科幻小說劇本

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星河
在「開始新游戲」的時候，我自然是依照習慣選擇了「公元189年董卓廢少帝。火燒洛陽」的劇本。我喜歡在亂世中呈英豪，因為這時誰也不是大哥大。
在「選擇君主」的時候，我自然是依照習慣選擇了「登錄檔案」
中以自己名字所設置的「新君主」。我喜歡讓星河帶領著登錄的部下掃盪中原，平定天下。
在選擇「統治哪個城市」的時候，我自然是依照習慣選擇了「許昌」，盡管我知道陳留的曹操和洛陽的董卓都決非好惹之徒，但我對北方城市有著一種莫名的執著眷戀。
在選擇各項指標時，我自然是依照習慣把「游戲方式」設成「歷史」而不是「假想」，在我看來星河已經進入歷史而成為一名往昔英雄；我自然是把「游戲難度」設成「困難」而不是「容易」或「普通」
，因為我喜歡英雄獵虎而不喜歡武松打貓；在「登錄武將出場」與否中，我更是非要讓他們「登場」不可。
於是電腦告訴我，「現在進入三國時代」。
開始時士兵很少，只有萬余「訓練」度和「士氣」值均極低的疲弱……

Ⅱ 寫科幻劇本怎麼寫

樓主,應該要好好多看看有關科幻之類的書,才會寫好的,5分鍾嘛..大概要寫2萬字左右,哎,實話實說吧!我也不是什麼專業人氏,但是我的老師可是一個大作家,不過你可以請教請教他.我選了一篇,看你喜不喜歡?
衛斯理的作者，筆名倪匡
原名： 倪聰，字亦明。（「匡」字是他在《辭海》中點出來的）
生日： 一九三五年五月三十日中午十二點三十七分
出生地： 上海
籍貫： 浙江鎮海
生肖： 豬
星座： 雙子座
血型： O型
家庭狀況： 二兄、二弟、一姐、一妹
最喜歡的食物： 海鮮（魚、蝦、蟹、貝……）
一九五一年，倪匡初中畢業後以十六歲半之齡進入華東人民革命大學受訓三個月，自華東人民革命大學「畢業」後，繼而參加中國人民解放軍和公安幹警，並先後參與「土地改革」、「治理淮河工程」後至蘇北、內蒙古墾荒，足跡並遠至東北大興安嶺。在內蒙時因「破壞交通」（嚴冬冰封河道時，將一條小木橋拆下來充作木柴）被打成「反革命」，遭隔離軟禁數個月。
一九五七年，倪匡由內蒙古逃亡至廣州，七月間偷渡澳門再逃進香港。從此義無反顧，再也沒有回過神州大陸。初至香港時曾在夜校讀書，因而認識了倪夫人，李果珍女士。倪匡最初在染廠里做雜工，並開始投稿《真報》，後被《真報》錄用，先後任工友、校對、助理編輯、記者與政論專欄作家（筆名為衣其）。
一九五七年底，倪匡第一篇有關「土改」的小說《活埋》在香港工商日報發表。第一篇發表的散文是《石縫中》。第一本小說是《呼倫池的微波》（創作於五十年代末，背景為蒙古草原）。
一九五八年，倪匡開始寫武俠小說，筆名為岳川。
一九五九年，倪匡與李果珍女士結婚，現有一女（倪穗）、一子（倪震）。後大部份時間乃是自修，算得上沒有正式接受過學校教育。
一九六二年，倪匡於查良鏞（金庸）的鼓勵下，開始用筆名「衛斯理」寫小說。第一篇小說名為《鑽石花》，在《明報》副刊連載。至第四篇小說《藍血人》起，衛斯理系列小說正式走向科幻系列。（《藍血人》一書於二零零零年入選「二十世紀中文小說一百強」，成為倪匡科幻小說的代表著作）。
六十年代末，武俠影片大行其道之際，倪匡轉而從事劇本創作。十多年間，所寫劇本不下數百部，代表作有張徹導演的《獨臂刀》。
一九七二年，衛斯理系列小說《新年》發表後，倪匡暫停衛斯理系列小說的創作，時間長達六年。
一九七八年，衛斯理系列小說《頭發》發表，被評為最受香港青年歡迎的小說。倪匡此後又回到了科幻小說的創作道路上。
一九八六年復活節，倪匡在台北一家教堂中受洗（不過仍然肯定上帝就是外星人）。原因是與牧師禱告後，治好了多年以來的酒癮。近年來他篤信基督，頻頻在香港及台灣作見證。
一九八七年，倪匡與梁小中（石人）、哈公、黃維梁、胡菊人、張文達等發起成立香港作家協會，並出任會長。
一九九二年秋，衛斯理系列小說《運氣》發表後，倪匡移居美國三藩市新唐人埠，居所甚似一個多士壚。閑時在家裡種花養魚，如蔓陀蘿及神仙魚等。他笑稱洗手間可以看到金門橋，所以作了一句詩：「舉頭看金門，低頭看『小鳥』」。移民後的倪匡生活優哉悠哉，自稱廚藝第一、園藝第二、文藝僅是第三。

倪匡人生閱歷豐富，什麼苦難都嘗過。他為人風趣幽默。古怪興趣多，古怪想法更多。（曾經有一次，在一隻小小的跳蚤身上感悟到自稱為萬物之靈的人類，生命力原來如此脆弱，對於惡劣環境的適應性和忍耐力，還不及一隻構造簡單的跳蚤。）所以他寫文章手疾眼快，千變萬化。倪匡自認是個很胡鬧的人，但對於工作他是很嚴謹的。他規定自己每天要寫八千多字，這樣他便可以工作一個月，然後休息一個月。他又規定自己在黃昏前盡量把工作做好，因為一入黑，他的手便蠢蠢欲動，想摸酒杯了。他寫各種類型的小說，如科幻，偵探，武俠以及愛情文藝小說，他又寫電影劇本，乃至抒寫個人感受的雜文和散文。自一九七五年來港後，他筆下出現了不少科幻，偵探及武俠小說，電影劇本不下幾百部，而且在本港各報刊上他每天都發表專欄文字。
倪匡是個怪人，做事往往出人意表，他不懂駕駛，但迷上研究汽車時，曾經獨個兒把一部汽車化整為零後再裝嵌回原狀。他至少有兩次遇鬼經驗，堅信靈魂的存在與不滅。早年時還經歷過「狐仙顯聖」，因此，至今仍然認為不同的生物在通過所謂的修練，是可以讓身體產生結構上的變化，就會成人成仙。（衛斯理科幻系列《成精變人》，就是一隻神鷹經過種種的變化，最後變成人的故事！）
傳聞說倪匡曾在東北省看見過外星人，所以他的科幻小說才這么出色，而他自已說本身是喜歡寫武俠小說，但有金庸這位老友金玉在前，只好舍難取易，專心從事科幻小說。（寫科幻小說容易？？？）在所有作品中他最喜歡的人物是衛斯理，最喜歡的作品是衛斯理系列《尋夢》，其次是衛斯理系列《黃金故事》。最喜歡的武俠作品是《火並》。
倪匡的廣泛興趣，過目不忘的本領以及鍥而不舍的研究精神，使他自一九五七年來港後的著作深入民心。他的作品組織嚴謹又帶啟發性，常使人有意想不到的收獲。
倪匡先後使用過的筆名計有：倪匡（武俠與科幻）、衛斯理（科幻）、沙翁（雜文）、洪新（高達、高飛傳奇）、魏力（木蘭花傳奇）、岳川（武俠）、衣其（政論）、九缸居士（雜文）、危龍等等。
倪匡是最多產、多樣化的作家，他自稱「自有人類以來，漢字寫得最多的人」。（其實這是倪匡自謙，這句話中的「漢」字大可刪去。古今中外，倪匡唯一可能的對手，只有西方科幻大師艾西莫夫。然而艾大師的英文多是由打字機或文字處理機打出來的，所以這句話絕無人能找到反證。）倪匡也是最有職業道德的專業作家，他從不拖稿、欠稿（早期寫得太快，寫完後還故意擱幾天再交稿）。但稿費、版稅奇高，並有兩大原則：請先付錢；貨出不改（小說絕對不準人改，劇本如何改則絕不過問）。
倪匡的作品包括小說（武俠、推理、科幻、奇幻、奇情、色情）、散文、雜文、專欄、政論、電影劇本。（請參考倪匡著作目錄）從沒有寫過的文體只有歌詞與廣告詞。
倪匡的小說氣氛逼人、情節詭異、構思奇巧。小說的數量已超過三百本。電影劇本已超過四百部，保證是世界記錄。
倪匡的寫作動機，一、謀生；二、興趣；三、沒有別的本事（但後來又發現自己是個很稱職的演員）。寫作收入，稿費加版稅，一年超過二百萬港幣。寫作風格，喜歡玩花樣，變題材，不投讀者所好，卻總能牽著讀者的鼻子走。寫作天賦，自認是與生俱來的。（倪匡相信一種理論，就是有文學天賦的人，大多也都嗜酒，例如古之李白，今之古龍、倪匡。）寫作習慣，一定要聽音樂（否則靜不下心來），書桌桌面成三十度仰角（才不會腰酸背痛）；從來不能也不會以電腦或口述代替手寫。寫作速度，最高記錄為一小時四千五百字（格子），那是「革命加拚命」的速度；最慢一小時也有二千五百字。寫完之後從不再看第二遍（最早期作品例外）。自謂「漢字寫作，速度之快，世界第一。」
倪匡對小說的理念：「小說只分兩種——好看的與不好看的」（他認為不好看的小說，即使裡面有再多的學問、道統或藝術價值都沒用）。小說的主體是創作意念，至於情節安排則各憑功力。 他認為作家的責任是寫出的作品讓讀者廢寢忘食。他對色情文學的定義是小孩子看不懂的文學——看得懂的就不是小孩子，當然就有權利看。
倪匡的個性極端情緒化，難得不糊塗。率性放任，熱情爽朗，慷慨俠情。絕對的自由主義，不喜歡受約束，不愛爭勝負，不喜歡正經八百，絕不會道貌岸然。
倪匡的愛好很多，有養魚、種花、集貝殼、木工、烹飪、古典音樂等等，皆是由迷轉痴，由痴變狂。推而廣之，任何具有許多不同式樣的東西都喜歡研究、收集。喜歡讀書，什麼樣稀奇古怪的書都看，但最喜歡看小說。閱讀速度最快時，可達到平均一天看二十萬字的小說。
倪匡還有三個嗜好，一曰酒，以前一天至少可以喝一公升XO。最近，他宣布了「戒酒」，但定義是酒可以照飲，不過不要飲醉。如今可喝可不喝，但仍認為酒是一種最好的「抗憂郁劑」。二曰煙，曾有過三十五年的煙齡，最高記錄一天四到五包（刷牙時都不停——刷左邊牙齒時香煙咬在右邊；刷右邊時咬在左邊）。直到有一天，忽然聽到上帝的聲音說了幾遍：「你可以不抽煙了！」從此就再也不抽了。（上帝的意思倪匡想了一下子才弄懂，所謂「可以不抽煙」，是指上帝加諸自己的三十五年「煙刑」已滿。）三曰女人，最欣賞柔順聽話的女人，當然外在美也很重要。《鹿鼎記》中的雙兒是倪匡心目中完美妻子的典型。
倪匡最推崇的小說家分別是金庸、古龍、瓊瑤、亦舒、高陽、夏樹靜子、愛倫坡；最推崇的散文家是柏楊與李敖。
倪匡是業余刻圖章高手，當年就是靠偽造圖章與路條，才能一路從內蒙古逃到香港。偽刻圖章的原料是肥皂，並沒有依照任何樣本，只知道刻得愈大就愈唬人。他還是業余海洋貝殼分類專家，曾購上千本參考書，並租下一個居住單位，陳列所收藏的各種貝殼。又曾花上幾年時間收集及鑽研貝殼，雖然最後意興闌珊把心愛的收藏賣掉，但他對貝殼的認識已達專家境界。
倪匡絕對贊成人性本惡。對婚姻不贊成也不反對。他認為一生最值得追求的東西是快樂。（不過倪匡也承認很難，倒是自尋煩惱一定不會令自己失望。）認為人類之所以有進步的主要原因是下一代不聽上一代的話。
倪匡做人的態度：「看得順眼的多來往，看不順眼的，不管你怎樣，當你不存在。
倪匡有幾位至交好友，古龍，兩人於一九六七年結識，旋結為莫逆之交。古龍過世，倪匡傷心欲絕，弔祭時淚灑靈堂（還把古龍陪葬的洋酒喝了一大半）。結果古龍的遺體竟然當場吐血！倪匡不顧他人的警告，將故人之血鄭而重之珍藏起來。金庸，倪匡多年的好友與老闆。他的小說只在《明報》連載，而大部份的小說也由明窗出版社出版，倪匡曾替金庸代寫連載中的《天龍八部》數個月，故意把阿紫的眼睛弄瞎。（不過後來金庸對倪匡說想刪去他寫的一段，倪匡只說來問我就不是當我朋友。）金庸於一九八二、八三年之間贊倪匡曰：「無窮的宇宙，無盡的時空，無限的可能，與無常的人生之間的永恆矛盾，從這顆腦袋中編織出來。」黃沾，倪匡譽其為：奇才；香港粵語流行曲之父。傳說兩人是「文曲星」下凡，一分為二的結果。倪匡曾於一九九三年秋贈黃沾對聯一副：「兩日烹調有黃沾，一生煮字無白雪」，但黃沾卻認為這兩句次序應該對調。張系國，兩人同為中文科幻的開山祖師，但是對科幻小說的理念、表現形式、角色與使命的看法都截然不同。張系國描寫初見倪匡的情形：「倪匡則人未至笑聲先到，完全是紅樓夢里鳳姐兒出場的架勢。後來每次見面，都是先聽到他的朗聲長笑才見其人。」又說：「坦白說，我是先喜歡上倪匡本人，才讀他的小說。看他瘦瘦小小的個兒（註：那是十年以前），怎麼樣也不能想像他竟有如此旺盛的精力，每小時能寫四千五百字，四五天就可寫完一部小說或劇本……文壇鬼才的美稱，倪匡可當之無愧。」沈西城，倪匡專家。曾以「洛人」為筆名，替倪匡續寫浪子高達的故事。著有《我看倪匡科幻》、《細看衛斯理科幻》、《金庸與倪匡》等。葉李華，另一位倪匡專家，精研倪匡作品近二十年。因酷愛科幻小說，與倪匡結為忘年至交，也是倪匡的電腦啟蒙老師。
倪匡的妹妹即著名小說家亦舒，本名倪亦舒。他笑說出版社每次找他都是為了取得亦舒的出版權，他的反而無人問津。他的兒子倪震，也是出版界的人，出版《yes》雜志，更游說倪匡寫少年衛斯理！
倪匡在四十歲生日時，曾撰自壽對聯：「年逾不惑，不文不武，不知算什麼；時已無多，無欲無求，無非是這樣」。他自撰的墓誌銘：「多想我生前好處，莫說我死後壞處」。
倪匡下筆如有神，六十分鍾四千餘字，雖雲快矣，但仍不如其講話速度，他說話快如連珠炮，速度比寫字速度還要快近十倍（最高記錄五秒三句），放慢了速度就說不出來。（據說這是因為倪匡本來是左撇子，被硬性矯正，從小受了「腦傷」之故，也因此至今仍左右不分。）稱為名嘴，實至名歸。
倪匡自稱是世界寫漢字最多的人，因為他自一九五七年由內地來港後，寫了三十年，一個星期寫足七天，每天寫數萬字。最令人稱奇的，是他可以寫三十年而靈感不斷，題材不盡，且是暢銷的保證。江湖中人更戲稱他為「袋裝書大帝」。出版界流傳一個笑話：即使倪匡寫的是無字天書，也會迅速售清。極其量下次購買倪匡作品時，看清楚是不是無字天書續集罷了！在香港，純以寫稿而致「富」的作家甚少，倪匡是其中之一。

Ⅲ 擬人機器人的文學作品

如果要推選科幻小說中的「元老級題材」，恐怕非機器人莫屬了。這類故事的歷史可以上溯到人類使用鋤頭和刀劍的時代。可以說，創造出和人一樣有靈性的機器，幾乎是人類最古老的夢想之一。
戰國時期的諸子百家經典《列子·湯問》中，有一篇名叫《偃師》的小故事，今天已經被公認為中國歷史上第一篇科幻小說：一名方士將一個木偶進獻給君王。這個木偶不僅能夠翩翩起舞，而且能夠歌唱，「配置」齊全。最後，它竟然向王妃遞媚眼，最終惹惱君王，將它大卸八塊。雖然《偃師》被編入介紹民間方術的集子里，但其本身卻是一篇完全的技術類幻想小說，它大概也是世界上最早的機器人題材科幻小說了。
幾乎同時，古希臘神話中出現了能工巧匠代達羅斯的形象。在他的諸多發明創造中，有一個牛首人身的銅制僕人泰洛士。這個銅人的職責是在克里特島上守衛著米洛斯王的寶藏，但最後被訪尋金羊皮的「伊戈爾號」眾英雄毀滅。泰洛士大概也要算一個機器人吧。
猶太人的民間傳說中，則有一種由泥土製造的假人「哥林」。只要把一張寫上了上帝名字的字條放到一個「哥林」的口中，它便會像真人一般的活動起來，並任勞任怨地替它的主人效勞。
唐朝時一部名叫《樂府雜錄》的文獻中，也有一篇象《偃師》那樣，把機器人和性暗示結合起來的作品：冒頓單於帶領匈奴兵攻打西漢。劉邦無法抵禦，便採納謀士陳平之計，讓一個機器人美女在城樓上歌舞。結果冒頓單於的妻子閼式大嫉，生怕老公打進城後收此美人作妾，硬是讓他撤了兵。在唐代文獻《大業拾遺記》中，作者竟然虛構了隋朝皇室歌舞盛況中，二百名機器人大會演的場面，十分壯觀。
當然，最終把機器人題材發揚光大的，還是近現代的西方科幻作家。1816年，德國作家霍夫曼創作了短篇科幻小說《沙人》。小說里，眼鏡製造商科佩柳斯博士創造了一個女機器人。她美麗而又神秘，男主人公納撒內爾深深地迷戀上它。由於女機器人被描寫得來無影去無蹤，使故事充滿夢幻、隱喻色彩。這篇小說被精神分析大師弗洛伊德選中，作為證明潛意識存在的案例而聞名於世。
1886年法國作家利爾亞當在他的小說《未來的夏娃》中將外表像人的機器起名為「安德羅丁」（android），它由4部分組成：
1．生命系統（平衡、步行、發聲、身體擺動、感覺、表情、調節運動等）；
2．造型解質（關節能自由運動的金屬蓋覆體，一種盔甲）；
3．人造肌肉（在上述盔甲上有肌肉、靜脈、性別特徵等人身體的基本形態）；
4．人造皮膚（含有膚色、機理、輪廓、頭發、視覺、牙齒、手爪等）。
1920年捷克作家卡雷爾·卡佩克發表了科幻劇本《羅薩姆的萬能機器人》。在劇本中，卡佩克把捷克語「Robota」寫成了「Robot」，「Robota」是奴隸的意思。該劇預告了機器人的發展對人類社會的悲劇性影響，引起了大家的廣泛關注，被當成了機器人一詞的起源。在該劇中，機器人按照其主人的命令默默地工作；沒有感覺和感情，以呆板的方式從事繁重的勞動。後來，羅薩姆公司取得了成功，使機器人具有了感情，導致機器人的應用部門迅速增加。在工廠和家務勞動中，機器人成了必不可少的成員。機器人發覺人類十分自私和不公正，終於造反了，機器人的體能和智能都非常優異，因此消滅了人類。
但是機器人不知道如何製造它們自己，認為它們自己很快就會滅絕，所以它們開始尋找人類的倖存者，但沒有結果。最後，一對感知能力優於其他機器人的男女機器人相愛了。這時機器人進化為人類，世界又起死回生了。
卡佩克提出的是機器人的安全、感知和自我繁殖問題。科學技術的進步很可能引發人類不希望出現的問題。雖然科幻世界只是一種想像，但人類社會將可能面臨這種現實。
1872年，從英國移民到紐西蘭的作家薩默爾·勃特勒(SamuelButler)發表了科幻小說《虛幻國》。這個國家嚴禁使用任何機器，因為它的統治者害怕機器會一天天進步，最終取代人類。這是科幻小說最早出現的「機器生命」取代人類的噩夢。不過，在工業時代的初期，這種恐懼普遍流傳在被機器奪去飯碗的工人中間。到了一九0九年，比爾斯(Ambrose Bierce)的科幻小說《莫桑的主人》中，明確地出現了一個殺死主人的「自動化的機器」。
在1938年科幻短篇《凱倫·奧洛》出現之前，機器人在科幻小說里一直是反叛者的形象。在德爾理創作的這篇小說里，兩個年青科學家合制了一個有如仙女般美麗的女機械人，並且使之有情感能力。她愛上了其中一個科學家，並經歷一些波折後終成佳偶。多年後，這位科學家身故，而原本可以長生不老的機械人妻子也殉情了。這個題材如今看來毫不新鮮，但在那個恐懼機器文明的時代卻是有突破性的。
到了二戰以後，偉大的科幻作家阿西莫夫總結經驗以往科幻小說對機器人題材的描寫，將其上升到了系統和理性的高度。他創造了著名的機器人工學三定律：
1，機器人不可傷害人，或任人受到傷害而無所作為
2，機器人應服從人的一切命令，但命令與第一定律相抵觸時例外。
3，機器人必須保護自身的安全，但不得與第一、第二定律相抵觸。
圍繞著這三大定律，阿西莫夫構造了一系列巧妙的機器人故事。其中一些短篇機器人小說收集在《我，機械人》(I，Robot，1950)，和《機械人續篇》(TheRestoftheRobots，1964)之中。較後期的則見於《二百周年紀念的人及其他故事》(TheBicentennialMan&OtherStories，1976)。此外，阿西莫夫還以機器人為主題創作了多本長篇小說：一九五三年的《鋼窟》(TheCavesofSteel)，一九五六年的《赤裸的太陽》(TheNakedSun)，等等。
另外，阿西莫夫筆下的機器人，屬於「人偶形機器人」。這類機器人它們只是大體上象人，大致可分軀干、頭顱和四肢，甚至分不那麼清楚。不管它們的精神世界發展到什麼程度，從外觀上一望而知與人類有明顯區別，是一個金屬器件的綜合體。當機器人幻想從古代發展到現代，有一個從「類人機器人」發展「人偶性機器人」，再回歸到「類人機器人」的螺旋上升，阿西莫夫創作鼎盛時代，科幻中的機器人多是這種傻乎乎的鐵皮筒。
阿西莫夫的機器人故事裡基本不存在前人構造的血腥陰暗氣氛。他給我們的機器人朋友勾畫出幽默智慧，甚至有些樸拙的形象。比如要程序員說「謝謝」才肯開工的機器人(KeyItem，1946)；安排妙計去競選總統的機械人(Evidence，1946)；因厭倦鎮壓任務而企圖自殺的機器人 (AlltheTroublesintheWorld，1959)；為了追尋人的定義而最後不得不把自己也包括在內的機器人 (……That ThouArtMindfulofHim，1974)。
這其中最為恢宏的，是伴隨宇宙本身走向終點，最後以神的姿態出現，在虛無中重建這個宇宙的電腦《最後的問題》(TheLastQuestion，1959)。那個電腦本身就是由前輩電腦製造出來的。可以說，它已經擁有了一切生命的本質特徵：自我進化能力。
阿西莫夫關於機器人的科幻小說不僅在科幻迷中間，就是在專業科學家中間也產生了極大反響。任職於麻省理工學院的美國著名人工智慧專家明斯基曾經邀請阿西莫夫前去參觀他的研究，但被阿西莫夫拒絕，理由是擔心自己的想像力「會被這些令人討厭的現實所壓抑」。
機器是無靈魂的，而機器人有沒有靈魂，這恰恰是機器人題材的關鍵所在。描寫機器人發狂搗亂的題材，是科幻作品中的擦邊球，這類故事裡的機器人介於「有靈魂」和「無靈魂」之間。從理論上，機器人發狂是因為程序出現錯誤，屬於機械故障。但它們發狂後的行為，又往往具有人的特點。在作品裡，發狂機器人通常充任反面角色。
影片《鐵人特工》就是這么處理的。那裡的機器人本來是個電子游戲玩具，可以和半大小子玩打仗的游戲。但它的程序是其設計師用一個軍用機器人程序改造的，包含著「為殺死對手不惜一切手段」的原始命令。最初，它用無害的塑料球和孩子們打仗。慢慢地換成了鋼珠、餐刀、鋸和電流！而且隨著學習能力的提高，鐵人特工的行動越來越隱蔽。
這類發狂故事裡，英國科幻作家奧爾迪斯1958年發表的《誰能取代人呢？》頗為幽默。全篇的角色都是智慧機器：田地耕作機、種子分發機、文件執筆機、開鎖機……它們聽說人類在戰爭中自我毀滅了，就想進入城市去取代人。直到故事最後，才出現一個可憐巴巴的活人。而這個飢餓的逃難者一聲令下，本來氣勢洶洶的機器人們便立刻去照辦了。
在阿西莫夫的作品《兩百歲人》中，機器僕人安德魯服務於馬丁家族四代人之久，最終放棄機器身體，換成人形，與心愛的人相伴致死。這個故事除了本身感人致深外，體現著人造人題材的變革潮流：從人偶形機器人回復到最初的類人機器人。所謂類人機器人，就是外觀和人一模一樣，以至於旁觀者無法分辨的機器人。
七十年代的中國，是一個剛剛走出單調色彩的年代。那時，有成千上萬人湧入電影院，觀看一部名叫《未來世界》的美國電影。那是中國人第一次看到科幻電影。哇，和真人一模一樣的機器人！追殺，較量……當然，真人最終戰勝了他們的機器替身，但觀眾們手心裡已經滲出了汗水。
在那個沒有多少娛樂方式的年代裡，這部電影反復上映了許多次，電台（電視尚未普及）也不停地播放它的錄音剪輯。雖然它只是一部二流的美國科幻片，但在那個特殊年代裡，它擁有了後來任何一部科幻電影所沒有的中國觀眾群。而「機器人威脅人類」的概念也跟隨這部電影來到中國，雖然比西方晚了幾十年。
《未來世界》其實是一部名叫《西部世界》的科幻電影的續集，只不過正集晚到八十年代末才被引進中國。由於娛樂手段已經大為豐富，竟然沒有多少人注意過它。《西部世界》描寫了一個類似迪斯尼的樂園。那裡的一切生命，包括毒蛇猛獸都是機器。最後，由機器人組成的西部牛仔演員們失去控制，開始屠殺遊客。
《未來世界》把機器人這個題材帶給了中國科幻作家。一大批描寫機器人的中國科幻作品隨之問世。和這部電影一樣，它們也多是描寫類人機器人。不過，大部分這類科幻小說里，機器人只是一種點綴，或者是工人，或者是家僕，有特色有深度的作品比較少。其中，《溫柔之鄉的夢》（魏雅華創作）較為出色，甚至獲得了中國最佳短篇小說獎。
小說中，頗有大男子主義傾向的主人公希望得到一個真正百依百順的老婆，在現實中得不到，便去購買一個機器人妻子。這位嬌妻完全惟丈夫馬首是瞻，以至於他醉酒後燒掉自己的研究成果，機器老婆還幫著他點火。
類人機器人既然與人如此相似，作替身再好不過。台灣科幻開拓者黃海曾經創作過一篇名叫《時間公司》的科幻小說。講的是某公司發展出一種業務，給工作繁忙的人士提供替身，等於是在販賣時間。巧得很，二十多年後，大陸科幻作者馮志剛也發表了類似題材的科幻小說《替身》。
機器復雜到什麼程度算是人，這或許是人造人此類題材中最大的問題和最主要的懸念了。在科幻電影《霹靂五號》中，機器人成為人的標志是聽懂了幽默故事。在《生命之歌》中，機器人要擺離線械性，成為人，秘訣是一首DNA譜成的音樂。
《生命之歌》由王晉康創作，是中國科幻作家在類人機器人題材上的經典作品。故事裡的機器人「元元」是個永遠具有孩童形象的機器人，但他的智慧隨著年齡增長越來越成熟。終於，他找到了能夠使自己邁入生命界線的法寶——由遺傳基因密碼組成的音樂。元元想把這曲「生命之歌」輸給他在全世界各個角落的機器人夥伴，而那是否就意味著人類的末日，作者給予了完全出人意料的回答。
當我們說某個人象台機器時，多半含貶意，指他作事不知變通，只懂得服從命令。而機器人在故事裡通常就盡力展示這種「機器性」。在《終結者》里，機器人被燒去外殼、炸斷身軀，仍然要執行刺殺任務。不死不休。
與「終結者」那種無堅不催，不可戰勝的機器人相反，科幻作品裡還有相當文弱的類人機器人。在《異形》里，類人機器人沒有什麼法力。他們象人一樣脆弱。格鬥時抵不過一個壯漢，更抵不過剛猛的「異形」。他們進行科學研究時，也象人一樣需要通過儀器設備，而不是將儀器配在身體里。 電影里僅有一次讓他們表演了一次。在第二集開始，類人機器人師傅把手平攤在桌面上，用利刀快速擊刺指縫，顯示其准確性。但就是這次也演砸了：機器人刺破了皮膚，流出白色人造血，被女主人以看穿了身份。
菲利·普迪克在《銀翼殺手》(The Blade Runner) 中描寫的類人機器人介於兩者之間。單獨格鬥時，人類個體在格鬥時，根本不是他們的對手。但他們的力量也很有限，壽命更只有四年。故事將機器人擺在被人們同情的位置上。它們中的優秀者突破人類的防線回到地球，試圖延長生命，並最終獲得人類的情感。但人類卻派出代號「銀翼殺手」的特工人員，將這些血肉之軀毫不留情地一個個除掉。
影片最後，機器人領袖雖然能夠制服「銀翼殺手」，卻未取其性命，而是傾訴內心痛苦之後，在冷風冷雨中逝去。在這部作品裡，機器人反而比人類更尊重生命。

Ⅳ 精彩的科幻小說作品

精彩的科幻小說作品有：《異常生物見聞錄》、《玩家兇猛》、《無盡武裝》、《未來天王》、《我的女友是喪屍》等。

1、《異常生物見聞錄》

一本科幻類時空穿梭網路小說，講述一個好人名叫郝仁的異常生物見聞錄。

Ⅳ 神秘的科幻小說，創作其實很簡單——《寫作的禪機》講書稿

導語：幾十億票房的背後，揭秘科幻小說誕生記。

2019年春節國產電影有一匹黑馬，那就是科幻巨制《流浪地球》，《流浪地球》是由中國著名科幻作家劉慈欣的同名小說改編，主要內容是太陽即將毀滅，人類同心協力將地球改造為發動機，啟動後帶領人類離開現有的軌道，去尋找新的生存家園的故事。

一篇科幻小說經過改編成為電影後，居然會產生47億的票房收益，那麼科幻小說到底是如何進行編寫的，寫作素材如何進行收集和整理，寫科幻小說到底有什麼樣的玄機呢，《寫作的禪機》這本書就給了我們很好的啟迪，相信大家閱讀之後能夠獲取有用的經驗，下面讓我們來共讀《寫作的禪機》這本書。

《寫作的禪機》的作者是美國著名的科幻小說家雷·布雷德伯里，在他92年的生涯里共創作500多篇作品，代表作有《黑色嘉年華》、《火星編年史》、《華氏451》等。其中《華氏451》被美國國會圖書館選入「二十世紀最有影響力的一百本小說」。雷·布雷德伯里的一生獲獎無數，曾獲得過「歐·亨利紀念獎」、「富蘭克林獎」、「世界奇幻文學協會終生成就獎」、「美國科幻小說作家協會大師獎」、「普利策特殊貢獻獎」、「美國文學傑出貢獻獎」等等，他除了是科幻小說家，還是散文家、劇作家、編劇和詩人。2012年，在布雷德伯里逝世之後，美國航天總署（NASA）「好奇號」火星探測器將火星著陸點命名為「布雷德伯里」，以紀念這位偉大的科幻小說家。

《寫作的禪機》這本書一共有12個章節，分別節選雷·布雷德伯里不同時期發表的文章，時間跨度從1961年一直到1990年。《寫作的禪機》被《作家》雜志選入「十大最佳寫作指導書」，出版二十餘年，長期位居美國亞馬遜圖書分類榜前列，該書的中文版由江西人民出版社於2019年2月第一次出版發行。

《寫作的禪機》這本書主要講解了雷·布雷德伯里在個人創作科幻小說、舞台劇本、電影劇本的心路歷程，同時重點介紹在寫作時一些個人經驗和方法的總結，比如寫作時要保持熱情和激情，寫作時可以按照標題清單聯想法，寫作時要從生活中經歷的事情提煉素材等等，其中第1-4章、11章主要是講解作者在寫作時掌握的原則、方法和技巧；第5-10章作者通過回憶來描寫自己創造不同題材小說、歌舞劇本和電影劇本的經歷，例如《華氏451》、《蒲公英酒》、《火星編年史》等，第12章是作者寫的7篇詩歌和散文節選。

好，以上是作者以及本書的簡要介紹，下面我們將分成兩個部分對本書的精華內容進行解讀。

一、如何讓美麗的繆斯長住在每個人的心裡？

希臘神話繆斯女神是守護赫利孔山泉水的水仙，常常出現在眾神或英雄們的聚會上，輕歌曼舞，一展風采，為聚會帶來不少的愉悅與歡樂，是音樂、舞蹈、藝術與科學的化身。作者在書中提到的繆斯是指潛意識和靈感。因為科幻作家要依靠自己的潛意識來進行寫作，正如作者在書中提到的體驗和創作，它們就像銅板的兩面。銅板旋轉時既不是正面也不是反面，而是一種天啟的瞬間。

到底怎麼做呢？其實很簡單，就是四個字：閱讀+寫作。閱讀哪些內容呢？首先是詩歌，其次是散文集，最後是短篇故事和小說。說完閱讀，那麼怎麼進行寫作呢？首先是准備一切素材，其次是每天堅持寫一千字。

01熟讀詩歌三百首，不會作詩也會吟

首先讓我們來說說閱讀詩歌，作者在書中提到要每天堅持讀一些詩歌，因為詩歌中有大量的明喻和暗喻，字里行間透露出靈感。那怎麼樣去讀呢？首先讀的時候要聲情並茂，要有自己的感情在裡面，其次讀的時候要讓自己的眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴、皮膚去充分感受和想像詩歌中的意境。

俗話說：熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。比如，我們閱讀唐朝詩人賀知章的《詠柳》的詩句，「碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛，不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。」朗讀時，要充分想像和體會：眼睛裡看到了高高的柳樹長滿了翠綠的新葉，手裡可以摸到輕柔的柳枝垂下來，就像萬條輕輕飄動的綠色絲帶。再次仔細觀察這細細的嫩葉，是誰的巧手裁剪出來的呢？原來是那迎面而來的二月里溫暖的春風，它就像一把靈巧的剪刀。作者在書中推薦要閱讀那些讓自己汗毛直立的詩歌，換句話說，也就是閱讀那些驚訝不可思議的詩歌，比如美國詩人艾略特、英國詩人狄蘭·托馬斯的作品等。

02散文像落入深潭的石子，盪起層層的漣漪

剛剛我們說到了閱讀詩歌，接下來讓我們聊聊閱讀散文。作者在書中介紹要閱讀那些可以增強自己感受力的散文，為什麼呢？因為寫作的時候，如果你運用到關於色彩、聲音、氣味、味道、觸感這些方面的詞語和相應的表達時，就可以創造一幅很強的畫面感，深深地吸引和打動你的讀者，讓他們在閱讀時你的文章時，參與到故事情節的發展，感受到情節的跌宕起伏；特別是在閱讀科幻小說時，五種感官的強烈刺激可以讓你的讀者覺得那些不可信的事情也變得非常可信。

比如，我們閱讀朱自清的散文《荷塘月色》中的句子：「曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。微風過處，送來縷縷清香，彷彿遠處高樓上渺茫的歌聲似的。」想像一下，自己正身處盛夏的荷塘邊上，看著滿眼的荷塘，有綠色的荷葉和星羅棋布的白色荷花，微風拂面，淡淡荷香，這是多麼令人心曠神怡的景色。

03他山之石，可以攻玉；他人小說，可以借鑒

剛剛我們聊完閱讀散文，接下來我們說說閱讀短篇故事和小說。作者在書中說到，要去閱讀不同類型的短篇故事和小說，比如去閱讀那些值得你模仿和借鑒的作者所寫的書，無論是寫作格調還是寫作的思考方式；再比如去閱讀那些風格和想法和你完全相反的作者所寫的書，藉此來感受不一樣的風格和刺激。比如，作者在書中提到，自己既喜歡英國作家阿道司·赫胥黎的作品，又喜歡美國漫畫家哈爾·福斯特的作品，還喜歡英國科幻作家喬治·奧威爾的作品。再比如，針對科幻小說類，我們既可以閱讀美國艾薩克·阿西莫夫的作品，也可以閱讀英國阿瑟·克拉克的作品，還可以閱讀香港倪匡的作品。

因此，作為未來想從事寫作的你們，可以先從閱讀開始，閱讀詩歌、散文、短篇故事和小說等，從各種文體的表達形式和內容上，增強自己五官的感受，從而來喂養自己的繆斯，增強自己潛意識的體驗，最後為寫作打下堅實的基礎。

04准備一切素材，豐富寫作人生

好了，說完閱讀詩歌、散文和短篇小說之後，接下來讓我們聊聊寫作。作者在書中提到要想寫出讀者可以接受的故事，最要緊的就是將一切素材連接起來，認真地對待每一個素材，去搜尋、去發現、去欣賞、去熱愛它們，並且做出真實的回應。一旦不忘你寫作的初心，不是為了金錢或者虛名去進行素材的收集，那麼這些素材將成為你未來寫作獨一無二的寶庫。比如，從電視的肥皂劇到舞台表演的歌舞劇，從流行的歌曲到古典的音樂，從陽春白雪到下里巴人，你都可以吸收其中的營養，來豐富自己，來提高自己，來充實自己。最終，寫作才會下筆如有神，不會文到寫時方恨少。

05每天堅持一千字，繆斯終於顯真身

剛剛我們聊完要准備所有的素材，接下來我們來說說如何保持靈感，讓自己的繆斯顯真身。作者在書中介紹，需要在接下來的時間每天堅持寫作一千字，需要堅持十年甚至二十年的時間。根據著名的一萬小時定律，一萬小時的錘煉是任何人從平凡變成世界級大師的必要條件。比如中國飛人劉翔，我們只看見他在賽場上輕松奪冠的風采，卻不知道他為了在賽場上的十多秒的輝煌，從七歲開始苦練了十九年，經歷了無數次的挫折和失敗後，才最終一跑成名。

再比如，知名武俠作家滄月（真名：王洋），五歲開始博覽群書，十歲左右練習寫武俠小說，上大學後的七年半時間，每天花上六七個小時來寫小說，終於獲得了豐碩的成果，共出版作品二十多部，累積銷量達一千萬冊。寫作也是需要堅持，堅持，再堅持。俗話說，只要功夫深，鐵杵磨成針；只要練習寫作真，隨便寫寫都是文。

要想擁有寫作天啟的瞬間，就必須從閱讀和寫作兩個方面入手，首先從閱讀詩歌、閱讀散文、閱讀短篇故事和小說開始，其次是准備一切素材，每天堅持寫一千字。老子說：「天下難事，必作於易；天下大事，必作於細。」做任何事情從簡單開始練習，日復一日，就能把基本功打扎實，然後就自然地熟能生巧，最後便無所不能。畫畫是這樣，雕刻也是這樣，寫作更是這樣。

二、你敢相信嗎？寫作的禪機只有八個字：工作、放鬆、不要思考！

人生在世，無非就是做兩件事，一個是做人，另一個就是做事。寫作就是做事的一種，作者在書中提到寫作的禪機只有八個字：工作、放鬆、不要思考！這八個字看似非常簡單，實則奧秘無窮。作者提出先是工作，然後在工作一段時間後，身體適應工作的節奏後自然放鬆，最後是不要思考，結果會因為更加放鬆，又同時在工作，就會擁有更大的創造力。到底如何做呢？首先是長期不懈地堅持寫作，其次是刪減多餘的內容，然後按照真實的想法來寫作，再次選擇性模仿來寫作，最後是運用潛意識去寫作，只有愛上寫作才會真正地寫下去。

01集腋成裘，聚沙成塔

剛才我們在前面說到了，培養潛意識要每天堅持寫一千字。在這里，作者再次強調寫作是由量變到質變的過程。比如每天寫一千個字，一年下來就是三十六萬五千個字；當你習慣這樣的步調時，就可以真正完成寫作這樣一個工作了。再比如，作者在書中用米開朗基羅、達·芬奇、丁托列托進行舉例，他們這些畫家都是通過大量的草圖和練習，首先是畫出優秀的素描，其次是創作出單獨的作品，最後才是精準而美麗的畫卷。作者還用外科醫生的手術操作來進行舉例，進一步說明重復練習的重要性。因此，想要學習寫作的你們，必須經過集腋成裘，聚沙成塔的寫作過程。

02化繁為簡，大巧不工

剛剛我們說完要長期堅持寫作練習，接下來讓我們來聊聊學會刪減的內容。作者在書中提到任何一種藝術的表現形式，都必須減去多餘的動作才能精準呈現。寫作也是同樣的道理，最偉大的作品都是作家進行多次刪減和修改後才完成。比如，美國作家海明威是單腳站立寫作，因為他是通過這種費力的寫作方式，來強迫自己少寫廢話，他的作品《老人與海》，也是經過近200遍的閱讀、修改和刪減才最後定稿。

再比如，鄭板橋在題書齋聯中寫道「刪繁就簡三秋樹，標新立異二月花」，換句話說，就是在寫文章時，把不必要的字、詞、句、段修改和刪減掉，整個文章才能清爽起來、明朗起來、緊湊起來、有力起來。正如契訶夫所說：「寫得好的本領，就是刪掉寫得不好的地方的本領」，這是每一個要寫作的你必須掌握的本領之一。

03不忘初心，寫作不停

聊完寫作要掌握刪減的本領，接下來讓我們說說按照真實的想法來寫作。作者在書中提到，要想領悟工作、放鬆、不要思考的訣竅，就是在工作時不是為了功利性的目的而工作，比如畫家不是用作品獲得名利而畫畫，外科醫生不是為了獲得收入而手術，寫作不是為了發表文章而創作。作者在書中強調，寫作是一種情感的宣洩，真正的想法是什麼，愛什麼，恨什麼，怕什麼；如果寫作時帶上功利心患得患失，那麼就無法隨心所欲地宣洩，也就很難寫出真情實感的東西。

比如，現在許多人寫文章，是為了賺錢。你賺誰的錢，就要為誰服務，為了迎合某種市場，寫出了亂七八糟的東西，文章雖然發了，錢雖然拿到了，但是最重要的人品卻沒了。再比如，巴金因為政治功利性作祟，寫過長篇小說《中阿友誼萬古長青》和《中越友誼萬古長青》，最後都不消自滅了。偉大的作品都要經過時間的檢驗，被時間淘汰的成為垃圾，永不過時的才是經典，寫作時不忘初心，才能真正寫作不停。

04刻意模仿，惟妙惟肖

說完寫作要不忘初心，接下來我們聊聊要選擇性模仿來寫作。作者在書中提出，對於剛入門的作家進行模仿非常有必要。首先寫作要進行定位，換句話說就是要選擇一個自己喜愛的領域來進行寫作，在這一個領域中如果一些內容與某些作家有相通的地方，就應該去模仿他。比如，寫鬼神的故事可以去模仿蒲松齡，寫科幻的故事可以去模仿韓松，寫散文可以去模仿魯迅等等。本書的作者也是經過了無數次的模仿，在二十二歲那年才有了突破，寫出屬於真正他自己的風格和故事。

05潛意識寫，因愛而作

剛剛我們聊完選擇性模仿來寫作，最後我們來說說運用潛意識去寫作。在前面，我們已經介紹了培養寫作潛意識的方法是閱讀和寫作。在這里，作者也再次提出寫作的時候，不用去思考自己的問題，而是運用潛意識去思考，換句話說，也就是通過直覺學習什麼是對自己最好的。為了更好的解釋這一點，作者還在書中推薦大家閱讀赫胥黎的《兩棲動物教育》和多蘿西婭·布蘭德的《成為一名作家》。對於任何形式的寫作來講，只有行動才能證明一切，如果你對現在的寫作方式不滿意，那就是學著去熱愛寫作這個工作。

歸根到底，工作、放鬆、不要思考是一種寫作的最佳狀態，可以首先通過長期不懈地堅持寫作，其次刪減多餘的內容，然後按照真實的想法來寫作，再次選擇性模仿來寫作，最後是運用潛意識去寫作來全面實現。

好了，以上就是《寫作的禪機》這本書的精華內容，下面讓我們來簡單回顧一下。要想成為科幻寫作或者其他領域的作家，首先是要培養自己的潛意識和靈感，然後是讓自己在寫作的過程中成為一種「工作、放鬆、不要思考」的創作狀態。同時，作者還在書中介紹了其他技巧和方法，可以供大家借鑒和學習。希望大家通過這本書的分享，可以在寫作的過程中，多掌握一些技巧和方法，為自己寫作的事業，打下堅實的基礎。願大家都能夠擁有寫作的禪機，寫出精彩人生！

Ⅵ 第一部科幻小說是什麼

1
1818年,年僅二十歲的英國女子瑪麗·雪萊創作了世界上第一部科幻小說《弗蘭肯斯坦》》(又譯《科學怪人》)。

2
儒勒·凡爾納（Jules＆Verne，1828－1905）是19世紀法國作家，著名的科幻小說和冒險小說作家，被譽為「科學幻想小說的鼻祖」。

【走上創作之路】

1828年，凡爾納生於南特，1848年赴巴黎學習法律，寫過短篇小說和劇本。

1863年起，他開始發表科學幻想冒險小說，以總名稱為《在已知和未知的世界中奇異的漫遊》一舉成名。代表作為三部曲 《格蘭特船長的兒女》 《海底兩萬里》 《神秘島》 。

凡爾納總共創作了六十六部長篇小說或短篇小說集，還有幾個劇本，一冊《法國地理》和一部六卷本的《偉大的旅行家和偉大的旅行史》。主要作品還有《氣球上的五星期》《地心游記》《機器島》《漂逝的半島》《八十天環游地球》等20多部長篇科幻歷險小說。

3
阿特·布奇沃德 埃德加·賴斯·巴勒斯 阿西莫夫 安東尼·吉爾伯特
彼埃爾·伽馬拉 別利亞耶夫 布瑞恩·斯坦伯利福
陳勇 程東 崔西·西克曼
達世新 大衛·赫爾 德·比連金 杜漸

弗雷德里克·波爾 弗雷德里克·布朗 弗里茨·萊伯 馮尼古特 馮尼格特

哈里·哈里森 韓松 郝曉波 赫·齊·威爾斯 霍炬

基·布雷切夫 江漸離 傑恩·沃爾夫 傑克·芬尼 景星
空門 寬齊 克拉克
雷·布拉德伯雷 雷·布雷德伯里 凌晨 劉興詩 柳文楊 魯衛 綠楊 羅伯特·海因萊因 羅伯特·希克萊 羅爾夫·豪夫曼 羅森 羅琳 洛夫克拉夫特
莫仁
倪匡 怒加

帕莫拉·薩根 潘海天
Q喬治·盧卡斯
RR·A·薩爾瓦多 儒勒·凡爾納
施彤宇 斯蒂芬·金 蘇珊·西瓦茲 蘇學軍 蘇逸平 隨心玫
譚劍 特利·比松 田中芳樹 童恩正 托爾金
王晉康 威爾斯 威廉·厄普森 無極 威爾斯
蕭建亨 蕭志勇 星河 星新一 宣昌發 西馬克
亞歷山大·別利亞耶夫 楊平 英子 尤異 宇無名 約翰·瓦利
詹姆斯·岡恩 詹姆斯·考西 張系國 趙海虹 鄭軍 鄭文光 周宇坤

Ⅶ 牧場之國的作者是荷蘭作家卡雷爾·恰佩克嗎

牧場之國的作者確實是卡雷爾.恰佩克，但他並非荷蘭作家，他是捷克作家。
卡雷爾.恰佩克簡介：
卡雷爾·恰佩克
卡雷爾·恰佩克(Karel Capek，1890—1938)是捷克著名的劇作家和科幻文學家、童話寓言家。生於捷克一個鄉村醫生家庭。其兄為作家，因愛國心和正義感遭德國法西斯殘害。恰佩克從查理大學哲學系畢業後任並開始文學創作。1921年後陸續出版科幻性作品。1936年出版了他著名的代表作——長篇科幻小說《鯢魚之亂》他擅長諷刺幽默和幻想，以運用虛幻、象徵的現代派手法為世人矚目。他的童話作品以鳥禽牲畜和幻想的形象來揭露、諷刺社會生活中的丑惡現象。由於卡雷爾·恰佩克在文學上的巨大成就，他擔任過捷克筆會的主席，並與人共同建立了斯洛伐克筆會。他真正為兒童寫的童話，雖然只有幾篇，卻可稱為世界童話的精品。
中文名
卡雷爾·恰佩克
外文名
Karel Capek
國籍
捷克
出生日期
1890
逝世日期
1938
快速
導航
創作經歷相關作品人物軼事
人物介紹
卡雷爾·恰佩克（1890～1938）捷克著名作家、劇作家、新聞記者、童話寓言家，著有大量長短篇小說、劇本、游記等。1920年恰佩克發表了科幻劇本《萬能機器人》，發明了機器人這個詞，此劇本已成為世界科幻文學的經典。
卡雷爾·恰佩克既有富於思想深度的嚴肅作品，如科幻小說《鯢魚之亂》，也有老少咸宜的感人故事，如《小狗達西卡》《九個童話故事》等。它們不僅是捷克家喻戶曉的經典，也是世界文學的瑰寶。
卡雷爾·恰佩克對生活似乎有著非凡的熱情，他的興趣廣泛，文學之外，園藝、繪畫和攝影都令他沉醉，《我的小狗達森卡》中那些可愛的達森卡「玉照」就由他拍攝，為自己的作品畫插圖更是常事。
創作經歷
1890年1月9日生於波希米亞北部的馬列·斯瓦托尼奧維采一鄉村醫生家庭。母親很有文化教養，哥哥是位愛國畫家和作家。他出生後不久全家遷往烏皮切，在那裡度過童年直至上中學。受家庭影響，自幼喜歡文藝。14歲時發表詩作《平凡的主題》。15歲發表了第一篇文章《學生談學生》。1907年，舉家遷往布拉格，在那裡念完中學。1908年發表與哥哥合寫的第一篇散文《赫爾摩吉姆的預言又恢復了》。1909年入查理大學攻讀哲學，1915年畢業，獲博士學位。此後他從事新聞工作並開始文學創作。
《貓狗小英雄》
在捷克20世紀初期文壇上，恰佩克是最活躍的人物之一。他深受西方哲學、文學的影