明湖居聽書寫音樂的手法

㈠ 明湖居聽書 正面描寫和側面描寫 用了什麼手法寫了什麼

運用了側面描寫與正面描寫相結合的寫法.
（一）為了突出白妞的演唱藝術,作者是怎樣側面進行了細致的描寫的?
分析：白妞出場之前,作者先以戲園的盛況、琴師的彈奏、黑妞的演唱和觀眾的議論來烘托白妞演唱的高超技藝.
先寫戲園的盛況：白妞說書本來是下午一點才開始,可是老殘進園子時,才不過十點,這個大戲園子已經坐得滿滿的了,他好不容易花了二百個錢,才弄了一條短板凳,在人縫里坐下,到十一點,那些一向等他們到齊了才准開演的官員們,也都提前著了便衣,帶著家人,陸續來了,不到十二點鍾,幾張空桌俱已滿了,還不斷有人來,只好搬張短凳,安插在夾縫中.
來的人有當地官員,有生意人,也有讀書人.
來的人有的彼此招呼,有的高談闊論,有的嘁嘁喳喳,什麼話都聽不清楚.
作者通過這一張時間表,一個人物分析,幾筆動態描寫說明了以下幾點：
（1）說明在濟南已掀起了一股白妞熱,為了欣賞白妞的演唱,人們不惜提早幾個小時趕到戲園,就是那些早已在戲園定了桌座的撫院、學院的貴人們也不例外；甚至有些連飯也顧不得吃,匆匆忙忙在戲園里買燒餅油條充飢.這就有力地烘托出白妞說書的無窮魅力,為白妞出場渲染出濃烈的氣氛.
（2）說明白妞的演唱藝術雅俗共賞,對各階層的人都有吸引力.從側面襯托出其藝術造詣之高.
（3）對戲園里嘈雜場面的描寫,為白妞出場的肅靜埋下了伏筆.一個是「什麼都聽不清楚」,一個是「連一根針吊在地上都聽得見響」,兩相對照便襯托出白妞演唱技藝的高超.
再寫琴師的彈奏、黑妞的演唱和觀眾的評論.寫琴師用先抑後揚的手法,先寫他「甚為醜陋」的外貌和令人「不甚留神」的一兩個小調；然後就寫他那絕妙的輪指,「抑揚頓挫,入耳動心」,引起台下不絕於耳的叫好聲.為描寫他為白妞伴奏埋下伏筆.
寫黑妞,也是從兩方面入手：先描繪她的外貌,再重點寫她的演唱,「字字清脆,聲聲宛轉」,「轉腔換調」,「百變不窮」.聽了她的演唱,就覺得「一切歌曲腔調俱出其下,以為觀止矣.」
作者這樣描寫黑妞的作用,在於：①詳寫黑妞的外貌,是為白妞出場時的裝束描寫作伏筆,後面用「裝束與前一個毫無分別」,就可以省去不少筆墨.②把黑妞的演唱寫到嘆為觀止的地步,好像已詞盡意窮,無可復加.然後結合觀眾的評論,說明：「他的調門都是白妞教的」；「他的好處人說得出,白妞的好處人說不出」；「他的好處人學得到,白妞的好處人學不到」.使文章絕路逢生,從而從側面烘托白妞演唱技藝的絕妙.
（二）文中白妞進行了哪些正面描寫?其作用是什麼?
分析：文中的正面描寫從出場、演唱和反映三方面來描寫白妞的演唱技藝.
（1）白妞出場：對於白妞的出場,先寫她的外貌：「秀而不媚,清而不寒」,然後著重以梨花簡的幾聲丁當,鼓錘子的兩下輕點以及兩眼的一顧一盼,來寫她出場時的動作和這些簡單的動作所產生的效果.
（2）白妞說書：描寫白妞說書是本文的重點內容,也是本文的精華所在.為了更清晰地表現這轉瞬即逝,只可意會的聽覺形象,作者首先根據白妞演唱時聲音的或高或低、或緩或急,把整個演唱過程分為：
「初不甚大」——演唱的起始
「越唱越高」——演唱的發展
「陡然一落」——旋律的跌宕
「忽又揚起」——演唱的高潮
「人弦俱寂」——演唱的結束
五個階段,完整地表現了演唱的全過程,這樣就便於讀者從整體上體會白妞說書的全局.
當然光有這樣段落的劃分,還不能表達白妞演唱技藝的高超,如果在描寫上不比對黑妞演唱的描寫更加具體與美妙,便不會產生「山外青山樓外樓」的效果,觀眾所說的黑妞「若比白妞,還不曉得差多遠呢」,在寫作上,就沒落到實處.為此,作者又從聽眾的感受出發,用了大量的比喻,以人們的感覺和視覺形象,賦形於聲,把每一個階段又作了聲聲入耳,歷歷在目,句句銘心的細致描寫.
作者設喻的角度是多方位的：
①有的用人們的感覺（感受）設喻,比如王小玉初唱時那種並不甚大的聲音,聽起來使人感到甜潤、舒暢,聽起來「五臟六腑,像熨斗熨過,無一處不伏貼；三萬六千個毛孔,像吃了人參果,無一個毛孔不暢快」.作者通過這個比喻把人們的感覺器官與聽覺器官溝通起來,使音樂成為一種不但可以用耳聞聽,而且可以用心來感受,從聲音中體驗到身心的愉悅與歡暢.
（2）有的是用視覺設喻.比如描寫那「越唱越高,忽然拔了一個尖兒」的聲音時,說它「像一線鋼絲拋入天際」,在描寫那「迥環轉折」,「節節高起」的聲音時,又用「由傲來峰西面,攀登泰山的景象」作比,這樣就把轉瞬即逝,過而難留的音樂,用層層疊疊的山峰形象凝固了下來,形成一幅由聲音構成的立體圖畫.
如果說用層層疊疊的山峰來比喻一句比一句更高的演唱,在讀者面前所出現的,還只是凝固的、靜止的畫面,那麼,當作者在描寫那「陡然一落」,「千迥百轉」的聲音時,就選用了一個活動畫面,用一條「在黃山三十六峰半中腰裡盤旋穿插」的飛蛇作比,把白妞那輕快、曲折、甜潤、宛轉的歌聲寫活了.
作者以視覺設喻不但善於繪形,而且還點染以色彩.比如描寫「陡然落下」,「忽又揚起」的聲音時,作者就選用了一個「東洋煙火」上天的比喻,使揚起的聲音形、色兼備,更體現了白妞演唱的美妙.
（3）作者也選用了一些在生活中常見的容易體會的聲音作比,來描繪那些不容易體會的、難以描述的演唱,如用「花塢春曉,百鳥亂鳴」來比喻白妞的演唱和琴師的輪指彈奏相和相合的聲音,以「百鳥」突出多種聲音交相配合的音樂效果.
作者通過這多角度的描寫,精彩的設喻,便淋漓盡致地描繪出白妞演唱的妙處.通過他的描寫,觀眾對白妞的演唱,似乎不但能聽到甜潤清麗的歌聲,而且可以看到參差錯落,起伏跌宕的形象,不但可以欣賞到那委曲宛轉,盤旋穿插不斷流動的音響,而且可以體會到沁人肺腑,令人輕松暢快的感受.
為了突出白妞的演唱,在描寫中除了運用大量比喻以外,作者也還反復運用了對比的手法,層層烘托,步步映襯.
從總體上說,作者一共寫了三個人物,但卻並不平均使用精力,寫琴師是為了襯托白妞,寫黑妞更是為了突出白妞的演唱技藝.
具體來說作者運用對比,又有以下幾種不同的情況：（1）在對同一人的描寫中進行對比.如寫老琴師,初時「隨便和了和弦,彈了一兩個小調,人也不甚留神去聽」,後來,全用輪指,「那抑揚頓挫,入耳動心……」,這樣前後一比就突出了老藝人演奏的成功.寫黑妞的表演,是用「錚錚 」,「丁丁當當」看似平常的伴奏和那「百變不窮」嘆為觀止的演唱進行對比,來突出黑妞的動人歌喉.寫白妞則是以她那相貌的平常和演唱的絕妙進行對比,以增強讀者的美感享受.（2）通過人物的評論進行對比對黑妞的演唱,人們議論說：「他（黑妞）的好處人說得出,白妞的好處人說不出……他的好處人學得到,白妞的好處人學不到.」議論的重點不在黑妞而在白妞,處處說白妞的好處；而對白妞的演唱,在觀眾中也有議論,議論的重點仍在白妞,總覺得聽了白妞的演唱那「餘音繞梁,三日不絕」的「三日」,改為「三月」才透徹些.通過議論的對比就更突出了白妞的演唱的精妙.（3）通過觀眾的不同反映進行對比對琴師的彈奏,台下是「叫好的聲音不絕於耳」；對黑妞的演唱,台下是「談心的談心,說笑的說笑』,「滿園子里聽來都是人聲」,而對白妞的演唱,台下卻是「叫好之聲,轟然雷動」.通過觀眾對三人演出的不同反映,也突出了白妞演唱的技藝

㈡ 明湖居聽書 琵琶行

琵琶行》與《明湖居聽書》的繪聲藝術

聲音沒有實體形象，又一發 即逝，難以捕捉，怎樣描繪才能 使之形象、可感呢?唐代白居易 的《琵琶行》與清代劉鶚的《老 殘游記》中的《明湖居聽書》，雖前者是詩歌，後者是小說，前 者描繪的是琵琶聲，後者描繪的 是說書聲，但兩者在對聲音的描 寫上卻有相通相似之處、異曲同 工之妙。試比較分析如下：
二者對聲音的描寫都可分為 正面描繪與側面烘托兩部分，從 兩方面寫出了琵琶女及王小玉說 書技藝的高超、絕倫。先來看正面描繪：
一、開場不凡
試音定調時，琵琶女「低眉 信手」似漫不經心地「轉軸撥弦 三兩聲」，便「未成曲調先有 情」；王小玉「把兩塊頑鐵丁當了兩下，便有了五音十二律似 的」。兩人技藝絕妙，都似隨手 拈來，輕輕兩下，便吸引了聽 眾。
二、兩者都描寫了一個完整 的演奏（說唱）過程
《琵琶行》中琵琶女的彈奏 從「轉軸撥弦」開始，而後「嘈 嘈切切錯雜彈」，繼而「間關鶯 語」 「幽咽泉流」之後，便「聲漸歇」，於無聲處凝絕後是「銀 瓶乍破水漿進，鐵騎突出刀槍 鳴」般的聲音突起，最後以「裂 帛」般的高音結束。
《明湖居聽書》中說唱過程 則是：聲音不甚大。越唱越高， 拔個尖兒、回環轉折，節節高起 →於極高處陡然一落→漸低漸細 →無聲→忽又揚起→霍然收音。
二者描繪的聲音都是從一般 音階開始，而後漸低，後至於無 聲，再又突然進發，在激烈高昂處 結束，聲音也由簡而繁，抑揚結合，決慢相間，高低交錯，剛柔並 濟，跌宕起伏。既顯示了演奏說唱 者的高超技藝，又表明吸引入之處 即在聲音的迂迴曲折，，千變萬化。 不同的是《明湖居聽書》描繪的過程更具體，更復雜。
三、兩者都採用以形喻聲的方法，化無形的聲音為有形的形 象，化不可捉摸的聽覺為可見可 感的事物
《琵琶行》在摹寫音樂的時 候，兼用各種生動的比喻加強其 形象性，如「大弦嘈嘈如急 雨」，既用「嘈嘈」這個疊音詞摹聲，又用「如急雨」使其形象 化，既有聽覺，又有視覺形象。 再用「大珠小珠落玉盤」一比， 就令人眼花繚亂，耳不暇接。在 顯示音樂旋律中的「滑」 「澀」 時，作者又用兩個比喻「間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難」』 「間關」之聲，輕快流利， 「幽 咽」之聲，悲抑哽塞。在短暫的 停歇後，聲音忽又揚起， 「銀瓶 乍破」 「鐵騎突出」，形象地寫 出聲音的高亢、清脆。
《明湖居聽書》中不僅用看 得見的景象、想像出的形象來比 喻，還用經歷過的事情、體驗過 的感覺來喻聲音。
如「唱幾句書，聲音不甚 大，只覺入耳有說不出來的妙 境：五臟六腑里，像慰斗貿過， 無一處不伏貼，三萬六千個毛 孔，像吃了人參果，無一個毛孔不暢快」用的是感覺，重在強調 聽覺上的舒適；言其聲音到高處 時，像「一線鋼絲拋入天際」， 這里又用想像出的形象來比喻， 突出了聲音的清脆、韌性、高 亢；寫聲音的回環轉折，而又節節高起，作者又用看得見的景 象、經歷過的事情作喻： 「恍如 由傲來峰西面攀登泰山的景象： 初看傲來峰絕壁干仍，以為上與 天通；及至翻到傲來峰頂，才見 扇子崖更在傲來峰上；及至翻到扇子崖，又見南天門更在扇子崖 上。」突出了聲音愈唱愈高，而 又雄渾高亢、婉轉悠揚的特色， 使聲音的變幻、回環似有形的 景緻一般展現於眼前。再如聲 暫歇後，「忽又揚起，像放那東洋煙火，一個彈子上天，遂 化作千百道五色火光，縱橫散 亂」，視覺形象與聽覺形象同 時顯現，使人們通過聯想，可 以想像出聲音如「花鳴春曉」 「百鳥亂鳴」，也讓人感到眼花繚亂，耳不暇接。
如此繪聲繪色地再現干變萬 化的音樂形象，已使我們不能不 驚佩作者的藝術才華，而作者在 正面繪聲之餘，還用了側面烘托的手法。
首先，兩個主人公都是技藝 高超之人，因此在寫聲音前，作 者首先要寫入(當然是略寫)。兩 人的出場都是千呼萬喚才出現的，而亮相亦有相似之處：「琵 琶女」是「猶抱琵琶半遮面」， 王小玉是「半低著頭」，兩人慾 露還藏的姿態更引人注目，讓人 更急於知道其技藝如何。
其次在出場前，對聲音都有一個烘托。前者，「忽聞水上琵 琶聲，主人忘歸客不發」，暗示 能讓詩人忘歸的琵琶聲一定不俗；《明湖居聽書》中則用黑權 演唱、琴師彈琴、人們議論王小 玉說書「無人能及」等極言王小 玉說書技藝的絕妙。
再次，在演奏、說唱後又 有一個烘托，《琵琶行》中說 「東船西舫悄無言，唯見江心 秋月白」，四周靜悄悄，人都 沉浸在回腸盪氣、驚心動魄的音樂聲中。《明湖居聽書》則 說「台下叫好之聲，轟然雷 動」，人們對說唱拍案叫絕； 台下的議論「三月不知肉 味」，則更顯出小玉的說書打 動人心，攝人魂魄。

㈢ 明湖居聽書實寫和虛寫一樣嗎

不一樣。
《明湖居聽書》所描寫的說大鼓書的王小玉確有其人，清代王以敏曾寫長詩專門描寫濟南唱鼓書藝人王小玉。本文作者在現實基礎上進行了充分的藝術加工，使《明湖居聽書》成為近代描寫音樂的名篇。
作者在直接描寫白妞之前，卻用了五處虛寫，步步「引人入勝。
第一處：老殘看見街牆上剛剛貼出「說鼓書」的帖子，就聽兩個挑擔子的說道：「明兒白妞說書，我們可以不去做生意，來聽書罷。」

第二處：老殘走到街上，又聽鋪子里有人說道：「前次白妞說書是你告假的，明兒書，該我告假了。」

第三處：老殘回到店裡，聽說白妞雖是下午一點鍾說書，要想聽得上午十點鍾以前去。才能佔到座位。第二天他十點鍾去，卻已經沒有座了。

以上三處是從聽眾的反應寫白妞。

第四處：十二點半台上出來個人彈弦子，獨奏一曲，博得聽眾叫好。

第五處：停了幾分鍾以後，出來一個姑娘彈唱，老殘嘆為觀止，以為是白妞了，想不到聽旁邊兩人對話得知：這是黑妞，是白妞的妹子，她是跟白妞學的，比白妞差得遠呢。這四、五兩處，實寫黑妞和彈弦人，實際是虛寫白妞，用他們來襯托白妞。到這里為止，白妞還沒有出場，卻已經在讀者的心裡攪起了多麼大的波瀾啊。每一個讀者都會帶著極大的興趣關注著白妞的出現，下文才直接寫白妞。免費論文。試想，如果認為前邊這些與表現白妞的演唱無關統一刪去，將會變得多麼干癟乏味。虛筆為什麼會有如此的藝術效果呢？一個重要的原因就是虛筆能為讀者或觀眾提供一個聯想和想像的廣闊空間，讀者和觀眾可以利用聯想和想像去組接生活的畫面，對文學藝術作品的形象，意境進行獨到的補充擴展和再創造，在其自由構築的天地里「思接千載、視通萬里」，得到審美發現的滿足和藝術欣賞的美感，這正是虛寫（虛筆）手法的魅力之所在。

㈣ 仿照 《明湖居聽書》 的手法,用比喻、同感的修飾手法,寫下對這段音樂的感受。

這個嘛，還用說嗎，自己想唄，很簡單的 隨便寫寫 只要語句通順

還有是通感不是同感.........只要含有通感的修飾手法就行了！

樓上說的是樓主問的問題嗎？自己懶 去網路復制一下就草草完事了？太不負責了。

㈤ 《明湖居聽書》描寫白妞運用了什麼手法

用「烘雲托月」發揮環境、琴師、黑妞的陪襯作用，烘託了白妞演技超群。描寫手法多變，使藝術形象感人至深，使讀者難以忘懷，同時也深化了作品的意境。

㈥ 聲音的形象性藝術——《明湖居聽書》、《琵琶行》

聲音沒有實體，是無形的，又一發即逝，難以捕捉，古人是怎樣描繪聲音使之形象、可感呢？ 我們又可以從古人描繪聲音的文字中學到哪些呢？

《明湖居聽書》節選自劉鶚的長篇小說《老殘游記》的第二回，文章描寫了當時著名曲藝人王小玉的演唱技藝。《琵琶行》是唐代著名詩人白居易的長篇敘事詩，描述了琵琶女的彈奏技藝。兩篇文章一為小說，一為詩歌，但在描寫音樂藝術方面有許多相同之處。

一、大音希聲淡然開場

王小玉「把兩塊頑鐵丁當了兩下，便有了五音十二律似的」；琵琶女「低眉信手」似漫不經心地「轉軸撥弦三兩聲」，便「未成曲調先有情」。兩人技藝絕妙，都似隨手拈來，輕輕兩下，便吸引了聽眾。

二、抑揚頓挫戚然全過程

《明湖居聽書》先寫「聲音初不甚大」到「漸漸的越唱越高」，再寫「唱到極高的三四疊後，陡然一落」到「彷彿有一點聲音從地底下發出 ，然後是「忽又揚起」到「霍然一聲，人弦俱寂」止。《琵琶行》則從「弦弦掩抑聲聲思」到「嘈嘈切切錯雜彈」，再到「凝絕不通聲漸歇」，然後是「銀瓶乍破水漿迸」到「曲終收撥當心畫」。兩者都描寫了音樂聲調由低到高再到低的抑揚疾徐變化的全過程，通過這樣生動而細致的過程描寫，讀者可以全面地感受一段音樂的內涵，體味蘊含其中的思想感情。

三、比喻生動如夢似幻

劉鶚是一位善用比喻的高手，《明湖居聽書》中「彈三弦的一臉疙瘩」，在他的筆下是「風乾的福橘皮」；黑妞演唱的聲音清脆婉轉，如「新鶯出谷，乳燕歸巢」；白妞的眼睛清澈水靈、神采飛揚，「如秋水，如寒星，如寶珠，如白水銀里頭養著兩丸黑水銀」，真是絕妙之極。當然，更絕的還是對白妞的演唱聲音的描述。比如，他用「像一線鋼絲拋入天際」來比喻聲音的高亢激越，用「如一條飛蛇在黃山三十六峰半中腰盤旋穿插」來比喻聲音的婉轉回環。《琵琶行》中，用「如急雨」的比喻來表現聲音的粗重和急促；用「如私雨」的比喻來形容聲音的輕柔舒緩；用「鶯語」來表現樂曲的婉轉悠揚；用「大珠小珠落玉盤」的比喻來形容小弦大弦交錯彈撥聲音的圓潤錯落；用「泉流冰下」和「冰泉冷澀」來表現樂聲的緩慢、凝滯；用「裂帛」來比喻四弦齊撥的聲音的清脆悅耳。

除此，《明湖居聽書》還運用了通感。如用感覺來寫聽覺，如「聲音初不甚大，只覺得入耳有說不出的妙境：五臟六腑像熨斗熨過，無一處不伏帖；三萬六千個毛孔，像吃了人參果，無—個毛孔不暢快」。把美妙的聲音寫得那麼具體，那麼活靈活現。「這一出後，忽又揚起，像放那東洋煙火，—個彈子上天，隨化作千百道五色火光，縱橫散亂」，想到東洋煙火那光影迷亂的形狀和顏色，我們就已經陶醉在白妞那迷人的唱腔中了。這是以視覺印象來寫聽覺印象。「恍如由傲來峰西面攀登泰山的景象，初看傲來峰削壁千仞，以為上與天通；及至翻到傲來峰頂，才見扇子崖更在傲來峰上；及至翻到扇子崖，又見南天門更在扇子崖上：愈翻愈險，愈險愈奇。」這也是以視覺印象來寫聽覺印象，將無形之聲描繪得具體有形，生動地寫出了那節節高起、出神入化的境界。

四、烘雲托月曲未盡

在演奏、說唱後又有一個烘托，《明湖居聽書》說「台下叫好之聲，轟然雷動」， 人們對說唱拍案叫絕；台下的議論「三月不知肉味」，更顯出小玉的說書打動人心，攝人魂魄。《琵琶行》中則說「東船西舫悄無言，唯見江心秋月白」，四周靜悄悄，人都沉浸在回腸盪氣、驚心動魄的音樂聲中。

㈦ 明湖居聽書表現手法舉例

1正面描寫 文章中基本都是
2側面描寫 這時台下叫好之聲，轟然雷動。 （側面寫出技藝高超）
3襯托手法 琴師襯托黑妞，黑妞襯托白妞，他們都襯托白妞
4先仰後揚 穿了一件藍布長衫，長長的臉兒，一臉疙瘩，彷彿風干福橘皮似的，甚為醜陋，但覺得那人氣味到還沉靜。出得台來，並無一語，就往半桌後面左手一張椅子上坐下。慢慢的將三弦子取來，隨便和了和弦，彈了一兩個小調，人也不甚留神去聽。後來彈了一枝大調，也不知道叫什麼牌子。只是到後來，全用輪指，那抑揚頓挫，入耳動心，恍若有幾十根弦，幾百個指頭，在那裡彈似的。 （概括一下 長相醜陋但技藝高超，而且是全用輪指）

㈧ 明湖居聽書 中描寫白妞歌唱的語句有哪些體會並概括他們表現了說唱者哪些特點

白妞說書實際上是一種演唱，演唱的音樂訴之於人的聽覺，難以用語言描繪。本文作者巧妙地運用多種方法，把白妞的歌聲描寫得生動可感。

第一，作者准確地把握了白妞演唱的節奏。「初不甚大」——演唱的開始；「 越唱越高」——演唱的發展；「陡然一落」——演唱的繼續發展；「忽又揚起」——演唱的高超；「人弦俱寂」——演唱的結束。五個階段，完整地表現了演唱的全過程，這樣就便於讀者從整體上體會白妞說書的全局。

第二，多角度生動設喻。有的從感覺設喻，通過描寫感受來表現音樂。如描寫王小玉初唱時那種並不甚大的聲音，「五臟六腑，像熨斗熨過，無一處不伏貼；三萬六千個毛孔，像吃了人參果，無一個毛孔不暢快」。通過比喻把人們的感覺器官與聽覺器官溝通起來，從而表現了音樂給人帶來的甜潤、舒暢的美感。有的從視覺設喻，通過描寫人們聽音樂時彷彿眼之所見來表現音樂。比如寫視覺形狀的，用「像一線鋼絲拋人天際」描寫「越唱越高，忽然拔了一個尖兒」；用「恍如由傲來峰西面，攀登泰山的景象……愈翻愈險，愈險愈奇」描寫演唱『『接連有三四疊，節節高起」；用「一條飛蛇在黃山三十六峰半中腰裡盤弦穿插，頃刻之間，周匝數遍」描寫王小玉『極力騁其千迴百折的精神」，形象地表現出白妞的歌聲高亢、挺拔，曲折、輕快的特點。又比如寫視覺色彩的，說聲音低細下來之後「忽又揚起」，「像放那東洋煙火，一個彈子上天，隨化作千百道五色火光，縱橫散亂」，既著眼於形，又著眼於色，表現了聲音的飛揚和美妙。還有從聲音方面設喻的，如描寫黑妞說書的清脆和宛轉，「如新鶯出谷，乳燕歸巢」；描寫弦子與演唱合鳴清脆、熱烈，「如花塢春曉，好鳥亂鳴」，選用生活中常見的容易體會的聲音作比，來描繪那些沒有聽過的、不容易體會的、難以描述的演唱，能受到事牛功倍的效果。

作者通過宏觀和微觀結合、多角度運用比喻的方法，使讀者對於白妞(主要)等人的演唱技藝不僅有整體的節奏感，而且有具體的細節感受；不僅能似乎聽到甜潤清麗的歌聲，而且能似乎看到千姿百態的形象，獲得沁人肺腑的輕松暢快的感受。

為了突出白妞的演唱藝術，作者不僅從正面作了精彩的描寫，包括對人物衣著、相貌、舉止的描寫和音樂描寫，而且作了大量的多角度的側面描寫。

一是戲園盛況的描寫。來聽說書的觀眾之多，觀眾身份之復雜，到場的時間之早，無不從側面烘託了白妞說書的吸引力。

二是琴師的精彩彈奏。「到後來，全用輪指，那抑揚頓挫，入耳動心，恍若有幾十根弦，幾百個指頭，在那裡彈似的。這時台下叫好的聲音不絕於耳』，既為描寫他為白妞伴奏埋下伏筆，也是對白妞技藝的襯托。

三是黑妞的出色演唱。文章先描寫黑妞的演唱「百變不窮」，使聽眾「以為觀止」，把話說到極處，似乎無以復加；然後引出觀眾的評論：『他的調門兒都是白妞教的，若比白妞，還不曉得差多遠呢!他的好處人說得出，白妞的好處人說不出。他的好處人學得到，白妞的好處人學不到。」確鑿有力又十分自然地為白妞說書作了烘托和鋪墊。

四是觀眾的評論。除了上面提到的觀眾對黑妞和白妞的對比評論外，在白妞說書結束之後，文章專 門安排了一段夢湘先生等人對白妞說書的盛贊。「餘音繞梁，三日不絕」，「三月不知肉味」，「於我心有戚戚焉」，「無論做什麼事，總不入神」，既有文雅的引用，又有通俗的大眾語言，把聽過白妞說書以後的陶醉感形容得貼切而生動，極為有力地從側面烘託了白妞演唱技藝的絕妙

「聲音初不 甚大……無一個毛孔不暢快。」——通過聽者感覺，描寫了聲音的甜潤，使人暢快。

「越唱越高……愈險愈奇。」——通過聽者視覺，描寫了聲音的高亢、挺拔。

「陡然一落……周匝數遍。」——通過聽者視覺，描寫了聲音的曲折、輕快。

「愈唱愈低，愈低愈細，那聲音漸漸的就聽不見了。」——直接描寫聲音由低細到消失。

「彷彿有一點聲音從地底下發出……縱橫散亂。」——通過聽者視覺，描寫了聲音的飛揚和美妙

「這一聲飛起……不曉得聽那一聲的為是。」——通過聽者聽覺，用熟識的聲音表現未曾聽過的聲音，描寫了聲音的清脆、熱鬧。

「忽聽霍然一聲，人弦俱寂。」——直接描寫聲音的停止。