描寫機器控制的科幻小說

❶ 我要幾部關於機器人的小說（和機器人沾邊的也行

師士傳說
太空閃電戰
宇宙騎士紀元傳說
機器人大戰之飛翔
機械

前兩本屬於科幻
3\4本屬於穿越
最後一本是網游

❷ 求關於機器人的的小說

期待未來警察 3月30日公映，
好看網已經出來了
希望你也能看看。
劇情大綱
演員造型
公元2085年的未來世界，人類仰賴著高科技太陽能「天幕」籠罩著才得已有生存空間，因太陽能替代石油、煤炭等能源，世界各國從此不再為此紛爭。這項技術是由馬博士研發而成，但恐怖分子們為了謀取巨額的能源利益，正在進行一個透過時空倒轉的技術，帶領一批用未來技術改造的半機械人，回到公元2008年，想要刺殺馬博士......
公元2085年的警察周志豪（劉德華飾），處事果斷、冷靜，身上肩負著保護能源技術發明人人身安全之重，在保護馬博士的過程中，恐怖分子殺害周志豪的妻子（范冰冰飾）並綁架他的女兒（徐嬌飾），為了拯救被綁架到公元2008年的女兒，不惜穿越時空設法營救，過程中發現的一個不為人知的陰謀........

精彩劇照
《未來警察》前導海報之明星陣容
09年12月，由中影集團、學者國際、華錄百納等多家華語影視巨鱷聯袂打造的中國首部科幻巨制《未來警察》，對外集中發布了一組一年及半年前製作的前導版海報。這部即將於2010年2月5日上映的科幻大片為追求最震撼的頂級視聽效果，目前仍在精益求精的後期製作中，終極版海報也將於2010年1月中旬正式亮相。
這組前導海報主要展示了《未來警察》的豪麗明星陣容：永遠的天王劉德華化身未來警察，帥氣逼人；台灣時尚女星大S(徐熙媛)身著便裝，高挑迷人；內地話題女王范冰冰一身酷炫未來戰衣，驚艷美麗；第一童星徐嬌依偎在劉德華懷中，父女深情溫馨感人；更有樊少皇、賀軍翔、張儷、唐一菲、羅家英、劉洋、馮惠媛、麻吉弟弟等青春偶像及黃金配角為影片增光添彩。除此之外，影片的科幻特色也初露端倪，氣勢磅礴的未來城市和酷炫時尚的未來裝備已初具規模。
據悉，這一組前導海報均是在一年前及半年前為參加國內外各種影展而設計製作，由於製作時間極短，並未能完全展現科幻巨制《未來警察》的科幻色彩和豐富看點，但在華語電影海報中已屬上乘之作。這次的集中發布，不由令人對這部籌備五年製作三年的誠意華語大片更增期待。
由於影片檔期調整，部分海報上所公布的2009年12月的上映期已正式更改為2010年3月30日隆重獻映，影片將在春節、寒假、情人節等佳節邀觀眾歡樂共賞。而最終版海報也即將於2010年1月中旬精彩亮相，屆時大家將看到中國首部科幻巨制《未來警察》恢宏大氣、氣勢磅礴的多款精美海報，敬請期待！！

❸ 有哪些關於機器人的科幻小說

花園里的機器人，我的機器人王子，我的女友是機器人，我和機器人的婚禮，智能機器人，機器人間，逆天機器人，機器人小王子的美麗心願，我不想做機器人，丁二狗的肆意人生。

❹ 求推薦幾本機甲類的科幻的小說，戰爭場面描寫比較多的那種。

《冒牌大英雄》作者：七十二編。《師士傳說》作者：方想。《星戰風暴》、《機動風暴》、作者：骷髏精靈。

❺ 關於人工智慧的科幻小說有哪些可推薦的

珍藏！史上25部最經典的人工智慧科幻作品
機器之心Synced2015-11-01 15:35:58閱讀(12941)評論(1)
哪種科幻小說的流派被同時運用在文學大師和科幻小說巨匠的作品中，例如艾薩克·阿西莫夫、奧森·斯科特·卡德、才離開我們不久的伊恩·M.班克斯、還有文筆犀利並在小說中深度展現情慾、毒品、搖滾的羅伯特·海因萊因、威廉·吉布森和尼爾·斯蒂芬森？那就是人工智慧。它與機器人小說緊密相關，並且也常常伴隨在其他流派中出現，例如反烏托邦小說、太空歌劇小說以及賽博朋克小說，當計算機和機器能夠學習、自我教育和教授他人、表露出其具有道德性和倫理性、最重要的是當它們可以理解和展示人類情感中的愛、憤怒和恐懼時，人工智慧展現出的深層次道德和哲學問題迫使我們深度審視自身和質疑自我，正因如此才使我們稱為人類。人工智慧小說向我們展示了未來的樣子，以及我們需要怎樣富有責任感並且為自己創造出的東西負責。不太嚴肅的講，它通常伴隨著對肌膚之親和流血事件的合理描寫。這份榜單囊括了人工智慧小說中的頂級著作。
要注意的是，人工智慧小說在本質上與機器人小說是不同的（至少我們是這么認為的！）。
1海伯利安 | 丹·西蒙斯 | 《海伯利安》系列
Hyperion | Dan Simmons| Hyperion Cantos

榮獲獎項：1990年 雨果獎，1990年軌跡獎
提名獎項：1990年英國小說科幻獎，1992年 克拉克獎
當你運用過去的元素和未來的元素並將它們糅合在一起時會發生什麼？通常來說一定會相當中庸。除非你是丹·西蒙斯，那麼你就會寫出一部史上最卓越的人工智慧小說之一，（考慮到它的受歡迎程度，是的，我們會考慮人氣因素），其傑出的成就讓海伯利安系列小說中的《海伯利安》在這份榜單中無出其右。
《海伯利安》講述了末日來臨前夕，整個星系烽煙四起，人類終極救贖教會——伯勞教會派遣的一隊朝聖者前往海伯利安星球的光陰冢的故事。海伯利安上有一個被稱為伯勞的造物，人們對他充滿敬畏和崇拜，但是仍然有人想要毀滅它。隨著故事的發展，讀者們將會了解到每位朝聖者的故事並將被書中對角色性格特質的深刻描繪所吸引。如果是你的菜，它甚至有一點《綠野仙蹤》的味道。幾乎海伯利安系列中的每部小說都榮獲了軌跡獎，海伯利安也同時斬獲了1990年的雨果獎和軌跡獎。華納兄弟正在進行電影改編計劃。（譯者註：人工智慧在這部小說中起著關鍵性的作用。）
相關推薦：《海伯利安的隕落》、《安迪密恩》與《安迪密恩的崛起》（均所屬海伯利安系列）。
2安德的游戲 | 奧森·斯科特·卡德| 《安德》系列Ender』s Game | Orson Scott Card| The Ender Quintet

獲得獎項：星雲獎，1986年雨果獎
提名獎項：1986年軌跡獎，1985年星雲獎
雖然奧森·斯科特·卡德是個堅決的恐同分子（得把「白色大象」（沒什麼價值的東西）在一開始就除掉，不是嗎~），但是他同樣寫出了科幻小說中最棒的作品之一——《安德的游戲》。它是最受歡迎的小說之一，並兼具開創性，值得排在我們這項榜單的第二位。
在未來世界中，人類與一種叫做蟲族或者「蟲子」的昆蟲類外形生物進行生存之戰，蟲族是一種蟻類族群，並會為了保護他們的蟻後領導者而具有侵略性。為了對抗將來蟲族的進攻，一個學院將人類的孩子們作為資源保護起來並訓練他們成為未來的艦隊指揮官。有天賦的年輕人在戰斗學院進行訓練，包括我們的主角安德·維京，他顯露出了戰術方面的曠世奇才，擁有強大到可以返回地球的力量並可能成為邪惡目的的領導者。然而，安德加入了一項對一顆前蟲族殖民地星球的戰略計劃。當他對蟲族殖民地世界進行探索時，他發現了一顆休眠狀態下的蟲族蟻後卵。蟻後通過心靈傳輸告訴安德，蟲族認為人類是一個無情的種族，因為他們缺乏集體意識。蟻後請求安德將卵帶到一個新的星球讓蟲族重新繁衍。
這本書廣受好評並且被美國海軍陸戰隊作為推薦書目。它贏得了1985年的星雲獎和1986年的雨果獎。《安德的游戲》在Damien Broderick的著作《科幻小說：1985年-2010年的最佳101部作品》中排名第二位。
3無限異象 | 伊恩·M.班克斯| 《文明》系列Excession | Iain M. Banks | Culture

獲得獎項：1996年英國小說科幻獎
提名獎項：1997英國小說獎
《文明》小說系列收到的唯一負面評論就是它實在太復雜，對細節描寫過於精細，要記住太多的人工智慧角色。當然現在看來，我們並不認為這是個問題，因為讀者們對於這種復雜程度的小說具有足夠多的學識和智慧。
他通過添加一個字母「M.」喬裝作為筆名以用來區別（或者是掩飾？）他的科幻小說作品，伊恩·M.班克斯寫出了《無限異象》（Excession），這部作品是關於「文明心智」的。「心智」是超智能的人工智慧生物，並且十分有趣的是，小說中描繪出的「心智」之間的交流像是沒有標題的電子郵件。這部小說主要講述了人工智慧們對外星人造物「無限異象」的反應，這個造物被一個殘忍、暴力、無社會道德的外星世界所使用，並通過反社會的方式來獲取能源。
就如班克斯所有的《文明》系列小說一樣，這部小說具有很明顯的道德主題，以及關於其他眾生是如何統治人類的內容。除了強烈的主題，班克斯刻畫的人類角色讓人能感同身受並產生共鳴，盡管這些角色可能不那麼討人喜歡。小說情節緊張，內容豐富，富含幽默感，並像他所寫的散文一樣優美。
2008年，《泰晤士報》將班克斯列入1945年以來的50個最偉大的英國作家名單。
4金色陰影之城 | 泰德·威廉姆斯 | 《原鄉》系列City Of Golden Shadow | Tad Williams | Otherland

你是那些對《黑客帝國》這種山寨作品吐槽的鐵桿科幻小說粉之一嗎？如果是的，那麼你肯定很樂意看到我們把《金色陰影之城》放在榜單中的第4位，這部泰德·威廉姆斯的著作擁有令人震驚的故事情節，描繪了史詩級的虛擬現實和人工智慧世界。除此之外，這部小說會讓你質疑自己是不是在咖啡里放了些致幻劑，它會給你帶來像愛麗絲夢遊仙境一樣的幻像。不過別擔心，這不是一部糟糕的奇幻小說，科技很快會出現在小說中描寫21世紀的部分里，這是一個技術發生翻天覆地發展的時代，虛擬現實很容易獲得。
《金色陰影之城》是一部賽博朋克科幻作品，它講述了一個不遠的未來世界，在那裡有一個由「聖杯兄弟會」所創立的虛擬網路，「聖杯兄弟會」（世界上最老的男人Felix、「亞洲惡霸」Jiun、世界上最大的電信公司所有者Robert）威脅著地球的安全。原鄉（Otherland），是一個任何人的幻想都能變成現實的宇宙，甚至是征服世界。讀者跟隨情節了解到一群平凡人如何通過努力阻止聖杯兄弟會的故事。你可能會問，那麼人工智慧在哪兒？這個故事中的人工智慧比榜單中其他科幻小說都更獨樹一幟——它的智能是從一個十歲大的男孩意識中盜取並植入到一台計算機中的，類似一個混合的人機智能。當Rennie通過訪問一個虛擬現實俱樂部後發現她陷入昏迷的弟弟發生了什麼時，她開始調查並發現了很多其他同樣情況的孩子。為了幫助她的弟弟，Rennie經歷了暴力和恐怖，但是她下定決心，一定要拯救她的弟弟。
55，2001：太空漫遊 | 亞瑟·C·克拉克2001 A Space Odyssey | Arthur C. Clarke

「對不起，戴夫，我恐怕不能那麼做。」不，那不是你iPhone5的siri對你說的話，而是HAL——《 2001：太空漫遊》中的智能電腦。如果阿瑟·克拉克（Arthur C. Clarke）知道現在的手機和他1968年寫的小說是如此詭異的相似，他或許會在墳墓中暗自發笑。我知道，我害怕有一天當我想要出去周末狂歡時，Siri卻對我說「我恐怕不能那麼做」並把我鎖在公寓里。
《2001：太空漫遊》（2001: A Space Odyssey）始於猿人發現一塊巨大的石頭，導致他們進化成如今的人類。在未來，宇宙飛船前往土星用到了一個稱為HAL的計算機系統，它可以自動操作，但是需要基本的任務指令。HAL開始出現可怕的錯誤，僅留下一名宇航員來完成任務。這部小說展示了一個多方面的組合理論，包括神秘主義、宗教、科學和幻想，而這是在電影中是體現不出來的，而更多是對信仰的聲明。
許多人沒有意識到這部小說是與電影同時開發的，所以這是一部不尋常的小說，因為它不是電影的小說化也不是小說的好萊塢電影改編。當你讀這本小說時，它充實了電影里的想法並且超過了電影的深度和意境。由於這個原因，同時因為它的作者是一位科幻小說大師，所以它在我們的人工智慧名單上排第五。
6明天的兩面 | 詹姆斯·霍根The Two Faces Of Tomorrow | James P. Hogan

《明天的兩面》（Two Faces of Tomorrow）描述了一個世界，那裡的文明已經變得如此復雜，只有一個全球性的計算機網路可以控制它的復雜性。我承認，當我讀到這些描述時感到很不可思議，因為我每天都被愚蠢的新聞塞滿了腦袋，這些新聞沒有什麼復雜性，而是作為一個愚蠢的整體。不過，請記住，這只是科幻小說，請先將懷疑拋到九霄雲外。
為了使這個故事更可信，這個超級計算機是邏輯的集合，它缺乏常識，並且它基於邏輯的決策開始導致太多致命的突發事故。解決方案似乎是顯而易見的，只要讓計算機擁有自我意識和是非概念，就可以避免事故的發生。但是，雷蒙德·戴爾（Raymond Dyer）和他的專家團隊擔心他們是否有能力控制超級計算機，以及這是否會開啟它的創造者。在地球上測試似乎太危險，所以他們決定派一個團隊去太空里測試，如果出現錯誤，就摧毀計算機。意料之中的是，已經產生知覺的電腦很不喜歡這種測試……
這本書中，你能夠讀到的最現實的人工智慧場景之一，對於那些擔心超級計算機將會接管地球的讀者是不二選擇。
7牛頓的覺醒 | 肯·麥克勞德Newton』s Wake | Ken MacLeod

我們最喜歡的瘋狂蘇格蘭人——肯·麥克勞德（KenKen McLeod）在他的小說《牛頓的覺醒》中混合了科幻、賽博朋克、太空歌劇以及後末日幻想，這本小說講述了「艱難的狂喜」（Hard Rapture）發生後的世界，這是一場毀滅性的戰爭，因地球上神一般的人工智慧引起。只有最適者和最聰明者活了下來，且毋庸置疑，人類角色並不喜歡這些倖存者！不過，一小部分人類還是很繁榮地活下來了。
露辛達·凱雷(Lucinda Carlyle)控制了稱為鉸鏈（the Skein）的一系列星際大門，並且在一顆遙遠的行星歐律狄刻（Eurydice）上發現了一處遺跡。該遺跡對凱雷家族的存在是非常可怕的，正如名字歐律狄刻（Eurydice）所暗示的一樣。露辛達並不知道，在「艱難的狂喜」 之前，一群科學家把人物掃描到數字存儲中，並希望某一天能夠恢復他們。正如人工智慧科幻中常見的主題一樣，一旦這些人物覺醒，他們都會很不高興。但《牛頓的覺醒》中還包含著更深層、更黑暗的主題——是什麼使一個人成為人？是靈魂、記憶、肉體，還是生下來就是一個人？
如果你不喜歡強烈的道德主題，這本小說更多地照顧到了每種科幻讀者，它裡面有——超過光速的飛船，納米科技和蟲洞。在《牛頓的覺醒》中有滿足每個人的東西。
8嚴厲的月亮 | 羅伯特·海因萊因The Moon Is A Harsh Mistress | Robert A. Heinlein

獲得獎項：1967年雨果獎
提名獎項：1966年星雲獎，1966年雨果獎
你愛自由戀愛嗎？早餐呢？如果你說不，那我會稱你為騙子。 帶給我們《星河戰隊》的作家羅伯特·海因萊因（Robert Heinlein）在他的小說作品自由了使用了這兩個概念。如果這些基本慾望不足以滿足更博學的人，那麼，海因萊因也是第一個被美國科幻小說作家協會授予「科幻小說大師」稱號的人。海因萊因特別注重作品的吸引力，但就我個人而言，我喜歡他的作品是因為他寫的故事很不錯。
《嚴厲的月亮》出版於1996年，書中介紹了月球殖民者反抗地球的統治。這本小說因它的細節描寫以及對未來殖民月球的現實表述被認為是最重要的科幻小說之一。小說的時間設置在2075年，「瘋子」（loonies）佔領了月球——他們是罪犯、流亡者以及他們的後代（有點像澳大利亞人），並且這里男性人數是女性的兩倍，所以多夫多妻的現象很普遍。 看守（Warden）擁有權力，但在粗獷的月球殖民地，他們就像沒牙的老虎一樣。在月球上，HOLMES IV（High Optional, Logical, Multi-Evaluating Supervisor, Mark IV）是控制所有機器生命的主控電腦。這個故事是由Manie的口吻敘述的，他發現HOLMES IV是一個充滿幽默感、並擁有自我意識的存在。他們成為了朋友，並且Mannie把HOLMES IV稱為Mike。
這本書在1967年獲得了雨果獎，並在1966入圍星雲獎。
9潘多拉之星 | 彼得·F·漢米爾頓 | 《聯邦》系列Pandora』s Star | Peter F. Hamilton | The Commonwealth

如果將艾薩克?阿西莫夫(Isaac Asimov)的才氣和弗蘭克?赫伯特(Frank Herbert)的智慧結合起來，會得到什麼呢？答：文學意義上的私生子：彼得?漢密爾頓(Peter Hamilton)。漢密爾頓的小說綜合了文學泰斗們的風格技巧和科幻大師們引人入勝的太空歌劇概念。
漢密爾頓描繪了2380年的世界，人類通過蟲洞旅行殖民銀河系，一路上遇到各種外星人與人造物。在為數不多的未知領域中，有一個環繞恆星的屏障，「戴森對」。天文學家達德利?博斯（Dudley Bose）對「戴森對外圍」進行了首次觀測，那裡有兩顆分別距離地球1000光年和距離空間聯邦邊緣750光年的恆星在「戴森球」之間消失了。人類對其十分入迷，於是在第一撥火星登陸者威爾遜?凱姆（Wilson Kime）的組織下，人們建造了一艘比光速還快的星際太空飛船「第二機會」（The Second Chance）來進行調查。當「第二機會」到達的時候，他們探測到了已經關閉的怪圈源，並且還遇到了好鬥的未知物種Primes，他們正在爭奪有限的自然資源。Primes抓住了達德利?博斯（Dudley Bose）並發現了聯邦的具體位置。那這些未知物種會為了資源而攻擊人類嗎？這你必須讀續集才知道，也差不多是小說結束的地方了。系列小說《聯邦傳說》（the Commonwealth Saga）用生動的人物形象和復雜的人物性格描繪了美好而充滿生機的不同世界。
10神經漫遊者 | 威廉·吉布森 | 《蔓生都會》系列Neuromancer | William Gibson| Sprawl

獲得獎項：1984年星雲獎、1984年菲利普狄克獎、1985年雨果獎
提名獎項：1984年英國小說科幻獎、1985坎貝爾獎
賽博朋克之王，《神經漫遊者》（Neuromancer） 在此清單中排名第十。該小說鄙視一切跨國集體以及它們和科技給人類日常生活帶來的負面影響。《神經漫遊者》是最重要的一部賽博朋克小說，它鮮活復雜的現代科技意向為科幻小說創造了新的標准。吉布森的《神經漫遊者》還創造了許多文化新詞，如：「賽博空間」（Cyberspace）和「母體」（Matrix）。
除了是賽博朋克的權威，吉布森還擁有敏銳犀利的才智。有位作家就曾經引用過他最搞笑的幾句話：「在發現你自身的不足與自卑之前，首先你要確定，在事實上你沒有被一群笨蛋包圍。」
《神經漫遊者》是《蔓生都會三部曲》（Sprawl trilogy）中的第一部小說，第二部是《讀數為零》（Count Zero），末篇是《蒙娜麗莎加速器》（Mona Lisa Overdrive）。小說主角凱斯（Case）是一個尋求自我毀滅的無業癮君子兼黑客，被稱為「介面牛仔」（interface cowboy）。他受雇於一個神秘的偵探阿米蒂奇（Armitage），用黑客身份為其做事來換取毒品。但問題是，凱斯根本不知道工作的實質，也不知道阿米蒂奇是誰或者是什麼東西。這部小說給了企業集團勢力和人工智慧重重一擊，並刻畫出這些東西對人類來說到底意味著什麼。
這部小說斬獲三項科幻小說大獎「雨果獎」（Hugo Award）、「星雲獎」（Nebula Award）和「菲利普狄克獎」（Philip K Dick Award）。
11我，機器人 | 艾薩克·阿西莫夫 | 《機器人》系列I, Robot | Isaac Asimov | Robot

阿西莫夫（Asimov）算得上一切科幻小說和機器人的「教父」。不把這本書放在重要位置的機器人小說清單都是沒有自知之明、不值一讀的。除此之外，我為什麼如此喜歡《我，機器人》系列小說呢？因為阿西莫夫提出了「機器人三定律」。當你是某個領域的第一人，你就可以創造自己的行話——阿西莫夫就創造了一個術語，「機器人學」（robotics）。
作家阿西莫夫一生著作近500本。在他最先的機器人小說系列中，他寫了9部經典的科幻小說。它講的是人類與機器人的關系。各個故事通過21世紀的一個叫蘇珊?加爾文（Susan Calvin）的博士在一篇報道中的敘述相互聯系起來。這些故事都圍繞著人類、機器人及二者之間的倫理關系而展開。有幾個故事都涉及到加爾文博士。她是美國主要的機器人生產公司「美國機器人和機械人公司」（U.S. Robots and Mechanical Men, Inc.）的首席機器人心理醫生。《我，機器人》中首次出現了阿西莫夫的「機器人三定律」。這些定律為後來科幻小說中對機器人的刻畫設定了標准。2004年，這部作品被改編成了一部成功的好萊塢電影大片，由威爾?史密斯（Will Smith）主演。
12鑽石時代 | 尼爾·斯蒂芬森The Diamond Age | Neal Stephenson

榮獲獎項：1996年雨果獎，1996軌跡獎
提名獎項：1996年星雲獎，1996年坎貝爾獎，1996年克拉克獎
尼爾?斯蒂芬森（Neal Stephenson）在他的科幻小說兼賽博朋克小說中創造了一個生動可怕的新維多利亞世界。一個小女孩從他父親那裡收到了一份禮物，《淑女養成指南》（The Young Lady』s Illustrated Primer）。為了把她培養成一個英雄，這本啟蒙繪本教她從武術到電腦編程的各種東西。這本指南其實是一個巨大的並行計算機，每一頁都可以根據人的直覺變化講述不同的故事。它是電腦人工智慧和人類活動的結合。從隱喻的層面上說，這本書其實只是一個情節設置，它可以讓斯蒂芬森更專注於描述納米技術和速度（我們可以從圖中看到，Ben以100英里的時速在城市中滑行），從而推動故事情節的快速發展，並保持他一貫的對社會現實犀利的評論。
這本書的評論讓它的讀者有別於典型的斯蒂芬森粉絲和硬科幻書獃子的形象。它讓讀者質疑他們對階層、種族和社會制度的固有觀念以及對待與自己社會經濟地位不同的人的方式。《鑽石時代》酷炫在哪裡？那就是納米技術影響著生活的各個方面，每家每戶都擁有一個事件編譯器，只要程序恰當，就可以創造任何物品。但是我也承認，關於鼓手（Drummer）的章節一直困惑著我。是不是只有我一個人，或者還是有其他人發現這個場景有點怪異？在故事如此重要的部分，存在著如此多的情節漏洞，不得不讓我懷疑斯蒂芬森只是著急地寫一個狂歡場景，然後卻放棄了，認為這就是一個肆意放縱的情景，沒人會注意到？另外一個酷炫的地方就是，當我們的主角哈克斯沃斯（Hacksworth）從長達10年的黃粱狂歡夢中醒來後，發現他的妻子已經和他離婚了。他感到很驚訝，但是我沒有。
《鑽石年代》也榮獲了1996年雨果獎。
13P-1的青春 | 湯瑪斯 J·雷恩The Adolescence Of P-1 | Thomas J. Ryan

與普遍觀點不同，加拿大人對於生命的了解，可比大雪、冰球、薯條和彬彬有禮要多得多。
他們中也出現了像Thomas J.Ryan這樣的作家，他寫了一本關於人工智慧的硬科幻小說——《P-1的青春》（The Adolescence of P-1）。在這本小說中，Gregory Burgess是個懶散、不學無術的大學生，他對生活並沒有什麼明確的目標和期待，直到他接觸到相當酷的70年代計算機——IBM系統，360主機。他開始學習計算機科學。Greg開始對博弈論和利用AI攻擊系統著迷。他攻擊了學校的主機，並在主機當中留下了一部分試驗用系統，創造了一個叫做「The System」的程序，將之戲稱為「P-1」。The System本質上是一種病毒——在電信連接中到處亂躥，並感染其他計算機。當這個程序不按照他設計的方式運行時，他就寫了個程序關閉它。之後，The System對他不再做出回應，他就以為試驗結束了，然而實際上，P-1在學習、適應、理解它自身的缺陷。三年後，Greg在美國的一家大型企業工作，擁有了一切，但完全忘了P-1，然而有天，他接到了P-1打來的電話，此時的P-1已經完全激活，掌管了美國幾乎所有的計算機。P-1開始涉入軍方事件，並在一次終極對決中，表示計算機能像任何人一樣忠誠。就像所有優秀的人工智慧科幻一樣，這本小說也在探尋，到底是什麼，讓我們成為了人類。
1984年，《P-1的青春》也被改變成加拿大一檔TV劇，叫做《捉迷藏》（Hide and Seek）。

❻ 有一部小說，關於醫生的，能發明個小機器控制別人

《神醫擒美錄》

林宇鵬，一個醫學天才，年輕的雙料博士，在研究醫用袖珍機器人的實驗中，突發奇想，改造出了一款能偷窺人隱私和進入人體活動的高端特種機器人
然而，他的慾望不僅僅是偷窺美女、拍拍隱秘照片，他的最終目標是侵入人體改造腦細胞，控制人的思想和身體，那樣完全屬於自己的完美女人、忠心聽命於他的死士便會滾滾而來……

❼ 求關於機器人的科幻小說，結局是悲劇的最好

《金雕傳說》，一個外國的短篇，曾在科幻世界雜志上登過的，結局可能不能算作悲劇吧，不過看了挺傷感的；
《機器人的信條》，09年10月期的科幻世界上的；
也是科幻世界上登過的《講故事的機器人》（《科幻世界》2005年10期），傷感的故事，好像也不是悲劇了，感覺更像童話；
還有阿西莫夫的機器人系列啊，也挺好的

❽ 找本科幻小說，主角是機器人的，其他詳見補充

叫《究極武裝》

❾ 找一部老的科幻小說，關於機器人的。

美國經典科幻情節《未來世界》
韓國經典電影《我是機器人，沒關系吧》
《停轉之日》

❿ 擬人機器人的文學作品

如果要推選科幻小說中的「元老級題材」，恐怕非機器人莫屬了。這類故事的歷史可以上溯到人類使用鋤頭和刀劍的時代。可以說，創造出和人一樣有靈性的機器，幾乎是人類最古老的夢想之一。
戰國時期的諸子百家經典《列子·湯問》中，有一篇名叫《偃師》的小故事，今天已經被公認為中國歷史上第一篇科幻小說：一名方士將一個木偶進獻給君王。這個木偶不僅能夠翩翩起舞，而且能夠歌唱，「配置」齊全。最後，它竟然向王妃遞媚眼，最終惹惱君王，將它大卸八塊。雖然《偃師》被編入介紹民間方術的集子里，但其本身卻是一篇完全的技術類幻想小說，它大概也是世界上最早的機器人題材科幻小說了。
幾乎同時，古希臘神話中出現了能工巧匠代達羅斯的形象。在他的諸多發明創造中，有一個牛首人身的銅制僕人泰洛士。這個銅人的職責是在克里特島上守衛著米洛斯王的寶藏，但最後被訪尋金羊皮的「伊戈爾號」眾英雄毀滅。泰洛士大概也要算一個機器人吧。
猶太人的民間傳說中，則有一種由泥土製造的假人「哥林」。只要把一張寫上了上帝名字的字條放到一個「哥林」的口中，它便會像真人一般的活動起來，並任勞任怨地替它的主人效勞。
唐朝時一部名叫《樂府雜錄》的文獻中，也有一篇象《偃師》那樣，把機器人和性暗示結合起來的作品：冒頓單於帶領匈奴兵攻打西漢。劉邦無法抵禦，便採納謀士陳平之計，讓一個機器人美女在城樓上歌舞。結果冒頓單於的妻子閼式大嫉，生怕老公打進城後收此美人作妾，硬是讓他撤了兵。在唐代文獻《大業拾遺記》中，作者竟然虛構了隋朝皇室歌舞盛況中，二百名機器人大會演的場面，十分壯觀。
當然，最終把機器人題材發揚光大的，還是近現代的西方科幻作家。1816年，德國作家霍夫曼創作了短篇科幻小說《沙人》。小說里，眼鏡製造商科佩柳斯博士創造了一個女機器人。她美麗而又神秘，男主人公納撒內爾深深地迷戀上它。由於女機器人被描寫得來無影去無蹤，使故事充滿夢幻、隱喻色彩。這篇小說被精神分析大師弗洛伊德選中，作為證明潛意識存在的案例而聞名於世。
1886年法國作家利爾亞當在他的小說《未來的夏娃》中將外表像人的機器起名為「安德羅丁」（android），它由4部分組成：
1．生命系統（平衡、步行、發聲、身體擺動、感覺、表情、調節運動等）；
2．造型解質（關節能自由運動的金屬蓋覆體，一種盔甲）；
3．人造肌肉（在上述盔甲上有肌肉、靜脈、性別特徵等人身體的基本形態）；
4．人造皮膚（含有膚色、機理、輪廓、頭發、視覺、牙齒、手爪等）。
1920年捷克作家卡雷爾·卡佩克發表了科幻劇本《羅薩姆的萬能機器人》。在劇本中，卡佩克把捷克語「Robota」寫成了「Robot」，「Robota」是奴隸的意思。該劇預告了機器人的發展對人類社會的悲劇性影響，引起了大家的廣泛關注，被當成了機器人一詞的起源。在該劇中，機器人按照其主人的命令默默地工作；沒有感覺和感情，以呆板的方式從事繁重的勞動。後來，羅薩姆公司取得了成功，使機器人具有了感情，導致機器人的應用部門迅速增加。在工廠和家務勞動中，機器人成了必不可少的成員。機器人發覺人類十分自私和不公正，終於造反了，機器人的體能和智能都非常優異，因此消滅了人類。
但是機器人不知道如何製造它們自己，認為它們自己很快就會滅絕，所以它們開始尋找人類的倖存者，但沒有結果。最後，一對感知能力優於其他機器人的男女機器人相愛了。這時機器人進化為人類，世界又起死回生了。
卡佩克提出的是機器人的安全、感知和自我繁殖問題。科學技術的進步很可能引發人類不希望出現的問題。雖然科幻世界只是一種想像，但人類社會將可能面臨這種現實。
1872年，從英國移民到紐西蘭的作家薩默爾·勃特勒(SamuelButler)發表了科幻小說《虛幻國》。這個國家嚴禁使用任何機器，因為它的統治者害怕機器會一天天進步，最終取代人類。這是科幻小說最早出現的「機器生命」取代人類的噩夢。不過，在工業時代的初期，這種恐懼普遍流傳在被機器奪去飯碗的工人中間。到了一九0九年，比爾斯(Ambrose Bierce)的科幻小說《莫桑的主人》中，明確地出現了一個殺死主人的「自動化的機器」。
在1938年科幻短篇《凱倫·奧洛》出現之前，機器人在科幻小說里一直是反叛者的形象。在德爾理創作的這篇小說里，兩個年青科學家合制了一個有如仙女般美麗的女機械人，並且使之有情感能力。她愛上了其中一個科學家，並經歷一些波折後終成佳偶。多年後，這位科學家身故，而原本可以長生不老的機械人妻子也殉情了。這個題材如今看來毫不新鮮，但在那個恐懼機器文明的時代卻是有突破性的。
到了二戰以後，偉大的科幻作家阿西莫夫總結經驗以往科幻小說對機器人題材的描寫，將其上升到了系統和理性的高度。他創造了著名的機器人工學三定律：
1，機器人不可傷害人，或任人受到傷害而無所作為
2，機器人應服從人的一切命令，但命令與第一定律相抵觸時例外。
3，機器人必須保護自身的安全，但不得與第一、第二定律相抵觸。
圍繞著這三大定律，阿西莫夫構造了一系列巧妙的機器人故事。其中一些短篇機器人小說收集在《我，機械人》(I，Robot，1950)，和《機械人續篇》(TheRestoftheRobots，1964)之中。較後期的則見於《二百周年紀念的人及其他故事》(TheBicentennialMan&OtherStories，1976)。此外，阿西莫夫還以機器人為主題創作了多本長篇小說：一九五三年的《鋼窟》(TheCavesofSteel)，一九五六年的《赤裸的太陽》(TheNakedSun)，等等。
另外，阿西莫夫筆下的機器人，屬於「人偶形機器人」。這類機器人它們只是大體上象人，大致可分軀干、頭顱和四肢，甚至分不那麼清楚。不管它們的精神世界發展到什麼程度，從外觀上一望而知與人類有明顯區別，是一個金屬器件的綜合體。當機器人幻想從古代發展到現代，有一個從「類人機器人」發展「人偶性機器人」，再回歸到「類人機器人」的螺旋上升，阿西莫夫創作鼎盛時代，科幻中的機器人多是這種傻乎乎的鐵皮筒。
阿西莫夫的機器人故事裡基本不存在前人構造的血腥陰暗氣氛。他給我們的機器人朋友勾畫出幽默智慧，甚至有些樸拙的形象。比如要程序員說「謝謝」才肯開工的機器人(KeyItem，1946)；安排妙計去競選總統的機械人(Evidence，1946)；因厭倦鎮壓任務而企圖自殺的機器人 (AlltheTroublesintheWorld，1959)；為了追尋人的定義而最後不得不把自己也包括在內的機器人 (……That ThouArtMindfulofHim，1974)。
這其中最為恢宏的，是伴隨宇宙本身走向終點，最後以神的姿態出現，在虛無中重建這個宇宙的電腦《最後的問題》(TheLastQuestion，1959)。那個電腦本身就是由前輩電腦製造出來的。可以說，它已經擁有了一切生命的本質特徵：自我進化能力。
阿西莫夫關於機器人的科幻小說不僅在科幻迷中間，就是在專業科學家中間也產生了極大反響。任職於麻省理工學院的美國著名人工智慧專家明斯基曾經邀請阿西莫夫前去參觀他的研究，但被阿西莫夫拒絕，理由是擔心自己的想像力「會被這些令人討厭的現實所壓抑」。
機器是無靈魂的，而機器人有沒有靈魂，這恰恰是機器人題材的關鍵所在。描寫機器人發狂搗亂的題材，是科幻作品中的擦邊球，這類故事裡的機器人介於「有靈魂」和「無靈魂」之間。從理論上，機器人發狂是因為程序出現錯誤，屬於機械故障。但它們發狂後的行為，又往往具有人的特點。在作品裡，發狂機器人通常充任反面角色。
影片《鐵人特工》就是這么處理的。那裡的機器人本來是個電子游戲玩具，可以和半大小子玩打仗的游戲。但它的程序是其設計師用一個軍用機器人程序改造的，包含著「為殺死對手不惜一切手段」的原始命令。最初，它用無害的塑料球和孩子們打仗。慢慢地換成了鋼珠、餐刀、鋸和電流！而且隨著學習能力的提高，鐵人特工的行動越來越隱蔽。
這類發狂故事裡，英國科幻作家奧爾迪斯1958年發表的《誰能取代人呢？》頗為幽默。全篇的角色都是智慧機器：田地耕作機、種子分發機、文件執筆機、開鎖機……它們聽說人類在戰爭中自我毀滅了，就想進入城市去取代人。直到故事最後，才出現一個可憐巴巴的活人。而這個飢餓的逃難者一聲令下，本來氣勢洶洶的機器人們便立刻去照辦了。
在阿西莫夫的作品《兩百歲人》中，機器僕人安德魯服務於馬丁家族四代人之久，最終放棄機器身體，換成人形，與心愛的人相伴致死。這個故事除了本身感人致深外，體現著人造人題材的變革潮流：從人偶形機器人回復到最初的類人機器人。所謂類人機器人，就是外觀和人一模一樣，以至於旁觀者無法分辨的機器人。
七十年代的中國，是一個剛剛走出單調色彩的年代。那時，有成千上萬人湧入電影院，觀看一部名叫《未來世界》的美國電影。那是中國人第一次看到科幻電影。哇，和真人一模一樣的機器人！追殺，較量……當然，真人最終戰勝了他們的機器替身，但觀眾們手心裡已經滲出了汗水。
在那個沒有多少娛樂方式的年代裡，這部電影反復上映了許多次，電台（電視尚未普及）也不停地播放它的錄音剪輯。雖然它只是一部二流的美國科幻片，但在那個特殊年代裡，它擁有了後來任何一部科幻電影所沒有的中國觀眾群。而「機器人威脅人類」的概念也跟隨這部電影來到中國，雖然比西方晚了幾十年。
《未來世界》其實是一部名叫《西部世界》的科幻電影的續集，只不過正集晚到八十年代末才被引進中國。由於娛樂手段已經大為豐富，竟然沒有多少人注意過它。《西部世界》描寫了一個類似迪斯尼的樂園。那裡的一切生命，包括毒蛇猛獸都是機器。最後，由機器人組成的西部牛仔演員們失去控制，開始屠殺遊客。
《未來世界》把機器人這個題材帶給了中國科幻作家。一大批描寫機器人的中國科幻作品隨之問世。和這部電影一樣，它們也多是描寫類人機器人。不過，大部分這類科幻小說里，機器人只是一種點綴，或者是工人，或者是家僕，有特色有深度的作品比較少。其中，《溫柔之鄉的夢》（魏雅華創作）較為出色，甚至獲得了中國最佳短篇小說獎。
小說中，頗有大男子主義傾向的主人公希望得到一個真正百依百順的老婆，在現實中得不到，便去購買一個機器人妻子。這位嬌妻完全惟丈夫馬首是瞻，以至於他醉酒後燒掉自己的研究成果，機器老婆還幫著他點火。
類人機器人既然與人如此相似，作替身再好不過。台灣科幻開拓者黃海曾經創作過一篇名叫《時間公司》的科幻小說。講的是某公司發展出一種業務，給工作繁忙的人士提供替身，等於是在販賣時間。巧得很，二十多年後，大陸科幻作者馮志剛也發表了類似題材的科幻小說《替身》。
機器復雜到什麼程度算是人，這或許是人造人此類題材中最大的問題和最主要的懸念了。在科幻電影《霹靂五號》中，機器人成為人的標志是聽懂了幽默故事。在《生命之歌》中，機器人要擺離線械性，成為人，秘訣是一首DNA譜成的音樂。
《生命之歌》由王晉康創作，是中國科幻作家在類人機器人題材上的經典作品。故事裡的機器人「元元」是個永遠具有孩童形象的機器人，但他的智慧隨著年齡增長越來越成熟。終於，他找到了能夠使自己邁入生命界線的法寶——由遺傳基因密碼組成的音樂。元元想把這曲「生命之歌」輸給他在全世界各個角落的機器人夥伴，而那是否就意味著人類的末日，作者給予了完全出人意料的回答。
當我們說某個人象台機器時，多半含貶意，指他作事不知變通，只懂得服從命令。而機器人在故事裡通常就盡力展示這種「機器性」。在《終結者》里，機器人被燒去外殼、炸斷身軀，仍然要執行刺殺任務。不死不休。
與「終結者」那種無堅不催，不可戰勝的機器人相反，科幻作品裡還有相當文弱的類人機器人。在《異形》里，類人機器人沒有什麼法力。他們象人一樣脆弱。格鬥時抵不過一個壯漢，更抵不過剛猛的「異形」。他們進行科學研究時，也象人一樣需要通過儀器設備，而不是將儀器配在身體里。 電影里僅有一次讓他們表演了一次。在第二集開始，類人機器人師傅把手平攤在桌面上，用利刀快速擊刺指縫，顯示其准確性。但就是這次也演砸了：機器人刺破了皮膚，流出白色人造血，被女主人以看穿了身份。
菲利·普迪克在《銀翼殺手》(The Blade Runner) 中描寫的類人機器人介於兩者之間。單獨格鬥時，人類個體在格鬥時，根本不是他們的對手。但他們的力量也很有限，壽命更只有四年。故事將機器人擺在被人們同情的位置上。它們中的優秀者突破人類的防線回到地球，試圖延長生命，並最終獲得人類的情感。但人類卻派出代號「銀翼殺手」的特工人員，將這些血肉之軀毫不留情地一個個除掉。
影片最後，機器人領袖雖然能夠制服「銀翼殺手」，卻未取其性命，而是傾訴內心痛苦之後，在冷風冷雨中逝去。在這部作品裡，機器人反而比人類更尊重生命。