科幻小說與造物者
一、劉慈欣。劉慈欣，男，漢族，1963年6月出生，1985年10月參加工作，山西陽泉人，本科學歷，高級工程師，科幻作家，中國作協會員，山西省作協會員，陽泉市作協副主席，中國科幻小說代表作家之一。主要作品包括7部長篇小說，9部作品集，16篇中篇小說，18篇短篇小說，以及部分評論文章。作品蟬聯1999年—2006年中國科幻小說銀河獎，2010年趙樹理文學獎，2011年《當代》年度長篇小說五佳第三名，2011年華語科幻星雲獎最佳長篇小說獎，2010、2011年華語科幻星雲獎最佳科幻作家獎，2012年人民文學柔石獎短篇小說金獎，2013年首屆西湖類型文學獎金獎、第九屆全國優秀兒童文學獎。代表作有長篇小說《超新星紀元》、《球狀閃電》、《三體》三部曲等，中短篇小說《流浪地球》、《鄉村教師》、《朝聞道》、《全頻帶阻塞干擾》等。其中《三體》三部曲被普遍認為是中國科幻文學的里程碑之作，將中國科幻推上了世界的高度。2014年11月，出任電影《三體》的監制。2015年8月23日，憑借《三體》獲第73屆世界科幻大會頒發的雨果獎最佳長篇小說獎，為亞洲首次獲獎。2015年10月18日，憑借《三體》獲第六屆全球華語科幻文學最高成就獎，並被授予特級華語科幻星雲勛章，該等級勛章只有獲得國際最高科幻獎項雨果獎和星雲獎的作家有資格獲取。同時劉慈欣擔任了由游族網路開發的三體游戲的雲端架構師。 2015年11月入選「中央電視台2015年度科技創新人物」候選人。
二、儒勒·凡爾納（1828.2.8～1905.3.24），是19世紀法國著名小說家、劇作家及詩人。
凡爾納出生於法國港口城市南特的一個中產階級家庭，早年依從其父親的意願在巴黎學習法律，之後開始創作劇本以及雜志文章。在與出版商赫澤爾父子合作期間（1862年至凡爾納去世），凡爾納的文學創作事業取得了巨大成功，他的不少作品被翻譯成多種語言，受到了各國讀者的喜愛。凡爾納一生創作了大量優秀的文學作品，以《在已知和未知的世界中的奇異旅行》為總名，代表作為三部曲《格蘭特船長的兒女》《海底兩萬里》《神秘島》以及《氣球上的五星期》《地心游記》等。他的作品對科幻文學流派有著重要的影響，因此他與赫伯特·喬治·威爾斯一道，被一些人稱作「科幻小說之父」。而隨著上個世紀後葉凡爾納研究的不斷深入以及原始手稿的發現，科幻學界對於凡爾納的認識也在趨於多樣化。據聯合國教科文組織的資料，凡爾納是世界上被翻譯的作品第二多的名家，僅次於阿加莎·克里斯蒂，位於莎士比亞之上。聯合國教科文組織最近的統計顯示，全世界范圍內，凡爾納作品的譯本已累計達4751種 ，他也是2011年世界上作品被翻譯次數最多法語作家。
三、赫伯特·喬治·威爾斯（Herbert George Wells，1866-1946），英國著名小說家，尤以科幻小說創作聞名於世。1895年出版《時間機器》一舉成名，隨後又發表了《莫洛博士島》、《隱身人》、《星際戰爭》等多部科幻小說。他還是一位社會改革家和預言家，曾是費邊社的重要成員，會晤過羅斯福和斯大林，撰寫了《基普斯》、《托諾－邦蓋》、《波里先生和他的歷史》、《勃列林先生看穿了他》、《恩惠》、《預測》、《世界史綱》等大量關注現實，思考未來的作品。
㈡ 寫科幻小說，需要了解或者通曉哪些方面的知識
當然要注重文章裡面所描寫的技術內容，這就十分需要作者自身的理工科的功底，要使寫的內容在基本的尺度上自圓其說，注重描寫的技術細節，讓人感覺這就是現實中或者是在某個空間應該存在的。
㈢ <海底兩萬里>這部科幻小說與科技發展有什麼關系
沒有關系 就是作者很牛逼 感覺像穿越過未來一樣的 比如登上月球 阿波羅飛船的名字 都一樣
㈣ 科幻小說都有哪些分類
科幻小說
科幻小說是西方近代文學的一種新體裁。它的情節不可能發生在人們已知的世界上，但它的基礎是有關人類或宇宙起源的某種設想，有關科技領域（包括假設性的科技領域）的某種虛構出來的新發現。
科幻小說與一般的傳統小說不同，其特殊性在於它與科學技術的發展有著直接的聯系，但它又是一種文藝創作，並不擔負著傳播科學知識的任務。
從抒寫幻想的方式來看，它應歸屬於浪漫主義文學的范疇。一些優秀的科幻小說也像優秀的浪漫主義作品一樣，紮根於社會現實，反映社會現實中的矛盾和問題。其中某些傑出的科幻小說，往往能在科學技術發展的方向上，提供若干有參考價值的預見。有時，某些科學發明尚未出現，科幻小說里則已經進行生動的描繪，如潛水艇、機器人、宇宙航行等。
在當代的西方世界，科幻小說是最受人歡迎的通俗讀物之一，其影響和銷售量，僅次於驚險小說和偵探小說。西方科幻小說的發展，大致可分為四個時期：一、英國有工業革命和達爾文的進化論導致真正科學幻想小說的中興；二、二十世紀初期物理學家愛因斯坦的相對論帶來科學幻想小說的中興；三、第二次世界大戰後，由於核裂變、宇宙航行、彩色電視機、電子計算機等科學技術的飛速發展，進一步促使西方科幻小說的繁榮；四、經過二三十年的繁榮，科幻小說家從作品的主題、情節，到藝術的方法進行新的探索。
當代西方的科幻小說，涉及到許多尖端的科研項目，當然也經常出現似是而非的假科學。因此，科幻小說常常遭受到科技界人士的鄙視和指責。
西方最著名的科幻小說，有法國的儒勒·凡爾納寫的《月球旅行》，英國的赫·喬·威爾斯寫的《大戰火星人》，美國的阿西莫夫寫的《赤裸的太陽》等。
國內最著名的科幻小說，有鄭文光的《飛向人馬座》，劉慈欣的《球狀閃電》等。中國的倪匡也是一位多產的科幻小說作家，現居美國三藩市，「衛思理」是他常用的一個筆名，代表作有《還陽》，《新武器》，《爆炸》，《另類復制》等。
附錄
1、在所有的文學分類中，科幻小說出現得最晚，也遭到最多的誤解。
如果你問朋友：「你喜歡讀科幻小說嗎？」你可能得到的回答是：「 科幻小說？什麼是科幻小說？」或者「我看過超人和那類連環圖畫， 好幾年前早就不看了。」沒那麼氣人的回答是：「哦，你說的是電視里那些哄人的飛碟和火星入侵者吧？嘿，有空兒我也看，但我確實歷來對這種小兒科的玩意沒有真正興趣。」你還可能常常碰到那麼一些人，他會以輕蔑的口氣，直接了當回答：「我從不讀這些荒謬的東西。」 我們在這兒要談的就是第一個回答提出的問題：「什麼是科幻小說？」這確是所有難題的關鍵，因為深入探討下去，我們會發現，事實上，上面談到的種種反應都和這個問題是密切相關的。
「有多少個科幻小說家（且不論讀者）就有多少科幻小說的定義。」 這提法可能有點誇大其詞。不過凡是對此領域多少有點熟悉的人，都非常清楚，要為科幻小說下一個確切而無可爭議的定義非常困難。勃特勒的《埃瑞洪》和E·M·福斯特的《機器停止》是科幻小說？如果阿爾杜斯·赫胥利的《美麗新世界》是科幻小說，那麼喬治·歐威 爾的《1984》呢？或者那隻是一篇關於未來社會的諷刺作品吧？ 難道凡是以火星為背景的冒險故事就該叫科幻小說嗎？ 深究下去，我們不難發現，原來有許多所謂的科幻小說，只是披著科幻外衣的其它種類故事。它可能只是本普通驚險小說，只不過用 雷射槍代替了自動武器。橫越大西洋的走私者變成了來往於地球與火星之間的走私者。《星球大戰》就是這類假科幻小說中的一個典型例子。
再就科幻定義本身而言（絕大多數定義是科幻小說作者定的）， 我們發現，從最簡單到最復雜的都有，比方說科幻是一種「如果……， 將會發生什麼」的故事，也有的認為科幻是「探索人的定義和他在宇宙中的地位，這些探索及其結果將會豐富現有的、既先進，但又不清晰的知識。」這些定義顯然都不十分清晰。反而，著名科幻小說家羅伯特·A·海因萊因所下的定義，盡管有些乏味，倒可視為一個良好的起點。他認為刻畫小說是「在這種小說中，作者表現了對被視為科學方法的人類活動之本質和重要性的理解，同時對人類通過科學活動 收集到的大量知識表現了同樣的理解，並將科學事實、科學方法對人 類的影響及將來可能產生的影響反映在他的小說里。」簡短些說，我 們引用艾薩克·阿西莫夫的話來說：「科幻小說可界定為處理人類回應科技發展的一個文學流派。」
從以上定義中，我們不難發現，科幻小說相對於其它文學類別是一個後來者。科學技術的變化，在人的一生中，足以影響人生產生急激的改變，這在工業革命後是世界上特有的現象。這種特定現象自 1750年最先出現在英國和荷蘭，其後在1850年出現於美國和西歐，自1920年就遍及世界。
第一個對這種影響人類生活的新因素作出反應的著名作家是法國的儒勒·凡爾納，他被稱為「現代科幻小說之父」，他的作品經常探究科學及其發展對人類的影響。在英語世界中，最早的大師是H·G· 威爾斯。他倆一起奠定了大多數科幻小說主題的基礎，在此基礎上，科幻小說作家千變萬化，寫出多姿多採的作品，使科幻小說繁榮發展起來。
外星人生活在別的太陽之下，銀河政府的德政和暴行，有著荒謬、 邪惡或者令人感動的生命形態的星球，威力巨大能探視人心思維的機器－－科幻小說涉及的就是這樣一些奇妙的生物、陌生的環境以及人類對它們作出的反應。應該指出的是「科學幻想小說」雖然號稱「科學」，但小說里無需充滿科學的內容。事實上，雖然也有一些故事以嚴肅的科學內容為主題，但那隻是例外。如果科幻小說真的要在細節 上專門描述科學的結構和活動，那麼這種科幻小說只有科學家才會對 它有興趣。一切有知性的人們之所以對科幻小說感到興趣，原因是它 的主題和題材遠遠超越科學，包括了生活各方面的難題和可能性。 科幻小說極易與其它臆想小說（speculative fiction），特別 是與(fantasy )相混淆。事實上，甚至有些科幻小說家有時也給弄糊塗了，稱其作品為幻想之作，而有時又把一些幻想小說貼上科幻小說的標簽。科幻小說的確和幻想小說一樣，都與臆測未知有關，甚至有時可能享有共同主題，這倒是真的。科幻小說和幻想小說的目的， 基本上是通過想像的敘述為讀者提供線索，就象巫醫和外科一生的目的都是要給人治病。兩者都創造詭異的情境和描述怪誕現象。不同的 是處理的手法。如果將科幻小說視為幻想（從不嚴格的意義上說）， 那麼，科幻小說是一種獨特的幻想，它對奇跡的解釋是「自然的」， 而非「超自然」的。主題展開是具有邏輯推理性的，每一步都必須考 慮到必要的科學細節，有合理的科學構思。這些正是海因萊因的定義 所試圖闡明的。
正如上所述，有一種非常流星，但又不十分准確或者蓋涵性不強的科幻小說定義，即：「科幻小說是『如果……，將會怎麼樣」的故事。如果一個人能夠永生，將會發生什麼？如果一個人能夠回到過去 的年代並改變歷史的軌跡，將會怎麼樣？如果天空出現飛碟把人擄走， 如果猩猩變成地球的統治者，如果月球與地球相撞，會怎麼樣？圍繞這些內容，大量低級趣味的雜志、電影、電視劇集，以科幻小說的名義出現在大眾面前。上述主題常被用做故事的引子，但開頭後，這些 主題便被擲至一邊，各種毫無邏輯，非科學的荒謬內容傾注於內。這 是真正科幻小說最陰險的敵人。由於披上「科學」外衣（故事裡不總 是有一個科學家嗎？），公眾極容易上當，並對科幻小說產生錯覺。
區別贗貨和真正的科幻小說，不是看題材。機器人、激光槍和怪 物本身並不構成科幻小說。真假科幻（假科幻實質上是反科學小說）的區別在於題材的處理。科幻小說家有時會提出一些以現有科學知識 來說難以置信或不可能的假設（如行使快於光速的星際飛船）。有時也企圖解釋他們的假設（例如，穿越四維空間摺合太空的通道），或者有時任其如此不加解釋，但故事一開始，他會盡量依靠現有知識， 並利用它來展開主題。更多時，假設以及其後的開展只是已知事實的外延。現在我們已能夠製造會學習和改進自己，能下棋和進行簡短對話的電腦。如果我們製造一個比現在規模大十倍，復雜程度提高一千 倍的電腦，會出現什麼情況呢？這些正是科幻小說家經常問自己的問 題。寫科幻小說並非易事。講述一個來自金星的生物訪問地球，我們 必須隨時掌握最新的關於金星表面的天文信息，並解釋此生物在那兒致命的高溫和壓力（據我們目前所知）下如何生存。時光旅行很有趣， 但必須苦苦思索其中違反因果律的情況並設法解決所帶來的後果。一句話，所有真正的科幻小說的基本要素是科學精神－－信仰人類理性的優越以及宇宙固有的合理性。
可是，科幻小說不僅僅是個人的盲目奇想，很多人不喜歡科幻小說，是因為它「過於想像」，但是有組織的、建設性的想像與瘋狂、 不加約束的白日夢之間是有很大區別的。一種想像是神經病的－－誇大妄想狂－－不能區別事實與幻覺，另一種則是冷靜頭腦的思考。「 過於想像」的嘲笑取決於你說的想像是什麼。事實上，可以說，在大部分時間里大多數科幻小說的想像力是不夠的。
愛因斯坦說：「想像比知識更重要。」人沒有好奇心和想像力就是放棄其作為人類一員的天賦權利。有些成年人跟科幻小說以至年輕人都絕了緣，而且還自以為是地說，「我從中學起，就不看科幻小說 了。」這與其說是在自我歌頌剛剛才得到的成熟，倒不如說是在祝賀 自己精神動脈的某種硬化。隨著年齡增長，我們常會失去一個重要特 性「驚奇感」。關於這一點，我想再次引用愛因斯坦的話：「我們能夠體驗的最美麗最深奧的情感是神秘感。它是一切真正科學的播種機。誰對這種情感感到陌生，已不再能引起驚奇贊嘆之情，就如同行屍走肉了。」
記得我們年少的時候，世界上的一切是多麼清新光明，最簡單的事物也充滿生機，引人入勝。我們多麼渴望不尋常的念頭。我們卻很少認識這點，所以不尋常也就當做尋常了。我們年紀越大，世界有時 也隨著我們變老了。眼中的事物在平凡的日子裡褪了色，於是我們以 單調貧乏的心靈去面對世界，還是為自己機械的生活方式而慶幸呢。 難道這是不可避免的嗎？當然不是！科幻小說是一種渠道，在那裡我 們的思想仍在流動，並非停滯。科幻小說撥動我們當然好奇心，伸展我們的想像力。它不是一種供偷偷地欣賞的、現實的虛假替代品，而 是現實美麗的延伸，也是為光明的宇宙增添更加輝煌的色彩。
身體缺乏鍛煉，就顯得沒有活力，頭腦也是一樣的。科幻現實不僅十分刺激，還為精神世界帶來見識及力量。許多科幻小說家本身就是從事研究工作的科學家。另外，每天都有許多勤勞智慧，負責任的男女想方設法繼續享受年輕人靈活思維的快樂。他們享受好的科幻小說的能力正是他們幸福的外征。
除了「過於想像」外，另一種常見的嘲笑是，科幻小說「逃避現實」。沒有人會反對文學小說為了避免「逃避主義」的罪名，必須以各種方式去反映讀者最迫切的問題，因此，我們不明白，為什麼衛星 工作人員或星球之間的管理行政人員的所作所為比維多利亞時代中葉鄉下人或俄國人的活動更多地被人認為是在鼓勵逃避現實傾向。且不談顯而易見的看法，即：人只能在他緊迫繁忙之中去尋求文學，從以上意義來說，所有文學都是逃避主義的，那麼從哪方面可以說具有創 造性的科幻小說會是逃避現實的呢？逃避主義通常包涵要愜意的幻想， 不要殘酷現實的意思，然而許多科幻小說描寫的正是最現實的細節， 諸如可能發生的核大戰及戰後余災。如果科幻小說果真是逃避現實的文學的話，那麼它可真是逃避現實的文學中的一種奇特形式了，它竟然用人口膨脹、環境污染、細菌戰爭、遺傳工程、情緒遙控、太空探索、與非人類的智慧對抗、外星文明以及其它許多這種現象，使人憂心忡忡。科幻小說提出以上現象比現實世界處理這些問題要早幾十年呢。所以，如果說科幻小說逃避的話，那麼它是逃進現實中去啊！
還有，除了描寫核戰爭本身外，很多故事描寫一場戰爭的可能前奏，探索當前局勢中冒險的復雜性。另外，它形成了當前發展最快的一類小說，科幻小說拚命抨擊諸如種族和殖民主義問題。這樣的攻擊 在主流小說中並不多見。事實上，我們在科幻小說中所碰到的，正是我們應強調的高瞻遠矚和人類生存意識。這常比自稱是社會現實主義的作品更具深遠意義。
然而，科幻小說通常考慮的問題是關於遙遠的未來（可能是一百 萬年後的事）；人類作為不斷進化中的生物（可能會滅絕並被地球上 某種新種類所取代）；比人類更有知性的生物（可能大大地優越於我 們，就有如變形蟲對我們無法理解一樣。他們的心智是我們無法理解 的。）。M·R·庫因在《自由主義者的信仰》中的一段引語對這種 態度提供了很好的回答：「……如果我們不能超越當前迫切問題而從宇宙的根基和背景上去加以思考，我們對人類意識的觀點就會變得狹 窄、閉塞甚至變得暴戾。」
最後，讓我以諾貝爾獎獲得者和科幻小說迷赫爾曼·穆勒博士的話作為結束語：「透過科學的眼睛，我們愈來愈領略到：現實世界並非如人類童年時所見的、秩序井然的小花園，而是一個奧秘絕倫、浩瀚無比的宇宙。如果我們的藝術不去探索人類正在闖入這大千世界時所碰到的境遇及反思；也不去反映這些反思帶來的希望和恐懼，那麼， 這種藝術是死的藝術。……但是人沒有藝術是活不下去的，因此，在一個科學的時代里，他創造出科幻小說。」
㈤ 科幻小說與科技發展有什麼關系
後者是基礎，前者是體現。
首先，你要明白並不是所有的科幻小說都能跟科技發展聯繫上。科幻小說也分為硬科幻和軟科幻。很多軟科幻的作品反應的都是社會人文方面的事物，只是借科幻這個舞台來表達小說主題而已，並沒有太多對科學的描述。然而硬科幻的作品卻不然，它們多是有著大段的科學描述，著重以自然科學和應用技術為題材，語言嚴謹准確。而小說的故事性反而成為了附屬品。
但無論是哪類，小說所虛構的情節、人物等等，根據自然科學或是社會科學的原則來看，都應是大體可能產生的，而不是同已被揭示或是尚待揭示的自然規律或社會規律相背離的。也就是說科幻首先要以科學為基礎。
總的來說，科學技術的發展給了科幻小說一個發揮的空間，若沒有科技發展這巨大潮流，科幻小說就失去了生命。
眾所周知，有很多寫作科幻小說的作家既是作家又是科學家。如阿瑟·克拉克、阿西莫夫、儒勒·凡爾納及眾多現代的美國科幻小說家等等。他們大都身處在一個科學氣息較濃厚的環境里，所以他們有預見本領域甚至是科技發展方向的能力，能把握住時代跳動地脈搏。他們小說里所提到的事物或是正處在研究中不久就能實現的（只是借小說將時間提前一下）或是他們堅信在不久的將來會被研究出來的。科幻小說家們只是將這種在大眾看來還不明朗的科學趨勢具象的表現出來而已。
科幻小說理所當然有它的科學預見性，就像儒勒·凡爾納的作品中所描繪的潛艇、電視、飛機都給後世的科學家很多的啟發，這也一定程度上促進了當時科學的發展。 但這種預見是有其局限性的，談了幾十年的太空旅行我們現在不還是只能在月球上留下我們的足跡嗎？
事實上，單一考慮作用的話。科幻小說對科學的促進作用並不十分明顯，要知道小說家的預言沒有實現的要比已經成為現實的多的多！但它對社會的科學啟蒙以及文明傳播方面的貢獻卻是巨大的。它給了人們想像的翅膀，你盡可以想像你未來的生活是什莫樣子，而不用擔心它不會實現。不是有句話嘛，只有想不到，沒有做不到！
㈥ 科幻小說能否對真實科學造成影響
例如'2001年漫遊太空，第三類接觸，星際之門，大西洋底來的人，人與海豚，等等。從實質生活世界取材和合理想像的影片，具有警醒現在和昭示未來的啟示意義，是有深遠影響和價值的現實主義科幻作品，而超越生活和所處世界本身，無邊無際的想像是脫離現實和無病呻吟的空想狀態，對青年和後世的人們沒有教育和危機感，屬於商業性的退化作品，不值得人們去觀賞和品味。
㈦ 關於科幻小說的題材
科幻分為軟科幻和硬科幻，軟科幻以作品瑰麗的想像力為核心，影科幻則需要扎實的各學科的豐富知識才行。
本人擅長的是軟科幻，不用扎實的專業知識，靈感來自四面八方。從小就認為萬物皆有靈，哪怕是一台電視機也有它的脾氣，而靈魂究竟是怎麼形成的，你可以假設許多可能。
還有就是，有個故事說到，古代一位帝王狩獵時與隊伍走散，不想看到不遠處有隻老虎，他用盡全力射箭向它。待眾人趕到的時候才發現，那不是老虎，而是一塊石頭。而他的箭牢牢地射中了石頭。待他再度射箭時，發現自己再也不能射穿石頭了。由此可以得出結論，人在危難時的能力會一下子爆發，而人們隱藏的潛力就能成為最好的素材。
另外，逆思維也是一個好的處理，比如可樂稱霸時，雪碧打著非可樂的宣傳，一下子就為自己贏得了暢銷飲料的地位。也就是說，盡量少去走別人走濫的路，劍走偏鋒才是制勝的關鍵。和別人不一樣，才是脫穎而出的技巧。
說了這么多，期待親的作品，加油。
㈧ 科學幻想小說體現出作者的什麼能力
縱觀西方科幻小說一百多年的歷史，我們可以大致將其劃分為四個階段，即：萌芽初創時代、黃金時代、新浪潮時代和新浪潮以後(塞伯朋克階段)。下面分別作些簡單介紹。一節萌芽初創時期(十九世紀——二十世紀初期)為什麼著名科幻小說作家阿西莫夫和奧爾迪斯把第一部科幻小說定為1818年瑪麗·雪萊創作的《弗蘭肯斯坦》，這個問題值得研究。因為，在這之前近兩百年，德國著名天文學家刻卜勒就曾寫過一部題為《夢》的小說，其中有對安眠葯、宇宙飛行的超重、極低溫以及真空狀態的細致描繪。作者還想像出月球上的巨大植物和奇異動物。任何一位研究家都可以知道，這些內容恰恰是後世科幻小說的典型內容。遺憾的只是，作品主人公實現月球旅行的法超出了科學的范疇，他使用的是巫術。我們之所以提到刻普勒的《夢》，是為了闡明西方文學傳統中很早就有強烈的幻想成份。早在古希臘時期，薩萊斯島上的盧西恩就創作過《真實的歷史》，柏拉圖創作了《理想國》。以後，還有托馬斯·莫爾的《烏托邦》(1516)、佛蘭西斯·培根的《新大西洲》(1627)、喬納森·斯威夫特的《格列佛游記》(1726)等等一系列作品。在這些作品裡，作者以豐富的想像力描繪了一些超越現實的世界，在那樣的世界裡，人們看到了自己的未來。正是這種充滿想像的文學傳統，導致了科幻小說的誕生。另一個引起科幻小說出現的因素是西方工業革命。1765年，瓦特創造了世界上第一架蒸汽機，1807年，富爾頓發明了輪船；1814年史蒂文森製造了火車。在這一切產生以前，哥白尼確立了太陽的中心位置；刻普勒發現了行星運動的三磊規律；牛頓找到了萬有引力定律。所有這一切，都強烈地改變著世界的面貌，沖擊著社會的政治和經濟，也沖擊著人們的心靈。人們禁不住要問道：科學到底帶來了什麼？還將帶來些什麼？正是在這種情況下，文學，這個作為社會現實的一個晴雨表的意識形態領域里，一種新的文學門類——科幻小說產生了。1818年，著名英國詩人雪萊的妻子、二十歲的瑪麗·雪萊(1797·1851)發表了一部題為《弗蘭肯斯坦》（副題為《現代的普羅米修斯》）的小說。在事後回憶這部作品誕生經過的時候，瑪麗·雪萊極力給我們留下這樣的印象，那就是：《弗蘭肯斯坦》的創作，純系偶然事件。她在序言中寫到：1816年的夏天，我是在日內瓦郊外度過的。那是夏季，天氣陰冷，淫雨連綿，每到黃昏，我們團團圍坐在熊熊燃燒的柴堆旁邊（當時在場的還有雪萊、拜倫、拜倫的私人醫生等），間或借幾冊偶然落入我們手中的日耳曼鬼怪故事聊以自娛。這些故事，使我們心生異趣，也想依葫蘆畫瓢湊個熱鬧。我和兩位友人約定，每人根據某起神秘事件各寫一篇故事。（《弗蘭肯斯坦》原序；陳淵、何建義譯，江蘇科技出版社，1982）然而，通讀整部作品，使我們打消了關於其產生於偶然「篝火故事」的推斷。因為，它無處不透露著作者對科學與世界、科學與人類這一嚴肅主題的關注。小說的主人公弗蘭肯斯坦是位科學家，他通過實驗創造了一個醜陋怪物。怪物在人類世界中東奔西撞，卻得不到支持、理解和同情；他響往愛情和美好的東西，但得到的卻是謊言和追捕；他不顧一切地向人類復仇，但終於被迫漂泊到北極冰原。著名英國作家、科幻史家布里安·阿爾迪斯在他的科幻史著《萬億年狂歡》中，曾經高度評價過《弗蘭肯斯坦》的故事內容。他一反過去的評論僅僅將這部小說當成「人造人」的技術奇跡的說法，而是認為它在勇敢地證明，技術可以向上帝挑戰。「在雪萊夫人的筆下，科學家成了造物主。《弗蘭肯斯坦》的主題就是上帝不再造人了，人於是接管了下來。這是達爾文（進化論創始人達爾文的准進化觀點，即一旦人被造出來了，進步的工作就留給其後代的活動，上帝不再干涉了。」《弗蘭肯斯坦》的確不是一部偶然產生的作品，它具有十分深刻的思想。書中對科學技術的態度，使人想到了一個進退維谷的人類代表，站在新時代的十字路口時，所可能具有的種種復雜心態：一方面，科學向上帝挑戰，創造了奇跡；另一方面，這奇跡又與人類的傳統本性格格不入。近二百年來，這種尖銳的沖突在人類與技術進步之間一直沒有停止，這也就是以《弗蘭肯斯坦》開創的科學幻想作品的主要主題。從《弗蘭肯斯坦》開始，科學小說進入了文學的舞台。在它漫長的初創時期里，還有兩位作家值得一提，他們是法國的儒勒·凡爾納和英國的赫伯特·喬治·威爾斯。他們兩人從不同的方面開拓出了古典科幻小說的兩個主要派別：技術派和社會派。凡爾納（1828—1905），寫過劇本，當過劇院秘書。他一生創作過上百部科幻小說，其中最有名的有《地心游記》（1864）、《從地球到月球》（1865）、《海底兩萬里》（1871）、《八十天環游地球》（1873）、《公元2000年的亞眠市》（1874）、《世界的主人》（1904）以及《流星追逐記》（1908）等。凡爾納以極大的熱情去幻想一個美好的未來社會，他是科幻小說中所謂樂觀主題的最好體現者。但是，他的這種熱情有時顯得有點作做，他象個痴獃人似地去描寫一些「狂徒」。那些人試圖創造一個大炮飛向月球《從地球到月球》、或者為了打賭而環游世界《八十天環游地球》。或者航行於太平洋底《海底兩萬里》。我們之所以覺得凡爾納筆下的人物是一群痴獃人或狂徒，可能是因為他沒有沿襲瑪麗·雪萊那種哥特式小說的恐怖寫法，而是繼承了法國文學中面面俱到的傳統。他筆下的人物千篇一律，沒有深刻的內心生活，他也不試圖去表現技術帶給人的內心沖突。結果，他的小說成了科技成果的大展覽，成了對未來的預言書。這正也是後來一部分評論家誤入歧途，把科幻小說當成科學發展啟示錄的原因。但是，無論如何，凡爾納開拓了科幻小說的許多領域，他所寫過的紛繁題材，至今仍被作家們重復著。赫伯特·喬治·威爾斯（1866—1946）則正好與凡爾納相反，他的注意力集中在描述科學技術支人類生活的影響上面，而對明天將產生多少種飛機和火車不感興趣，威爾斯是個生物學家，也是政治評論家。他一生涉獵廣泛，科幻小說只是其創作早期的一個部分，主要有《時間機器》（1895）、《摩洛博士島》（1896）、《隱身人》（1897）、《星際戰爭》（1898）（中譯本為《大戰火星人》）、《月球上的首批人類》（1901）、《神食》（1904）以及《在彗星出現的日子裡》（1906）等。雖然威爾斯與凡爾納幾乎生活在同一時代，但我們可以看出，他們確屬兩代作家。在威爾斯的作品中，文風已不再是古典的了，小說的動作性很強，人物沒有臉譜化。通過故事的逐步，我們能體會主人公在變化著的科學奇跡下的痛苦、狂喜和無能為力感。威爾斯作品中的「科學」也比凡爾納的「先進」許多，凡爾納基本上是在憑常識寫作，而威爾斯則涉及到時空變換、元素與化合物等更深奧的東西。幾乎每一部威爾斯的作品都讓人覺得很悲壯，他是科幻文學中所謂「悲觀主義」的體現者。《時間機器》可能是威爾斯最成功的作品。講的是一個掌握在時間中穿梭行走技術的人，對公元802701年地球的探索。他發現，在那個時代里，地球上的人分成兩支，一支稱為埃洛依，他們生活在地球的表面，整日花天酒地，不勞而獲；而另一支稱為莫洛克，生活在地面以下，他們的身體已經退化，但仍然勞作不止，為埃洛依的世界創造財富。讀者很清楚這兩類人所對應的階級。幾乎每一部威爾斯的小說都讓人覺得很悲觀，他是科幻作品中所謂悲觀主義的體現者。《摩洛博士島》中的科學狂人、《隱身人》中主人公的悲慘遭遇，以及《星際戰爭》中無敵火星人的燒殺，都是如此。如果說，凡爾納捕捉住了科學給人類的歡娛，那麼，威爾斯則講出了技術奇跡下人類的復雜感受，這一點倒是與雪萊夫人一脈相承。萌芽時期還有一些作家，比如美國的埃德加·愛倫·坡（1809—1849），他是偵探小說的鼻祖，也是一個非常優秀的科幻小說作家。他把懸念和邏輯推理傳統帶入科幻創作，取得了極好的效果。萌芽時期的作品主要有以下幾個特點：第一作家們並沒有意識到自己是在創作一種特殊的文學品種，也許他們意識到了，但不樂意去標榜這種特殊性。他們沒有宣言，沒有給自己的作品定出特別名稱和給出特殊定義。這樣做的優點是，避免了來自讀者和文學界對於創新的太多責難。第二初創期的作品沒有固定的格式，作家們盡量從各方面進行探索。雪萊夫人寫哥特式故事；凡爾納的作品屬於「漫遊」；威爾斯把科學當成探討式社會問題的引子；而坡則是在偵破案件。他們的這種探索，在接下來出現的科幻小說黃金時代中被揉合起來，形成了固定模式。這些探索在接下來出現的科幻小說黃金時代中被綜合起來，形成了固定模式。第三我們可以看到，從科幻小說的初創開始，科學和技術就沒有在其中上升到主要的地位，它不是當成科普讀物或是科學預言被創作出來。作家們更關注的是人類的命運，關注整個世界的前途。最後，萌芽初創期確立了後世科幻小說的主要題材，它們是太空探險、奇異生物、戰爭、大災難、時間旅行、技術進步以及未來文明的走向等。二節科幻小說的黃金時代(本世紀三十年代—六十年代)經過眾多作家的共同努力，特別是本世紀初美國出版商的推動，使科幻小說有了極大發展。從本世紀三十年代末、四十年代初開始，形成了一個持續的創作出版高峰，這個時期通常被稱為科幻小說的黃金時代（黃金時代的起止日期也是有爭議的，尼科爾斯·皮特將其定為1938—1946年，但是顯然還有別的觀點，我們只能籠統地將其限定在40—60年代）。科幻小說的黃金時代大致有以下特點：一、出現了一批科幻活動家。在他們的積極組織下，才產生出作家、作品輩出的繁榮景象。早在三十年代，美國的書商就看準了科幻小說這一品種。當時，有一套書籍非常廉價，叫做10美分叢書，只要一角錢就能買一本，中間全是內容、插圖十分拙劣的科幻小說：外星人來了，和罪惡勢力進行了斗爭，英雄拯救了地球美人等等。這類思想藝術性極差的作品，敗壞了科幻小說的聲譽，在讀者中產生了不良影響。第一個出來扭轉這一局面的是美國人雨果·根斯巴克（1884—1967），他是工程師，負責主編《科學與發明》雜志。為了開拓刊物的功能，也為了恢復科幻高雅的名聲，根斯巴克從很早就辟出一定版面刊登科幻作品。到了1932年，他乾脆發行了科幻小說專號。專業雜志整本地刊登文藝作品，無疑對讀書界產生震動。在事後的民意調查中，支持改版的讀者有32644人，占讀者總數的98．52％，而反對者僅為498人，佔1。48％。根斯巴克再接再厲，在刊物上開辟了「討論」專欄，由讀者自己發表意見。這樣，對科幻小說的認識得到了深化。如果說雨果·根斯巴克的主要工作放在啟蒙讀者上，那麼小約翰·坎貝爾（1910－1971）的功績則主要是團結和培養了作者。從1938年到1971年的整整三十年裡，坎貝爾主編了主要的科幻小說雜志《驚奇科幻故事》。他從來稿中發現作者，不辭辛苦地指導他們，安排新作家之間的交流聚會，改寫他們的稿子，甚至給他們設計寫作題目。正是在這三十三年裡，他發現了包括阿西莫夫、萊斯特·德爾·雷伊、海因萊因、西奧多·斯特金、A·E·沃格特和克里福德·西馬克等許多作家。為了紀念雨果·根斯巴克和小約翰·坎貝爾的貢獻，人們以他們的名字創立了兩種科幻獎項，其中雨果獎已發展為當今最有權威的科幻小說獎。二、出現了大量作家和優秀作品。由於根斯巴克掃清的讀者道路，在小約翰·坎貝爾的《驚奇科幻小說》的拓展下，順利地推出大批優秀的作家和作品。很難數清黃金時代佼佼者和他們的傑作，我們僅從某些研究家所做的編年史中擷取一些。它們是史密斯（1915－1966）的《雲雀叢書》，萊斯特·德爾·雷伊的《海倫姑娘》（1938），范·沃格特的《斯蘭人》（1940）、《非A叢書》（1945－1946），西奧多·斯特金的《微觀世界的神》（1941）、《超人類》（1953），羅伯特·海因萊因的《他造了一所怪房子》（1941）、《未來歷史叢書》（1950－1953），艾薩克·阿西莫夫的《基地三部曲》（1942－1948）、《奇妙的航程》（1966），喬治·奧維爾的《1984年》，小約翰·坎貝爾的《月球是地獄》（1950），雷·布拉伯雷的《火星記事》（1950）、《華氏451度》（1954），阿瑟·克拉克的《童年的末日》（1950）、《2001年太空漫遊》（1968），約翰·溫代姆的《三尖樹時代》（1951）、傑克·威廉姆森的《時間軍團》（1952），哈爾·克萊門特的《引力使命》（1953），威廉·戈爾丁的《蠅王》（1954）。阿爾弗雷德·貝斯特的《被拆散的人》（1953）、《星星－我的目的地》（1965），菲立普·迪克的《太空之眼》（1957）、《高城中的男人》（1962）、《夜翼》（1969），弗蘭克·赫伯特的《沙丘叢書》（1963－1980），以及克里福德·西馬克的《驛站》（1963），等等。此外，還有哈伯德、莫爾、詹姆斯·布里什、考恩布魯斯、弗雷德里克·波爾、安德森、謝克利等等的作品，無法勝數。他們的小說水平很高，質量也很整齊。由於篇幅所限，這里我們僅取三個具有代表性的作家進行介紹，他們是：美國的海因萊因、英國的克拉克和美國的阿西莫夫。羅伯特·安森·海因來因(1907年－1988年)是美國作家，受業於密蘇里大家和安娜阿波利斯海軍學院。在部隊服役五年，後又進入洛杉磯加洲大學攻讀物理。1939年開始創作。主要作品有《未來歷史叢書》（1950－1953）、《星球獸》（1954）、《雙星》（1956）、《星船傘兵》（1959）、《異鄉異客》（1961）、《月球是個嚴厲的婦人》（1966），以及近期出版的《野獸的數字》、《超越日落的航行》等等。海因來因是講故事的能手。他不特別追求過高的文學品味，只求用平易通俗的筆寫故事。中篇小說《傀儡主人》發表於1951年，描寫一群專門附著在人體上、控制人類行為的外星人。它們象蟲子一樣吸住人體，然後進入腦部。於是，無能的人只能俯首聽命，成為傀儡。評論認為，這種蟲子樣的異星生物，只不過是海因萊因用來表達人類對死亡恐懼的一個誘因。《雙星》是一部驚險小說，講一個演員如何捲入一場政治陰謀，充當首腦替身的故事。由於他的出色表演，拯救了整修銀河共和國。小說對當今政治舞台上的領袖們進行了不露聲色的諷刺。試想，當一個根本不懂政治事務和外交法規的演員，居然能夠在星際世界的談判桌成功進行磋商，那麼，職業外交家和政治家就變成了很可笑的人物了。這部作品於1956年獲得雨果獎。《入夏之門》寫於1957年，是關於時間旅行的。主人公一次又一次地與時間打交道，而每一次使用的方法都有所改變。最後，他終於成功地在歷史和未來之間進行旅行。這部小說的情節，一定對八十年代初曾轟動一時的電影《回到未來》有所啟發。在電影中，主人公回到三十年前，替自己的父母充當婚姻介紹人。海因萊因是真正的美國作家，他可以大量使用俚語和民間格言。他雖然塑造過各式各樣的主人公，但人們總是感覺到這些傢伙屬於一個階層，這就是處於社會底層和上層之間的那一類人。他寫的科學家、工程師、軍官、工人甚至總統都是如此，風風火火，講起話來好象挺有見地，其實並不深刻。他之所以被稱為黃金時代的支柱，恐怕是因為著述的豐富和廣泛的讀者群。無法否認事實是，海因萊因的作品構思就是絕妙，懸念不斷；加之，他不象別人那樣關心機器勝過關心人。阿瑟·克拉克(1912年－)是英國作家、科學家，國際通訊衛星技術的奠基人。他在1945年發表的論文《地球外的中繼》里，第一個講述了衛星地球通訊的可能性及方法。他的主要作品有：《童年末日》（1950）、《城市與星星》（1956）、《2001年太空漫遊》（1968）、《與拉瑪相會》（1973）。以及後來的《天堂的噴泉》（1980）、《2010年太空漫遊》（1983）和《2061年：第三次漫遊》（1987）、《大堤上的幽靈》（1990）等等。克拉克的作品以出色的科學預見、東方式的神秘情調和海明威的硬漢筆法著稱。是唯一頗具哲學家韻味的科學家兼作家。在《童年的末日》里，作家討論了當宇宙中的生命想干涉地球文明進程時發生的情況，人類的各種本性在外星生物面前暴露無疑。《城市和星星》沿襲了這一主題。最後，地球人突破了自身的桎梏，成為宇宙的一員。克拉克最感興趣的話題是人類在宇宙中的地位。在他看來，肯定存在著高於人類的生命形式，這種形式人類根本無法理解，於是，最好的文學表現手法就是神秘主義。這在1969年他與斯坦利·庫布里克合作的電影《2001年太空漫遊》中得到了淋漓的表現。整部電影分成四個互不相關的獨立部分：第一部分寫的是遼遠的古代，猿人成群結隊地棲息在樹林里，忽然有一天一個超自然的長方體降落下來，它探索人猿也啟蒙了人猿，拉開了其與大自然抗爭的序幕。人類從此誕生。緊接著，鏡頭切換到了未來，二十一世紀的太空站，美國政府官員正奔赴月球。在那裡，宇航員們發現了一個奇妙的物體，它埋在地球萬年不變的塵土下面，但是無疑是超自然的造物。因為，它正是我們見過的長方體。在蒼白的陽光照射下，長方體忽地發出了聲音。第三部分的影片顯得有些沉悶。講的是宇航員正飛向土星，控制了飛船的大型計算機不知怎麼厭倦了繁重的腦力勞動，發生了「反叛」。它設計謀殺了大批宇宙船中的成員，切斷了人與地球的聯系。唯一倖存的宇航員不得不與計算機較量。取出了它的記憶元件，奪回了決策的主動權，在這同時，飛船已經接近了目的地土星，觀眾們驚奇地第三次看到了飄浮在空中的長方體。電影的最後一部分是最為激動人心的。飛行員在宇宙長方體的協助下，穿越了億萬光年的空間，他在星座絢麗的海洋中漫遊，終於來到一個火焰熊熊的星球內部。在這里，他找到了一間寧靜的小屋，並在其中羽化成一名宇宙嬰兒。《2001年太空漫遊記》出現在黃金時代的後期，因此，它具有完全成熟的表現手法。它是現代科學技術的傑出產品，同時，也是對現代科學技術的直接評價。無論是外星人長方體的介入、人類的科技成就，還是計算機的反叛，都體現出現代科學技術所創造和認識的世界，是一個多麼冰冷的世界。這種技術的冰冷感，加上對外星人類無法理解的行為的懼怕，使人們喪失了信心。你好象站在那塊黑糊的長方體面前，摸到了它堅實的表面，但卻無法超越它，你只能頂禮膜拜。《2001年太空漫遊記》獲得1969年奧斯卡獎多項提名。艾薩克·阿西莫夫(1920年——1996年)年是俄裔美國人，專業科普作家，他的作品已愈三百部。其主要科學幻想作品有《基地系列小說》（1942）、《我、機器人》（1950）、《鋼窟》（1954）、《裸日》（1956）、《二百年的機器人》（1976）、《奇妙的航程》（1966）和八十年代以後的續集等等。阿西莫夫以「沒有文風」著稱。他每天在打字機前坐著的時間超過八小時，在這八小時里以每分鍾90字的速度打字，沒有間斷。他創作的作品有科幻、科普、文學、歷史、化學、等等。在這樣雜燴式的商業氣氛下，「沒有文風」成了自然的事情。但恰恰是這種「沒有文風」又成了一種獨特的文風，使不少人為之著迷。阿西莫夫有駕馭大場面的能力。在中篇小說《黃昏》里，作者描述了這樣的場景：在有六顆太陽照耀下的雷蓋什星球上永遠沒有夜晚，因為太陽可以輪流拋灑光和熱。但是，終於有一天，這是千年不遇的時刻，六顆太陽全部進入日蝕狀態，而人類脆弱的心靈根本無法忍受這種絕對的黑暗。於是，為了尋求光明，他們精神崩潰，燃起了全球大火。著名評論家戴維·哈特威爾（1987）認為，這是黃金時代的經典作品，它留給人們的宏大場面非常難忘。《基地系列》由《基地》（1942）、《基地與帝國》（1945）和《第二基地》等組成（1948）。據阿西莫夫自己回憶，當時，他正在研讀羅馬史，發現整個古代的事件完全有可能在未來、在銀河系那樣廣大的時間范圍內重演。於是，他構思和創作了這部龐大的作品，前三部在《驚奇科幻小說》連載了七年才得以完成。阿西莫夫知道，文明早晚是要衰落的，為了挽回這種失落，挽救即將崩潰的銀河帝國，他設計了兩個保存人類文明的秘密基地。阿西莫夫作品的另一個特色是喜歡推理。把推理小說的寫法和機器人故事結合起來，形成了他的另一系列故事，其中最有名的是《我，機器人》和《鋼窟》。在這里，阿西莫夫煞有介事地提出了所謂的「機器人工學三定律」，即：第一定律——機器人不得傷害人，也不得見人受到傷害而袖手旁觀。第二定律——機器人應服從人的一切命令，但不得違反第一定律。第三定律——機器人應保護自身的安全，但不得違反第一、二定律。（《我，機器人》，科學普及出版社）與其說這些定律是貢獻給機器人學的，倒不如說是提供他自己推理使用的。阿西莫夫正是利用這三定律做為起點，把他的每一個機器人故事的主角推入進退維谷的境地，要服從第三定律就得違反第二定律，或者要服從第二定律就得違反第一定律，如此等等。然後，那些阿西莫夫「化身」的機器人開支腦筋，圓滿地解決問題，逃出困境。隨心所欲的商業化寫作，有時也能創造出非常絕妙的作品。阿西莫夫肯定是開拓題材的天才。1966年，他重新復活了《格列佛游記》。為了治療病人頭腦中的血栓，他把一隻潮水艇連同幾個海軍士兵、醫生，用科學的手段「縮微」到分子大小；然後讓他們進入人體，隨著血液流進大腦，再用激光器打通栓塞，拯救了人的生命。除了海因來因的故事性、克拉克的神秘性、阿西莫夫的邏輯性之外，黃金時代有特色的科幻作家還有長於諷刺的謝克利，田園風格的西馬克，黑色幽默的克萊門特，反烏托邦主義的奧維爾等。三、對科幻小說的認識逐步統一黃金時代佳作濟濟，人才輩出，推動了人們對科幻小說認識的發展。在這一時期，作者們不再象萌芽時期那樣心中沒底地左右沖突，而是共同遵循某一固定模式。這個模式是：(1)必須有一個帶有懸念的好故事；(2)這個故事必須與科學發展或科學家的工作有關；(3)要有幾個恢宏的奇異場面；(4)無論結尾是樂觀還是悲觀的，最好能給人一定思考。對科幻小說的定義也開始趨於一致。比如：小約翰坎貝爾和布萊特納就都認為，科幻小說是表現科學對人類影響的作品。布萊特納寫道：「科幻是科學以及由此產生的技術對人類影響所作的理性推斷為基礎的小說。」萊斯特德爾雷伊進一步闡明，科幻實際上是在寫「變化」。他寫道：「科幻小說是採取娛樂的手段，以理論和推理試圖描述種種替代世界的可能性。它以變化作為故事的基矗」很顯然，這種「替代世界」指的是，在另一種科技和文明下的世界面貌。阿西莫夫亦同意這種看法，在稍早些時候，他寫道：「科幻小說是文學的一個分支，主要描繪虛構的社會，這個社會與現實社會的不同之處在於科技發展的性質和程度。」黃金時代使科幻作品在讀者心目中站穩了腳跟。但是，正統的文學殿堂還沒有正式接受這一形式。三節新浪潮時期(六十年代——七十年代中期)「黃金時代」對科幻小說認識的統一以及創作方法的標准化，給科幻小說帶來了桎梏。加上第二次世界大戰以後的幾十年間國際政治、軍事和科技形勢發生了很大變化：冷戰、左翼興起、東方宗教的傳播、美國在東南亞的捲入，生態環境的破壞、流行藝術的產生以及毒品泛濫等等，特別是1957年第一顆人造衛星的上天給人們極大的震動。公眾發現，科幻小說中那些美妙故事要麼缺少現實性，要麼比現實還缺少神奇性。再加上長期以來，科幻作品屬於通俗文學范疇，得不到主流文學界的重視，這也深深地刺痛了科幻作家。這樣，一場變革的風暴已經是不可避免的了。1965年夏，著名作家兼編輯家米切爾·莫考克（1939－）出任英國《新世界》雜志主編。他一上台，立刻對整個英國科幻界產生了新的影響，推出了包括他自己在內的部分作家的革新作品。這些作品與傳統科幻小說對立，它不再把物理學一類的正統科學當成主要內容，而是重視心理學、社會學、政治學甚至神學。它的寫作手法極力接近正統的主流文學。它不再象過去的科幻小說那樣熱衷於二千年、三萬年以後的世界，而是極力想表現最近的將來，甚至表現當前的世界。完整、清晰的故事沒有了，片斷的、瑣碎的、意識流的，幽默嘲弄式的、象徵主義的手法出現了。初看起來，這些小說晦澀難懂，但仔細品味，其中的寓意十分深遠。1968年，編輯家朱迪·梅麗爾選編了這樣一本集子，並把它們正式稱為新浪潮作品。新浪潮運動由此產生。
㈨ 科幻小說與科技發展的關系400字作文
論科學幻想與科學發展的辯證關系
論文摘要：
科學幻想對科學發展有預言作用，推動作用；科學幻想與科學發展，兩者相輔相
成，相互影響；同時科幻作品能改變人的科學思維。因而科學需要豐富的想像力，敢於幻想。但是
科學是對未知世界的探索和發現。科學需要腳踏實地，求真務實，講究科學精神。如果不講究科學
精神而盲目地信任科學幻想，將會誤入歧途，阻礙科學的發展，故在看待科學幻想時要用向前發
展的科學精神。
關鍵詞：
科學幻想；科學發展；科學精神。
科學
：可理解為「人類已經找到的代表現實的真理知識內容」（即具體的科學知識）或
「科學真理的理論」（科學理論體系），也可能是「如何找到並區別稱為科學知識及科學理
論的方法」（科學方法和科學精神），在後者中，可能也包含科學哲學。
科學的發展可概括為：一是給出新的解決問題方式；二是試圖更簡約地理解自然現象。
科學幻想就是依據科學技術上的新發現、新成就以及在這些基礎上可能達到的預見，用
幻想藝術的形式，表現科學技術遠景或者社會發展對人類影響。
例如一篇名叫《追趕太陽》的科幻小說。故事的情節是：一個月球考查隊發生了事故，
失去了能量。惟一倖存的女宇航員要等待地球的救援。但她必須在失去能量的條件下保持宇
航服的溫度。於是，她便用步行的方法「追趕太陽」，使自己在月球的「一天」內始終保持
在陽光下。這裡面的線索便是：由於月球重力小於地球，人可以憑借體力在一個月球日內環
繞月球一周。
這是將創意設置在天文學基礎上，
體現了人類對科學方法的人類活動之本質和重
要性的理解。
科學幻想與科學發展是緊密結合，其關系如下：
首先，科學幻想對科學發展有預言作用。
想像、幻想是人類的第一天性，也是人類社會發展的進步和前導作力量。很久以前，人類幻想
有「順風耳」
「千里眼」
，隨著科學技術的不斷發展，當電話、電報、望遠鏡、電視等發明以後，人
類的這些幻想，確切一點說，人類的這些科學幻想也成了現實。但是科學幻想並不是不切實際的空
想、亂想。它是人類對未來的科技發展和社會形態有了更多的基於科學精神、人文精神以及二者相
結合的深入思考和理性幻想。
其次，科學幻想對科學發展的推動作用。
人們豐富、多彩的科學幻想必然會引發波瀾壯闊的創新、創造、發現、發明熱潮。如關於宇宙
航行、機器人、可怕的黑洞和有趣的蟲洞，時光穿梭等正在受到更多的關注，並且在探索的過程中
得到了許多其他更重要、更有價值的發現。在這種意義上，科學幻想是一個追夢的過程，並且是一
個美夢不斷成真的過程，一步一步地推動科學發展的過程。在當今大力倡導自主創新以求引領未來
的時代主流中，我們要敢於科學幻想，正是因為科學幻想是創新的靈感，有聯想才能產生幻想，有
幻想才能提出問題，有問題才能找到解決問題的鑰匙才能做出創新的成果。同時我們還要勇於科學
探索，勤於科學實踐，讓所有的科學美夢都成真
!
第三，科學幻想與科學發展，兩者相輔相成，相互影響。
科學的幻想推動了科學的發展，科學發展又促進了科學幻想，兩者相輔相成，相互影響把科學
信息社會推向前進。現實告訴我們，科學幻想本身就是一種創造，創造的方式也是多種多樣。邏輯
思維是一種常用的創造方式，也稱推理創造。從科幻作品來看，有些就是根據當時已有的科學技術
成就，通過邏輯推理而產生的。還有一種稱之為自由聯想的創造方式，往往也能產生科學幻想。這
種創造方式的特點是不受傳統的、規范的思想束縛，但是，它仍然是以現實為基礎的。
第四，科幻作品能改變人的科學思維。
科幻作品內涵著自主創新和探索精神，及其這種精神對引異人們正確思維的能力。科學幻想激
發了人們的好奇心和好勝心，激發了人們的求知慾望和探索精神，而人類與生俱來的好奇心是比後
天培養形成的責任心和功利心更能成為科技創新的巨大動力。
正如愛因斯坦說過，
「想像力比知識更
重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的動力。
」
「人類需要幻想，這種特殊想像在科學、藝術領域尤為重要。
」
科學技術史發展的角度指出了科學幻想是科學的一種本質屬性。科幻作品是科幻內容和文藝形
式的有機結合。文學藝術作品源於生活，高於生活，需要富於幻想。科學也需要豐富的想像力，敢
於幻想。但是科學是對未知世界的探索和發現。科學需要腳踏實地，求真務實，講究科學精神。如
果不講究科學精神而盲目地信任科學幻想，將會誤入歧途，阻礙科學的發展。尋找永動機的熱潮曾
經風行一時，許多人包括一批受過系統的科學教育的科學家都廢寢忘食地尋找，但是最終被證
明是不可能實現的。
故在看待科學幻想時要用向前發展的科學精神。
科學精神用以下語詞概括：客觀、由淺入深，全面思考、證實加證偽、理性懷疑、爭論
與激勵。
客觀：以客觀的立場觀察事物，不能以主觀意識，理所當然地猜測，下結論。
例如在《獲得自由的日子》里，威爾斯描述了一次核戰爭。當時，核物理學家發現了「半
衰期「現象。於是在這部作品裡，核彈被想像成一種可以不停爆炸下去的武器。但與後來真
實的核彈有本質區別。
由淺入深，全面思考：選擇簡單對象開始研究，建立理想模型，盡量應用數學，完整的
考慮各要素，建立理論，並通過修改和擴展，擴大應用范圍。
證實加證偽：科學是嚴格的，它強調理論與實踐的一致，即理論的任何導出陳述都必須
與觀察相符，能用實驗證實，不能被證偽的理論就不是科學。
理性懷疑：科學只是最逼近真理，事物的真實道理只有事物自己知道，任何知識體系都
是人為構造的，科學特別強調懷疑包括對自身的懷疑，但自從科學延生三百多年來由無數具
有懷疑精神的科學家十分謹慎地發展，許多科學領域近於成熟，因此懷疑需要一定的理性基
礎。
爭論與激勵：科學是人造的，因此與人的素質有關，爭論和激勵能使人的素質迅速提高，
因此科學需要討論的環境和維護人們對科學的熱情。
科幻為人們提供了幻想的平台，文學文化交流的平台。它為人們接受某些超自然現象做
了思想准備；科幻同是科學與人的橋梁，它關注現在又高於現在，從現在預言未來，從現在
中思考遠古，思考未來，思考人類、生物乃至地球、太陽系甚至整個宇宙！科幻因其具有幻
想性而有可能偏離實際的科學發展方向，因此必須要用理性的態度，科學的精神去對待。
㈩ 關於人工智慧的科幻小說有哪些可推薦的
珍藏！史上25部最經典的人工智慧科幻作品
機器之心Synced2015-11-01 15:35:58閱讀(12941)評論(1)
哪種科幻小說的流派被同時運用在文學大師和科幻小說巨匠的作品中，例如艾薩克·阿西莫夫、奧森·斯科特·卡德、才離開我們不久的伊恩·M.班克斯、還有文筆犀利並在小說中深度展現情慾、毒品、搖滾的羅伯特·海因萊因、威廉·吉布森和尼爾·斯蒂芬森？那就是人工智慧。它與機器人小說緊密相關，並且也常常伴隨在其他流派中出現，例如反烏托邦小說、太空歌劇小說以及賽博朋克小說，當計算機和機器能夠學習、自我教育和教授他人、表露出其具有道德性和倫理性、最重要的是當它們可以理解和展示人類情感中的愛、憤怒和恐懼時，人工智慧展現出的深層次道德和哲學問題迫使我們深度審視自身和質疑自我，正因如此才使我們稱為人類。人工智慧小說向我們展示了未來的樣子，以及我們需要怎樣富有責任感並且為自己創造出的東西負責。不太嚴肅的講，它通常伴隨著對肌膚之親和流血事件的合理描寫。這份榜單囊括了人工智慧小說中的頂級著作。
要注意的是，人工智慧小說在本質上與機器人小說是不同的（至少我們是這么認為的！）。
1海伯利安 | 丹·西蒙斯 | 《海伯利安》系列
Hyperion | Dan Simmons| Hyperion Cantos
榮獲獎項：1990年 雨果獎，1990年軌跡獎
提名獎項：1990年英國小說科幻獎，1992年 克拉克獎
當你運用過去的元素和未來的元素並將它們糅合在一起時會發生什麼？通常來說一定會相當中庸。除非你是丹·西蒙斯，那麼你就會寫出一部史上最卓越的人工智慧小說之一，（考慮到它的受歡迎程度，是的，我們會考慮人氣因素），其傑出的成就讓海伯利安系列小說中的《海伯利安》在這份榜單中無出其右。
《海伯利安》講述了末日來臨前夕，整個星系烽煙四起，人類終極救贖教會——伯勞教會派遣的一隊朝聖者前往海伯利安星球的光陰冢的故事。海伯利安上有一個被稱為伯勞的造物，人們對他充滿敬畏和崇拜，但是仍然有人想要毀滅它。隨著故事的發展，讀者們將會了解到每位朝聖者的故事並將被書中對角色性格特質的深刻描繪所吸引。如果是你的菜，它甚至有一點《綠野仙蹤》的味道。幾乎海伯利安系列中的每部小說都榮獲了軌跡獎，海伯利安也同時斬獲了1990年的雨果獎和軌跡獎。華納兄弟正在進行電影改編計劃。（譯者註：人工智慧在這部小說中起著關鍵性的作用。）
相關推薦：《海伯利安的隕落》、《安迪密恩》與《安迪密恩的崛起》（均所屬海伯利安系列）。
2安德的游戲 | 奧森·斯科特·卡德| 《安德》系列Ender』s Game | Orson Scott Card| The Ender Quintet
獲得獎項：星雲獎，1986年雨果獎
提名獎項：1986年軌跡獎，1985年星雲獎
雖然奧森·斯科特·卡德是個堅決的恐同分子（得把「白色大象」（沒什麼價值的東西）在一開始就除掉，不是嗎~），但是他同樣寫出了科幻小說中最棒的作品之一——《安德的游戲》。它是最受歡迎的小說之一，並兼具開創性，值得排在我們這項榜單的第二位。
在未來世界中，人類與一種叫做蟲族或者「蟲子」的昆蟲類外形生物進行生存之戰，蟲族是一種蟻類族群，並會為了保護他們的蟻後領導者而具有侵略性。為了對抗將來蟲族的進攻，一個學院將人類的孩子們作為資源保護起來並訓練他們成為未來的艦隊指揮官。有天賦的年輕人在戰斗學院進行訓練，包括我們的主角安德·維京，他顯露出了戰術方面的曠世奇才，擁有強大到可以返回地球的力量並可能成為邪惡目的的領導者。然而，安德加入了一項對一顆前蟲族殖民地星球的戰略計劃。當他對蟲族殖民地世界進行探索時，他發現了一顆休眠狀態下的蟲族蟻後卵。蟻後通過心靈傳輸告訴安德，蟲族認為人類是一個無情的種族，因為他們缺乏集體意識。蟻後請求安德將卵帶到一個新的星球讓蟲族重新繁衍。
這本書廣受好評並且被美國海軍陸戰隊作為推薦書目。它贏得了1985年的星雲獎和1986年的雨果獎。《安德的游戲》在Damien Broderick的著作《科幻小說：1985年-2010年的最佳101部作品》中排名第二位。
3無限異象 | 伊恩·M.班克斯| 《文明》系列Excession | Iain M. Banks | Culture
獲得獎項：1996年英國小說科幻獎
提名獎項：1997英國小說獎
《文明》小說系列收到的唯一負面評論就是它實在太復雜，對細節描寫過於精細，要記住太多的人工智慧角色。當然現在看來，我們並不認為這是個問題，因為讀者們對於這種復雜程度的小說具有足夠多的學識和智慧。
他通過添加一個字母「M.」喬裝作為筆名以用來區別（或者是掩飾？）他的科幻小說作品，伊恩·M.班克斯寫出了《無限異象》（Excession），這部作品是關於「文明心智」的。「心智」是超智能的人工智慧生物，並且十分有趣的是，小說中描繪出的「心智」之間的交流像是沒有標題的電子郵件。這部小說主要講述了人工智慧們對外星人造物「無限異象」的反應，這個造物被一個殘忍、暴力、無社會道德的外星世界所使用，並通過反社會的方式來獲取能源。
就如班克斯所有的《文明》系列小說一樣，這部小說具有很明顯的道德主題，以及關於其他眾生是如何統治人類的內容。除了強烈的主題，班克斯刻畫的人類角色讓人能感同身受並產生共鳴，盡管這些角色可能不那麼討人喜歡。小說情節緊張，內容豐富，富含幽默感，並像他所寫的散文一樣優美。
2008年，《泰晤士報》將班克斯列入1945年以來的50個最偉大的英國作家名單。
4金色陰影之城 | 泰德·威廉姆斯 | 《原鄉》系列City Of Golden Shadow | Tad Williams | Otherland
你是那些對《黑客帝國》這種山寨作品吐槽的鐵桿科幻小說粉之一嗎？如果是的，那麼你肯定很樂意看到我們把《金色陰影之城》放在榜單中的第4位，這部泰德·威廉姆斯的著作擁有令人震驚的故事情節，描繪了史詩級的虛擬現實和人工智慧世界。除此之外，這部小說會讓你質疑自己是不是在咖啡里放了些致幻劑，它會給你帶來像愛麗絲夢遊仙境一樣的幻像。不過別擔心，這不是一部糟糕的奇幻小說，科技很快會出現在小說中描寫21世紀的部分里，這是一個技術發生翻天覆地發展的時代，虛擬現實很容易獲得。
《金色陰影之城》是一部賽博朋克科幻作品，它講述了一個不遠的未來世界，在那裡有一個由「聖杯兄弟會」所創立的虛擬網路，「聖杯兄弟會」（世界上最老的男人Felix、「亞洲惡霸」Jiun、世界上最大的電信公司所有者Robert）威脅著地球的安全。原鄉（Otherland），是一個任何人的幻想都能變成現實的宇宙，甚至是征服世界。讀者跟隨情節了解到一群平凡人如何通過努力阻止聖杯兄弟會的故事。你可能會問，那麼人工智慧在哪兒？這個故事中的人工智慧比榜單中其他科幻小說都更獨樹一幟——它的智能是從一個十歲大的男孩意識中盜取並植入到一台計算機中的，類似一個混合的人機智能。當Rennie通過訪問一個虛擬現實俱樂部後發現她陷入昏迷的弟弟發生了什麼時，她開始調查並發現了很多其他同樣情況的孩子。為了幫助她的弟弟，Rennie經歷了暴力和恐怖，但是她下定決心，一定要拯救她的弟弟。
55，2001：太空漫遊 | 亞瑟·C·克拉克2001 A Space Odyssey | Arthur C. Clarke
「對不起，戴夫，我恐怕不能那麼做。」不，那不是你iPhone5的siri對你說的話，而是HAL——《 2001：太空漫遊》中的智能電腦。如果阿瑟·克拉克（Arthur C. Clarke）知道現在的手機和他1968年寫的小說是如此詭異的相似，他或許會在墳墓中暗自發笑。我知道，我害怕有一天當我想要出去周末狂歡時，Siri卻對我說「我恐怕不能那麼做」並把我鎖在公寓里。
《2001：太空漫遊》（2001: A Space Odyssey）始於猿人發現一塊巨大的石頭，導致他們進化成如今的人類。在未來，宇宙飛船前往土星用到了一個稱為HAL的計算機系統，它可以自動操作，但是需要基本的任務指令。HAL開始出現可怕的錯誤，僅留下一名宇航員來完成任務。這部小說展示了一個多方面的組合理論，包括神秘主義、宗教、科學和幻想，而這是在電影中是體現不出來的，而更多是對信仰的聲明。
許多人沒有意識到這部小說是與電影同時開發的，所以這是一部不尋常的小說，因為它不是電影的小說化也不是小說的好萊塢電影改編。當你讀這本小說時，它充實了電影里的想法並且超過了電影的深度和意境。由於這個原因，同時因為它的作者是一位科幻小說大師，所以它在我們的人工智慧名單上排第五。
6明天的兩面 | 詹姆斯·霍根The Two Faces Of Tomorrow | James P. Hogan
《明天的兩面》（Two Faces of Tomorrow）描述了一個世界，那裡的文明已經變得如此復雜，只有一個全球性的計算機網路可以控制它的復雜性。我承認，當我讀到這些描述時感到很不可思議，因為我每天都被愚蠢的新聞塞滿了腦袋，這些新聞沒有什麼復雜性，而是作為一個愚蠢的整體。不過，請記住，這只是科幻小說，請先將懷疑拋到九霄雲外。
為了使這個故事更可信，這個超級計算機是邏輯的集合，它缺乏常識，並且它基於邏輯的決策開始導致太多致命的突發事故。解決方案似乎是顯而易見的，只要讓計算機擁有自我意識和是非概念，就可以避免事故的發生。但是，雷蒙德·戴爾（Raymond Dyer）和他的專家團隊擔心他們是否有能力控制超級計算機，以及這是否會開啟它的創造者。在地球上測試似乎太危險，所以他們決定派一個團隊去太空里測試，如果出現錯誤，就摧毀計算機。意料之中的是，已經產生知覺的電腦很不喜歡這種測試……
這本書中，你能夠讀到的最現實的人工智慧場景之一，對於那些擔心超級計算機將會接管地球的讀者是不二選擇。
7牛頓的覺醒 | 肯·麥克勞德Newton』s Wake | Ken MacLeod
我們最喜歡的瘋狂蘇格蘭人——肯·麥克勞德（KenKen McLeod）在他的小說《牛頓的覺醒》中混合了科幻、賽博朋克、太空歌劇以及後末日幻想，這本小說講述了「艱難的狂喜」（Hard Rapture）發生後的世界，這是一場毀滅性的戰爭，因地球上神一般的人工智慧引起。只有最適者和最聰明者活了下來，且毋庸置疑，人類角色並不喜歡這些倖存者！不過，一小部分人類還是很繁榮地活下來了。
露辛達·凱雷(Lucinda Carlyle)控制了稱為鉸鏈（the Skein）的一系列星際大門，並且在一顆遙遠的行星歐律狄刻（Eurydice）上發現了一處遺跡。該遺跡對凱雷家族的存在是非常可怕的，正如名字歐律狄刻（Eurydice）所暗示的一樣。露辛達並不知道，在「艱難的狂喜」 之前，一群科學家把人物掃描到數字存儲中，並希望某一天能夠恢復他們。正如人工智慧科幻中常見的主題一樣，一旦這些人物覺醒，他們都會很不高興。但《牛頓的覺醒》中還包含著更深層、更黑暗的主題——是什麼使一個人成為人？是靈魂、記憶、肉體，還是生下來就是一個人？
如果你不喜歡強烈的道德主題，這本小說更多地照顧到了每種科幻讀者，它裡面有——超過光速的飛船，納米科技和蟲洞。在《牛頓的覺醒》中有滿足每個人的東西。
8嚴厲的月亮 | 羅伯特·海因萊因The Moon Is A Harsh Mistress | Robert A. Heinlein
獲得獎項：1967年雨果獎
提名獎項：1966年星雲獎，1966年雨果獎
你愛自由戀愛嗎？早餐呢？如果你說不，那我會稱你為騙子。 帶給我們《星河戰隊》的作家羅伯特·海因萊因（Robert Heinlein）在他的小說作品自由了使用了這兩個概念。如果這些基本慾望不足以滿足更博學的人，那麼，海因萊因也是第一個被美國科幻小說作家協會授予「科幻小說大師」稱號的人。海因萊因特別注重作品的吸引力，但就我個人而言，我喜歡他的作品是因為他寫的故事很不錯。
《嚴厲的月亮》出版於1996年，書中介紹了月球殖民者反抗地球的統治。這本小說因它的細節描寫以及對未來殖民月球的現實表述被認為是最重要的科幻小說之一。小說的時間設置在2075年，「瘋子」（loonies）佔領了月球——他們是罪犯、流亡者以及他們的後代（有點像澳大利亞人），並且這里男性人數是女性的兩倍，所以多夫多妻的現象很普遍。 看守（Warden）擁有權力，但在粗獷的月球殖民地，他們就像沒牙的老虎一樣。在月球上，HOLMES IV（High Optional, Logical, Multi-Evaluating Supervisor, Mark IV）是控制所有機器生命的主控電腦。這個故事是由Manie的口吻敘述的，他發現HOLMES IV是一個充滿幽默感、並擁有自我意識的存在。他們成為了朋友，並且Mannie把HOLMES IV稱為Mike。
這本書在1967年獲得了雨果獎，並在1966入圍星雲獎。
9潘多拉之星 | 彼得·F·漢米爾頓 | 《聯邦》系列Pandora』s Star | Peter F. Hamilton | The Commonwealth
如果將艾薩克?阿西莫夫(Isaac Asimov)的才氣和弗蘭克?赫伯特(Frank Herbert)的智慧結合起來，會得到什麼呢？答：文學意義上的私生子：彼得?漢密爾頓(Peter Hamilton)。漢密爾頓的小說綜合了文學泰斗們的風格技巧和科幻大師們引人入勝的太空歌劇概念。
漢密爾頓描繪了2380年的世界，人類通過蟲洞旅行殖民銀河系，一路上遇到各種外星人與人造物。在為數不多的未知領域中，有一個環繞恆星的屏障，「戴森對」。天文學家達德利?博斯（Dudley Bose）對「戴森對外圍」進行了首次觀測，那裡有兩顆分別距離地球1000光年和距離空間聯邦邊緣750光年的恆星在「戴森球」之間消失了。人類對其十分入迷，於是在第一撥火星登陸者威爾遜?凱姆（Wilson Kime）的組織下，人們建造了一艘比光速還快的星際太空飛船「第二機會」（The Second Chance）來進行調查。當「第二機會」到達的時候，他們探測到了已經關閉的怪圈源，並且還遇到了好鬥的未知物種Primes，他們正在爭奪有限的自然資源。Primes抓住了達德利?博斯（Dudley Bose）並發現了聯邦的具體位置。那這些未知物種會為了資源而攻擊人類嗎？這你必須讀續集才知道，也差不多是小說結束的地方了。系列小說《聯邦傳說》（the Commonwealth Saga）用生動的人物形象和復雜的人物性格描繪了美好而充滿生機的不同世界。
10神經漫遊者 | 威廉·吉布森 | 《蔓生都會》系列Neuromancer | William Gibson| Sprawl
獲得獎項：1984年星雲獎、1984年菲利普狄克獎、1985年雨果獎
提名獎項：1984年英國小說科幻獎、1985坎貝爾獎
賽博朋克之王，《神經漫遊者》（Neuromancer） 在此清單中排名第十。該小說鄙視一切跨國集體以及它們和科技給人類日常生活帶來的負面影響。《神經漫遊者》是最重要的一部賽博朋克小說，它鮮活復雜的現代科技意向為科幻小說創造了新的標准。吉布森的《神經漫遊者》還創造了許多文化新詞，如：「賽博空間」（Cyberspace）和「母體」（Matrix）。
除了是賽博朋克的權威，吉布森還擁有敏銳犀利的才智。有位作家就曾經引用過他最搞笑的幾句話：「在發現你自身的不足與自卑之前，首先你要確定，在事實上你沒有被一群笨蛋包圍。」
《神經漫遊者》是《蔓生都會三部曲》（Sprawl trilogy）中的第一部小說，第二部是《讀數為零》（Count Zero），末篇是《蒙娜麗莎加速器》（Mona Lisa Overdrive）。小說主角凱斯（Case）是一個尋求自我毀滅的無業癮君子兼黑客，被稱為「介面牛仔」（interface cowboy）。他受雇於一個神秘的偵探阿米蒂奇（Armitage），用黑客身份為其做事來換取毒品。但問題是，凱斯根本不知道工作的實質，也不知道阿米蒂奇是誰或者是什麼東西。這部小說給了企業集團勢力和人工智慧重重一擊，並刻畫出這些東西對人類來說到底意味著什麼。
這部小說斬獲三項科幻小說大獎「雨果獎」（Hugo Award）、「星雲獎」（Nebula Award）和「菲利普狄克獎」（Philip K Dick Award）。
11我，機器人 | 艾薩克·阿西莫夫 | 《機器人》系列I, Robot | Isaac Asimov | Robot
阿西莫夫（Asimov）算得上一切科幻小說和機器人的「教父」。不把這本書放在重要位置的機器人小說清單都是沒有自知之明、不值一讀的。除此之外，我為什麼如此喜歡《我，機器人》系列小說呢？因為阿西莫夫提出了「機器人三定律」。當你是某個領域的第一人，你就可以創造自己的行話——阿西莫夫就創造了一個術語，「機器人學」（robotics）。
作家阿西莫夫一生著作近500本。在他最先的機器人小說系列中，他寫了9部經典的科幻小說。它講的是人類與機器人的關系。各個故事通過21世紀的一個叫蘇珊?加爾文（Susan Calvin）的博士在一篇報道中的敘述相互聯系起來。這些故事都圍繞著人類、機器人及二者之間的倫理關系而展開。有幾個故事都涉及到加爾文博士。她是美國主要的機器人生產公司「美國機器人和機械人公司」（U.S. Robots and Mechanical Men, Inc.）的首席機器人心理醫生。《我，機器人》中首次出現了阿西莫夫的「機器人三定律」。這些定律為後來科幻小說中對機器人的刻畫設定了標准。2004年，這部作品被改編成了一部成功的好萊塢電影大片，由威爾?史密斯（Will Smith）主演。
12鑽石時代 | 尼爾·斯蒂芬森The Diamond Age | Neal Stephenson
榮獲獎項：1996年雨果獎，1996軌跡獎
提名獎項：1996年星雲獎，1996年坎貝爾獎，1996年克拉克獎
尼爾?斯蒂芬森（Neal Stephenson）在他的科幻小說兼賽博朋克小說中創造了一個生動可怕的新維多利亞世界。一個小女孩從他父親那裡收到了一份禮物，《淑女養成指南》（The Young Lady』s Illustrated Primer）。為了把她培養成一個英雄，這本啟蒙繪本教她從武術到電腦編程的各種東西。這本指南其實是一個巨大的並行計算機，每一頁都可以根據人的直覺變化講述不同的故事。它是電腦人工智慧和人類活動的結合。從隱喻的層面上說，這本書其實只是一個情節設置，它可以讓斯蒂芬森更專注於描述納米技術和速度（我們可以從圖中看到，Ben以100英里的時速在城市中滑行），從而推動故事情節的快速發展，並保持他一貫的對社會現實犀利的評論。
這本書的評論讓它的讀者有別於典型的斯蒂芬森粉絲和硬科幻書獃子的形象。它讓讀者質疑他們對階層、種族和社會制度的固有觀念以及對待與自己社會經濟地位不同的人的方式。《鑽石時代》酷炫在哪裡？那就是納米技術影響著生活的各個方面，每家每戶都擁有一個事件編譯器，只要程序恰當，就可以創造任何物品。但是我也承認，關於鼓手（Drummer）的章節一直困惑著我。是不是只有我一個人，或者還是有其他人發現這個場景有點怪異？在故事如此重要的部分，存在著如此多的情節漏洞，不得不讓我懷疑斯蒂芬森只是著急地寫一個狂歡場景，然後卻放棄了，認為這就是一個肆意放縱的情景，沒人會注意到？另外一個酷炫的地方就是，當我們的主角哈克斯沃斯（Hacksworth）從長達10年的黃粱狂歡夢中醒來後，發現他的妻子已經和他離婚了。他感到很驚訝，但是我沒有。
《鑽石年代》也榮獲了1996年雨果獎。
13P-1的青春 | 湯瑪斯 J·雷恩The Adolescence Of P-1 | Thomas J. Ryan
與普遍觀點不同，加拿大人對於生命的了解，可比大雪、冰球、薯條和彬彬有禮要多得多。
他們中也出現了像Thomas J.Ryan這樣的作家，他寫了一本關於人工智慧的硬科幻小說——《P-1的青春》（The Adolescence of P-1）。在這本小說中，Gregory Burgess是個懶散、不學無術的大學生，他對生活並沒有什麼明確的目標和期待，直到他接觸到相當酷的70年代計算機——IBM系統，360主機。他開始學習計算機科學。Greg開始對博弈論和利用AI攻擊系統著迷。他攻擊了學校的主機，並在主機當中留下了一部分試驗用系統，創造了一個叫做「The System」的程序，將之戲稱為「P-1」。The System本質上是一種病毒——在電信連接中到處亂躥，並感染其他計算機。當這個程序不按照他設計的方式運行時，他就寫了個程序關閉它。之後，The System對他不再做出回應，他就以為試驗結束了，然而實際上，P-1在學習、適應、理解它自身的缺陷。三年後，Greg在美國的一家大型企業工作，擁有了一切，但完全忘了P-1，然而有天，他接到了P-1打來的電話，此時的P-1已經完全激活，掌管了美國幾乎所有的計算機。P-1開始涉入軍方事件，並在一次終極對決中，表示計算機能像任何人一樣忠誠。就像所有優秀的人工智慧科幻一樣，這本小說也在探尋，到底是什麼，讓我們成為了人類。
1984年，《P-1的青春》也被改變成加拿大一檔TV劇，叫做《捉迷藏》（Hide and Seek）。