科幻小說黃金血液人
⑴ 哪位大神有《阿西莫夫中短篇科幻作品集》pdf書籍百度雲盤資源
阿西莫夫中短篇科幻作品集.6寸版.pdf
鏈接:
⑵ 找一本小說，主角有黃金血液，（忘了是不是天生的了）被一個國家錯誤的當成了繼承人（好像是英國，）
是不死邪神
⑶ 十大科幻長篇小說是那些
同學你問的好籠統啊，那我也只能籠統回答了
1，《太空漫遊2001》硬科幻的聖經，把科幻小說徹底從低俗小說泥潭中解救出來。
2，《基地》，其實是個系列小說，史詩級的描寫，摻雜著阿西莫夫對人類文明的重新審視對歷史的反思（最近風頭正盛的大數據讓人不禁想起《基地》系列裡的「心理史學」）
3，《三體》1、2、3又是系列小說，劉慈欣力作，被稱為中國科幻基石，事實證明並非吹牛，中國科幻很少能這樣兼具好看與深邃了，關鍵是很適合中國人的口味（據說在美國遇冷）強烈建議題主看看。
4，《銀河系漫遊指南》超乎想像的故事情節及字里行間閃爍的英式幽默是這本書的最大特點。而且想像力簡直爆棚。
5，《時間機器》這本書的牛B之處在於這部小說傳播了這樣的理念：時光旅行可以靠科學技術手段實現，而不是像早期的穿越故事那樣依賴於魔法。簡直是硬科幻的鼻祖啊。
6，《我，機器人》系列，阿西莫夫又一力作，書中出現了最著名的「機器人三大定律」，不過無論從思想深度還是從情節描寫上都不如《基地》
7，《1984》，反烏托邦小說代表作，作品刻畫了人類在極權主義社會的生存狀態， 時刻警醒世人提防這種預想中的黑暗成為現實。
8，《宇宙過河卒》，這本書使得「巴薩得引擎『家喻戶曉。
9，《美麗新世界》，軟科幻小說代表作，情節一般但影響深遠。因為它是赫胥黎的代表作，重點本來就是為了傳播他的哲學思想，像我這種=理科生基本抓瞎。
10，,《機器人夢到電動羊了嗎?》書名有點無厘頭，但由他改編的電影《銀翼殺手》可以說是影響最深遠的科幻電影（沒有之一）
排名不分先後
⑷ 小說男主角有黃金血液的書名,姓石
《殺神》作者：逆蒼天
主角：石岩
⑸ 求科幻小說各大種族
神族
天賦：光的眷顧
能力：光的控制
特點：自以為是，驕傲！
簡介：傳說是創世神遺留的子民！
獸人
天賦：力大無窮
能力：各種能力（要覺醒上古血脈）
特點：大方，討厭陰手段！
簡介：不知道什麼原因就突然的出現了！還帶著強悍的戰鬥力！
機械族
天賦：各種高科技
能力：科技的運用
特點：統制欲強
簡介：從T8QX星來到地球移民的機械人，性格陰暗
人族
天賦：悟性
能力：盤古之氣
特點：復雜
簡介：盤古的子民，擁有盤古血液！
海族
天賦：水的超強控制
能力：海神虛影
特點：對水有很強的依賴
簡介：他們比人類還早出現在地球！卻一直隱藏！
鬼域不死族
天賦：不死之身（某種意義上的不死）
能力：鬼氣
特點：長相難看！但穩重
簡介：閻王流行的死亡指向使
⑹ 阿西莫夫簡介
艾薩克·阿西莫夫（Isaac
Asimov，1920年1月2日－1992年4月6日）是出生於俄羅斯的美國猶太人作家
與生物化學教授，門
薩學會會員，他創作力豐沛，產量驚人，作品以科幻小說和科普叢書最為人稱道。美國科幻小說黃金時代的代表人物之一。
阿西莫夫一生創作和編輯過的書籍超過500冊，據估計他至少寫過9000封的信函和明信片，著作
類別除了
阿西莫夫哲學類以外，幾乎涵蓋整個「杜威
十進制圖書分類法」。阿西莫夫是公認的科幻大師，與儒勒·凡爾納、H·G·威爾斯並稱為科幻歷史上的三
巨頭，同時還與羅伯特·海因萊因、亞瑟·克拉克並列為科幻小說的三巨頭。阿西莫夫的作品中，以「基地系列」最為人稱道，其它的主要著作還有「銀河帝國三部曲」和「機器人系列」，
三大系列最後在「基地系列」的架空宇宙中合歸一統，被譽為「科幻聖經」。阿西莫夫筆下產出不少短篇小說，其中〈夜歸〉（Nightfall）曾獲美國科幻作家協會（Science
Fiction
Writers
of
America）票選為1964年前的最佳短篇小說。他也寫推理小說和奇幻小說，以及大量的非文學類作品，並曾用筆名保羅·法蘭西（Paul
French）為青少年撰寫科幻小說「幸運之星系列」。
阿西莫夫治學有方，他的科普著作多以史學
手法闡述科學概念，盡可能細數從頭，理性分析科學脈絡。提及某個科學家時，也會一並附上詳細的背景資料，諸
如國籍、出生日期和死亡日期，並以語源學和發音方式介紹科技名詞。這些特點在他的《科學指南》（Guide
to
Science）、三大卷的《認識物理學》（Understanding
Physics）和《阿西莫夫的科學探索史綱》（Asimov'sChronology
of
Science
and
Discovery）里處處可見。
阿西莫夫參與門薩學會多年，後來有點不甘願的被任選為副會長，他說這個學會的會員都「好逞能鬥智」，相較之下，他更樂意擔任美國人道協會（American
Humanist
Association）的會長。小行星「5020
Asimov」、《阿西莫夫科幻小說》雜志和兩項艾西莫夫獎都是以他的名字命名。
⑺ 有哪些堪稱偉大的科幻小說值得閱讀
科幻世界出版的三本中短篇集《出賣月亮的人》、《地球上的綠色山丘》和《瑪土撒拉之子》基本上收錄了全部未來史系列的短篇。我最喜歡的，就是直到《地球上的綠色山丘》中最後一篇《帝國邏輯》之前的部分。幻想中的新工業革命和宇宙殖民時代，近乎瘋狂的開拓與熱血，完美地表現了海因萊茵所說的「人類年輕時代的進取精神」。從現在來看，海因萊茵的未來史系列終究「不夠科幻」。論高深比不過克拉克，論嚴謹（和產量）比不過阿西莫夫，但是他的文字中的熱情遠遠超過了另外兩位。看過這個系列你就會明白他是一個相信人類樂觀主義者，他相信科學的發展會讓未來變得更好，他的身上能讓你看到第一次工業革命時代人類的自信。要是他能夠寫一篇蒸汽朋克小說，那真是太完美的組合。如果你也是個樂觀主義者，如果你厭倦了整天反思科學的負面影響、厭倦了整天反思技術與人類的關系，如果你也依然相信科學和技術會讓人類的未來變得更加美好，如果你也充滿了求知與探索新世界的慾望，那麼務必不要錯過海因萊茵的短篇。
⑻ 有多少世界聞名的科幻小說作家他們的作品是
moon008cn朋友，你好。以下是世界科幻小說發展的相關資料。
世界科幻小說發展簡史 文/吳岩
縱觀西方科幻小說一百多年的歷史，我們可以大致將其劃分為四個階段，即：萌芽初創
時代、黃金時代、新浪潮時代和新浪潮以後(塞伯朋克階段)。下面分別作些簡單介紹。
一節萌芽初創時期(十九世紀——二十世紀初期)為什麼著名科幻小說作家阿西莫夫和奧
爾迪斯把第一部科幻小說定為1818年瑪麗·雪萊創作的《弗蘭肯斯坦》，這個問題值得
研究。因為，在這之前近兩百年，德國著名天文學家刻卜勒就曾寫過一部題為《夢》的小說，
其中有對安眠葯、宇宙飛行的超重、極低溫以及真空狀態的細致描繪。作者還想像出月球上
的巨大植物和奇異動物。任何一位研究家都可以知道，這些內容恰恰是後世科幻小說的典型
內容。遺憾的只是，作品主人公實現月球旅行的辦法超出了科學的范疇，他使用的是巫術。
我們之所以提到刻普勒的《夢》，是為了闡明西方文學傳統中很早就有強烈的幻想成份。
早在古希臘時期，薩萊斯島上的盧西恩就創作過《真實的歷史》，柏拉圖創作了《理想國》。
以後，還有托馬斯·莫爾的《烏托邦》(1516)、佛蘭西斯·培根的《新大西洲》(1627)、喬
納森·斯威夫特的《格列佛游記》(1726)等等一系列作品。在這些作品裡，作者以豐富的想
象力描繪了一些超越現實的世界，在那樣的世界裡，人們看到了自己的未來。正是這種充滿
想像的文學傳統，導致了科幻小說的誕生。
另一個引起科幻小說出現的因素是西方工業革命。1765年，瓦特創造了世界上第一架
蒸汽機，1807年，富爾頓發明了輪船；1814年史蒂文森製造了火車。在這一切產生以前，
哥白尼確立了太陽的中心位置；刻普勒發現了行星運動的三磊規律；牛頓找到了萬有引力定
律。所有這一切，都強烈地改變著世界的面貌，沖擊著社會的政治和經濟，也沖擊著人們的
心靈。人們禁不住要問道：科學到底帶來了什麼？還將帶來些什麼？
正是在這種情況下，文學，這個作為社會現實的一個晴雨表的意識形態領域里，一種新
的文學門類——科幻小說產生了。1818年，著名英國詩人雪萊的妻子、二十歲的瑪麗·雪
萊(1797·1851)發表了一部題為《弗蘭肯斯坦》（副題為《現代的普羅米修斯》）的小說。
在事後回憶這部作品誕生經過的時候，瑪麗·雪萊極力給我們留下這樣的印象，那就是：
《弗蘭肯斯坦》的創作，純系偶然事件。她在序言中寫到：1816年的夏天，我是在日內
瓦郊外度過的。那是夏季，天氣陰冷，淫雨連綿，每到黃昏，我們團團圍坐在熊熊燃燒的柴
堆旁邊（當時在場的還有雪萊、拜倫、拜倫的私人醫生等），間或借幾冊偶然落入我們手中
的日耳曼鬼怪故事聊以自娛。這些故事，使我們心生異趣，也想依葫蘆畫瓢湊個熱鬧。我和
兩位友人約定，每人根據某起神秘事件各寫一篇故事。（《弗蘭肯斯坦》原序；陳淵、何建義
譯，江蘇科技出版社，1982）然而，通讀整部作品，使我們打消了關於其產生於偶然「篝
火故事」的推斷。因為，它無處不透露著作者對科學與世界、科學與人類這一嚴肅主題的關
注。小說的主人公弗蘭肯斯坦是位科學家，他通過實驗創造了一個醜陋怪物。怪物在人類世
界中東奔西撞，卻得不到支持、理解和同情；他響往愛情和美好的東西，但得到的卻是謊言
和追捕；他不顧一切地向人類復仇，但終於被迫漂泊到北極冰原。
著名英國作家、科幻史家布里安·阿爾迪斯在他的科幻史著《萬億年狂歡》中，曾經高
度評價過《弗蘭肯斯坦》的故事內容。他一反過去的評論僅僅將這部小說當成「人造人」的
技術奇跡的說法，而是認為它在勇敢地證明，技術可以向上帝挑戰。「在雪萊夫人的筆下，
科學家成了造物主。《弗蘭肯斯坦》的主題就是上帝不再造人了，人於是接管了下來。這是
達爾文（進化論創始人達爾文的准進化觀點，即一旦人被造出來了，進步的工作就留給其後
代的活動，上帝不再干涉了。」
《弗蘭肯斯坦》的確不是一部偶然產生的作品，它具有十分深刻的思想。書中對科學技
術的態度，使人想到了一個進退維谷的人類代表，站在新時代的十字路口時，所可能具有的
種種復雜心態：一方面，科學向上帝挑戰，創造了奇跡；另一方面，這奇跡又與人類的傳統
本性格格不入。近二百年來，這種尖銳的沖突在人類與技術進步之間一直沒有停止，這也就
是以《弗蘭肯斯坦》開創的科學幻想作品的主要主題。
從《弗蘭肯斯坦》開始，科學小說進入了文學的舞台。在它漫長的初創時期里，還有兩
位作家值得一提，他們是法國的儒勒·凡爾納和英國的赫伯特·喬治·威爾斯。他們兩人從
不同的方面開拓出了古典科幻小說的兩個主要派別：技術派和社會派。
凡爾納（1828—1905），寫過劇本，當過劇院秘書。他一生創作過上百部科幻
小說，其中最有名的有《地心游記》（1864）、《從地球到月球》（1865）、《海底兩萬
里》（1871）、《八十天環游地球》（1873）、《公元2000年的亞眠市》（187
4）、《世界的主人》（1904）以及《流星追逐記》（1908）等。
凡爾納以極大的熱情去幻想一個美好的未來社會，他是科幻小說中所謂樂觀主題的最好
體現者。但是，他的這種熱情有時顯得有點作做，他象個痴獃人似地去描寫一些「狂徒」。
那些人試圖創造一個大炮飛向月球《從地球到月球》、或者為了打賭而環游世界《八十天環
游地球》。或者航行於太平洋底《海底兩萬里》。我們之所以覺得凡爾納筆下的人物是一群痴
獃人或狂徒，可能是因為他沒有沿襲瑪麗·雪萊那種哥特式小說的恐怖寫法，而是繼承了法
國文學中面面俱到的傳統。他筆下的人物千篇一律，沒有深刻的內心生活，他也不試圖去表
現技術帶給人的內心沖突。結果，他的小說成了科技成果的大展覽，成了對未來的預言書。
這正也是後來一部分評論家誤入歧途，把科幻小說當成科學發展啟示錄的原因。但是，無論
如何，凡爾納開拓了科幻小說的許多領域，他所寫過的紛繁題材，至今仍被作家們重復著。
赫伯特·喬治·威爾斯（1866—1946）則正好與凡爾納相反，他的注意力集中
在描述科學技術支人類生活的影響上面，而對明天將產生多少種飛機和火車不感興趣，威爾
斯是個生物學家，也是政治評論家。他一生涉獵廣泛，科幻小說只是其創作早期的一個部分，
主要有《時間機器》（1895）、《摩洛博士島》（1896）、《隱身人》（1897）、《星
際戰爭》（1898）（中譯本為《大戰火星人》）、《月球上的首批人類》（1901）、《神
食》（1904）以及《在彗星出現的日子裡》（1906）等。
雖然威爾斯與凡爾納幾乎生活在同一時代，但我們可以看出，他們確屬兩代作家。在威
爾斯的作品中，文風已不再是古典的了，小說的動作性很強，人物沒有臉譜化。通過故事的
逐步展開，我們能體會主人公在變化著的科學奇跡下的痛苦、狂喜和無能為力感。威爾斯作
品中的「科學」也比凡爾納的「先進」許多，凡爾納基本上是在憑常識寫作，而威爾斯則涉
及到時空變換、元素與化合物等更深奧的東西。幾乎每一部威爾斯的作品都讓人覺得很悲壯，
他是科幻文學中所謂「悲觀主義」的體現者。
《時間機器》可能是威爾斯最成功的作品。講的是一個掌握在時間中穿梭行走技術的人，
對公元802701年地球的探索。他發現，在那個時代里，地球上的人分成兩支，一支稱
為埃洛依，他們生活在地球的表面，整日花天酒地，不勞而獲；而另一支稱為莫洛克，生活
在地面以下，他們的身體已經退化，但仍然勞作不止，為埃洛依的世界創造財富。讀者很清
楚這兩類人所對應的階級。
幾乎每一部威爾斯的小說都讓人覺得很悲觀，他是科幻作品中所謂悲觀主義的體現者。
《摩洛博士島》中的科學狂人、《隱身人》中主人公的悲慘遭遇，以及《星際戰爭》中無敵
火星人的燒殺，都是如此。如果說，凡爾納捕捉住了科學給人類的歡娛，那麼，威爾斯則講
出了技術奇跡下人類的復雜感受，這一點倒是與雪萊夫人一脈相承。
萌芽時期還有一些作家，比如美國的埃德加·愛倫·坡（1809—1849），他是
偵探小說的鼻祖，也是一個非常優秀的科幻小說作家。他把懸念和邏輯推理傳統帶入科幻創
作，取得了極好的效果。
萌芽時期的作品主要有以下幾個特點：
第一作家們並沒有意識到自己是在創作一種特殊的文學品種，也許他們意識到了，但不
樂意去標榜這種特殊性。他們沒有宣言，沒有給自己的作品定出特別名稱和給出特殊定義。
這樣做的優點是，避免了來自讀者和文學界對於創新的太多責難。
第二初創期的作品沒有固定的格式，作家們盡量從各方面進行探索。雪萊夫人寫哥特式
故事；凡爾納的作品屬於「漫遊」；威爾斯把科學當成探討式社會問題的引子；而坡則是在
偵破案件。他們的這種探索，在接下來出現的科幻小說黃金時代中被揉合起來，形成了固定
模式。這些探索在接下來出現的科幻小說黃金時代中被綜合起來，形成了固定模式。
第三我們可以看到，從科幻小說的初創開始，科學和技術就沒有在其中上升到主要的地
位，它不是當成科普讀物或是科學預言被創作出來。作家們更關注的是人類的命運，關注整
個世界的前途。
最後，萌芽初創期確立了後世科幻小說的主要題材，它們是太空探險、奇異生物、戰爭、
大災難、時間旅行、技術進步以及未來文明的走向等。
二節科幻小說的黃金時代(本世紀三十年代—六十年代)經過眾多作家的共同努力，特別
是本世紀初美國出版商的推動，使科幻小說有了極大發展。從本世紀三十年代末、四十年代
初開始，形成了一個持續的創作出版高峰，這個時期通常被稱為科幻小說的黃金時代（黃金
時代的起止日期也是有爭議的，尼科爾斯·皮特將其定為1938—1946年，但是顯然
還有別的觀點，我們只能籠統地將其限定在40—60年代）。
科幻小說的黃金時代大致有以下特點：
一、出現了一批科幻活動家。在他們的積極組織下，才產生出作家、作品輩出的繁榮景
象。
早在三十年代，美國的書商就看準了科幻小說這一品種。當時，有一套書籍非常廉價，
叫做10美分叢書，只要一角錢就能買一本，中間全是內容、插圖十分拙劣的科幻小說：外
星人來了，和罪惡勢力進行了斗爭，英雄拯救了地球美人等等。這類思想藝術性極差的作品，
敗壞了科幻小說的聲譽，在讀者中產生了不良影響。
第一個出來扭轉這一局面的是美國人雨果·根斯巴克（1884—1967），他是工
程師，負責主編《科學與發明》雜志。為了開拓刊物的功能，也為了恢復科幻高雅的名聲，
根斯巴克從很早就辟出一定版面刊登科幻作品。到了1932年，他乾脆發行了科幻小說專號。
專業雜志整本地刊登文藝作品，無疑對讀書界產生震動。在事後的民意調查中，支持改版的
讀者有32644人，占讀者總數的98．52％，而反對者僅為498人，佔1。48％。
根斯巴克再接再厲，在刊物上開辟了「討論」專欄，由讀者自己發表意見。這樣，對科幻小
說的認識得到了深化。
如果說雨果·根斯巴克的主要工作放在啟蒙讀者上，那麼小約翰·坎貝爾（1910－
1971）的功績則主要是團結和培養了作者。從1938年到1971年的整整三十年裡，坎貝
爾主編了主要的科幻小說雜志《驚奇科幻故事》。他從來稿中發現作者，不辭辛苦地指導他
們，安排新作家之間的交流聚會，改寫他們的稿子，甚至給他們設計寫作題目。正是在這三
十三年裡，他發現了包括阿西莫夫、萊斯特·德爾·雷伊、海因萊因、西奧多·斯特金、A·E·沃
格特和克里福德·西馬克等許多作家。
為了紀念雨果·根斯巴克和小約翰·坎貝爾的貢獻，人們以他們的名字創立了兩種科幻
獎項，其中雨果獎已發展為當今最有權威的科幻小說獎。
二、出現了大量作家和優秀作品。
由於根斯巴克掃清的讀者道路，在小約翰·坎貝爾的《驚奇科幻小說》的拓展下，順利
地推出大批優秀的作家和作品。
很難數清黃金時代佼佼者和他們的傑作，我們僅從某些研究家所做的編年史中擷取一
些。它們是史密斯（1915－1966）的《雲雀叢書》，萊斯特·德爾·雷伊的《海倫
姑娘》（1938），范·沃格特的《斯蘭人》（1940）、《非A叢書》（1945－194
6），西奧多·斯特金的《微觀世界的神》（1941）、《超人類》（1953），羅伯特·海
因萊因的《他造了一所怪房子》（1941）、《未來歷史叢書》（1950－1953），艾
薩克·阿西莫夫的《基地三部曲》（1942－1948）、《奇妙的航程》（1966），喬
治·奧維爾的《1984年》，小約翰·坎貝爾的《月球是地獄》（1950），雷·布拉伯
雷的《火星記事》（1950）、《華氏451度》（1954），阿瑟·克拉克的《童年的末
日》（1950）、《2001年太空漫遊》（1968），約翰·溫代姆的《三尖樹時代》（1
951）、傑克·威廉姆森的《時間軍團》（1952），哈爾·克萊門特的《引力使命》（1
953），威廉·戈爾丁的《蠅王》（1954）。阿爾弗雷德·貝斯特的《被拆散的人》（1
953）、《星星－我的目的地》（1965），菲立普·迪克的《太空之眼》（1957）、《高
城中的男人》（1962）、《夜翼》（1969），弗蘭克·赫伯特的《沙丘叢書》（1963
－1980），以及克里福德·西馬克的《驛站》（1963），等等。
此外，還有哈伯德、莫爾、詹姆斯·布里什、考恩布魯斯、弗雷德里克·波爾、安德森、
謝克利等等的作品，無法勝數。他們的小說水平很高，質量也很整齊。由於篇幅所限，這里
我們僅取三個具有代表性的作家進行介紹，他們是：美國的海因萊因、英國的克拉克和美國
的阿西莫夫。
羅伯特·安森·海因來因(1907年－1988年)是美國作家，受業於密蘇里大家和安娜阿
波利斯海軍學院。在部隊服役五年，後又進入洛杉磯加洲大學攻讀物理。1939年開始創作。
主要作品有《未來歷史叢書》（1950－1953）、《星球獸》（1954）、《雙星》（1
956）、《星船傘兵》（1959）、《異鄉異客》（1961）、《月球是個嚴厲的婦人》（1
966），以及近期出版的《野獸的數字》、《超越日落的航行》等等。
海因來因是講故事的能手。他不特別追求過高的文學品味，只求用平易通俗的筆寫故事。
中篇小說《傀儡主人》發表於1951年，描寫一群專門附著在人體上、控制人類行為的外
星人。它們象蟲子一樣吸住人體，然後進入腦部。於是，無能的人只能俯首聽命，成為傀儡。
評論認為，這種蟲子樣的異星生物，只不過是海因萊因用來表達人類對死亡恐懼的一個誘因。
《雙星》是一部驚險小說，講一個演員如何捲入一場政治陰謀，充當首腦替身的故事。
由於他的出色表演，拯救了整修銀河共和國。小說對當今政治舞台上的領袖們進行了不露聲
色的諷刺。試想，當一個根本不懂政治事務和外交法規的演員，居然能夠在星際世界的談判
桌成功進行磋商，那麼，職業外交家和政治家就變成了很可笑的人物了。這部作品於195
6年獲得雨果獎。
《入夏之門》寫於1957年，是關於時間旅行的。主人公一次又一次地與時間打交道，
而每一次使用的方法都有所改變。最後，他終於成功地在歷史和未來之間進行旅行。這部小
說的情節，一定對八十年代初曾轟動一時的電影《回到未來》有所啟發。在電影中，主人公
回到三十年前，替自己的父母充當婚姻介紹人。
海因萊因是真正的美國作家，他可以大量使用俚語和民間格言。他雖然塑造過各式各樣
的主人公，但人們總是感覺到這些傢伙屬於一個階層，這就是處於社會底層和上層之間的那
一類人。他寫的科學家、工程師、軍官、工人甚至總統都是如此，風風火火，講起話來好象
挺有見地，其實並不深刻。他之所以被稱為黃金時代的支柱，恐怕是因為著述的豐富和廣泛
的讀者群。無法否認事實是，海因萊因的作品構思就是絕妙，懸念不斷；加之，他不象別人
那樣關心機器勝過關心人。
阿瑟·克拉克(1912年－)是英國作家、科學家，國際通訊衛星技術的奠基人。他在1
945年發表的論文《地球外的中繼》里，第一個講述了衛星地球通訊的可能性及方法。他
的主要作品有：《童年末日》（1950）、《城市與星星》（1956）、《2001年太空漫
游》（1968）、《與拉瑪相會》（1973）。以及後來的《天堂的噴泉》（1980）、《2
010年太空漫遊》（1983）和《2061年：第三次漫遊》（1987）、《大堤上的幽
靈》（1990）等等。
克拉克的作品以出色的科學預見、東方式的神秘情調和海明威的硬漢筆法著稱。是唯一
頗具哲學家韻味的科學家兼作家。在《童年的末日》里，作家討論了當宇宙中的生命想干涉
地球文明進程時發生的情況，人類的各種本性在外星生物面前暴露無疑。《城市和星星》沿
襲了這一主題。最後，地球人突破了自身的桎梏，成為宇宙的一員。
克拉克最感興趣的話題是人類在宇宙中的地位。在他看來，肯定存在著高於人類的生命
形式，這種形式人類根本無法理解，於是，最好的文學表現手法就是神秘主義。這在196
9年他與斯坦利·庫布里克合作的電影《2001年太空漫遊》中得到了淋漓的表現。整部
電影分成四個互不相關的獨立部分：第一部分寫的是遼遠的古代，猿人成群結隊地棲息在樹
林里，忽然有一天一個超自然的長方體降落下來，它探索人猿也啟蒙了人猿，拉開了其與大
自然抗爭的序幕。人類從此誕生。緊接著，鏡頭切換到了未來，二十一世紀的太空站，美國
政府官員正奔赴月球。在那裡，宇航員們發現了一個奇妙的物體，它埋在地球萬年不變的塵
土下面，但是無疑是超自然的造物。因為，它正是我們見過的長方體。在蒼白的陽光照射下，
長方體忽地發出了聲音。第三部分的影片顯得有些沉悶。講的是宇航員正飛向土星，控制了
飛船的大型計算機不知怎麼厭倦了繁重的腦力勞動，發生了「反叛」。它設計謀殺了大批宇
宙船中的成員，切斷了人與地球的聯系。唯一倖存的宇航員不得不與計算機較量。取出了它
的記憶元件，奪回了決策的主動權，在這同時，飛船已經接近了目的地土星，觀眾們驚奇地
第三次看到了飄浮在空中的長方體。電影的最後一部分是最為激動人心的。飛行員在宇宙長
方體的協助下，穿越了億萬光年的空間，他在星座絢麗的海洋中漫遊，終於來到一個火焰熊
熊的星球內部。在這里，他找到了一間寧靜的小屋，並在其中羽化成一名宇宙嬰兒。
《2001年太空漫遊記》出現在黃金時代的後期，因此，它具有完全成熟的表現手法。
它是現代科學技術的傑出產品，同時，也是對現代科學技術的直接評價。無論是外星人長方
體的介入、人類的科技成就，還是計算機的反叛，都體現出現代科學技術所創造和認識的世
界，是一個多麼冰冷的世界。這種技術的冰冷感，加上對外星人類無法理解的行為的懼怕，
使人們喪失了信心。你好象站在那塊黑糊的長方體面前，摸到了它堅實的表面，但卻無法超
越它，你只能頂禮膜拜。《2001年太空漫遊記》獲得1969年奧斯卡獎多項提名。
艾薩克·阿西莫夫(1920年——1996年)年是俄裔美國人，專業科普作家，他的作品已
愈三百部。其主要科學幻想作品有《基地系列小說》（1942）、《我、機器人》（1950）、
《鋼窟》（1954）、《裸日》（1956）、《二百年的機器人》（1976）、《奇妙的航
程》（1966）和八十年代以後的續集等等。
阿西莫夫以「沒有文風」著稱。他每天在打字機前坐著的時間超過八小時，在這八小時
里以每分鍾90字的速度打字，沒有間斷。他創作的作品有科幻、科普、文學、歷史、化學、
等等。在這樣雜燴式的商業氣氛下，「沒有文風」成了自然的事情。但恰恰是這種「沒有文
風」又成了一種獨特的文風，使不少人為之著迷。
阿西莫夫有駕馭大場面的能力。在中篇小說《黃昏》里，作者描述了這樣的場景：在有
六顆太陽照耀下的雷蓋什星球上永遠沒有夜晚，因為太陽可以輪流拋灑光和熱。但是，終於
有一天，這是千年不遇的時刻，六顆太陽全部進入日蝕狀態，而人類脆弱的心靈根本無法忍
受這種絕對的黑暗。於是，為了尋求光明，他們精神崩潰，燃起了全球大火。著名評論家戴
維·哈特威爾（1987）認為，這是黃金時代的經典作品，它留給人們的宏大場面非常難
忘。
《基地系列》由《基地》（1942）、《基地與帝國》（1945）和《第二基地》等組
成（1948）。據阿西莫夫自己回憶，當時，他正在研讀羅馬史，發現整個古代的事件完
全有可能在未來、在銀河系那樣廣大的時間范圍內重演。於是，他構思和創作了這部龐大的
作品，前三部在《驚奇科幻小說》連載了七年才得以完成。阿西莫夫知道，文明早晚是要衰
落的，為了挽回這種失落，挽救即將崩潰的銀河帝國，他設計了兩個保存人類文明的秘密基
地。
阿西莫夫作品的另一個特色是喜歡推理。把推理小說的寫法和機器人故事結合起來，形
成了他的另一系列故事，其中最有名的是《我，機器人》和《鋼窟》。在這里，阿西莫夫煞
有介事地提出了所謂的「機器人工學三定律」，即：第一定律——機器人不得傷害人，也不
得見人受到傷害而袖手旁觀。
第二定律——機器人應服從人的一切命令，但不得違反第一定律。
第三定律——機器人應保護自身的安全，但不得違反第一、二定律。
（《我，機器人》，科學普及出版社）
與其說這些定律是貢獻給機器人學的，倒不如說是提供他自己推理使用的。阿西莫夫正
是利用這三定律做為起點，把他的每一個機器人故事的主角推入進退維谷的境地，要服從第
三定律就得違反第二定律，或者要服從第二定律就得違反第一定律，如此等等。然後，那些
阿西莫夫「化身」的機器人開支腦筋，圓滿地解決問題，逃出困境。
隨心所欲的商業化寫作，有時也能創造出非常絕妙的作品。阿西莫夫肯定是開拓題材的
天才。1966年，他重新復活了《格列佛游記》。為了治療病人頭腦中的血栓，他把一隻
潮水艇連同幾個海軍士兵、醫生，用科學的手段「縮微」到分子大小；然後讓他們進入人體，
隨著血液流進大腦，再用激光器打通栓塞，拯救了人的生命。
除了海因來因的故事性、克拉克的神秘性、阿西莫夫的邏輯性之外，黃金時代有特色的
科幻作家還有長於諷刺的謝克利，田園風格的西馬克，黑色幽默的克萊門特，反烏托邦主義
的奧維爾等。
三、對科幻小說的認識逐步統一
黃金時代佳作濟濟，人才輩出，推動了人們對科幻小說認識的發展。在這一時期，作者
們不再象萌芽時期那樣心中沒底地左右沖突，而是共同遵循某一固定模式。這個模式是：(1)
必須有一個帶有懸念的好故事；(2)這個故事必須與科學發展或科學家的工作有關；(3)要有
幾個恢宏的奇異場面；(4)無論結尾是樂觀還是悲觀的，最好能給人一定思考。
對科幻小說的定義也開始趨於一致。比如：小約翰坎貝爾和布萊特納就都認為，科幻小
說是表現科學對人類影響的作品。布萊特納寫道：「科幻是科學以及由此產生的技術對人類
影響所作的理性推斷為基礎的小說。」萊斯特德爾雷伊進一步闡明，科幻實際上是在寫「變
化」。他寫道：「科幻小說是採取娛樂的手段，以理論和推理試圖描述種種替代世界的可能性。
它以變化作為故事的基矗」很顯然，這種「替代世界」指的是，在另一種科技和文明下的世
界面貌。阿西莫夫亦同意這種看法，在稍早些時候，他寫道：「科幻小說是文學的一個分支，
主要描繪虛構的社會，這個社會與現實社會的不同之處在於科技發展的性質和程度。」
黃金時代使科幻作品在讀者心目中站穩了腳跟。但是，正統的文學殿堂還沒有正式接受
這一形式。
三節新浪潮時期(六十年代——七十年代中期)「黃金時代」對科幻小說認識的統一以及
創作方法的標准化，給科幻小說帶來了桎梏。加上第二次世界大戰以後的幾十年間國際政治、
軍事和科技形勢發生了很大變化：冷戰、左翼興起、東方宗教的傳播、美國在東南亞的捲入，
生態環境的破壞、流行藝術的產生以及毒品泛濫等等，特別是1957年第一顆人造衛星的
上天給人們極大的震動。公眾發現，科幻小說中那些美妙故事要麼缺少現實性，要麼比現實
還缺少神奇性。再加上長期以來，科幻作品屬於通俗文學范疇，得不到主流文學界的重視，
這也深深地刺痛了科幻作家。這樣，一場變革的風暴已經是不可避免的了。
1965年夏，著名作家兼編輯家米切爾·莫考克（1939－）出任英國《新世界》雜
志主編。他一上台，立刻對整個英國科幻界產生了新的影響，推出了包括他自己在內的部分
作家的革新作品。這些作品與傳統科幻小說對立，它不再把物理學一類的正統科學當成主要
內容，而是重視心理學、社會學、政治學甚至神學。它的寫作手法極力接近正統的主流文學。
它不再象過去的科幻小說那樣熱衷於二千年、三萬年以後的世界，而是極力想表現最近的將
來，甚至表現當前的世界。完整、清晰的故事沒有了，片斷的、瑣碎的、意識流的，幽默嘲
弄式的、象徵主義的手法出現了。初看起來，這些小說晦澀難懂，但仔細品味，其中的寓意
十分深遠。1968年，編輯家朱迪·梅麗爾選編了這樣一本集子，並把它們正式稱為新浪潮
作品。新浪潮運動由此產生。
這場由英國人發起的改革運動，立刻被當時居留在英國的美國作家托瑪斯·迪什、約翰·斯
拉戴克、詹姆斯·沙立斯和薩繆爾·迪拉尼帶回美國，進一步影
簡介：吸血鬼[2][1]（vampire）在英文中為vampire，意思是僵屍、吸取血液的惡魔的意思，是西方世界裡著名的魔怪，之所以說是魔怪，是因為他處於一種尷尬的境地：既不是神，也不是魔鬼，更不是人。就像被上帝遺棄一樣，這一點在影片《吸血迷情》中得到了淋漓盡致的表現。作為一個和人類關系密切（吸血鬼通常是隱藏在人群中間的）的惡魔形象，它在開始的幾百年的傳說里一直帶有離奇而恐怖迷幻的色彩。近百年來，隨著浪漫主義文學和影視興起，帶有神秘唯美的吸血鬼形象更成為了濃郁而堅持的文化情節——一個從宗教走向感性膜拜的奇特的夜之魔鬼。
文學作品：拜倫的《吸血鬼》1816年，科勒律支的《克里斯特貝爾》，濟慈的《無情的美人》《拉彌亞》.就連大仲馬，狄更斯這樣的大家也寫過相關的作品，以及美國當代作家,被譽為吸血鬼之母的安妮·賴斯所寫的《夜訪吸血鬼》,《吸血鬼萊斯特》,《吸血鬼女王》,《肉體竊賊》，《惡魔邁諾克》，《潘朵拉》，《吸血鬼阿曼德》，《吸血鬼維托利奧》，《梅瑞克》，《血和黃金》,《布萊克伍德庄園》，《血頌》。同時，美國作家喬治·馬丁的《熱夜之夢》也被稱為吸血鬼題材小說中的里程碑。但這些作品中影響力最大的莫過於《夜訪吸血鬼》（又譯《吸血迷情》）
【電影】《諾斯費拉圖》(1921年)《吸血鬼之吻》即《VampireKiss（1989）《吸血驚情四百年》《吸血鬼女王》《殺出個黎明》《黑夜傳說》《范海辛》《德庫拉》《刀鋒戰士》《吸血萊恩》《V字特工隊》《夜訪吸血鬼》《永不滿足》《暮光之城》第一部完結，《暮光之城2-newmoon》上映時間:2009年11月20日
《吸血鬼獵人D》《吸血鬼之吻》《生人勿近》
【小說】
《德拉庫拉》（吸血鬼小說的開山之作）
《吸血鬼編年史》系列——《夜訪吸血鬼》、《吸血鬼萊斯特》、《吸血鬼女王》、《肉體竊賊》、《布萊克伍德庄園》、《血頌》、（吸血鬼小說的代表）
《吸血鬼獵人D》（從1982到2002，共推出22卷，暢銷全球，2002年日美共同製作同名動漫電影）
《尋找前世之旅》系列很好看,不過這一系列並不是全寫吸血鬼的,只有這個系列中的血族新娘才是專寫吸血鬼的.
《暮光之城》系列——《暮色》、《新月》、《月食》、《破曉》、《午夜陽光》（介於魔幻《暗夜之族》《吸血鬼少女》《夜襲吸血古堡》《狂戀吸血鬼》《請叫我吸血鬼》《吸血鬼戀人出租店》《灰色優雅》作者：軒轅鬼煞《吸血鬼愛在城堡》和愛情小說之間）
【血族之身】
吸血鬼並不稱呼自己為vampires，而通常自稱為Kindred（血族）。一個凡人要成為血族的一員，首先要經過「初擁」（TheEmbrace）的歷程。也就是說，他必須先被一名血族成員吸盡身上的血，然後馬上接受該血族反餵食身上的血（即使只有幾滴），才可變成為新生的血族。初擁往往帶來非常強烈的感受，夾雜著驚懼與狂喜的情緒，這經驗會使該血族永難忘懷。
一旦成為血族的一員，便獲得「不死之身」，或者說是一名「活死人」。血族是異於人類的生物，身體組織發生全然的變化。血族的牙齒可以任意抽長，雖然大部份的時候為了掩飾身份會隱藏起來。當血族吸血之後，會用自己的辦法令傷口癒合以掩蓋痕跡。血族的心臟停止跳動，但也可以控制自己心臟的跳動，體內的血液以擴散的方式流動，由於微血管已不再飽含血液，因此血族的皮膚特別蒼白。有時候，甚至會在哭泣時流出血淚。血族可利用體內的血來治癒自己，當受到傷害時，體內的血液會集中到傷處，傷口附近泛出紫紅色，很快即能痊癒。
血族不用進食，但需要不斷吸取鮮血。當血族感到飢餓時，會對鮮血產生強烈的渴望，這種慾望的強烈程度，不是凡人能夠領會的。
但是他們只吸取惡人的鮮血，對好人只採用點吸的方法。他們通常出現在大型舞會上，擁有讀心和透視的本領，找出惡人採取行動。
【形像的邅變】
起初認為要吸血的是死者需要活人以血獻祭，但這幾乎是所有原始宗教共有的說法，而且那些受祭者似乎只是靈魂或惡神。
明確是死於非命的人，肉體復活和要飲人血是在斯拉夫神話中，而該種吸血鬼和後來喪屍或僵屍無異，只是單純的恐怖的象徵。
到了十八九世紀時，才有和喪屍或僵屍分別，主要表現為有自我意志，猶其是主人級的吸血鬼思想和常人無異的吸血鬼神話，在恐怖小說如德古拉伯爵等故事中，常被說成是有貴族銜頭的主人（真祖），和被咬成為其奴隸的僕人（後來常以「死徒」或「患者」等貶義詞稱呼）等，吸血鬼也不再是真正的活死人，而是像死人般生活的長壽活人。
到了二十世紀中科幻小說試圖了以科學角度解釋吸血鬼:
我是傳奇，故事中未來人類普遍吸血鬼化，其中第二種吸血鬼自稱為新人類的變種人，也是首次把吸血鬼看成是和現實世界的人並非同類的物種或種族，並和其故事中第一種吸血鬼化身為喪屍，一並成為了最近流行文化中活死人概念的主流。
同期的另一本科幻小說宇宙保衛隊，首創了和人類完全不同的吸血的外星人，這種非人的吸血鬼設定也為動畫血戰系列使用（但「翼手」不一定是外星人，可能是地球上未知的智慧生物）。
而九十年代日本動畫吹波糖危機中，首創了需要吸人血維持其生物組織的特殊仿生人（類似未來戰士的設定，實際上也可定義為人造人或機械化人）。
我是傳奇等科幻故事，提出吸血鬼可能是一種病毒引致的基因異變，此說能解釋被吸血鬼咬後會被感染的情況，以及吸血鬼的一些超越人類體能的能力。但並不能讓吸血鬼帶有魔法般的力量，如變身成動物或化成煙霧。
要在科幻中吸血鬼有更大的力量，需要在整體上有更復雜的設定，如：聖魔之血或吸血鬼獵人D等遠未來型科幻中人類的吸血種族，或者吸血的外星人和仿生人等的類人類。
【吸血鬼在現實的原形】
卟啉症
古希臘醫生希波克拉底通常被認為是第一個認識到卟啉症的人，當時，他把這種疾病看作一種血液病或肺病。直到1871年，德國偉大的生物化學家菲利克斯·霍珀-塞勒才發現了卟啉色素同卟啉症之間的因果關系。1889年，B.J.斯托克維斯將一系列的臨床症狀統稱為「卟啉症」，從此這種怪病的名稱得以確立。
卟啉症是指一組疾病，每種各有其特殊的典型表現，其共同特點是尿和/或大便中大量排出多種卟啉、卟啉原和卟啉的前身物質。
卟啉症可分為兩大類：紅細胞生成性卟啉症和肝性卟啉症。
先天紅血球生成卟啉症(CEP)的患者被懷疑是吸血鬼故事的起源
卟啉症有眾多表現形式，比較常見的一種是急性間歇型卟啉症(AIP)，英國的「瘋子國王」喬治三世就是這種疾病的受害者之一。最嚴重的卟啉症是先天紅血球生成卟啉症(CEP)，它的患者的悲慘命運被懷疑是吸血鬼故事的起源。盡管卟啉症通常是由於基因突變所導致，但飲酒過度和環境污染也會誘發這種疾病。
卟啉這個詞源自希臘文中的porphura，意思為紫色。據考證，希臘人是從腓尼基人那裡學到的這個詞。在腓尼基，人們從紫色軟體動物體中提取紫色素，用來為王室家族的長袍染色。後來，在拜占庭帝國，由這種象徵高貴的紫色而衍生出了「borntothepurple」(生為紫色，意譯為「生為貴族」)的俗語。同「口含銀勺」不同，它的含義中貴的一方面盛於富的一面，通常只有皇族後裔和貴族才當得起這樣的形容。
不過，那些生來就和紫色素卟啉(porphyrin)有著拎不清的關系的卟啉症患者，可就遠遠沒有那麼幸運了。這種因為血紅素生成過程中的基因變異或環境毒害而產生的光敏色素一旦接觸日光就會變成烈性的毒素，並能引起至少8種類型的卟啉症。在最嚴重的卟啉症患者體內，卟啉會蠶食聚集區域附近的組織和肌體，使患者嚴重貧血，面部器官腐蝕，尿液呈現紫紅色，並出現種種怪異的、讓人聯想起吸血鬼的舉止——
懼怕陽光:卟啉是一種光敏色素，它會聚集在人的皮膚、骨骼和牙齒上。大多數卟啉在黑暗中呈良性，不會對身體造成什麼危害，但一旦接觸陽光，就會轉化為危險的毒素，吞噬人的肌肉和組織。因此，卟啉症患者像傳說中的吸血鬼那樣，只能生活在黑暗世界裡，不能見光。
面容蒼白:絕大多數卟啉症患者都伴有嚴重的貧血，這不僅因為他們通常只能生活在黑暗中，更重要的是，他們身體中的卟啉會影響造血功能，破壞血紅素的生成。通常，卟啉症患者的身體上還會帶有大片的色素沉積——往往是紫色的。
不死之身:由於毒素的作用，卟啉症患者的耳朵和鼻子都會被其腐蝕，而皮膚上也會布滿疤痕，使他們看上去格外蒼老。在歐洲的傳說中，長生不死的人常常都會被描述為類似的樣子，以訛傳訛的，就有了「吸血鬼有不死之身」的說法。實際上，卟啉症患者的壽命通常都非常之短。
牙齒尖利如狼:卟啉接觸陽光後會轉化為可以吞噬肌肉和組織的毒素，主要的表現之一就是它會腐蝕患者的嘴唇和牙齦，使他們露出尖利的、狼一樣的牙齒。腐爛的牙齦看上去總是血淋淋的，難免會讓人聯想起吸食鮮血的吸血鬼。
【吸血鬼不同的能力和特徵】
沒有影子：屬於日耳曼文化的某些地區，人們相信吸血鬼是沒有影子的，影子和映像都是靈魂的象徵，因而吸血鬼沒有靈魂就沒有影子和在鏡子里的映像。
長而尖利的犬牙：吸血鬼通常通過牙齒切入被害人脖子來吸取鮮血，有些在平時狀態能隱藏該特徵——這已經變成了吸血鬼最主要的特徵之一。
能夠變身為蝙蝠：目前吸血鬼總是和蝙蝠聯系在一起，而且它們的周圍通常有蝙蝠圍繞，自身也能變成吸血蝙蝠。
以墳墓和棺材作為棲息場所：在白晝吸血鬼往往在棺材或墳墓里休憩，以屍體方式存在。只有在陽光消失後才活動。這是普遍的沒有異議的吸血鬼特徵，人們認為吸血鬼懼怕陽光。
其他特徵：基於現代在藝術領域對吸血鬼的加工美化，它們還具備以下特徵。
男的面貌英俊，體型修長高大，女的則妖嬈美麗，它們往往有自己的城堡，而且本身是貴族。這是在中世紀幾個歷史人物為原形的基礎上所衍生的。著黑禮服，並有外黑內紅或全黑的披風和斗篷、皮膚慘白，嘴唇紅艷，眼睛多為紅色且發結很高。手指能變為堅硬的爪子。身體冰冷。有極快的速度，能飛行——有些吸血鬼通曉魔法，並具有不可思議的靈力。力量極大，除了致命弱點外不怕任何攻擊，擁有不死之身。有著很高的智慧。
[編輯本段]【吸血鬼的傷害】
早期的吸血鬼是純粹吸取人血的惡鬼，類似於歐洲傳說中的狼人。在中世紀以後，尤其是浪漫主義的興起，吸血鬼因為其獨特的存在方式而帶有濃郁的性、情慾方面的色彩。其主要攻擊方式為吸血，少數存在食人的現象。作為吸血鬼往往能誘惑異性並在不知覺中奪取對方的生命。
吸血鬼攻擊時一般不會讓被害人感覺疼痛，在很多吸血鬼作品裡被害人（男女都有）很多以微笑幸福的表情成為它的食物。吸血鬼攻擊的結果也不同，大致有以下幾類：
純粹吸血，被害人被襲擊後一般不會死去，也不會變成吸血鬼，但會因失血而虛弱。此方式的衍生是有時候吸血鬼會將被害人的血液吸干而導致人因為大量失血而死去。
代身吸血：在與前一種方式相同的情況下，被害人還會在死後成為吸血鬼，或者如同病毒傳播，被吸血鬼攻擊的人會在短時間內變為吸血鬼。有說法說類似而成為的僵屍是比較低級的，缺乏自己智慧，成為單純的嗜血瘋子。
⑽ 強推這些值得一看的科幻系列叢書~
最近幾年，科幻因為劉慈欣《三體》的獲獎，《流浪地球》的上映，在中國徹底引爆，火了，所以呢，我想趁這機會，也給大家推薦一些好看的科幻系列叢書~
1、沙丘系列
沙丘是經典中的經典，第一屆星雲獎，1965年就頒發給了它，次年1966年，雨果獎也再度垂青。
這部書後來還有改編的一系列游戲，沙丘2000之類的。
這本書的美譽實在是太多了，大家完全可以在網路鍵入沙丘，看一下沙丘的地位到底是多麼重要~
點擊此處電子書試閱
2、安德的游戲三部曲
這部系列是斯科特卡德的成名作，也是他最拿得出手的作品。安德系列以及發展成一個龐大的科幻系列，不過國內目前引進翻譯的不多，一般都是以3部曲出版的，分別是安德的游戲、死者代言人、安德的影子。
點擊此處電子書試閱
3、銀河帝國
薩克·阿西莫夫（Isaac Asimov，1920年1月2日-1992年4月6日），美國科幻小說作家、科普作家、文學評論家，美國科幻小說黃金時代的代表人物之一。 阿西莫夫一生著述近500本，題材涉及自然科學、社會科學和文學藝術等許多領域，與儒勒·凡爾納、赫伯特·喬治·威爾斯並稱為科幻歷史上的三巨頭， 同時還與羅伯特·海因萊因、亞瑟·克拉克並列為科幻小說的三巨頭。 [3] 同時也是著名的門薩學會會員，並且後來擔任副會長。 其作品中以《基地系列》、《銀河帝國三部曲》和《機器人系列》三大系列被譽為「科幻聖經 」。曾獲代表科幻界最高榮譽的雨果獎和星雲終身成就大師獎。小行星5020、《阿西莫夫科幻小說》雜志和兩項阿西莫夫獎都是以他的名字命名。他提出的「機器人學三定律」被稱為「現代機器人學的基石」。
具體有多牛逼，看一下上面的介紹感受一下就知道了。
而它最主要的作品就是基地系列，機器人系列，和銀河帝國系列。而這15本書在國內被歸到了一個系列，統稱為銀河帝國。
點擊此處電子書試閱
4、海伯利安四部曲
海伯利安四部曲》包括《海伯利安》《海伯利安的隕落》《安迪密恩》《安迪密恩的覺醒》，與《銀河帝國》並稱為科幻文學不可逾越的兩座豐碑。於1989年初次出版後，橫掃所有科幻重要獎項的奇跡之作：雨果獎、軌跡獎、日本星雲獎、法國宇宙獎、西班牙科幻小說獎、英倫科幻獎……被《軌跡》雜志票選為1990年前史上十大科幻小說，1997年和2006年兩次入選「100部推薦科幻奇幻作品榜」。
丹·西蒙斯將科幻小說中的所有關鍵元素：太空歌劇、時間旅行、賽博朋克、軍事科幻、生物病毒、奇點、人工智慧……都完美地結合在這本書里，令人嘆為觀止。《海伯利安》是一部經典的太空歌劇，也是一部浩瀚壯美的星際史詩，它的經典不僅在於學識上的淵博，還在於它在美學上的高度，有人說「沒有比《海伯利安》更美的科幻小說」。
點擊此處電子書試閱
5、環形世界
路易斯·吳迎來了他的二百歲生日，他走進轉移亭，世界各地轉眼就到。他本想縱情狂歡一天，卻鬼使神差地撞上了神秘的外星人——傀儡師。
傀儡師擁有高超的技術，但個個膽小如鼠。出人意料的是，吳撞上的這名傀儡師竟然盛情邀請他加入史上大膽的星際冒險，旅伴還有永遠幸運的地球女孩蒂拉、脾氣火暴的克孜星人。
兩個人類和兩個外星人一起登上超光速飛船，飛臨傀儡師那令人生畏的新發現——一個繞恆星轉動的環形人工天體。探險隊員們靠近觀察，不料卻被不明武器擊中，墜向碩大無朋的圓環。在圓環那相當於三百萬個地球總面積的土地上，他們必須找到一條生路……
點擊此處電子書試閱
6、凡爾納系列
凡爾納是19世紀的作家，距今已經有好多年了，其作品也是家喻戶曉，從地球到月球，八十天環游地球，海底兩萬里，機械島等等，凡爾納寫了一系列的科幻作品，對於法國，對於世界都是一位不可多得的優秀作家。
點擊此處電子書試閱
7、海因萊因系列
羅伯特·安森·海因萊因（Robert Anson Heinlein，1907年7月7日-1988年），生於美國密蘇里州的巴特拉市，曾就讀於密蘇里大學，1925年進入安那波利斯海軍學院學習，畢業後作為航空母艦和驅逐艦的士官在海軍服役五年。1934年因病復員。他一度在加利福尼亞大學洛杉磯分校攻讀物理。第二次世界大戰期間，他在費城海軍航空試驗所任工程師。 被譽為「美國現代科幻小說之父」、「美國科幻空前絕後的優秀作家」、「美國科幻黃金時代四大才子之一」。 海因萊因是美國著名科幻小說家，硬科幻小說大師，其代表作有《星船傘兵》、《星際迷航》、《嚴厲的月亮》、《雙星》、《銀河系公民》、《銀河行商》等。
點擊此處電子書試閱
另外，想購買這些書的，可以猛擊這里哦~ https://www.caiguozi.net/kuaibao/57717.html