創作速度如此之快的原因之一。他天生具有一種「施教能力」，總能直截了當地說明事物，准確無誤地表達清楚自己的意思，從而創立了自己友好、坦誠地直接訴諸讀者的風格。

對於中國的科普作家來說，阿西莫夫是大有值得研究與借鑒之處的。我跟國內翻譯阿西莫夫作品數量最多的著名科普作家卞毓麟先生探討過這個問題。例如，阿西莫夫乃生物化學家出身，何以能涉足自然科學的幾乎所有領域，又何以能寫出數以百計的優秀科普書籍和數以千計的科普文章？再如，阿西莫夫的科普作品幾乎不必藉助於插圖，單憑文字的力量就能把科學上許多相當抽象、復雜的概念和問題講得清清楚楚。這在科普書林中，堪稱獨樹一幟；而從我國國情、尤其是當前出版、印刷事業的經濟和技術條件來看，科普書籍以文字為本、而不過分倚重大批精美彩照或豪華插圖乃是非常可取的。他山之石可攻玉，我們倘能從阿西莫夫的作品中得到某種啟示，則不亦美乎？

富有遠見的幻想家

阿西莫夫擁有科學家、科幻作家和科普作家3種頭銜，但以科幻作家最負盛名。他的科幻小說大致可分成「機器人」、「未來史系列」和「科幻偵探小說」3大類，其中以「機器人為題材的科幻小說最為出色。早在20世紀40年代，在科學界遠未研製成機器人之時，阿西莫夫就在他的機器人系列小說中，富有遠見地預言了機器人時代的到來，以及機器人在社會生活中的具體作用，並創造性地提出了著名的「機器人三定律」：

第一，機器人不得傷害人，也不得在人遭受傷害時袖手旁觀；第二，機器人必須服從人的命令，除非該命令與第一定律相抵觸；第三，機器人必須保護自己，除非保護行為與上述兩定律相抵觸。這3條定律明確規定了人與機器人的主從關系和相互制約關系，幾十年來已成為公認的研製和使用機器人必須遵循的基本准則。它們被編成程序，輸入機器人的「大腦」中。

阿西莫夫自稱是科幻小說中「屬於比較認真的那一派」，他強調作品的科學性，反對粗製濫造和毫無根據的胡思亂想。他的科幻作品不僅牢固地建立在科學的預測基礎之上，而且還具有高度的思想性和藝術性，真正反映了科學技術的發展及其對人類社會的進步所產生的巨大影響，幫助人們擴大視野，創造性地思索未來，向未知的領域延伸、拓展。

阿西莫夫無疑也是一位卓越的人文學者，他把科學看作是地球上偉大而統一的原則。他利用科幻小說這種特殊的文學形式，在普及科學知識的同時，促使人們去考慮人類與科技、歷史等各方面的聯系，考慮人類與整個社會的協調發展。

阿西莫夫還是控制人口增長和保護生態環境的一位先行者，是「理性、科學和懷疑論的衛士」，也就是反對偽科學、超自然現象和宗教迷信的先鋒鬥士。他以自己的著作在這些方面做了大量的解惑釋疑的工作。

「如果不這樣做，我就會死去」

阿西莫夫對寫作有一種近乎偏執的熱情，他的職業是寫作，「業余愛好」還是寫作，寫作就是他的生命，「……我不為別的，只為寫作而活著。」1985年，法國《解放》雜志出版了一部題為《您為什麼寫作？》的專集，收有各國名作家400人的筆答。其中阿西莫夫的回答是：「我寫作的原因，如同呼吸一樣；因為如果不這樣做，我就會死去。」

對於阿西莫夫成為「寫作狂」或「寫作機器」的根源，有種種猜測和說法。除了興趣的因素外，阿西莫夫自己認為，只有以如此有序的方式從事寫作才能向自己證明，自己是在做一項「正當的工作」。從本質上說，這是他表明自己像父親多年辛勤工作經營的雜貨店那樣努力地工作的唯一方式。也正是這強大的工作信念，使他如此在乎著書數量，並時刻被一種危機感所驅使。而阿西莫夫的傳記作者米歇爾·懷特指出：家庭背景和兒時經歷對阿西莫夫寫作生涯的影響也不容忽視。由於家庭背景不同尋常，打小又受到嚴格的管教，再加上從小就承擔起家中的一些責任，使得阿西莫夫具有極強的責任感。即便他已經功成名就、無須為錢發愁的時候，年少時就根植於他心中的對貧窮的恐懼一直還困擾著他。「所有這一切不可避免地將阿西莫夫塑造成了後來那個自覺、自律、自己給自己施加壓力的工作狂。在他的一生中，停止寫作幾乎能夠給他帶來生理上的痛苦。」

他的驚人的著書量甚至還被寫入了一部科幻作品中。這部名為《效仿》的小說有一段對話這樣挖苦阿西莫夫道：「『你看過阿西莫夫早期創作的親猶太人詩作嗎？《猶太人被放逐前》，就是他在2000多年前寫的那部作品？』『我只聽說過那個指導編撰了《阿西莫夫的銀河網路全書》的阿西莫夫，這個書名也太狂妄了……什麼？所有的5000冊都是他寫的？』『是的，他是個工作狂。這可憐的傢伙，沒有別的事干。』」

不過，阿西莫夫付出的代價也不小。長年累月地坐在打字機前對身體自然不利，而且連正常的天倫之樂也難得享受。他第一次婚姻的破裂，也多少與此相關。1969年，他在自己的第100本書《作品第100》的引言中寫道：「給一位寫作成癮的作家當老婆，這種命運比死還悲慘。因為你的丈夫雖然身在家中，卻經常魂不守舍。再沒有比這種結合更悲慘的了。」

寫這段話的時候阿西莫夫尚未離婚，但想必他已經有預感了。年輕時他「決定」要娶的那位「非同尋常的姑娘」傑特魯德，不可能永遠理解和遷就他。傑特魯德曾經這樣數落他：「有一天，艾薩克，當你感到生命快到終點時，你會想起自己竟在打字機邊花了那麼多的時間，你會為自己錯過了原本可以享受的一切快樂感到惋惜，你會為自己浪費了那麼多年的光陰而只為寫100本書感到後悔。但那時，什麼都已經太晚了。」

H. 求一篇科幻小說：諸神之黃昏 在科幻世界裡刊登過

《諸神之黃昏》？還是外國文學？你確定中間的這個 的 字么？我只知道科幻世界2004年6月有楊冰清的《諸神黃昏》

如果是下面這篇的話，參考資料為完整的

諸神黃昏
澳大利亞神授聖國，協和廣場。
西緒福斯躺了下來，脊背貼在硬質的水泥上。
整個天穹氣勢洶洶地向他壓下。群星閃爍，牛奶色的銀河從東南到西北橫貫天空，潺潺地流著眾神晚宴上香醇的美酒。北極星在天邊散發著清輝。南邊的天空上，被赫拉克勒斯打敗的金色獅子陰鷙的目光掃視著天幕①。一旁，雙翼的女神得墨特爾姣好的閃著銀光的面容因思女而帶著憂傷②。她的腳邊，蜿蜒著的青色長蛇吐著紅色的信子③。而那邊如流泉般潑灑的青絲是埃及王後的秀發④。呦，那亮得如此冰潔，如此毫芒四刺的星是什麼，是宙斯那王者的眼眸嗎？不，那是一雙多麼熟悉的眼睛，是法厄同可以照亮黑暗的目光。天空中，法厄同的身影似乎在漸漸顯現，16歲的身體，以及16歲所不能擁有的清澈之至的眸子中流動的光華。他俯下身，淡藍色的眸子直盯著西緒福斯，用飄渺的，卻又清晰的，無人能仿的語調說：「神，是不存在的。」

I. 科幻小說作家有哪些

西方的科幻小說家：阿西莫夫、瑪麗·雪萊、凡爾納、赫伯特·喬治·威爾斯、小約翰·坎貝爾、哈伯德、莫爾、詹姆斯·布里什、考恩布魯斯、弗雷德里克·波爾、安德森
中國的科幻小說家：劉慈欣、王晉康、何宏偉、凌晨、劉維佳、柳文楊、米一、潘海天、星河

J. 請大家推薦一些和人類環境有關的科幻小說

《科幻世界》08年6期 上發表的遲卉的《人類的遺產》是關於環保的，很精彩。

王晉康的長篇科幻 十字，也是與人類和地球其他生物有關的科幻小說。

地球停轉之日，是關於環境的科幻電影。