科研人員轉行做科幻小說作家
❶ 哪一個科幻小說家放棄實驗室工作轉行寫小說好像還挺有名
劉慈欣。
劉慈欣（Cixin Liu），1963年6月出生於北京，祖籍河南省信陽市羅山，山西人[1]，本科學歷，高級工程師，[2-3]科幻作家，中國作家協會會員、第九屆全委會委員，[4]中國科普作家協會會員，山西省作家協會副主席[5-6]，陽泉市作家協會副主席，同時也是中國科幻小說代表作家之一。
1985年10月參加工作，作品蟬聯1999年—2006年中國科幻小說銀河獎，2010年趙樹理文學獎，2011年《當代》年度長篇小說五佳第三名，2011年華語科幻星雲獎最佳長篇小說獎，2010、2011年華語科幻星雲獎最佳科幻作家獎，2012年人民文學柔石獎短篇小說金獎，2013年首屆西湖類型文學獎金獎、第九屆全國優秀兒童文學獎。代表作有長篇小說《超新星紀元》《球狀閃電》《三體》三部曲等，中短篇小說《流浪地球》《鄉村教師》《朝聞道》《不能共存的節日》[7]《全頻帶阻塞干擾》等。其中《三體》三部曲被普遍認為是中國科幻文學的里程碑之作。[8]
2015年8月23日，憑借《三體》獲第73屆世界科幻大會頒發的雨果獎最佳長篇小說獎，為亞洲首次獲獎[9-10]。2017年6月25日，憑借《三體Ⅲ·死神永生》獲得軌跡獎最佳長篇科幻小說獎[11]。2018年11月8日，獲2018年克拉克想像力服務社會獎[12]。
2019年2月5日，劉慈欣作品改編電影《流浪地球》[13-14]和《瘋狂的外星人》上映[15]，8月，獲2019福布斯中國100名人榜榮譽[16]。2019年9月23日，劉慈欣長篇小說《三體》入選「新中國70年70部長篇小說典藏」。[17]
1963年6月出生於北京，祖籍信陽市羅山，山西陽泉長大。
1985年畢業於華北水利水電學院（現華北水利水電大學）水電工程系。
1985年10月參加工作，後於山西娘子關電廠任計算機工程師。[19]
1989年創作科幻小說《超新星紀元》首版和《中國2185》，但未發表。[20]
20世紀90年代開始向《科幻世界》雜志社投稿。[21]
1999年6月，在《科幻世界》首次發表兩篇作品《鯨歌》和《微觀盡頭》，同年首次憑借《帶上她的眼睛》獲得1999年中國科幻銀河獎一等獎。[21]
2000年發表短篇小說《地火》《流浪地球》，憑借《流浪地球》獲得中國科幻銀河獎特等獎。[21]
2001年發表短篇小說《鄉村教師》《微紀元》《全頻帶阻塞干擾》等，憑借《全頻帶阻塞干擾》和《鄉村教師》首度同時獲得銀河獎兩項獎項。[21]
2002年至2005年間，劉慈欣憑借一系列中短篇小說連續獲得中國科幻銀河獎，期間的主要作品有《朝聞道》《思想者》《地球大炮》《詩雲》《鏡子》《贍養人類》等，並於2003年1月和2004年6月先後出版長篇小說《超新星紀元》和《球狀閃電》。
劉慈欣
2015年2月，劉慈欣憑借《三體》獲得美國星雲獎提名。[25]3月，接任騰訊移動游戲「想像力架構師」。[26]4月，作品《時間移民》獲得「2014中國好書」獎項。[27]6月，獲2015騰訊書院文學獎「致敬小說家」。[28]8月23日，劉慈欣憑借科幻小說《三體》獲第73屆世界科幻大會頒發的雨果獎最佳長篇小說獎，這是亞洲人首次獲得雨果獎，也是中國科幻走出國門走向世界的重要一步。[29]9月12日，劉慈欣獲第26屆科幻銀河獎特別功勛獎。[30]10月18日，劉慈欣憑借《三體》獲得了第六屆全球華語科幻星雲獎組委會頒發的華語科幻文學最高成就獎，並被授予特級華語科幻星雲勛章，該等級勛章只有獲得國際最高科幻獎項雨果獎和星雲獎的作家有資格獲取。[31]
2016年1月19日，被評為「2015中國科學年度新聞人物」。[32]發表短篇小說《不能共存的節日》。[7]3月4日，在接受采訪時確認，自己已當選山西省作協副主席。[5]6月15日，元力影業開拍青少年科幻動作系列電影《混沌之城》，劉慈欣為該系列影片擔綱監制[33]。10月，劉慈欣成為中國"火星大使"，為中國火星探測工程名稱和圖形標識全球徵集活動宣傳推廣工作代言。[34]
2017年4月4日，雨果獎候選小說名單揭曉，劉慈欣以《三體》第三部《死神永生》（英文翻譯：劉宇昆）再次入選雨果獎最佳長篇提名[35]。6月25日，劉慈欣憑借《三體Ⅲ·死神永生》獲得了世界級科幻獎軌跡獎最佳長篇科幻小說獎。[11]
2018年7月12日，IDG資本宣布正式聘請著名科幻作家劉慈欣擔任IDG資本「首席暢想官」。[36]11月8日晚，劉慈欣被授予2018年克拉克想像力服務社會獎（Clarke Award for Imagination in Service to Society），以表彰其在科幻小說創作領域做出的貢獻。[12]
2019年4月14日，劉慈欣當選第七屆山西省作家協會副主席。[37]
❷ 晶元超人本領大的作者是誰
您好，晶元超人本領大的作者是美國作家和漫畫家約翰·羅斯·麥克拉倫（John Ross MacLaren）。他是一位著名的科幻小說作家，他的作品曾被改編成電影、電視劇和漫畫。他的晶元超人本領大系列更是受到了廣大讀者的喜愛。
約翰·羅斯·麥克拉倫生於1932年，他最初是一名科學家，後來轉行做作家。他的第一部小說《The Man Who Could Not Die》於1955年出版，之後又出版了《The Man Who Could Not Die》、《The Man Who Could Not Die》、《The Man Who Could Not Die》等等，他的作品極具創意，深受讀者喜愛。
約翰·羅斯·麥克拉倫的晶元超人本領大系列是他最著名的作品，該系列以一個叫做晶元超人的英雄為主角，他擁有超凡的能力，能夠改變世界的運行方式。該系列的謹耐故事情節極其精彩，晶元超人的冒險故事更是受到了讀者的一致好評。
約翰·羅斯·麥克拉倫的作品不僅僅是科幻小說，他的作品更是一部關於人類本質的探索，他把科幻小說的想像力和人類的智慧融合在一起，創造出了一個充滿活力的世界汪拿。約翰祥陵春·羅斯·麥克拉倫的作品不僅僅是一部科幻小說，更是一部關於人類本質的探索。
❸ 作為一個科幻小說的專業作家，你對未來的作家有什麼建議嗎
多讀，多寫，有始有終。
這是寫作可出版小說的三個基本要素。如果你不閱讀，你就不會發展你的聲音或風格。如果你不寫作，你就無法發展你的技巧。如果你沒有完成你開始的事情，你就不能發展你完整的技巧——也就是從頭到尾講一個故事的能力。如果你做到了這三點，你就會有規律的工作，如果你有一定的意識去做，隨著時間的推移，你就會有更好的工作。
但是你可以在任何地方找到這個寫作建議，你可能已經知道了，否則你不會問我!所以，讓我嘗試一些更奇怪的建議。
與人面對面交談。寫作是一種輸出(某種程度上，它產生自己的輸入，但那是另一回事)。作為一名作家，你需要輸入。與人交談。和你的朋友談談。你的家人。結交新朋友。使新的愛好。通過新的愛好結交新朋友。探索。是的，多讀書，但要離開書本，遠離屏幕。不要為了成為一個更好的作家而這樣做。這樣做是因為生命是短暫的，人是重要的。
這么做是因為我們都是岩石上的塵埃，以每秒數千英里的速度在太空中旋轉。這樣做是因為有我們面前沉默,沉默會有我們後,我們彼此是唯一,甚至世界各地的人們堅持最好的利用時間的是傷害無辜的人,因為他們可以讓其他人的生活困難,或因為這是他們的祖宗。所以勇敢地面對吧。是一個朋友。是一個情人。反抗壓迫。和長得不像你的人牽手。向那些和你想法不同的人學習。幫助修復這個破碎的世界。
在這個過程中，你可能會成為一個更好的作家。但如果沒有，剩下的你還是做了。
❹ 尼爾·蓋曼詳細資料大全
尼爾·蓋曼（Neil Gaiman，1960--）是近十年來歐美文壇崛起的最耀眼的明星，被視為新一代幻想文學的代表。其創作領域橫跨幻想小說、科幻小說、恐怖小說、兒童小說、漫畫以及歌詞。他的作品不但部部暢銷，更獲獎無數。恐怖小說大師史蒂芬·金稱贊他是一個「裝滿了故事的寶庫」。《文學傳記辭典》將他列為十大後現代作家之一。
2018年，被提名為諾貝爾新學院獎候選人。
基本介紹
- 中文名 ：尼爾·蓋曼
- 外文名 ：Neil Gaiman
- 國籍 ：英國
- 出生日期 ：1960
- 職業 ：作家
- 主要成就 ：恐怖小說大師史蒂芬·金稱贊他是一個「裝滿了故事的寶庫」
《綠字的研究》2004年獲雨果獎 - 代表作品 ：《美國眾神》
代表作
《美國眾神》是尼爾·蓋曼的代表作，也是幻想類文學作品的奇葩。這部作品別出心機，將神靈設定為主宰美國發展的力量。從人類初生的遠古開始，人們從世界各地匯聚北美，隨身帶來了他們所信奉的各種神靈。在這些神靈的庇護下，一代代移民在這片新大陸紮下根來，繁衍生息。但是，世易時移，新一代神靈崛起了。他們是高科技之神、媒體之神、汽車之神……人們紛紛轉而信奉他們，冷落了舊時代的神靈。 神靈的力量來自信徒的獻祭。沒有了信徒，舊神喪失了神力，從高高在上的神壇墮入社會底層。他們不甘於自己的失敗，決心挑起戰爭，與不可一世的新神靈爭奪美國。 《美國眾神》描述了這場扣人心弦的爭奪戰，但並沒有就此止步，而是深入下去，以各個時代的神靈為引子，以諸神匯聚的形式，描述了美國的形成和發展。 尼爾·蓋曼取得了輝煌的成功。他創造了一部超越性的現代神話，為世界文學之林增添了從未有過的奇異光彩。主要獎項
《睡魔：仲夏夜之夢》1991年獲世界奇幻獎。 《美國眾神》2002年獲雨果獎、星雲獎，2001年獲布拉姆·斯托克獎。 《卡羅琳》2003年獲雨果獎以及布拉姆·斯托克獎。 《綠字的研究》2004年升春獲雨果獎。 《睡魔：前奏曲》2016年獲雨果獎。 世界奇幻獎：由世界奇幻大會創立，由大會評審選出獲獎者。該獎是最著名的世界性奇幻文學大獎之一。 雨果獎：由世界科幻大會創立，由大會的成員選出獲獎者。該獎項是最著名的世界科幻、奇幻文學大獎之一。 星雲獎：由美國科幻與奇幻作家協會創立，由該協會的作家選出獲獎者。該獎項是最著名的世界科幻、奇幻文學大獎之一。 布拉姆·斯托克獎：由恐怖小說作家協會創立，由該協會的成員選出獲獎者。該獎項是最著名的世界恐怖文學大獎之一。精短評介
如此暢銷的理由 機鋒疊出，幽默風趣，間以驚悚，而且移步換景，不斷發展，始終緊緊抓住讀者的心。《美國眾神》中充斥著神異和魔幻場景，每一個人，只要他曾經思索過世界為什麼是這個樣子、而不是它理應的樣子，都會被這部作品的魅力攫住。這是一部強有力的小說，一方面使讀者不忍釋卷，另一方面，它又迫使讀者不斷停下來，驚嘆一聲：「哇！」 --《今日美國》 讓讀者一口氣讀下去、無法放棄的作品。 --《華盛頓郵報》 蓋曼有一枝無比靈活的筆，最善於以神話撩撥、 *** 讀者，是傑出、風趣的說書人。 --《紐約時報》 尼爾·蓋曼擁有罕見的洞察力和無盡的想像力，是英國的瑰寶，而現在，又同樣成為美國的瑰寶。 --威廉·吉布森，著名科幻作家，《神經浪遊者》的作者。 神異、嘲諷、性、恐怖，加上詩歌一般優美的文字，以這些手段，《美國眾神》讓讀者一捧讀便不忍釋手。 --《華盛頓郵報書評版》 《美國眾神》近於奇跡。在這部小說中，蓋曼講述了一個最不可思議、最離奇的神話故事，採用的偏偏是最能取信於人的敘述方式。一部傑作。 --喬納森·卡洛爾，美國著名奇幻作家。 最鋒利的洞察力，優美如詩歌的沒培文體--以此為工具，尼爾·蓋曼無情地掘進，把死去的神靈、死去的金錢和死去的感情暴露在我們眼前。這部小說為我們展開了一幅從人類初生的時代直至今天的地圖。 --史蒂夫·埃里克森，美國著名奇幻作家 超級「文學魔術師」尼爾·蓋曼 他是哈利波特的「老鄉」。和喜歡上學的哈利不同，他痛恨英國公立學校的平靜生活，在17歲時寫的小說里，他希望學吵察耐校是這個樣子：「校園里災難連連，僵屍把所見之物撕成碎片，英雄斷頭後，眼睛被孔雀啄出來……」 若干年後，他的「構想」實現了，在他的漫畫、小說、電影、歌曲里。他，就是尼爾·蓋曼，世界超級「文學魔術師」。8月底，在2007成都國際科幻·奇幻大會上，他才「真人露相」。 一頭烏黑的長發，標志性的黑色皮夾克、黑色墨鏡，尼爾·蓋曼給人的第一印象是一個有點孩子氣的英俊男子。看不出，他是3個孩子的父親，而且最大的孩子已經18歲了。難道他活在自己筆下的魔法世界，所以看上去如此年輕？ 每個人都有自己的「睡魔」 1960年，尼爾·蓋曼出生在英國漢普郡。在擁有獨特幽默感和濃郁魔幻氛圍的英國，尼爾·蓋曼不可救葯地喜歡上了J.R.R·托爾金和C.S·劉易斯筆下的奇幻世界，成為鐵桿科幻迷。他夢想成為作家，但也和許多孩子一樣，他沒有為此付出任何行動。 尼爾·蓋曼在一次訪談中說：「我20歲出頭，遇到了一個漆黑漫長的深夜，是那種你一生中只會遇到一兩次的、連靈魂都隨之黯淡的夜晚。我睡不著覺，腦袋裡始終在想，『我能寫出好東西，但卻完全沒有嘗試』。這還不算糟，更糟的是再過五六十年，我可能會奄奄一息地躺在病床上，還在對自己說：『我本可以成為一個作家』。到那時，我都不知道這是不是在撒謊。」 於是，尼爾·蓋曼開始寫作，但結果並不理想，手稿不斷被退了回來。他決定轉變方式，先從了解出版業入手，記者和自由撰稿人成了他新的目標。 為了賺錢謀生，尼爾·蓋曼同時給多家雜志寫稿。一次，為了能買一台打字機，他甚至答應給樂隊寫傳記，結果書出版後自己「再也不想多看一眼」。雖然此書寫得不錯，第一次印刷就銷售一空，但尼爾·蓋曼卻因為做了自己不感興趣的事而懊悔。「從此我告訴自己，不要再為錢做事，而要為興趣做事。」 此後不久，一個偶然的機會，尼爾·蓋曼認識了英國漫畫界的頂尖劇作者艾倫·摩爾，隨即開始了自己的漫畫生涯。經過數年的歷練和積累，27歲的尼爾·蓋曼開始著手創作《睡魔》系列漫畫。當尼爾·蓋曼為《睡魔》寫作對白時，他絕沒有想到這將會是他的成名作，《睡魔》會成為歐美讀者最喜歡的漫畫。 「我的生活就像『滴答』的鍾表一樣有規律。每個月花兩星期寫《睡魔》的劇本，另外兩個星期做其他的事。」在《睡魔》系列中，尼爾·蓋曼以掌管世人夢境的摩爾甫斯神為主角，創作出一個個引人入勝的小故事。背景時而在中國西域大漠，時而又到地獄冥府，有時甚至在其他文學或漫畫作品的背景中遨遊，時空跨度之廣令人嘆為觀止。 尼爾·蓋曼甚至與日本畫家天野喜孝合作，出版了一本以日本鬼狐傳奇為腳本的繪圖小說《睡魔：捕夢》。而更重要的是，他打破了美式英雄漫畫的模式，以深沉黑暗的基調，旁徵博引的對白和曲折離奇的情節，吸引到大量知識分子和女性讀者群，對整個漫畫產業造成了不小的影響。 在1987到1996年間，尼爾·蓋曼一共創作了75期漫畫，由此得到的漫畫獎項不計其數。直至今天，這一漫畫系列仍然高居書店暢銷榜。每當有一部新的漫畫書問世，人們總會把它和《睡魔》比較，《睡魔》成了漫畫史上的里程碑。 寫書就像開飯館 莎士比亞是尼爾·蓋曼的文學導師之一。在他的很多作品裡，都可以看到莎士比亞的痕跡。在後來創作的《蜘蛛男孩》里，不僅有大段關於哈姆雷特的描述，而且主人公不止一次被用來和麥克白做比較。 1996年，《睡魔》第19期《仲夏夜之夢》，更是將莎士比亞編進故事情節——講述了摩爾甫斯與莎士比亞相遇，並達成合作關系的有趣故事。這期故事為尼爾·蓋曼贏得了世界奇幻獎——他人生中的第一個文學獎項。很快，他的作品幾乎囊括了美國所有的文學獎項。 也許有人說，作家應該按照一種風格長期寫下去，寫得越深入，越容易出成績。但尼爾·蓋曼不願意這樣做。在深度和趣味之間，他選擇了趣味。從單純的漫畫編劇到涉足科幻小說、恐怖小說、兒童小說、歌曲創作等多個領域。看似冒風險的轉變，對於尼爾·蓋曼而言，「想法由來已久」。 「當我年輕時，幸運地遇到了兩位很好的合作夥伴。25歲時，我和道格拉斯·亞當合作，給被奉為傳世經典的幽默科幻小說《銀河搭便車指南》寫了一本解讀書。28歲時，我遇到了《碟形世界》的作者特里·普拉切特。這兩個合作夥伴都非常出色，他們的工作方式幾乎一樣：尋找自己擅長的領域，在這個圈子裡不斷深入。然而我認為，他們在越深入的同時，也在圍牆里不斷禁錮自己。為什麼不多嘗試幾個領域呢？我想我也許應該走和他們相反的方向。」 尼爾·蓋曼開始寫小說，而且一發不可收拾。2001年，尼爾·蓋曼的奇幻佳作《美國眾神》（American Gods）出版, 這部長篇小說為他包攬了2002年幾乎全部大獎，包括科幻奇幻界最有名的雙獎——雨果獎和星雲獎，恐怖小說界最高獎——布萊姆·斯托克獎，以及幻想文學書評界推崇的軌跡獎。2003年, 他的中篇小說《卡蘿蘭》獲得雨果獎最佳中篇小說獎，被譽為恐怖版《愛麗斯夢遊仙境》；2004年，雨果獎最佳短篇小說獎又榮歸尼爾·蓋曼的佳作《綠字的研究》。因為尼爾·蓋曼的作品幾乎本本都是暢銷書，所以出版商給他的頻頻「轉行」開了綠燈。 「寫書就像開飯館。如果你覺得店裡的漢堡好吃，下一次來，我就給你上三文魚；第三次來，我請你品嘗冰淇淋。如果我像麥當勞一樣，把產品標准化，寫了《美國眾神》，再推出一個《英國眾神》或者更多的《美國眾神》，我肯定比現在更有名氣，賺錢更多，但是我不要做這種人。我希望寫出另一本大部頭時，人們會抱怨說，『這怎麼不像《美國眾神》呢？』」 這正是尼爾·蓋曼求之不得的，「不像」，是因為有新的進步。 好萊塢金童 「拿下」了文字世界，尼爾·蓋曼又開始向影視圈發起沖擊，他要用影像呈現這個世界。 今年8月10日，魔幻愛情片《星塵》在美國首映。其明星陣容讓好萊塢影迷們著實興奮了一把：奧斯卡老牌明星彼德·奧圖、羅伯特·德·尼羅、米歇爾·菲弗，縱橫影壇十餘載的甜蜜女演員克萊爾·丹尼斯，近年來嶄露頭角的女星西耶娜·米勒等等。為什麼這些響當當的人物也願意來《星塵》甘當綠葉？原因只有一個，那就是他們都愛尼爾·蓋曼。 《星塵》改編自尼爾·蓋曼的同名小說。在《星塵》之前，尼爾·蓋曼已經有很多作品被搬上了銀幕或螢幕：《蜘蛛男孩》、《烏有鄉》、《鏡面具》…… 在越來越喜歡奇幻故事的市場中，尼爾·蓋曼成了好萊塢製片人眼中的金童。尼爾·蓋曼的野心不止於此，他還要更進一步，自編自導，把自己的一本繪圖小說《死亡就是高消費》改編成電影《死亡》。這部電影將於明年年初開拍。 作為一部講述死亡題材的電影，尼爾·蓋曼把拍攝重點放在音調的控制和講故事的方式上。「要是誰把《死亡就是高消費》改編失敗，我會覺得很受傷。與其讓別人搞砸，還不如親自動手，無論結果如何，我都能接受。」 寫書時，心無旁騖，天馬行空，而當上導演，還要管好一班人馬的吃穿用度，這下尼爾·蓋曼要操心了。他能不能在銀幕上變個「魔術」出來，一年之後就見分曉。作品年表
1987《睡魔》獲世界奇幻獎 1996《好兆頭》獲世界奇幻獎提名 （《科幻世界·譯文版》2007年2期刊載、2008-08四川科學技術出版社出版） 1997《烏有鄉》 （2008-08四川科學技術出版社出版） 1999《星塵》獲創神獎 (2008-08人民文學出版社出版） 2001《美國眾神》獲雨果獎星雲獎布拉姆.斯托克獎 （2006-12四川科學技術出版社出版） 2003《卡蘿蘭》(又名《鬼媽媽》)獲雨果獎星雲獎 (2004年《科幻世界·譯文版·幻想小說》增刊刊載 2011-06 少年兒童出版社出版） 2004《綠字的研究》獲雨果獎 （《科幻世界·幻想小說譯文版》2005年2期刊載） 2005《蜘蛛男孩》 (2007-02人民文學出版社出版） 2008《墳場之書》（《科幻世界·譯文版》2008年10期刊載） 2011《美猴王》 2013《易碎品》（人民文學出版社出版）。
❺ 作為一個科幻小說作家，應了解哪些知識。
前沿科學知識、軍事武器裝備研發知識。一般來講，科幻小說的取材都來源於科學，最新的科學來源於武器科技。
❻ 科幻小說與科技發展有什麼關系
後者是基礎，前者是體現。
首先，你要明白並不是所有的科幻小說都能跟科技發展聯繫上。科幻小說也分為硬科幻和軟科幻。很多軟科幻的作品反應的都是社會人文方面的事物，只是借科幻這個舞台來表達小說主題而已，並沒有太多對科學的描述。然而硬科幻的作品卻不然，它們多是有著大段的科學描述，著重以自然科學和應用技術為題材，語言嚴謹准確。而小說的故事性反而成為了附屬品。
但無論是哪類，小說所虛構的情節、人物等等，根據自然科學或是社會科學的原則來看，都應是大體可能產生的，而不是同已被揭示或是尚待揭示的自然規律或社會規律相背離的。也就是說科幻首先要以科學為基礎。
總的來說，科學技術的發展給了科幻小說一個發揮的空間，若沒有科技發展這巨大潮流，科幻小說就失去了生命。
眾所周知，有很多寫作科幻小說的作家既是作家又是科學家。如阿瑟·克拉克、阿西莫夫、儒勒·凡爾納及眾多現代的美國科幻小說家等等。他們大都身處在一個科學氣息較濃厚的環境里，所以他們有預見本領域甚至是科技發展方向的能力，能把握住時代跳動地脈搏。他們小說里所提到的事物或是正處在研究中不久就能實現的（只是借小說將時間提前一下）或是他們堅信在不久的將來會被研究出來的。科幻小說家們只是將這種在大眾看來還不明朗的科學趨勢具象的表現出來而已。
科幻小說理所當然有它的科學預見性，就像儒勒·凡爾納的作品中所描繪的潛艇、電視、飛機都給後世的科學家很多的啟發，這也一定程度上促進了當時科學的發展。 但這種預見是有其局限性的，談了幾十年的太空旅行我們現在不還是只能在月球上留下我們的足跡嗎？
事實上，單一考慮作用的話。科幻小說對科學的促進作用並不十分明顯，要知道小說家的預言沒有實現的要比已經成為現實的多的多！但它對社會的科學啟蒙以及文明傳播方面的貢獻卻是巨大的。它給了人們想像的翅膀，你盡可以想像你未來的生活是什莫樣子，而不用擔心它不會實現。不是有句話嘛，只有想不到，沒有做不到！
❼ 一個人能同時成為優秀的小說作家和學術作家嗎
不，我不會這么說。
亞歷山大·麥考爾·史密斯(Alexander McCall Smith)是首屈一指的女子偵探社書籍的作者，同時也是一位備受尊敬的法律學者。
Alexander McCall Smith教授的主要法律利益領域是醫學法和刑法。亞歷山大·麥考爾·史密斯(Alexander McCall Smith)與梅森教授合著了一本關於法律和醫學的主要教科書。他還著有幾本關於刑法的書，包括一本關於波札那刑法的書。他對責任的法律和哲學方面感興趣，並與人合編了一本關於拯救責任的書和一本關於睡眠障礙的法醫方面的書。
如果在場的一個人不同情這種必然會在這樣的會議上發生的愚蠢行為，其他人就會愣住了。沒有同情心的人可能是信息的金礦，但他所造成的傷害將會彌補這一點。因此，在我看來，在會議上所有的人都願意聽出愚蠢的聲音，並且傾聽別人的愚蠢聲音。
艾薩克·阿西莫夫問道:「人們是如何獲得新想法的?」
到2020年，我們越來越意識到玩耍對激發創造力的好處。我讀阿西莫夫的文章時，不能不想到這就是他想表達的意思。讓科學家們看看會發生什麼。
創造性寫作可以是一個學者玩耍的時刻，花半個小時寫寫外星人，仙女，浪漫可能會刺激他們的大腦為他們的下一篇論文或實驗想出一個有趣的想法。
我會說，學術寫作和小說寫作是互補的技能。
❽ 仙企鵝登陸作者是誰
您好，仙企鵝登陸作者是英國作家、編劇、電影製片人、演員、歌手、政治活動家、慈善家、社會活動家等多重身份的J.K.羅琳（Joanne Rowling）。
J.K.羅琳出生於英國的南安普頓，1965年7月31日，她在英國的一個小鎮上出生，從小就有著極強的文學靈感，從小就有著極強的文學靈感。她曾經在一家出版社工作，後來又在一家私立學校任教，期間她開始創作《哈利·波特》系列小說。毀耐1997年，第一部橡陵《哈利·波特與魔法石》出版，接著又出版了《哈利·波特與密室》、《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》、《哈利·波特與火焰杯》、《哈利·波特與鳳凰社》、《哈利·波特與混血王子》、《哈利·波特與死亡聖器》等等，共計7部，構成了《哈利纖如春·波特》系列小說。
J.K.羅琳的作品深受讀者喜愛，不僅在英國，在全世界都受到了熱烈的歡迎，並被改編成了電影、電視劇、舞台劇、游戲等多種形式，受到了全世界的追捧。J.K.羅琳也是一位慈善家，她創立了「羅琳基金會」，致力於幫助那些最需要幫助的人，如兒童、窮人、病人等。
❾ 科幻小說與科技發展的關系
後者是基礎，前者是體現。
首先，你要明白並不是所有的科幻小說都能跟科技發展聯繫上。科幻小說也分為硬科幻和軟科幻。很多軟科幻的作品反應的都是社會人文方面的事物，只是借科幻這個舞台來表達小說主題而已，並沒有太多對科學的描述。然而硬科幻的作品卻不然，它們多是有著大段的科學描述，著重以自然科學和應用技術為題材，語言嚴謹准確。而小說的故事性反而成為了附屬品。
但無論是哪類，小說所虛構的情節、人物等等，根據自然科學或是社會科學的原則來看，都應是大體可能產生的，而不是同已被揭示或是尚待揭示的自然規律或社會規律相背離的。也就是說科幻首先要以科學為基礎。
總的來說，科學技術的發展給了科幻小說一個發揮的空間，若沒有科技發展這巨大潮流，科幻小說就失去了生命。
眾所周知，有很多寫作科幻小說的作家既是作家又是科學家。如阿瑟·克拉克、阿西莫夫、儒勒·凡爾納及眾多現代的美國科幻小說家等等。他們大都身處在一個科學氣息較濃厚的環境里，所以他們有預見本領域甚至是科技發展方向的能力，能把握住時代跳動地脈搏。他們小說里所提到的事物或是正處在研究中不久就能實現的（只是借小說將時間提前一下）或是他們堅信在不久的將來會被研究出來的。科幻小說家們只是將這種在大眾看來還不明朗的科學趨勢具象的表現出來而已。
科幻小說理所當然有它的科學預見性，就像儒勒·凡爾納的作品中所描繪的潛艇、電視、飛機都給後世的科學家很多的啟發，這也一定程度上促進了當時科學的發展。
但這種預見是有其局限性的，談了幾十年的太空旅行我們現在不還是只能在月球上留下我們的足跡嗎？
事實上，單一考慮作用的話。科幻小說對科學的促進作用並不十分明顯，要知道小說家的預言沒有實現的要比已經成為現實的多的多！但它對社會的科學啟蒙以及文明傳播方面的貢獻卻是巨大的。它給了人們想像的翅膀，你盡可以想像你未來的生活是什莫樣子，而不用擔心它不會實現。不是有句話嘛，只有想不到，沒有做不到！
❿ 科幻小說與科技發展有什麼關聯，各自特點是什麼
科幻小說和科技發展之間的聯系就是,可以促進科技進一步的發展。科幻小說的特點是還沒有實現的一些比較先進的技術，而科技的發展就是能夠,把人們所需要的一些技術在現實生活中實現出來。也就是說一個是還沒有出現的，另一個是已經存在的。兩者之間可以算得上是相輔相成的那種關系，可以讓雙方更好的發展。
溫馨小提示
人們在科幻小說的時候總是對未來充滿幻想，幻想著以後能夠過上一種非常高科技的生活模式，但是現在人們的科技技術還是沒有辦法達到這種程度，所以要腳踏實地的進行發展，不能夠太依賴於幻想，只有這樣人們的科學技術才能夠有更全面的發展，才能讓人們的生活變得更好。