對科幻小說的理解和體會

Ⅰ 談談你對中國科幻小說及科幻片的認識

中國的科幻小說最高的頂點應該就是三體了，但我看過很多的沒有那麼大名氣的科幻小說都很棒，可以說是世界級水平了，這也就意味著我國科幻片在劇本方面，已經跟世界水平相當了，但為什麼科幻片每次都會令熱心滿滿的觀眾失望呢？
我的分析分為三點，一就是不算強力的正負支持，二就是拍攝技術的不足，三就是良心商家的拍攝支持。
相信滿足以上三點，我國的科幻片必定會崛起。

Ⅱ 對於科幻小說你有何見解

不是空想就能行吧，要有一定的科學基礎，我個人認為太硬的一班人不見得能接受，有時候看不懂，夾雜點好的情節還是比較吸引人，我還是比較喜歡何夕的作品

Ⅲ 科幻小說的意義何在

有些人總覺得科幻小說是帶給我們一種目標，讓我們能夠把我們現在的生活過成像科幻一樣的世界，可是我們恰恰忘了，其實科幻小說，他的目的僅僅是讓我們在小說當中發現我們的影子，並且讓我們學會自我反省，如何才能讓我們的世界變得更加美好。

Ⅳ 如何理解科幻小說的現實意義

「現實意義」的定義，現實意義就是不僅僅是用來消磨時間，而是對成長和成熟有某種不可替代的作用的作用。
科幻小說首先是小說。作為小說下的一種亞文學形式，科幻小說自然有小說的一些共性。如果一片科幻小說在小說的意義上是好的，那麼它就會對現實產生意義。它具有科學性，前沿性，拓展性，幻想性。具體解讀如下：
科學性：科幻小說的科學性首先應該是廣義的科學。狹義的科學是指科學的知識體系。廣義的科學則還包括科學態度（世界觀）、科學方法（方法論）。科幻小說，首先是對科學的尊重，可以承認和允許自己的幻想誇張甚至不符合一些現有的科學知識的地方，但反對自欺欺人，把一些明顯的偏見或者迷信的東西偽裝為科學的事物，混淆視聽。
前沿性：雖然存在所謂的歷史科幻，但科幻無疑還是主要面向未來的。而面向未來的科幻與其說是對未來的構建，不如說是對現實的反應，尤其是現實中一些前沿的科技，一些熱點的話題的反應。如果說後者是大多數小說或文學形式的關注焦點的話，那麼前者——前沿的科技和科學理念無疑是科幻小說的特殊的關注點。
拓展性：如上所述，科幻以現實為基礎，而文學作品自然要源於生活，高於生活。作為科幻小說，個人感覺，它的拓展更有明確的方向性，無論從時間空間，或者思維方向，都有別於其他，顯得更為超前，更為宏大，更為具有使命感，也許這也是一部份科幻讀者自視甚高而瞧不起其他題材的文學作品的原因。
幻想性：其實這並不只是科幻單獨具有的特性，如果比幻想的自由和灑脫，一片yy文也許幻想的更好看一些，而奇幻在幻想上的成就也許更為卓越一些，畢竟奇幻甚至已經建立了幾個很著名的世界和設定，而科幻也許除了沙蟲世界，其他的更像是現實世界的有限的延展而不是幻想。但正因為科幻的幻想有其局限和嚴謹性，更易被接受，也更易在細節上出彩。

Ⅳ 寫出你對科幻小說這一體裁特點的認識 字數在六十字左右

科學幻想小說（英語：Science Fiction）簡稱科幻小說（英語：Sci-Fi），主要描寫想像的科學或技術對社會或個人的影響的虛構性文學作品。

Ⅵ 科幻小說的感想心得,600字

《「海底兩萬里」讀後感》→→→→→→→→→→→→→→→→→→ 一艘奇特的潛水艇載著一群神秘的人在周遊世界所有大洋後，在北冰洋大風暴的漩渦中沉沒了，被俘虜的三個局外人也許命不該絕，終於逃了出來，得救了，這就是它的結局。其實這艇的命運從它的主人尼摩艇長的悲劇性格中就可以預見到。
作為一部優秀的科幻小說，它的情節曲折，有著探險的性質，知識豐富，人物內心矛盾揭露得深刻，這是它的特點和吸引人之處；但最多的是海底景物描寫和人物對白，這可以做為欣賞這部小說的切入點。不過，這部小說里也表現了許多深刻的思想，在讀的時候，我經常被其中瘋狂的慾望和人性的吶喊所震憾，想必這就是我內心的軌跡對某種思想的認同和批判吧！

一、故事情節簡介

故事發生在1866年，許多國家的船隻在海上遇到了「怪物」，它們或碰上而毀，或被撞而沉；對於這件事，北美合眾國派出了林肯號來追擊這頭「怪物」，希望可以捕獲它，但與它交手中，林肯號也被毀，三個人不幸落水，為「怪物」所俘虜，他門就是書中的三個主人公：加拿大國籍的魚叉手尼德·蘭、法國生物學家阿龍納斯先生和他的隨從康塞爾。

原來這怪物是一艘潛水艇，名為「鸚鵡螺號」。初次相見，由於這艇的艇長尼摩和阿龍納斯先生在某個問題上達成了共識，所以他們三人便獲得了「自由」。然後他們被邀請遨遊大海，但和尼摩艇長的相處中，總覺得有一種陰影使他們之間相互隔膜……

二、自由探索精神

尼摩艇長的潛水艇在海水中航行，完全不受到海上地曲管轄權和國界的限制，想去哪裡就去哪裡，已經是相當自由的了。在尼摩艇長的品質中突出的特點之一就是嚮往自由和探索精神。他始終如一地追求自由，執著的探索：在克里斯波林的海底平原上打獵、在托列斯海峽擱淺時陸地上生活的兩天、尋找阿拉伯海底地道、桑多林火山的景觀、大西洋洲的化石森林和海底礦藏等情節中，可以表明他非常渴望回歸自然，非常嚮往大海的神秘，希望了解海底動植物的生活習性和構造狀態，這是因為他內心深處有著一種強烈探索欲的原因；但是，這種盲目貪進的探索欲逐漸演變成了個人英雄主義和極端冒險主義：在大西洋的薩爾加斯海，「鸚鵡螺號潛入了深達16000米的海底（即每平方厘米受到1600公斤的壓力），在這種情況下，艇的鋼板和厚玻璃全彎了，但他仍執意探索；又如他把艇開到南極，結果在冰峽層中遇險，他們想了好多辦法和費了不少的人力，才逃生成功；另外，在大西洋暖流一節中，尼摩艇長站在平台上，任狂風暴雨打在身上而不退縮，象徵性地說明了他個人英雄主義的一面；從以上幾個片斷中，足可以看到尼摩艇長執著的個性。最後，「鸚鵡螺號」在北冰洋的一個漩渦中終於沉沒。這使我們看到了他性格中的一層悲劇成份：他即使再厲害，但也無法與大自然和命運相抗衡！尼摩艇長本人的一句話可以概括他自己的一生：人可以冒犯人為的發則，但不能抵抗自然的發則。從這里我們可以看出他性格、心靈深處的東西和行為的邏輯。

三、人性的褒揚和批判

在令人恐怖的珊瑚墓地，他把他死去的同伴埋在平靜的珊瑚叢底，可以避免海洋生物的撕咬，從這里我們可以看出他是一個很重感情的人；雖然他很重感情，但他的這種感情是建立在小集體利益之上的，之所以不是博愛，這與他的經歷有關。

在錫蘭地區的採珠人的命運是很苦的，他曾經為了一個採珠人而不惜生命和鯊魚搏鬥，並把那採珠人一直護送到船上；在維哥灣底發現億萬兩黃金之後，他就把它們全部打撈上來准備分給窮人；但對那些有意襲擊他的潛水艇的船隻，「鸚鵡螺號」會毫不留情的撞沉它們；從以上情節中，我們從尼摩艇長對廣大窮苦受難人的可憐和幫助以及對軍方和政府的霸道和無理的襲擊給予反擊的態度中，可以看出他愛憎分明的階級意識，這些是值得贊揚的一面。

但是，熱愛和平這一面在尼摩艇長仇恨的心理中也漸漸地湮滅了，他開始瘋狂地報復，於是，他的形象在阿龍納斯先生心裡一落千丈，這跟他先前的「好」是矛盾的，從而說明了每一個人的「好」都是相對的，當觸犯了他的利益或某些秘密的時候，那人性的另一面便暴露出來。

尼摩艇長還是一個很自私和固執的人，例如在「水中人」一節中，尼摩艇長對阿龍納斯先生說：「你們來到我的艇上知道了我的秘密，那是我一生的秘密！您以為我會把你們再送回到陸地上去嗎？那永不可能！現在我所以要把你們留在這兒，並不是為了你們，實在是為我自己！」這就是他性格中一個方面的寫照。另外，尼摩艇長並不注重他人的感受，而只是為了自己的計劃著想，這一點也反應出他純粹自私的一面。

從文章的一些情節中，尼摩艇長的角色逐漸從被壓迫者轉向了征服者，他在海上確確實實已成為了一個強者，這轉變的過程可以說是尼摩艇長有很強的自我意識和生存意志的思想產生的結果，這是他思想本質的另一個方面，從而使他趨於深沉，這一點是值得肯定和回味的。

結尾

在這部小說中的尼摩艇長和阿龍納斯先生的對話中，給了我很多的人生啟示，使我懂得了許多許多道理；但願尼摩艇長的探索精神的火焰將長久地在我心中燃燒下去，直到永遠……

Ⅶ 你對中國科幻文學（小說，電影）有什麼看法

科幻小說在中國，有很長一段時間被認為隸屬於「兒童文學」，當這種片面的認識終於得到糾正之後，科幻小說終於成為「通俗文學」的一種形式。但在主流文學界的一般認識之中，科幻小說還進入不到「高雅文學」。科幻小說長久不能進入雅文學的領域，實際上就是指出，在目前文學理論的評價框架下，科幻小說在藝術美感上是很弱的，甚至被認為幾乎沒有藝術美感。科幻小說被認為不過是講述一個離奇的故事，「有趣」和「離奇」是其最重要的特徵（相比童話或者其他兒童文學，科幻小說的位置更為尷尬，因為面向兒童讀者群的特殊的敘事技巧和藝術感染力被剝離，它需要直接面對主流文學的評價模式）。

分析科幻小說之所以被認為缺乏藝術美感的原因，可以清晰地發現，作為藝術美感產生的基礎——藝術真實，在科幻小說中得不到認同。對照上述理論界對於藝術真實的理解和解釋，科幻小說中確實缺乏「生活的邏輯」。比如在關注未來的科幻小說中，幾乎每一篇小說都呈現了一個互不相同的未來世界，那裡整個人類的文化、經濟與政治都是「出乎意料」的，那麼，在這個情境中，很難說文本到底包含多少現實生活的邏輯；在觀照技術革新的科幻小說中，物質生活的巨變非常突出，科幻作家往往能想像出令人震驚的科學技術，那些新鮮的機械、商品和各種工具，可以說在現實生活中少有直接對應物，也就更談不上基於現實的「真實」；最大的難題是對地外生命、地外文明構想（或者是若干年後徹底進化的人類本身），其諸多細節是徹底天馬行空地想像，比如人類作為一種能量而不是一種物質實體而存在，這些顯然更不具備上述所謂現實生活的經驗。

還有涉及其他種種科幻題材的小說內容就不再贅述了，出於討論上的簡便，不妨暫時將其定義為「強幻想」，它們共同的一個特徵便是，無論是對物質世界、還是對人類的精神世界的描繪，都大大超越現有的實際生活，有些甚至很難從現有生活中找到類似的對照物。必須承認，無論作家做何等想像，必然受到其生活體驗的約束於局限，也就是說一切想像幾乎都能從現實生活找出根源，但問題是，當這種想像與現實過分地疏離之後，讀者的生活體驗就很難與作品的描述產生「共振」，讀者可能認為小說是精彩的、曲折的、生動的，但是確在潛意識中不斷暗示自己，這是「編造的」、「虛假的」，從而很難體會到強有力的藝術真實感（按照現在對於藝術真實的理解），進而產生審美體驗。

不過實際上，這里存在的最大的疑惑和矛盾是：盡管從理論上分析可以看出，科幻小說幾乎不具備藝術真實（當然，這里尤指「強幻想」的科幻小說，與其相對的「弱幻想」，比如在科幻小說中被稱為「軟科幻」的那一部分，其背景可能就是現實生活，因此它較為勉強甚至完全適用地可以用一般的批評範式來對待，不必斷章取義地將我這里所指的「科幻小說」理解為科幻小說的全體），然而在實際閱讀過程中，一個合格的、成熟的讀者能夠體會到科幻小說中的美感，換句話說，他們能夠感受到科幻小說中的「真實」，並且將那些幾乎不可思議的「強幻想」與自身在現實生活中的體驗統一起來，從而被喚起一種情感上的或者思想上的共鳴。

比如阿莫西夫《基地》（系列）中描述了已有一萬二千年悠久歷史銀河帝國，進行了史詩般的宏大敘事，小說厚重而富有歷史感；劉慈欣在《地球大炮》中，設計了一個將地球沿直徑掏出一個空心管道的的技術構想，展現了科學技術的偉大力量，以及人必然能夠征服自然的信念；韓松在《紅色海洋》中對於若干年後生活在海洋中的退化的人作了細致的描繪，其殘酷的生存環境和生活方式給讀者造成了強烈地沖擊，呈現了一幅鮮活的關於生存、爭斗和死亡的悲劇式的圖景。

不用將科幻名作一一列舉，一個不容迴避的事實是，盡管從理論上分析，科幻中的「強幻想」難以將讀者帶入一個不自覺的真實之境，然而實際情況卻與之恰恰相反，優秀的科幻文本不斷地營造真實之境並賦予讀者強烈的審美體驗。那麼，當理論與實踐不相符合之時，帶來的思考就是，原有的理論是否存在局限甚至缺陷？

科幻小說作為文學創作的一種形式，與主流小說最大的區別是，它不僅關注精神層面，而且也關注物質層面。這里的物質層面，不是當下文學理論中通常意義下的「物質生活的享受」，而是人類賴以生存的整個物質世界，涵蓋了科學與宗教對於物質世界的認識（對於科學，包括對宇宙的現有認識和尚未進行實證的科學猜想）。按照李兆欣對於科幻本質的理解，科幻小說的思想性體現在它觀照「變化對人的影響」，在主流小說中，這個「變化」是指現實生活中的時代變遷、生活方式的變更、思想觀念的蛻變等；在科幻領域中，「變化」則具有更為廣泛的含義，它還包括直接的科學理論與技術產品的變化（當然，這更多是虛構的，而不是現實生活中的實際變化），甚至是科學規律本身的「變化」（虛構出另一種「自然的規律」）。即使在精神層面，這種變化甚至也不僅是人自身，而可以是動物、植物，甚至是完全虛構的「地外文明」。

因此，藝術真實的概念可以在科幻領域中得到這樣的拓展：

1、藝術真實包括對物質世界符合邏輯的假想和虛構，其藝術效果是產生科學之美與自然之美，或者是對科學本身的反思和批判之後的悲劇美。

科學美與自然美（這里尤指自然規律，而不局限於自然風光）在主流文學作品中一般得不到充分體現，甚至不能體現。文學作為藝術美的最高形式之一，它區別於科學，甚至在實際的理論探討中，需要特別地對文學與科學加以區分。在實踐上，文學作品也少有表現科學美的。

但是在科幻領域中情況完全不一樣，大量的科幻小說，尤其是被稱為「硬核科幻」的作品，非常關注科學規律以及科學技術，許多在主流文學中幾乎不可能被採用的題材，在科幻小說中得到充分發展。比如當代科幻作家劉慈欣，在《地球大炮》中虛構一個貫穿地球的巨大管道，利用力學原理進行運輸，而後又虛構，通過電磁學原理，利用這個管道用來當作加速器，向地外發射各種機械結構；在《詩雲》中，他更為天馬行空地虛構出一個巨大無比「存儲器」（功用上類似於現在電腦的存儲設備），它由幾個星球作為原材料製作而成，飄散在地球的周圍；在《夢之海》中，他虛構出，地球上的海洋之水被凍結，並被製成巨大的規則的長方體，漂浮在對地同步軌道上，折射太陽的光輝，成為一件藝術品。這些在目前看來，完全不具備技術可操作性的虛構情節，在閱讀的時候確具有極其逼真的真實感，其宏大的結構、壯闊的場景，甚至帶有宗教色彩的對「造物主」的贊嘆和膜拜，都充分地反映了科學美、技術美和自然美。

劉慈欣自己也曾表示：「世界各個民族都用自己最大膽最絢麗的幻想來構築自己的創世神話，但沒有一個民族的創世神話如現代宇宙學的大爆炸理論那樣壯麗，那樣震撼人心；生命進化漫長的故事，其曲折和浪漫，也是上帝和女媧造人的故事所無法相比的。」[7]不爭論這個觀點是否在認識上有所偏頗，它至少說明，科學（理論、規律）、自然是具有美感的。那麼，既然我們能夠從客觀世界實際存在的關於自然的規律和事物中獲得審美體驗，一部優秀的科幻作品也就同樣可以由符合邏輯的基本「假設」出發，建構另一個世界，或者另一種人類尚不能／不可能觀測到的景緻，來實現本質上相同的科學美感。並且，就人類當下的對世界的認識程度，自然規律的真與美往往是統一的、同一的。宇宙學中的超弦理論尚不能通過實證來檢驗它是否是真的，但是它之所以能夠作為一個重要的理論假設而存在，一個重要的原因就是其在數學形式上以及某些其他方面具有強烈的美感，甚至在討論它時用到了關涉美學的概念（奧卡姆剃刀）。因此，科幻小說中對於物質世界——比如自然科學中的定律、數學公式中的常數、尚不存在的景緻——進行符合邏輯的虛構，在實踐上完全能夠產生藝術真實感。而主流小說對此的忽視，恰恰反映出主流文學在這類題材中的弱勢和無力。

另一方面，科幻小說中還有大量虛構，其目的和效果並非是反映科學美，而是描述技術災難。這類作品的立場往往是對科學持批判和有限度的發展的態度，對人類當前的發展模式進行質疑，以及關涉技術對人的異化等問題。這類題材在主流文學中，更多地是從體制和文化的角度進行批判，而不是直接關注物質生活本身。現實生活中的技術災難無論是從數量還是強度，都是有限的，而作為文學創作，基於生活的虛構是藝術上的必然，因此，科幻作品中往往有現實生活中完全不存在的災難性場面，題材涉及基因問題、人口問題、能源問題、納米技術、計算機網路、人工智慧等多個科技領域。雖然與客觀世界進行比照時我們會認為這些「災難」是荒謬的，但是必須看到，作為藝術上的提煉，成熟的讀者不僅在閱讀時能夠從文本中感受到災難的真實氣息，在本質上，它也同樣是現實生活中科技負效用的一種映射。因而它們在藝術上是真實的。

換一個角度，理論界現在對於藝術真實的理解，即反映生活的「真相」、「本質」和「規律」，在涉及對科幻小說的評價中，對於「生活」一詞的規定過於狹窄，在文學中，它不僅像我們一直理解的那樣，包含的是「人與人的關系的總和」以及「關系總和中的個體的人」，還應當涵蓋人所生活其中、並不斷探尋其規律的客觀世界與人的關系，以及人與客觀世界關系下的個體的人。

2、藝術真實包括映射人類社會自身的「非人類」社會，其藝術功用與描寫人類自身一樣，重在喚起讀者在情感、意志和觀念等方面的共鳴。

科幻小說中存在大量「非人類智慧」的描寫與虛構，比如具有獨立意識的人工智慧、外星人，或者已經與現今的人類完全不一樣的未來人。在形式上，這些描寫似乎虛假的，缺乏真實感的，因為它們表面上看來與現實社會不相關，其人物形象與事件也完全在人們的經驗之外。但在實踐中，這類文本同樣能夠帶來強烈的真實感／現實感，因而它應當具備了藝術真實。

深入剖析其中的原因，不難發現，不管作者如何構想「非人類」社會，實際上都必然不能完全脫離作者自身的生活經驗，也就是我們的現實世界。科幻小說中絕大部分非人形象都是人格化的，不過是外在形象與文化形式可能有大量的虛構，但人格化是其很難脫離的一個基本規則。比較人類在神話故事以及宗教故事中對於非人（神鬼）的構想，這些虛構也同樣是將「非人」進行人格化。

因此，在人格化的角色中，無論其外面如何怪異，小說的情節依然局限在一個人與人的關系網路中，非人的角色實質上乃是為了對照現實的人，非人社會實質上同樣是為了對照現實的人的社會，進而表達作者對於人的立場和態度。這一點在本質上與主流文學中的魔幻現實主義是相同的。比如艾薩克·阿西莫夫在《二百歲的壽星》中虛構了一個機器人，「他」本來可以「不朽」，但為了成為一個真正的、完整的人，他最終體驗了死亡。在這里，所謂機器人就是一種現實的人的映射，而深深打動讀者的，就是小說通過一個機器人的「生命歷程」所反映出的人的情感、情緒和生命的意義。從這一點，非人的形象同樣具有強烈的真實感，關於非人的虛構一樣具備藝術真實性。

在另一些科幻小說中，也會存在並沒有人格化的非人形象，比如洞察宇宙真理的智慧體等。在這類小說中，人的形象實質上被抽象化與概括化了。一般的小說中，人作為一個實際的存在，他必然需要具備獨特的個性和特定的意識，這在文學創作中稱為「典型」。但科幻小說卻能夠突破這種傳統，它可以沒有具體的人的形象，而是將哲學意義上關於的「人」的共性和本質抽里出來，在文本中進行哲學思考。比如在一篇科幻小說中，一個人死後在黑暗的空間中與另一個「聲音」進行對話，這對話其實就是一個哲學思辨的過程，對於一些形而上的問題進行不斷地拷問；在一篇名為《維序者》的科幻小說中，作者塑造了一個維持「時間秩序」的智慧體的形象，而實質上小說也是在進行關涉時間、存在與歷史的某種哲學思考。

這類小說的共同特徵是缺少情節，但它的特色是能夠抽離出一個抽象的人的概念，從而在文本中進行哲學層面上的思辨。這種創作形式在主流小說很少見，因為主流小說幾乎無法在缺少具體的人（也沒有人格化的形象）的基礎上去進行創作。但這應當具有藝術真實性。因為所謂文學，不是僅僅要從文本中體現對於現實生活的關照，具有感性上的相通與共鳴，同樣也可以直接超越感性的認識，直接從哲學的層面對高度概括後的現實世界進行理性思考，關注於抽象的形而上的概念（比如人存在的意義，宇宙是否完全可知，空間與時間的本質等）。如果薩特能夠在他的小說中進行存在主義的思考，就沒有理由認為科幻小說不能進行更為抽象的哲學拷問，也就應該認為，科幻小說中虛構的非人格化的非人形象，實質上是在小說中進行哲學思辨的一種媒介，是一種觀念的抽象表達，具有藝術上的真實性。

Ⅷ 談談你們對科幻小說的前景和作用的認識！

在我國第一個在北京大學開辦科幻學習班的吳岩曾經這樣說過：「科幻可以表達現代甚至後現代的主題，可以使用任何全新的文體。」而且，好的科幻小說絕對不是讓人消遣的小東西，他們反映的范圍之廣，之深是一些純文學遠遠不可能達到的。比如像我最喜歡的一部科幻小說《來波維茲的贊歌》，那種對人性和文明發展的思考讓人震撼，再比如我國最優秀的科幻小說作者劉慈欣的名作《流浪地球》中，那種人類在極端環境下的描寫，使宇宙的深邃和未知讓人心潮澎湃和扼腕嘆息。對人類的反思，對宇宙的思考，科幻文學在這方面比起純文學的起點高出許多。還有，凡爾納的對科學發展的極度樂觀到現在已經更加理性，在法國科幻文學被算作浪漫主義，而像號稱英國戰後最偉大的作家喬治奧維爾的代表作《1984》中那種對極權主義的控訴在歐洲產生了風暴一般的影響。可以說科幻文學在西方已經得到了承認，但在中國的發展並不樂觀，首先，大家對科幻的定義都分不清，如衛斯里的毫無科學理論根據的作品被稱作科幻，其實是玄幻，而《哈利伯特》是奇幻，卻被當成科幻。再者，認識的科幻小說家太少，人們了解的科幻小說家不是凡爾納，就是韋爾斯，要不就是好萊塢大片，殊不知科幻小說大家雲集，名作輩出，還看著100多年前的作品，在時間上，已經落後了。我們可一下這一段話，對中國科幻的憂思：
「一位網友說，但是，「中國的媒體只要有個小藝人的花邊，可能就有大量報道。」一位科幻迷說，在西方，科幻作家的地位是很高的，是媒體追逐的偶像，是財富的象徵，「美國一位科幻大師去世了，那是轟動世界的新聞。」
但中國科幻卻一直命運多桀。1904年，作為西方工業革命副產品的科幻首次被魯迅從國外引進，魯迅認為，這種文學樣式可以「導中國人群以力行」，是改變國民劣根性的一劑良葯。然而，此後，就在西方科幻進入黃金時代以後，中國科幻卻地位尷尬，頗受打擊。
上個世紀80年代初期，科幻再次遭到批判，被認為是「偽科學」。如今，中國科幻走向復甦，但作為一個五千年來習慣於從歷史和經典中尋找答案的民族，還一時難以適應科幻那種對未來的神奇想像、對無盡可能性的灑脫描述以及對權威的顛覆。
在科技革命日新月異的時代，在西方，科幻已被認為是一種反映人類後現代焦慮的「先鋒文學」，但在中國，僅僅被當作是難登大雅之堂的「兒童文學」。「從中可以看出，中國科幻的復興，還有很長的一段路要走。
如果樓主對科幻感興趣，請看
中國
劉慈欣http://xjecpc.vip.sina.com/kehuanwenxue.htm
http://www.white-collar.net/01-author/l/60-liu_cx/index-lcx.htm
王晉康
http://scifi.51flying.com/homepage/wangjinkang/index2.asp
何夕
http://www.white-collar.net/01-author/h/24-he_xi/
此三人為中國科幻小說的最高水平代表
外國
阿瑟克拉客
http://book.tiexue.net/novel8010/
http://www.ebook99.com/lx_khsk_klk.htm
阿西莫夫
http://www.yifan.net/yihe/novels/science/xsa/xsa.html
海因萊因
http://www.aikanshu.com/books/8003/

此三人為上個世紀中後期公認的外國科幻三巨頭

Ⅸ 閱讀完海底兩萬里，請談談你對科幻小說的認識革看法

讀完海底兩萬里，對科幻小說的認識和看法:
沒有做不到的，只有想不到的，只有當時具備一定的科學背景，才可能有來源於現實或高於現實的想像，否則不是科幻只是空想；而如果連想像都沒有，沒有目的、沒有方向，更不可能有科學的進步。

Ⅹ 你對最短的科幻小說理解

看熱鬧吧，我反正不愛看