對科幻小說流行的認識作文

❶ 作文科幻小說600字

我是一部XL3164型全自動激光數碼彩屏攝像機，產於3076年的聯邦地球，我正在進行一項重大的記錄工作。

由於人類的肆意破壞，地球已是千瘡百孔，生態環境瀕臨滅絕，綠色生物早已在自然界中消失了。為了挽救地球災難，聯邦地球總署的「生物基因A計劃」已於今年上半年實施，此計劃的第一個任務就是利用生物基因技術，人工培養一棵綠色生命。經過大半年的努力，科學家們終於研製出了「希望1號」生命基因，我的任務是觀察並記錄此次試驗的全過程。

八個月五天十二小時四十八分已經過去了，可「希望1號」還沒有半點萌發的跡像。我不禁擔憂起來，看著被透明的特殊土壤圍住的小豆豆，我祈禱著：「小傢伙，快發芽呀!你系著多少人的心，你知道嗎?」
巡視人員宇博士細細地盯了半天，才滿臉疲憊地離開。他是一位中年科學家，可由於工作上的壓力與勞累，過早地顯得有些蒼老。我不忍心看到微微駝背的身影，便再次轉向裝有「希望1號」的玻璃器（轉載自第一範文網
http://www.diyifanwen.com，請保留此標記。）皿傾心地工作。
突然，「撲」的一聲，破裂的聲音振痛了我高度靈敏的聲音接收器，我自動調整焦距，把眼睛睜得大大地。「天啊，剛才的那個聲音竟是……」我簡直難以相信，剛才「撲」的一聲竟是……竟是「希望1號」漲破表皮發芽的聲音!那一瞬間，我呆住了，只知傻乎乎地不停地拍著幾乎相同的鏡頭。科學家們經過了多少不眠之夜的工作終於有了結果。

瞧，那小小的嫩芽，不緊不慢地從表皮里鑽出嫩黃的小莖桿，低低的垂著，顏色多麼清新，多麼引人。片刻之後，她又開始挺直腰，伸開了細細的手臂。短短幾個小時，竟然把它極富魅力的形象完美地展現在了我的面前。或許是小葉卷得太久的緣故，她索性張開僅有的兩片小葉子輕輕地抖了起來。自動噴水裝置受我的批示，噴出了水霧，經過沐浴的小芽兒更美了，閃爍著一道道靈動的光芒。

注視著小芽兒，我的視線漸漸模糊起來了，我的電池也快要耗盡了，但我無怨無悔，因為我見證了這一歷史性的時刻。
望採納謝謝

❷ 請問有大神可以寫一篇關於對科幻小說看法的英語作文

雖然"硬科幻"、"軟科幻"的分法常見諸於許多雜志、網站和愛好者之口，但贊成者內部對"軟硬"的定義也存在爭議;同樣，有許多人拒絕承認這種說法，認為沒有必要去細分科幻小說。
一個典型的混亂案例是《星球大戰》(Star Wars)。起初許多保守的愛好者因為其中"原力"(Force，某種超自然的精神力量)的設定而認為它不屬於科幻，而只能算奇幻小說，或好萊塢太空電影，反正不是科幻;另一些硬科幻小說擁護者認為好萊塢太空電影都是奇幻;而公眾一般直截了當地把它們統統歸為"科幻電影"。
一般認為這類作品嚴格上是應當歸入太空歌劇的范圍，其特點是對於非科幻迷來說，因為其模仿歷史和現實的人物言行，反而有真實的感覺，所以對於公眾來說更為嚴肅。所以阿西莫夫和田中芳樹等著名科幻作家，都因為反過來利用人不知未來卻知道過去，而故意把未來和歷史類比，吸引讀者對未來和太空的嚮往。
特攝或動畫等影像媒體的盛行，使一些人相反地以荷里活太空電影或日本超現實軍事動畫為基準，倒轉來認定，模仿威爾斯強調探索和反思的作品不是科幻。例如認為涼宮春日系列不是科幻，而是借用了科幻詞語的校園戀愛幻想故事，可見科幻的定義是隨時代和地方而變化的。

❸ 求一篇關於科幻小說的文章，800字左右，寫什麼的都行，只要是科幻小說。

科幻作文——月球之旅

我坐著時光機來到了1000年後,哇!3004年真是不同凡響。街道上到處是懸浮汽車，每個人都忙碌著。我走著走著，忽然看見一張海報。上面寫著月球之旅。這可是個難得的好機會，此時不去，更待何時！

我立刻報了名，開始我的月球之旅。我坐上超光速飛船向月球進發，忽的一下子便來到了20.44萬千米高空中，這時候電腦發出警告，離月球還有18萬千米。一瞬間便來到了月球。

月球上什麼時候蓋起了賓館。賓館的招牌上刻著五個剛勁有力的大字「廣寒宮賓館」，我想，這八成是嫦娥仙子開的賓館吧！我走進一看，有一個人影向這邊奔赴，她身穿綵衣，裹著白紗，手裡抱著一隻玉兔,美極了！「Hello！歡迎光臨！」我說了一句：「謝謝！」我走進賓館找了個空座位坐下，叫了幾盤這兒最出名的酒菜。不一會兒，一桌巧奪天工的酒菜便上桌了。每道菜都有它們自己的特色，就是不知味道如何。我懷著試一試的心理嘗了嘗,哇!這兒的菜不光中看,吃起來更是讓人叫絕。不知是哪位神仙做的菜，我讓嫦娥仙子把這兒的名廚請來。這不是灶神嗎？怎麼當起廚師了？這時天外來了個旅行團，他們個個都怪模怪樣，天哪！我居然看見了UFO！天庭什麼時候也開始了外交關系？牛郎織女正騎著牛兒向這兒奔來，你一定很奇怪他們倆怎麼能在一起呢？其實王母娘娘早已下令能讓眾仙有情人終成眷屬。這可讓豬八戒和吳剛大有可趁，他倆不分晝夜的為嫦娥做義務勞動。希望討得嫦娥的歡欣。齊天大聖駕著金斗雲來了，瞧！他拿著今年以他做廣告的手提電腦正在交網友。宙斯和他的妻子赫拉、兒子赫耳墨斯開著勞斯來斯在天街閑游。許仙、白素貞也在這兒吃飯。法海來了，不用當心，他們現在可是朋友了。

吃完了飯，我便來到了這兒的風景區瑤池仙境。這兒的荷花可真美，還閃著金光，五彩繽紛。聽說，這里的水能治百病，我帶些回去試試。隨後又來到了蟠桃園，這兒的仙桃可真大，5元一個，真饞人。

天上一日，地上十年。我依依不捨地乘著飛船返回地球。

❹ 科幻小說的感想心得,600字

《「海底兩萬里」讀後感》→→→→→→→→→→→→→→→→→→ 一艘奇特的潛水艇載著一群神秘的人在周遊世界所有大洋後，在北冰洋大風暴的漩渦中沉沒了，被俘虜的三個局外人也許命不該絕，終於逃了出來，得救了，這就是它的結局。其實這艇的命運從它的主人尼摩艇長的悲劇性格中就可以預見到。
作為一部優秀的科幻小說，它的情節曲折，有著探險的性質，知識豐富，人物內心矛盾揭露得深刻，這是它的特點和吸引人之處；但最多的是海底景物描寫和人物對白，這可以做為欣賞這部小說的切入點。不過，這部小說里也表現了許多深刻的思想，在讀的時候，我經常被其中瘋狂的慾望和人性的吶喊所震憾，想必這就是我內心的軌跡對某種思想的認同和批判吧！

一、故事情節簡介

故事發生在1866年，許多國家的船隻在海上遇到了「怪物」，它們或碰上而毀，或被撞而沉；對於這件事，北美合眾國派出了林肯號來追擊這頭「怪物」，希望可以捕獲它，但與它交手中，林肯號也被毀，三個人不幸落水，為「怪物」所俘虜，他門就是書中的三個主人公：加拿大國籍的魚叉手尼德·蘭、法國生物學家阿龍納斯先生和他的隨從康塞爾。

原來這怪物是一艘潛水艇，名為「鸚鵡螺號」。初次相見，由於這艇的艇長尼摩和阿龍納斯先生在某個問題上達成了共識，所以他們三人便獲得了「自由」。然後他們被邀請遨遊大海，但和尼摩艇長的相處中，總覺得有一種陰影使他們之間相互隔膜……

二、自由探索精神

尼摩艇長的潛水艇在海水中航行，完全不受到海上地曲管轄權和國界的限制，想去哪裡就去哪裡，已經是相當自由的了。在尼摩艇長的品質中突出的特點之一就是嚮往自由和探索精神。他始終如一地追求自由，執著的探索：在克里斯波林的海底平原上打獵、在托列斯海峽擱淺時陸地上生活的兩天、尋找阿拉伯海底地道、桑多林火山的景觀、大西洋洲的化石森林和海底礦藏等情節中，可以表明他非常渴望回歸自然，非常嚮往大海的神秘，希望了解海底動植物的生活習性和構造狀態，這是因為他內心深處有著一種強烈探索欲的原因；但是，這種盲目貪進的探索欲逐漸演變成了個人英雄主義和極端冒險主義：在大西洋的薩爾加斯海，「鸚鵡螺號潛入了深達16000米的海底（即每平方厘米受到1600公斤的壓力），在這種情況下，艇的鋼板和厚玻璃全彎了，但他仍執意探索；又如他把艇開到南極，結果在冰峽層中遇險，他們想了好多辦法和費了不少的人力，才逃生成功；另外，在大西洋暖流一節中，尼摩艇長站在平台上，任狂風暴雨打在身上而不退縮，象徵性地說明了他個人英雄主義的一面；從以上幾個片斷中，足可以看到尼摩艇長執著的個性。最後，「鸚鵡螺號」在北冰洋的一個漩渦中終於沉沒。這使我們看到了他性格中的一層悲劇成份：他即使再厲害，但也無法與大自然和命運相抗衡！尼摩艇長本人的一句話可以概括他自己的一生：人可以冒犯人為的發則，但不能抵抗自然的發則。從這里我們可以看出他性格、心靈深處的東西和行為的邏輯。

三、人性的褒揚和批判

在令人恐怖的珊瑚墓地，他把他死去的同伴埋在平靜的珊瑚叢底，可以避免海洋生物的撕咬，從這里我們可以看出他是一個很重感情的人；雖然他很重感情，但他的這種感情是建立在小集體利益之上的，之所以不是博愛，這與他的經歷有關。

在錫蘭地區的採珠人的命運是很苦的，他曾經為了一個採珠人而不惜生命和鯊魚搏鬥，並把那採珠人一直護送到船上；在維哥灣底發現億萬兩黃金之後，他就把它們全部打撈上來准備分給窮人；但對那些有意襲擊他的潛水艇的船隻，「鸚鵡螺號」會毫不留情的撞沉它們；從以上情節中，我們從尼摩艇長對廣大窮苦受難人的可憐和幫助以及對軍方和政府的霸道和無理的襲擊給予反擊的態度中，可以看出他愛憎分明的階級意識，這些是值得贊揚的一面。

但是，熱愛和平這一面在尼摩艇長仇恨的心理中也漸漸地湮滅了，他開始瘋狂地報復，於是，他的形象在阿龍納斯先生心裡一落千丈，這跟他先前的「好」是矛盾的，從而說明了每一個人的「好」都是相對的，當觸犯了他的利益或某些秘密的時候，那人性的另一面便暴露出來。

尼摩艇長還是一個很自私和固執的人，例如在「水中人」一節中，尼摩艇長對阿龍納斯先生說：「你們來到我的艇上知道了我的秘密，那是我一生的秘密！您以為我會把你們再送回到陸地上去嗎？那永不可能！現在我所以要把你們留在這兒，並不是為了你們，實在是為我自己！」這就是他性格中一個方面的寫照。另外，尼摩艇長並不注重他人的感受，而只是為了自己的計劃著想，這一點也反應出他純粹自私的一面。

從文章的一些情節中，尼摩艇長的角色逐漸從被壓迫者轉向了征服者，他在海上確確實實已成為了一個強者，這轉變的過程可以說是尼摩艇長有很強的自我意識和生存意志的思想產生的結果，這是他思想本質的另一個方面，從而使他趨於深沉，這一點是值得肯定和回味的。

結尾

在這部小說中的尼摩艇長和阿龍納斯先生的對話中，給了我很多的人生啟示，使我懂得了許多許多道理；但願尼摩艇長的探索精神的火焰將長久地在我心中燃燒下去，直到永遠……

❺ 科幻小說與科技發展的關系400字作文

論科學幻想與科學發展的辯證關系

論文摘要：
科學幻想對科學發展有預言作用，推動作用；科學幻想與科學發展，兩者相輔相
成，相互影響；同時科幻作品能改變人的科學思維。因而科學需要豐富的想像力，敢於幻想。但是
科學是對未知世界的探索和發現。科學需要腳踏實地，求真務實，講究科學精神。如果不講究科學
精神而盲目地信任科學幻想，將會誤入歧途，阻礙科學的發展，故在看待科學幻想時要用向前發
展的科學精神。

關鍵詞：
科學幻想；科學發展；科學精神。

科學

：可理解為「人類已經找到的代表現實的真理知識內容」（即具體的科學知識）或
「科學真理的理論」（科學理論體系），也可能是「如何找到並區別稱為科學知識及科學理
論的方法」（科學方法和科學精神），在後者中，可能也包含科學哲學。

科學的發展可概括為：一是給出新的解決問題方式；二是試圖更簡約地理解自然現象。

科學幻想就是依據科學技術上的新發現、新成就以及在這些基礎上可能達到的預見，用
幻想藝術的形式，表現科學技術遠景或者社會發展對人類影響。

例如一篇名叫《追趕太陽》的科幻小說。故事的情節是：一個月球考查隊發生了事故，
失去了能量。惟一倖存的女宇航員要等待地球的救援。但她必須在失去能量的條件下保持宇
航服的溫度。於是，她便用步行的方法「追趕太陽」，使自己在月球的「一天」內始終保持
在陽光下。這裡面的線索便是：由於月球重力小於地球，人可以憑借體力在一個月球日內環
繞月球一周。
這是將創意設置在天文學基礎上，
體現了人類對科學方法的人類活動之本質和重
要性的理解。

科學幻想與科學發展是緊密結合，其關系如下：

首先，科學幻想對科學發展有預言作用。

想像、幻想是人類的第一天性，也是人類社會發展的進步和前導作力量。很久以前，人類幻想
有「順風耳」
「千里眼」
，隨著科學技術的不斷發展，當電話、電報、望遠鏡、電視等發明以後，人
類的這些幻想，確切一點說，人類的這些科學幻想也成了現實。但是科學幻想並不是不切實際的空
想、亂想。它是人類對未來的科技發展和社會形態有了更多的基於科學精神、人文精神以及二者相
結合的深入思考和理性幻想。

其次，科學幻想對科學發展的推動作用。

人們豐富、多彩的科學幻想必然會引發波瀾壯闊的創新、創造、發現、發明熱潮。如關於宇宙
航行、機器人、可怕的黑洞和有趣的蟲洞，時光穿梭等正在受到更多的關注，並且在探索的過程中
得到了許多其他更重要、更有價值的發現。在這種意義上，科學幻想是一個追夢的過程，並且是一
個美夢不斷成真的過程，一步一步地推動科學發展的過程。在當今大力倡導自主創新以求引領未來
的時代主流中，我們要敢於科學幻想，正是因為科學幻想是創新的靈感，有聯想才能產生幻想，有
幻想才能提出問題，有問題才能找到解決問題的鑰匙才能做出創新的成果。同時我們還要勇於科學
探索，勤於科學實踐，讓所有的科學美夢都成真
!
第三，科學幻想與科學發展，兩者相輔相成，相互影響。

科學的幻想推動了科學的發展，科學發展又促進了科學幻想，兩者相輔相成，相互影響把科學
信息社會推向前進。現實告訴我們，科學幻想本身就是一種創造，創造的方式也是多種多樣。邏輯
思維是一種常用的創造方式，也稱推理創造。從科幻作品來看，有些就是根據當時已有的科學技術
成就，通過邏輯推理而產生的。還有一種稱之為自由聯想的創造方式，往往也能產生科學幻想。這

種創造方式的特點是不受傳統的、規范的思想束縛，但是，它仍然是以現實為基礎的。

第四，科幻作品能改變人的科學思維。

科幻作品內涵著自主創新和探索精神，及其這種精神對引異人們正確思維的能力。科學幻想激
發了人們的好奇心和好勝心，激發了人們的求知慾望和探索精神，而人類與生俱來的好奇心是比後
天培養形成的責任心和功利心更能成為科技創新的巨大動力。
正如愛因斯坦說過，
「想像力比知識更
重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的動力。
」
「人類需要幻想，這種特殊想像在科學、藝術領域尤為重要。
」

科學技術史發展的角度指出了科學幻想是科學的一種本質屬性。科幻作品是科幻內容和文藝形
式的有機結合。文學藝術作品源於生活，高於生活，需要富於幻想。科學也需要豐富的想像力，敢
於幻想。但是科學是對未知世界的探索和發現。科學需要腳踏實地，求真務實，講究科學精神。如
果不講究科學精神而盲目地信任科學幻想，將會誤入歧途，阻礙科學的發展。尋找永動機的熱潮曾
經風行一時，許多人包括一批受過系統的科學教育的科學家都廢寢忘食地尋找，但是最終被證
明是不可能實現的。

故在看待科學幻想時要用向前發展的科學精神。

科學精神用以下語詞概括：客觀、由淺入深，全面思考、證實加證偽、理性懷疑、爭論
與激勵。

客觀：以客觀的立場觀察事物，不能以主觀意識，理所當然地猜測，下結論。

例如在《獲得自由的日子》里，威爾斯描述了一次核戰爭。當時，核物理學家發現了「半
衰期「現象。於是在這部作品裡，核彈被想像成一種可以不停爆炸下去的武器。但與後來真
實的核彈有本質區別。

由淺入深，全面思考：選擇簡單對象開始研究，建立理想模型，盡量應用數學，完整的
考慮各要素，建立理論，並通過修改和擴展，擴大應用范圍。

證實加證偽：科學是嚴格的，它強調理論與實踐的一致，即理論的任何導出陳述都必須
與觀察相符，能用實驗證實，不能被證偽的理論就不是科學。

理性懷疑：科學只是最逼近真理，事物的真實道理只有事物自己知道，任何知識體系都
是人為構造的，科學特別強調懷疑包括對自身的懷疑，但自從科學延生三百多年來由無數具
有懷疑精神的科學家十分謹慎地發展，許多科學領域近於成熟，因此懷疑需要一定的理性基
礎。

爭論與激勵：科學是人造的，因此與人的素質有關，爭論和激勵能使人的素質迅速提高，
因此科學需要討論的環境和維護人們對科學的熱情。

科幻為人們提供了幻想的平台，文學文化交流的平台。它為人們接受某些超自然現象做
了思想准備；科幻同是科學與人的橋梁，它關注現在又高於現在，從現在預言未來，從現在
中思考遠古，思考未來，思考人類、生物乃至地球、太陽系甚至整個宇宙！科幻因其具有幻
想性而有可能偏離實際的科學發展方向，因此必須要用理性的態度，科學的精神去對待。

❻ 談談你對西方通俗小說（或科幻小說）的認識。 （1600字左右）

20世紀50年代至70年代，武俠、言情等通俗小說在中國大陸受到了抑制和歧視，這無疑是很不合理的。令人高興的是，隨著中國大陸的改革開放，通俗小說也越來越受到了社會各界的重視。然而，在最近幾年裡，另一個讓人擔心的極端又出現了。有些學者不僅高度尊重通俗小說，而且還極力地模糊通俗小說概念，否認「通俗小說」與「高雅小說」之間的價值差異。為避免討論過於空泛，筆者在闡述個人見解的同時，兼對孔慶東博士的《通俗小說的概念誤區》（以下簡稱《誤區》[1]）進行學術批評，與孔慶東博士商討。
一 通俗小說的定義
盡管給詞或概念下定義是一件難以討好的事，但許許多多的人還是在做，這一點從各種各樣的辭書的不斷問世就可以得到證實。的確，有些時候不知道一個詞或概念的定義，並不妨礙我們把握具體的事物或與之相處；況且，由於「定義只能揭示事物某些方面的規定性，而事物本身是普遍聯系和運動發展的」[2](P353)，所以，要全面地把握事物也不能光靠定義。但是，常識還是告訴我們，事物或概念的定義，在多數的情況下仍有助於我們的認識和理解。具體而言，像「通俗小說』這樣一個被廣泛使用的語詞，其定義是具有相當的重要性的。
那麼，何謂通俗小說？按劉世德主編的《中國古代小說網路全書》的解釋，通俗小說是「泛指適合於群眾的水平和需要，並且容易為群眾所理解和接受的小說」[3](P544)。如此釋義是可靠的嗎？結合一些辭典對「通俗」、「通俗文學」、「通俗文化」等所作的解釋——如《現代漢語詞典》（2002年增補本）[4](P1262)、《漢語大詞典普及本》[5](P1273)、鮑克怡編著的《漢語同義詞反義詞對照詞典》[6](P493)、王先霈和王又平主編的《文學批評術語詞典》[7](P119)、《辭海》（1999年版：縮印本）[8](P1276)、林驤華主編的《西方文學批評術語辭典》[9](P335-336)、覃光廣等主編的《文化學辭典》[10](P639)，可知《中國古代小說網路全書》的釋義還是比較可靠的。當然，這樣的釋義不是很嚴格，不過，由於「並不嚴格符合任何事物的概念仍然可以指稱某種事物」[11](P338)，所以，我們仍可以藉此釋義了解到「通俗小說』概念指的是什麼。要言之，像這樣的「通俗小說」定義是可取的。
本來，通俗小說概念既不難理解，也不是不好下定義，只要搞清楚什麼是通俗，什麼是小說，大致上就可以了。然而，《誤區》一文的說法，卻復雜得讓人糊塗。《誤區》寫道：「我們不妨從探討通俗小說不是什麼開始，知道了不是什麼之後，就算說不出概念，說不出定義，說不出『能指』，也不妨礙我們抓住『所指』，抓住『本身』。彷彿警察叫錯了罪犯的名字，但捉的確實是案件的真凶。這樣，我們所描述的『通俗小說』，就在『什麼不是通俗小說』中概了它的念，定了它的義了。」顯然，《誤區》思路是有問題的。
首先，違反了下定義不能用「否定定義」——「概念不意味著什麼」——的要求[12](P192)。「通俗小說不是什麼」並不能讓人明白「通俗小說是什麼」，它就像我們說「雞蛋不是鴨蛋、不是鵝蛋、不是鴿子蛋、不是恐龍蛋」一樣，未能讓人知道雞蛋究竟指的是什麼。由於一連串「不是」之外還有許多「不是」的可能，所以，只要「不是」沒有被窮盡，通過「不是」來定義「是」，就不可能有較明確的概念。由此可見，《誤區》以繞道的方式來定義「通俗小說」，既沒必要也不符合邏輯。
其次，違背了定義的語句應盡可能簡明扼要的原則。《誤區》用一連串的「什麼不是通俗小說」來定義「通俗小說」，即使我們不說它在邏輯上存在著問題，至少也是犯了一個語言表述太過於啰嗦的毛病。
再次，背離了科學研究的規范。概念是構成判斷的基本要素，而判斷又是推理的前提。[13](P637-638)如果連「通俗小說」概念都不清楚，都只能給出「它不是什麼」的定義，那怎麼有可能進行關於「通俗小說」的種種判斷、推理和論證？怎麼有可能對涉及到「通俗小說」的一系列命題作認識上和價值上的判斷？倘若只是為了「抓住『所指』，抓住『本身』」，那又何必走彎路去論證「什麼不是『所指』、不是『本身』」？須知，對一些人而言，有時候僅憑直覺也能准確地抓住通俗小說「本身」，就像「警察」憑直覺抓住了「真凶」。
最後，需要予以特別指出的是，為了證明「否定定義」的合理性，《誤區》極不恰當地奚落了學者們的論爭。《誤區》這樣寫道：「……人類最容易犯的錯誤就是搞亂了語言和世界的關系……而可笑的是，大多數的辯論爭吵是沒有實際價值的，他們所爭所吵的只是『能指』，與『所指』無關，只是語言，與世界無關……學者們盡管可以列出八百六十二種概念，但並不能使實際存在的通俗小說發生增減或質變……」難道真的這樣？非也！第一，把定義上的不同意見看成「只是語言，與世界無關」，是屬於常識性的錯誤[14](P476)，這里無須多加討論。第二，誠如當代美國分析哲學家約翰·塞爾所言：「在制度性實在中，語言不僅用來描述事實，而且說來有點奇怪，它還部分地建構事實。」[15](P109)《誤區》斷定學者們的「通俗小說概念」對「實際存在的通俗小說」沒有影響，是不妥的。退一步說，即使承認《誤區》所宣稱的不假，那麼，讀者們憑什麼來認定《誤區》的言說與世界有關？又憑什麼來相信《誤區》的「辯論爭吵」不會「是沒有實際價值的」？顯而易見，《誤區》對於學者們的譏諷嘲笑，是搬起石頭砸自己的腳的。

二 通俗小說的認識判斷
首先，通俗小說是嚴肅的嗎？如果是針對某部某篇作品，就較容易回答，也容易得到多數人的認可，但是，要對作為一個種類的整體進行非此即彼的判斷，則有以偏概全的危險。也許正是因為看準了這一點，《誤區》才會斷然地說：「通俗小說不是『不嚴肅小說』……通俗不通俗，與嚴肅不嚴肅，沒有什麼必然的關系。通俗小說可以是嚴肅小說，通俗小說家可以是嚴肅文學大師。」很明顯，假如認識止於《誤區》的看法，那麼，我們就會得出這樣的結論：在是否嚴肅以及嚴肅程度問題上，通俗小說與非通俗小說是沒有差異的。然而，即使憑有限的知識，我們也能發現，這樣的結論並不那麼可靠。
一部或一篇小說能否稱得上嚴肅小說，自然可以從不同的角度加以考察。不過，由於一個作家用多少精力去完成作品往往能夠體現出該作家創作態度的嚴肅不嚴肅，所以，精力的投入是考察嚴肅小說與不嚴肅小說的一個重要尺度。海明威的《永別了，武器》最後一頁重寫了39次，而《老人與海》則修改了200遍[16](P228)；托爾斯泰的《復活》僅開頭就修改了20次[17](P329)，而《戰爭與和平》則改寫了7遍[18](P237)。像這樣的作家作品，將其劃入嚴肅之列，肯定是錯不了的。雖然這幾個例子在非通俗小說領域僅僅是冰山一角，但它卻很能說明問題。世界文學史告訴我們，在通俗小說家中，沒有一個願意像海明威那樣認真嚴肅——花精力把作品修改200遍；也沒有一個能像普魯斯特和艾米莉·勃朗特一樣——一生只寫一部長篇並在文學園地里煥發著光輝的異彩。相反的情況卻是，不可能有一個非通俗小說家會像當代英國通俗小說家芭芭拉·卡特蘭那樣輕易地生產作品：一生的著述多達六七百部以上。[19](P142-156)毫無疑問的是，對於同一個作家的同單位創作時間來說，作品的「質量」與「數量」通常成反比。普魯斯特說得完全正確：「那種玩玩文學藝術的觀念是什麼也創造不出來的。」[20](P154)如果一個作家既認真嚴肅又追求數量，那麼，這個作家就會由於生命能量的急劇消耗而過早地衰亡。譬如，作品總量並不算很多的查爾斯·狄更斯，在相當程度上就是因為工作過度而在58歲時便離開了人世。[21](P93-96)再如，於生命最後的20年裡寫出了90多部長中短篇小說的巴爾扎克，也同樣因單位時間內過多地消耗精力而在51歲那年走完人生之路。[22](P291-339)《誤區》借一位法國朋友（不知姓名是什麼）的口把巴爾扎克當作是「通俗小說家」來舉例，並通過巴爾扎克的「嚴肅」證明「通俗小說家可以是嚴肅文學大師」。如此論證，未免牽強。讀過巴爾扎克傳記——如司蒂芬·支魏格的《巴爾扎克傳》和安德烈·莫洛亞的《巴爾扎克傳》的人都知道，巴爾扎克一方面出於認真嚴肅的態度而不斷地修改已經寫出來的小說，另一方面，又出於盡快付印和多寫一些等原因而經常停止了對於小說的完善。很大程度上正是由於這樣，巴爾扎克的小說世界才會深刻精當與膚淺粗糙並存；也正因為如此，才出現了巴爾扎克有時被視為高雅小說家有時又被視為通俗小說家的情況。
由上述可知，機械地在通俗小說與不嚴肅小說之間劃上等號是不恰當的，可是，那種不把通俗小說與非通俗小說的嚴肅性加以區別的做法，更是錯誤的。正確的看法應該是，盡管存在著極少數的通俗小說較為嚴肅，但是，就總體情況而言，通俗小說沒有「非通俗小說」那麼嚴肅、那麼認真。我們千萬不要以特殊來否定普遍，以個別去否定一般。
其次，通俗小說的藝術性高嗎？要回答這樣的一個問題，必須先搞清楚藝術性的高低指什麼。1913年諾貝爾文學獎的獲得者泰戈爾寫道：「偉大文學的一個特點是前所未有的，或者具有獨創性。」[23](P223)而1947年諾貝爾文學獎的得主紀德更是進一步地指出：「對優秀的藝術家來說，問題不再是以昨日的藝術為支撐，盡量越過它，將界線往前推，而是改變藝術的方向本身，努力發明一種新方向。」[24](P361)因為藝術貴在創造，所以，小說藝術性的高低首先取決於創造性的大小。倘若一個作家的小說為我們提供了前人所未曾提供的藝術經驗，那麼，這樣的小說就應該被視為是藝術性高的小說——如司湯達的《紅與黑》、馬爾克斯的《百年孤獨》、海勒的《第二十二條軍規》、麥爾維爾的《白鯨》。當然，要求一個作家的作品提供前人所未曾提供的藝術經驗，是一個很高的要求。不過，文學世界中那些最富於藝術性的小說，肯定是這樣的一些極具創造性的小說，而這樣的一種小說，即使不能說是全部至少也是絕大部分產生於「非通俗」的領域。
那麼，創造性缺失的小說是否就一定沒有藝術性？恐怕也不能這么說。只要小說還能嫻熟地運用各種藝術技巧去表達去描繪，那麼，即使是缺乏獨創性，也應該被視為具有一定的藝術性。不過，無庸置疑的是，這樣的藝術性是比蘊含獨創性的藝術性低了一個檔次的藝術性。整部文學史表明，那些處在藝術性頂端的通俗小說，除罕見的極個別之外，都是停留在這樣的層面上：故事誘人、技巧豐富但毫無新意——換成意識流小說家伍爾芙的生動說法，那就是「給我們提供情節，提供喜劇、悲劇、愛情和樂趣，並且用一種可能性的氣氛給所有這一切都抹上香油，使它如此無懈可擊，如果他筆下的人物都活了轉來，他們會發現自己的穿著打扮直到每一粒鈕扣，都合乎當時流行的款式。」[25](P7)至於那些處在藝術性下端的通俗小說，除極其糟糕的這樣一個特點之外，還有一個重要的特點就是數量龐大得非常驚人。的確，非通俗小說中也有相當一部分的藝術性並不怎麼樣甚至很差，但無論在程度上還是在數量上，都遠遠低於通俗小說。
從前面的分析可以看出，作為一個整體的通俗小說，其藝術性比起非通俗小說來要低得多。這樣的結論，不僅可以從不同文本的比較分析中獲知，而且還能夠通過探究其不同的創作動機來加以證明。就創作的主觀努力而言，通俗小說是一些小說家為「適合於群眾的水平和需要」而創作的小說；就接受的客觀效果而言，通俗小說是那些「容易為群眾所理解和接受」的小說。在通常的情況下，假如小說不「適合於群眾的水平和需要」，不「容易為群眾所理解和接受」，那麼，它就不能被稱為「通俗小說」。由於尋求群眾即絕大多數人的理解和接受是通俗小說創作者的主要努力方向，所以，遷就、迎合群眾趣味的創作行為，在通俗小說領域里是普遍的。進而言之，在通俗小說的創作者那裡，不易理解的獨特個性和意識超前的探索品格是沒有地位的。然而，正像毛姆在討論一系列的「巨匠與傑作」時所指出的，一些作家作品之所以「永享盛名」，是因為「擁有極為強有力、非常獨特的個性」[26](P218)。既然獨特性和以此為基礎的探索性是包括作家在內的所有藝術家最為珍貴的品質，那麼，通俗小說的創作者何以不具備這樣的品質或輕視這樣的品質？答案很明顯，是「效益最大化」在起作用。由於受當下群眾歡迎的小說可以在較短的時間內獲得效益（尤其是經濟效益）的「最大化」，所以，在獨特性、探索性與跟前接受的普遍性不可兼得的情況下，通俗小說的創作者就選擇了後者。應該講，通俗小說創作者的這種選擇，屬於人之常情，因為不顧或不大考慮「當下價值交換」的人畢竟是少數。也正因為如此，歷史老人在考慮把「偉大」這頂帽子送給哪些人及其作品時才顯得那麼地慎重——譬如，不會隨便地送給被金庸大力推舉並稱之為「偉大文學」的大仲馬作品[27](P196)。
在談到小說的目的時，《誤區》認為「小說沒有功利目的』是不可能的。客觀地看，這樣的認識雖嫌籠統但大體上還說得過去。然而，《誤區》進一步說，「通俗小說通過刺激情感來賺錢，而那些小說不刺激情感不賺錢」，則失之偏頗了。從經濟學角度講，能不能賺錢，要看投入多少，又產出了多少。可是，就像薩特所寫的：「作品的商品價值是武斷地確定的。」[28](P127)作家寫小說能否贏利實在難以判斷。當然，只要不要求計算精確，我們還是可以作如下的推斷的：從個體角度講，如果作家寫小說時投入的精力相對較少，而拿到的錢又相對較多，就可以斷定該小說的創作賺了錢；如果情況剛好相反，那就只能看作是不賺錢甚至是賠了錢。在論及文學「商業上的成功」時，法國文學社會學家埃斯卡皮正確地指出：「作家的計劃只是一種可能……文學作品的完美是最大的偶然性。」[29](P139)很容易想像，就連精明的文學出版商和書商都難以保證商業上的成功，更何況是那些做起生意來常常慘遭失敗的小說家。翻開小說史，我們不難看到，像司湯達、愛倫·坡、麥爾維爾和卡夫卡等這樣一些非通俗小說家，其創作「生意」都是與「賺錢」截然相反的「賠錢」。固然，那些投入多產出少的「賠錢」創作，並非毫無功利目的，不過，其功利目的主要不在於《誤區》所說的「賺錢」，而在於其它的方面。是哪些方面呢？讓我們來聽聽優秀的作家們是怎麼說的——古巴的卡彭鐵爾說：「雖然我的音樂底子比文學好，但我還是選擇了文學……我繼續堅信，在拉丁美洲，小說是一種需要。」[30](P49)哥倫比亞的馬爾克斯宣稱：「寫小說的樂趣就在於此——探索，發現，革新……如果哪一天我有了一個公式，我就完蛋了。」[31](P39)而法國的埃萊娜·西克蘇則寫道：「無論怎樣，當寫作出自心的深處時都是天堂，就連在地獄時也如此。寫作總是意味著某種方式的獲救。作家是一個富人……這是一種充滿矛盾的富有，既是必需的又是危險的。因為『富有』使我們失去了『貧窮』的財富。」[32](P29)
綜上所述，與非通俗小說創作者不同的是，通俗小說創作者往往正是由於追求當下效益（尤其經濟效益）的「最大化」而採取了棄難就易的非創造性原則的——從單個作品看，遵循的是「簡單化」原則；從作品系列看，遵循的是「模式化」原則[33]。這也就是通俗小說在總體上為什麼藝術性相對貧弱的重要原因之一。
最後，應該指出來並加以討論的是，《誤區》的所謂「夢得夠不夠好」的問題。《誤區》這樣寫道：「小說的藝術性都離不開這樣一個標准，即『夢得夠不夠好』……由於通俗小說做起夢來比較專心致志，往往更能引人入勝，『非通俗小說』經常不能保持一份平常心，為了顯示『雅』，常處於半夢半醒之間，所以，『非通俗小說』的作者和讀者對待小說的態度在一定程度上都是『別有用心』的，也即心在藝術之外……」盡管這里的表述很形象生動，但嚴格地說，卻極不科學。第一，夢的情境有檔次的高低之分——既有憂國憂民的夢，也有花前月下的夢，還有陞官發財的夢，更有無遮無擋的性慾之夢。《誤區》把通俗小說的「夢得夠不夠好」說成只是一個與「立場問題」無關的「技術問題」，豈不片面？第二，小說遠非夢那麼簡單和短命。好夢往往無法追憶[34](P1065-1068)，也可以被遺忘。但是，好小說卻由於「不僅回答了現存的需要，也啟發了人們的新的需要HC35](P88)，所以，它不會也不該被遺忘。即使肯定好小說的世界就是「夢得夠好」的世界，那也不能忘記，這樣的世界的存留「必須以體現這些價值方面的完美性和技巧為前提」[36](P380)。雖然在《誤區》中引以為證的昆德拉也談到了「夢」之外還有「敘述」，可遺憾的是，《誤區》對昆德拉的「敘述」問題卻未作任何討論。既然《誤區》能夠離開「理性控制」和「技術手段」來談通俗小說的藝術性高就高在「做起夢來比較專心致志」；那麼，讀者就可以根據《誤區》所提供的邏輯作如下的推理：由於精神分裂症患者的理性在個體受到環境影響時經常無法發揮有效的作用[37](P1409-1411)，所以，這種人「做起夢來」也就比正常人「更加專心致志」，因而，其所寫的小說的藝術性肯定是在通俗小說之上。如此邏輯，豈非荒謬？

三 通俗小說的價值判斷
《誤區》認為，通俗小說與非通俗小說的「區別不在形容詞上，而在名詞上，它們之間是類別的不同，而沒有美學價值上的尊卑」。真的這樣么？當然不是！盡管我們不能從小說的類別中直接得出它的價值高低的結論，但是，通過分析它「是什麼和能做什麼」[38](P273)，我們仍能較為恰當地判斷它的價值的高低。這個道理，如同雞蛋和鵝蛋的區別一樣：不僅在名詞，而且還在於形容詞——誰能否認雞蛋的營養價值高於鵝蛋？
當然，通俗小說的「價值怎樣」，這是一個比通俗小說「是什麼」更難回答好的問題。其所以這樣，是因為對前者的判斷既不能脫離價值客體的特性，又不能不充分考慮到價值主體的情況。[39](P181-182)由於不同的價值主體的需要不盡相同，所以，同樣的一個價值客體對於不同的價值主體而言，其意義並非完全是一樣的。
首先，談談通俗小說對於個體的價值。由於個體的情況千差萬別，所以通俗小說的價值如何也很難一概而論。從動機上說，無論是下層普通群眾還是中上階層人士，只要出於消遣娛樂心理的，通俗小說的價值往往不在非通俗小說之下。正因為這樣，幾個世紀以來通俗小說的「消費族群」才有一部分是屬於「熱切的上層階級人士」[40](P152-153)。當然，如果進一步地分析，我們便會發現，下層普通群眾之所以從通俗小說中獲得較大的消遣娛樂，往往與其「不得不這樣」有關——就像法國文學批評家蒂博代所說的：「報上的長篇連載或兒童小說是那些無力讀其他東西的讀者萬不得已的讀物。」[41](P156)至於上中層階級人士的情況，則有些不一樣。由於較高的文化水平使得他們具有接受不同種類小說的能力；所以，這些人的娛樂消遣，既可以在通俗小說中獲得，也可以從非通俗小說中得來。可見，消遣娛樂的動機是在通俗小說中還是在非通俗小說中得到滿足，很大程度上取決於作為價值主體的個體的娛樂消遣方式——對於整天浸泡在電視里或鑽進按摩房的人來說，就連通俗小說也讓他們感到索然寡味，更別說是非通俗小說。
如果個體的動機主要是從文學接觸中獲得認識或受到教育，那麼，在一般的情況下，通俗小說就比不上非通俗小說——這一點在那些「中上層階級人士」身上尤為明顯。之所以這樣，是因為認識價值和教育價值在很大程度上並不取決於價值主體怎樣，而在於價值客體本身的文化含量如何。倘若價值客體的文化含量不大，那麼，雖然它對於不同類型的個體所具有的認識教育價值並非完全一樣，但從總體上看，也還是偏低的——自然，作為一個整體的通俗小說不會例外。
其次，談談通俗小說對於社會的價值。社會是一個由各式各樣的人和組織構成的復雜有機體，故而，它的需要也是多方面多層次的。從維護社會平衡穩定的意義上講，無論是精英審美文化還是大眾審美文化，都是必需的。[42](P158-160)顯然，我們不能強迫那些喜愛通俗小說的群眾放棄個人的偏好，也無法讓那些少接觸小說甚至沒接觸過小說的群眾一下子就能有效地接受非通俗小說中那最具價值的部分。就這一點而言，廣受群眾歡迎的通俗小說在一個社會中具有非通俗小說所難以替代的作用。不過，承認這一點並不意味著通俗小說對於社會的價值不低於非通俗小說。盡管通俗小說的接受群體在某一時段遠比非通俗小說龐大，但從歷史的維度看，無數的事例呈現出的狀態恰好是反過來。誠如俄國文藝理論家赫拉普欽科所言：「人類的社會發展和精神發展，使得評價大藝術家時的錯誤和有意的曲解不斷得到消除，使得他們的創作遺產的多維性得到揭示。」[43](P220)隨著時間的推移，非通俗小說中那些曲高和寡的精品，其讀者群體也會不斷地壯大直至無窮。此外，從價值的層面看，小說的接受群體絕非一個簡單的數量問題。在論及優秀詩歌的讀者時，帕斯寫道：「我們不曉得有多少羅馬人閱讀奧維多，多少義大利人閱讀彼特拉克……不過，我們知道什麼人在閱讀。多少不居，這些讀者是社會的頭腦和心靈，是社會與行動的核心。」[44](P64)顯然，這位諾貝爾文學獎得主的話是富於啟發意義的。它提醒我們，考察小說的讀者，不應該只顧「量」而不問「值」。倘若小說能發人深省、催人奮進，能為那些准備或正在推動歷史發展的人們提供豐富的營養，那麼，這樣的小說對於社會來講，就有很高或者較高的價值。反之，其價值則是低的或者比較低。
最後，還有一個至關重要的問題值得認真地探討。《誤區》完全否認通俗小說中的「次品』多於高雅小說，認為這種觀點「缺乏數學統計上的依據」。可以說，要反駁《誤區》的說法是有困難的。乏所以這樣，是因為如下的幾點。第一，小說的次品浩如煙海，誰也無法進行完整的數學統計。第二，歷史上曾經出現過的許許多多小說次品，基本上已被人類所遺忘。由於沒有了文本，這些已經消失了的小說次品究竟有多少也就沒有依據[45](P21)，故而無論怎樣統計，都不會令人人滿意。第三，即使有可能統計，也不應該動手去做，理由是用這種方法所獲得的結論，其價值遠遠無法補償研究者所付出的代價。由此可以看出，《誤區》要求不同意見者用數學統計的方法來證明通俗小說的「次品」有多少，是不合理的。
盡管依照《誤區》的不合理要求來證明「通俗小說的次品量」是困難的，但是，這並不意味著通俗小說的次品問題沒有答案。實際上，洞悉了通俗小說的「生產動機」及其「生產套路」——簡單化與模式化，也就可以斷定通俗小說的「次品」必然多於高雅小說。現在的問題是《誤區》只是為了說明誰的次品多誰的次品少嗎？不！《誤區》這樣寫道：「在任何一種藝術體裁和類別中，精美高雅之作總是少的，平庸低俗之作總是多的。所以，通俗小說只是小說的一種類別，它決不是『不高雅小說』的代名詞。」很顯然，《誤區》在此處是同時通過「次品量」和「精品量」兩個方面來論證通俗小說與高雅小說之間沒有價值上的差異。關於「精品」問題，筆者以為還是可以且應該提供一點「數學統計上的依據的」。
在20世紀國際知名度較高的文學獎中，諾貝爾文學獎的地位無疑是具有權威性的。盡管該獎不僅遺漏掉了像托爾斯泰、哈代、喬伊斯、普魯斯特、卡夫卡等這樣一些應該獲獎的作家[46](P45)，而且還出現過不當入選的極個別案例——譬如，「把獎金授予水平有限但作品流傳廣泛的」賽珍珠[47](P110-111)，但是，在「僧多粥少」的情況下，20世紀諾貝爾文學獎的得主「也大致上是本世紀文學的精華。」[48](P6)。基於此，筆者以《諾貝爾文學獎要介》（肖滌主編）所收的諾貝爾文學獎得主為例[46]，簡要地討論一下小說的「精品」問題。從1900年到1991年，諾貝爾文學獎的得主總計88人，除因劇本、詩歌、散文等文類的卓越成就而獲獎的37人外，其餘的51人是小說家（或主要是小說家）。
應該說，無論是喜歡通俗小說還是喜歡高雅小說，都同樣無可厚非，但是，當上升到理論認識並訴諸文字時，就應該尊重客觀事實，力避主觀偏好。然而，《誤區》在闡明觀點的過程中，經常以通俗小說的「上馬」對付高雅小說的「下馬」，並且「只賽這么一次」就宣布結果。如此「不平等」的比較研究，自然是缺乏說服力的。
諾思洛普·弗萊說道：「人類面臨的許多不測災難之一是全部毀滅，這是文學靠其自身所無法防止的；但我認為，若無文學，那種災難就一定不可避免。」[53](P188)顯然，這位加拿大學者的話是誇張了一些，不過，他對文學所具有的高級價值的強調卻提醒了我們，在經濟效益和感性享受已普遍成為人們行為准則的今天，審慎地對待並處理好文學事實是重要的。
雖然《誤區》的名義動機是為了消除人們在通俗小說問題上的誤區，但是，由於作者極力地模糊通俗小說概念和誇大通俗小說價值，結果，在實際上卻為人們設置了一個更大的誤區。《誤區》關於通俗小說與高雅小說的「價值無高低」論，不僅在理論上難以站得住腳，而且在實踐上也會產生不良的後果。眾所周知，「避難趨易」是人的天性，而「從眾」則是一種普遍的社會心理。故此，在「價值無高低」論的引導下、鼓勵下，很容易出現「價值誤認」的人們[54](P330)，就會毫不猶豫地選擇通俗小說而拒絕欣賞那些已被歷史檢驗過的富含深邃魅力的高雅小說——這對於個體人格結構的逐步完善和社會文化機制的健全發展來說，無疑是非常之不利的。

❼ 一本科幻小說（關於寫作文的）

科幻作文 一般分三種：童話作文 科幻作文 願望型（有關未來現實生活的）想像作文
我認為呢 中學生 如果寫童話作文 已經太幼稚了 科幻作文和願望型作文倒是不錯的選擇。小學生寫童話作文應該更得心應手，根據你自身情況來斷定吧。

其實科幻作文很好寫 發揮自己的想像就得了
我有幾次 實在么法寫 就寫了自己的夢 又加以改造 真是不錯 嘿嘿~~~
科幻作文 在於自己的想像能力 雖說胡思亂想不行 但 也要想開 跳出框框 突破思維

再者 就是平時多看書 積累一下知識 就不至於 一說幻想作文 就發蒙了

《哈利波特》就是一片很好的 科幻文章（自己認為 希望反對的人不要在這里進行人身攻擊）

平時多看一些這些文章 對寫科幻作文 很有幫助的

寫時要注意：
科幻不是玄幻，一定要在有一定的科學依據上，以此為出發點加以超自然科學的幻想，而且幻想不一定是要超自然科學，在社會科學方面也是可以幻想的，比如更加理想的治國方略什麼的。再有就是攤子不要搞太大，動不動就宇宙大戰，看似廣大，其實沒意思得很。

科幻不是玄幻，一定要在有一定的科學依據上，以此為出發點加以超自然科學的幻想，而且幻想不一定是要超自然科學，在社會科學方面也是可以幻想的。

注意不要和魔幻小說相混！！

❽ 科幻小說作文寫關於發明什麼的

時光機，背包飛行器，等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等等

❾ 談談你們對科幻小說的前景和作用的認識！

在我國第一個在北京大學開辦科幻學習班的吳岩曾經這樣說過：「科幻可以表達現代甚至後現代的主題，可以使用任何全新的文體。」而且，好的科幻小說絕對不是讓人消遣的小東西，他們反映的范圍之廣，之深是一些純文學遠遠不可能達到的。比如像我最喜歡的一部科幻小說《來波維茲的贊歌》，那種對人性和文明發展的思考讓人震撼，再比如我國最優秀的科幻小說作者劉慈欣的名作《流浪地球》中，那種人類在極端環境下的描寫，使宇宙的深邃和未知讓人心潮澎湃和扼腕嘆息。對人類的反思，對宇宙的思考，科幻文學在這方面比起純文學的起點高出許多。還有，凡爾納的對科學發展的極度樂觀到現在已經更加理性，在法國科幻文學被算作浪漫主義，而像號稱英國戰後最偉大的作家喬治奧維爾的代表作《1984》中那種對極權主義的控訴在歐洲產生了風暴一般的影響。可以說科幻文學在西方已經得到了承認，但在中國的發展並不樂觀，首先，大家對科幻的定義都分不清，如衛斯里的毫無科學理論根據的作品被稱作科幻，其實是玄幻，而《哈利伯特》是奇幻，卻被當成科幻。再者，認識的科幻小說家太少，人們了解的科幻小說家不是凡爾納，就是韋爾斯，要不就是好萊塢大片，殊不知科幻小說大家雲集，名作輩出，還看著100多年前的作品，在時間上，已經落後了。我們可一下這一段話，對中國科幻的憂思：
「一位網友說，但是，「中國的媒體只要有個小藝人的花邊，可能就有大量報道。」一位科幻迷說，在西方，科幻作家的地位是很高的，是媒體追逐的偶像，是財富的象徵，「美國一位科幻大師去世了，那是轟動世界的新聞。」
但中國科幻卻一直命運多桀。1904年，作為西方工業革命副產品的科幻首次被魯迅從國外引進，魯迅認為，這種文學樣式可以「導中國人群以力行」，是改變國民劣根性的一劑良葯。然而，此後，就在西方科幻進入黃金時代以後，中國科幻卻地位尷尬，頗受打擊。
上個世紀80年代初期，科幻再次遭到批判，被認為是「偽科學」。如今，中國科幻走向復甦，但作為一個五千年來習慣於從歷史和經典中尋找答案的民族，還一時難以適應科幻那種對未來的神奇想像、對無盡可能性的灑脫描述以及對權威的顛覆。
在科技革命日新月異的時代，在西方，科幻已被認為是一種反映人類後現代焦慮的「先鋒文學」，但在中國，僅僅被當作是難登大雅之堂的「兒童文學」。「從中可以看出，中國科幻的復興，還有很長的一段路要走。
如果樓主對科幻感興趣，請看
中國
劉慈欣http://xjecpc.vip.sina.com/kehuanwenxue.htm
http://www.white-collar.net/01-author/l/60-liu_cx/index-lcx.htm
王晉康
http://scifi.51flying.com/homepage/wangjinkang/index2.asp
何夕
http://www.white-collar.net/01-author/h/24-he_xi/
此三人為中國科幻小說的最高水平代表
外國
阿瑟克拉客
http://book.tiexue.net/novel8010/
http://www.ebook99.com/lx_khsk_klk.htm
阿西莫夫
http://www.yifan.net/yihe/novels/science/xsa/xsa.html
海因萊因
http://www.aikanshu.com/books/8003/

此三人為上個世紀中後期公認的外國科幻三巨頭

❿ 談談你對中國科幻小說及科幻片的認識

中國的科幻小說最高的頂點應該就是三體了，但我看過很多的沒有那麼大名氣的科幻小說都很棒，可以說是世界級水平了，這也就意味著我國科幻片在劇本方面，已經跟世界水平相當了，但為什麼科幻片每次都會令熱心滿滿的觀眾失望呢？
我的分析分為三點，一就是不算強力的正負支持，二就是拍攝技術的不足，三就是良心商家的拍攝支持。
相信滿足以上三點，我國的科幻片必定會崛起。