都市浪漫傳奇小說的藝術風格

❶ 浪漫主義文學的特點

1、浪漫主義文學產生於18世紀末，在19世紀上半葉達到繁榮時期，是西方近代文學最重要的思潮之一。在縱向上，浪漫主義文學是對文藝復興時期人文主義理念的繼承和發揚，也是對僵化的法國古典主義的有力反駁；

2、在橫向上，浪漫主義文學和隨後出現的現實主義共同構成西方近代文學的兩大體系，造就19世紀西方文學盛極一時的繁榮局面，對後來的現代主義和後現代主義文學產生了深遠的影響。

3、浪漫主義文學思潮的盛行是反對古典主義文學的產物。所以在西方文學批評史上，人們常常以浪漫的對立模式來描述它們之間的關系，以此說明浪漫主義文學思潮和運動產生的原因。

(1)都市浪漫傳奇小說的藝術風格擴展閱讀：

浪漫主義文學以一種超越現實的文學精神，執著於對人生理想甚至幻想的表現，力圖用文學給人類展現出一幅理想的生活景象。用德國作家席勒的話說，浪漫主義試圖用美麗的理想去代替那不足的真實。

浪漫主義並不像現實主義文學那樣注重對生活對象的如實摹寫，強調文學的真實性和客觀性，而是竭力表現理想，表現主觀願望，表現嚮往理想的激情。

在文學創作中，浪漫主義遵循的是理想化的原則，只要能表現理想的與希望的生活，文學塑造的形象即使違背生活本身固有的邏輯也無關緊要。

❷ 浪漫主義文學作品有什麼特點

浪漫主義文學的發展概況
與現實主義一樣，浪漫主義作為一種文學觀念和一種文學的表現方式，在世界各民族文學發展的初期，就已經出現了。但是作為一種文學思潮，一種文學表現類型，以及作為一個明確的文學理論概念，卻是後來逐漸形成的；浪漫主義文學的發展也經歷了一個漫長的歷史過程。
如果說浪漫主義文學最基本的特點是以充滿激情的誇張方式來表現理想與願望的話，那麼，可以說，在世界各民族最初的文學活動中，就已經存在這種形態的文學了。例如各個民族都有的遠古神話、中國先秦文學中的"楚辭"，都有這樣的特點。表現理想和幻想本是促成文學發生的重要原因之一，也是文學構成的基本要素之一，從這個意義上說，浪漫精神是文學的一個重要源頭，文學從一開始就和浪漫主義有著極其密切的關系。
不過，明確地把浪漫主義作為一種文學精神來倡導、來鼓吹，以至於形成了一個波瀾壯闊文學運動和文學思潮，在西方則始於18世紀末到19世紀30、40年代這個時期。其最先形成於德國，而後波及到英國、法國和俄國，在短短的十多年裡，迅速發展成為一場風靡歐洲的文學運動，相繼產生了許多有影響的作家和作品。文學理論中所說的浪漫主義主要指的就是這個時期的浪漫主義，浪漫主義作為一種文學類型，也是在這個時期形成的。
浪漫主義文學的鼎盛時代是法國資產階級大革命時期，即18世紀90年代到19世紀30年代。浪漫主義所以會在這個時期獲得蓬勃發展，是因為資產階級革命的需要。1798年法國資產階級推翻了封建專制政權，建立了資產階級統治。這個偉大的歷史事件震撼了整個世界，在歐洲掀起了此起彼伏的資產階級民主革命運動和民族解放運動。於是，表現理想、推崇英雄、充滿激情的浪漫主義文學也就必然地成為這個時代的文學主流。
從文學本身的發展來看，浪漫主義文學思潮的盛行是反對古典主義文學的產物。所以在西方文學批評史上，人們常常以古典/浪漫的對立模式來描述它們之間的關系，以此說明浪漫主義文學思潮和運動產生的原因。韋勒克指出，"浪漫主義的意思簡直包括一切不是按照古典傳統寫出的詩歌。"並指出這是一種"根據'古典的'與'浪漫的'之間的對立說法而建立的類型論。"這種對立或區別具體的含義是"指那種與新古典主義詩歌相對立並從中世紀和文藝復興時期得到啟發並以此為榜樣的詩歌" 。
從這里可以看出浪漫主義文學類型的基本特點：與"新古典主義對立"，是說浪漫主義力主表現個性與感性，不像古典主義文學那樣強調理性以及對社會、國家整體的服從；"從中世紀和文藝復興得到啟發"，是說浪漫主義在題材與主題的表現上富於傳奇性、奇特性。這些特點都使浪漫主義文學有了與西方傳統文學全然不同的面貌。
不過，即使在西方，浪漫主義文學在不同時代和不同民族那裡，也有著不盡相同的特點和面貌，德國的、法國的和英國的浪漫主義不盡一致，早期的和以後的浪漫主義之間也有區別。但是這些民族的、時代的特殊性，並不意味著浪漫主義文學沒有統一的特徵和性質。正如韋勒克所說：
"如果我們考察一下整個大陸上自稱為'浪漫主義的'具體文學的特點，我們就會發現全歐都有著同樣的關於詩歌及詩的想像的作用與性質的看法，同樣的關於自然及其與人的關系的看法，基本上同樣的詩體風格，在意象、象徵及神話的使用上與18世紀的新古典主義截然不同。"
關於這些共同點，韋勒克總結為："就詩歌觀來說是想像，就世界觀來說是自然，就詩體風格來說是象徵與神話。" 也就是說，浪漫主義文學以強調想像來突出文學的目的在於表現理想和希望，以強調自然來突出文學應偏重於抒發個體的主觀感受和情緒，以強調象徵與神話來突出文學的隱喻性、表現性和誇張、奇特的藝術表現方式。這些特點，是浪漫主義文學共有的特徵。
韋勒克指出浪漫主義的世界觀是一種自然觀，這個問題需要進一步說明，即自然觀的世界觀是什麼意思。浪漫主義所謂的自然是針對古典主義而言的。他們認為，古典主義對理性的強調實質上是對秩序、規律的強調，其違反了人的自然本性。浪漫主義把一切原始的、質朴無華的和天真無邪的事物視為"自然的"。從這里引出了浪漫/古典之間的一系列對立，如浪漫主義強調感性，古典主義強調理性；浪漫主義強調對大自然的表現，古典主義強調對人類創造物的表現；浪漫主義強調人與自然的統一，古典主義強調人與自然的分離；浪漫主義強調自由、個性、個體，古典主義強調服從、共性、整體。等等。而這一切從世界觀上講，則體現了對世界對自然的看法。由於現代自然科學的影響，理性主義認為世界、自然有如一架精緻的機器，一個完美的幾何模型，世界與自然的運作受可知的規律的支配。而浪漫主義則把自然視為一個未知世界，是神秘的，值得敬畏的，不斷演化的。
塑造藝術形象不同，浪漫主義文學以一種超越現實的文學精神，執著於對人生理想甚至幻想的表現，力圖用文學給人類展現出一幅理想的生活景象。用德國作家席勒的話說，浪漫主義"試圖用美麗的理想去代替那不足的真實" 。所以，浪漫主義並不像現實主義文學那樣注重對生活對象的如實摹寫，強調文學的真實性和客觀性，而是竭力表現理想，表現主觀願望，表現嚮往理想的激情。所以在文學創作中，浪漫主義遵循的是理想化的原則，只要能表現理想的與希望的生活，文學塑造的形象即使違背生活本身固有的邏輯也無關緊要。浪漫主義文學所創造的藝術形象因此常常會改變生活原有的形態，在感情和理想的強烈作用下，大膽地、人為地創造出虛構的甚至是變形的意象、人物或環境。浪漫主義是按照理想中的生活應有的樣式，按照作家主觀的感情邏輯去想像和創造藝術世界。可以說，浪漫主義文學創造的藝術世界不是模擬現實的"鏡像世界"，而是一個想像的、超現實的、主觀化了的世界，通過塑造這個在現實生活中不可能有的理想世界，縱情地抒發自己的感情和表達主觀的願望。
雖說表現主觀情感是各種文學類型共有的特點，但是我們要注意，在對情感的抒發上，浪漫主義有自己的特點。如果和現實主義比較一下，可以說在處理感情和生活的關繫上兩者之間有這樣的區別，浪漫主義是由情生物，為情造物，對生活的表現受主觀感情的支配，所以浪漫主義塑造的藝術形象往往不同於生活形象；而現實主義則是由物生情，融情於物，主觀感情的表現要受所描寫的生活內容的制約，把主觀的情感融入生活形象之中。比如，白居易在《繚綾》中也抒情，"繚綾織成費功績，莫比尋常繒與帛"，"昭陽殿里歌舞人，若見織時應也惜"。表現了對織女的同情，但是這種情感的表達是在陳述事實、對比事實的基礎上進行的。可是李白的《夢游天姥吟留別》中對景色的描寫，卻是在激情中的想像："我欲因之夢吳越，一夜飛渡鏡湖月"，"半壁見海日，空中聞天雞"。為表現希望和激情，浪漫主義文學尤為注重理想英雄的塑造，並常常以強烈的對比來強化和表現主觀情感的傾向性。
在理想主義精神的支配下，浪漫主義文學更多地採用了遠離現實生活的神話傳說、奇異故事等作為自己的表現對象，以富於幻想的方式創造出想像的和虛構的藝術世界。法國著名的浪漫主義作家喬治?桑曾說：浪漫主義藝術"不是對於現實世界的研究，而是對於理想的真實的追求"。因此浪漫主義作品所描寫的生活往往帶有幻想的特點，在虛構的特殊的環境中，描寫一些具有奇特的超人品格、行為和能力的形象。如《牡丹亭》中的杜麗娘，為了純潔自由的愛情，可以死而復生；《西遊記》里的孫悟空，具有超凡的能力；雨果《悲慘世界》中的冉阿讓，以他的人格、道德，可以感動一切人，可以做到一切事，可以使從不說謊的修女，也為之違反教規。所有這些形象顯然不是現實生活種可能有的，而是充分體現了作家的希望，富於理想色彩的人物或英雄。正如俄國著名的文學批評家別林斯基所說，"在最狹義最本質的意義上說，浪漫主義就是人的靈魂的內在世界，他的心靈的隱秘生活。在人的胸部和內心裡，潛伏者浪漫主義的秘密源泉。" 為了表現理想和激情，浪漫主義常常以強烈的對比色彩來強化和突現主觀傾向。如雨果的《巴黎聖母院》，就是以美與丑的對比、外表與內心的巨大反差，表現了作家愛憎分明的情感。
浪漫主義文學具有崇尚自然的特點，強調以自然為對象和表現人性的自然本質。我們在前面已經提及，浪漫主義文學尤為重視自然。這個"自然"既是指那個與社會生活截然不同的大自然，又是指突現了人之本性的自然。浪漫主義文學所以關注自然，提出"回到自然"的口號，是因為對資本主義發展所帶來的違反人性的都市文明和工業文化的失望。浪漫主義認為，人性原有的純朴與自然，人類與大自然的和諧，都因為現代工業的發展，因為物質慾望的彌漫，而逐漸喪失了。因此，對大自然的嚮往，對自然人性的歌頌，也就成了浪漫主義文學的主題和表現對象，從而為歐洲文學開拓了一個新的領域。正如美學家李斯托威爾所說："自然這塊天地，不得不等到19世紀的浪漫主義運動，方才得到了充分而又細致的發掘。拜倫、雪萊、華茲華斯、歌德，是他們第一次把大海、河流、山巒帶進了他們自己的作品。" 另一方面，浪漫主義文學也常常在大自然的環境中來表現人的自主能力和奮斗精神。以此來塑造理想中的英雄。
浪漫主義文學在表現方式上具有大膽幻想、構思奇特、手法誇張的特點。浪漫主義在藝術表現上不求"形似"，不像現實主義那樣追求細節的真實，而是依據主觀感情的邏輯和表現理想的需要，充分發揮想像、誇張、虛構、變形、比喻、象徵等非再現性的藝術手段，致力於理想的藝術世界的創造，從而體現了浪漫主義文學在藝術形式和表現手法上的特色。浪漫主義文學經常使用異常誇張的藝術表現手法，以傳奇式的故事情節，華麗的語言形式，把歷史傳說、神話故事、自然奇觀和異域風情揉合起來，以表現理想中的世界和人生，呈現出雄奇瑰偉的浪漫氣勢。現實主義創作的冷靜刻畫和細節真實在浪漫主義作品中是極少見的，即使是寫實的場面，浪漫主義也把筆墨用在對奇異新鮮事物的表現上，盡力表現主觀感覺和思想感情。
注重主觀感情和理想的表現是浪漫主義的根本特點，因此，由於理想的性質與取向不同，浪漫主義也就有了所謂的"積極"和"消極"之分。所謂的積極浪漫主義，是指那種表現了與社會歷史發展趨勢一致的理想和感情的文學；這種浪漫主義因為有積極進取的特點，它表現的理想充滿了對未來的憧憬，並以這種理想來批判一切丑惡的現實。而所謂的消極浪漫主義則是指那種把已經或正在消亡的生活作為理想的文學，這種浪漫主義因為對現實的不滿而把目光投向過去，已經被歷史所遺棄的生活成了它的理想的寄寓之所，因此消極浪漫主義常常流露出一種感傷的情緒，其藝術趣味也因此透露出晦暗甚至病態的氣息。但是要注意，這並不意味著消極浪漫主義就一定是不好的甚至是反動的。因為被歷史發展所遺棄的生活方式、倫理道德，並非都是毫無可取的，歷史的發展有時候也會以美好事物的喪失作為代價。

❸ 張愛玲小說的藝術特色是什麼

（1）、紛繁的意象和出色的描寫技巧

「卷著雲頭的花梨炕，冰涼的黃藤心子，柚子的寒香……姨奶奶添了孩子了。這是他所懷念的古中國……

院子正中生了一棵樹，一樹的枯枝高高印在淡青的天上，像瓷上的冰紋。長安靜靜的跟在他後面送了出來。她的藏青長袖旗袍上有著淺黃色的雛菊。」 （ 《金鎖記》）

時至今日，我們應當承認，從五·四新文學誕生以來，就描寫城市生活、人生情感的當代小說作家，很少有人像張愛玲那樣能夠以其完美圓熟的技術、文字的功力、深刻的人生觀、犀利的觀察與豐富的想像力，即是以熾烈迸發的才情成就於文壇。在那個墾荒與洪流的時代，許多作家的文學語言尚處在胡適之、郭沫若自五四時期創造的直抒胸臆的白話詩體，對創作技巧抱著鄙夷的態度，而象張愛玲這樣優美暢達、厚積薄發的文字是很少見的。應當說，張愛玲是避於我們文學發展的潮流之下，向我們展示了文學的另外一些層面的。上述特點可以說是張愛玲作品呈現的最主要特徵，在四十年代即被評論家所承認。

文字表達中，對意象的撲捉，精當的描寫，用比喻通感來寫情狀物以推進情節和烘託人物心理是張愛玲作品最突出的方面。這其中，包融了她對生活細致的觀察，豐富的想像力以及對作品寫作背景、人物塑造上的經驗和總體把握。這在她的中短篇作品中得到了出色的表現。如在《沉香屑·第二爐香》中的一段情景描寫：

「……牆里的春天延燒到牆外去，滿山轟轟烈烈開著野杜鵑，那灼灼的紅色一路摧枯拉朽燒下山坡子去了。杜鵑外面，就是那濃藍的海，海里泊著白色的大船。」

這里不單是色彩的強烈對照給予觀者一種眩暈的不真實的感覺——處處是對照，各種不調和的地方背景，時代氣氛，全是硬生生地給攙揉在一起，造成一處奇幻的境界。這不是客觀性的描摹，而是以主觀意識和想像加入其中，來對作品主題和人物進行環境映襯和心理烘托，表現出主人公面對突如其來的打擊時模糊的意識和恐懼的心理。它完全是與作品融為一體，不但起了烘托，而且用於行文的轉折（這是主人公在路上的一段情景描寫），起到提示和暗示作用。做為作者初期的創作，象《沉香屑·第二爐香》這一時期的作品顯然在意象的撲捉、情景的烘托和情節的暗示上過於看重和強調，有些吵，有較重的刀爺痕跡，但另一方面，卻顯示出了作者在這一方面過人的能力。有些描寫於細微處見精神，卻又起伏跌盪，如虹飛碧落，給人目不瑕接之感。如《傾城之戀》中一段風的描寫：

「只有那莽莽的寒風，三個不同的音階……三條駢行的灰色的龍，一直線向前飛……叫喚到後來，索性連蒼龍也沒有了，只是三條虛無的氣，真空的橋梁，通入黑暗，通入虛空的虛空。

……風停了下來，像三條灰色的龍，蟠在牆頭，月光中閃著銀鱗。」

（2）、深刻的心理刻劃和充滿靈性的通感運用

張愛玲小說對於人物的心理刻劃是非常成功的，人物的舉動，對話，背景的移換，甚至光線、氣味，都反映出心理的進展。「每句說話都是動作，每個動作都是說話」④如《金鎖記》中童世舫與長安戀愛的一段，完全用眼光、氣味和感覺表達出了人物沉浴愛河的心理狀態：

「兩人並排在公園里走著，很少說話，眼角里帶一點對方衣裙與移動著的腳，女子的粉香，男子的淡巴菰氣，這單純而可愛的印象，便是他們的欄桿，欄桿把他們與大眾隔開了。空曠的綠地上，許多人跑著，笑著談著，可是他們走的是寂寂的綺麗的迴廊——走不完的寂寂的迴廊。不說話，長安並不感到任何缺陷。」

尤其是女作家在運用通感方式進行描寫上有充滿著藝術靈性的表達能力，使作品中人物形象呼之欲出。如寫人的感覺：

「七巧眼前彷彿掛了冰冷的珍珠簾，一陣熱風來了，把那簾子緊緊貼在她的臉上，風去了，又把簾子吸了回去，氣還是沒有透過來，風又來了，沒頭沒臉包住她——一陣涼一陣熱，她只是淌著眼淚。」

（《金鎖記》）

這是一個女人情長氣短的窒息絕望。作者把人的感受和心理狀態轉化為可以感知的行為，很容易引起讀者的共鳴。

再如一些形象而極具美感的比喻描寫成為文章的亮點，使作家的文字具有很強的閱讀價值，如：

「晴天的風像一群鴿子鑽進他的紡綢褲褂里去，哪都鑽到了，飄飄拍著翅子。」 （《金鎖記》）

「振保覺得她完全被打敗了，得意至極，立在那裡無聲的笑著，靜靜的笑從他的眼裡流出來，像眼淚似的流了一臉。」

（ 《紅玫瑰與白玫瑰》）

2、自己的文章——於平凡處的寫作方法

（1）、參差對照的寫作手法

「……而人生安穩的一面則有永恆的意味，雖然這種安穩是不安全的。而且每隔多少時候就要破壞一次，但仍然是永恆的。它存在於一切時代……」

「我寫作的題材便是這么一個時代，我以為用參差的對照是比較適宜的。我用這手法描寫人類在一切時代之中生活下來的記憶。而以此給予周圍的現實一個啟示。」⑤

上述引文是作家自己對創作的認識。作家根據自己創作的題材選擇了認為合適的寫作手法，虛偽中有真實，浮華中有素樸，人物在回憶與真實間徘徊。在今天看來，作家的創作也是相當含蓄而內斂的。她把精力運用到故事的營造中去，寫人物的神態、舉止、心理活動，特別是善於抓住人物一剎那的心理變化——歡樂時的一絲蒼涼，勇敢時的一絲恐懼，作家把這種心理感受如抽絲般自人物心底抽出，一絲一絲，編織起來，在故事的結尾成為一隻蝴蝶——永恆的人性靈魂的翅膀，放飛掉。

正是基於此，張愛玲的小說創作過程從初期紛繁的意象，濃烈的色彩，多人物的長情節逐漸走向淡化，開始追求簡單的故事和不著痕跡的作風。在這一階段，作家在情節的推動，時間跨度的起轉承和上的手法十分高超。比較長的情節之間是一段類似電影蒙太奇式的切換：

「七巧雙手按住了鏡子。鏡子里反映著的翠竹簾子和一幅金綠山水屏條依舊在風中盪漾著。望久了，便有一種暈船的感覺。再定睛看時，翠竹簾子已經褪了色，金綠山水換了一張她丈夫的遺像，鏡子里的人也老了十年。」 （《金鎖記》）

而有些只是一句話：

「……露出一座灰色小白房，炊煙蒙蒙上升，鱗鱗的瓦在煙中淡了、白了，一部分泛了色，像多年前的照片。」 （《連環套》）

諸如此種的寫作手法，使作品呈現出一種寧靜、沖淡的美。同樣，張愛玲小說的結局也非常精彩，一兩句話的收尾，戛然而止，無盡的余韻在後面延伸。

「三十年前的月亮早已沉了下去，三十年前的人也死了，然而三十年前的故事還沒完——完不了。」 （《金鎖記》）

（2）、營造氣氛的高手

由於敘述手段和高超的心理描寫技巧的運用，張愛玲的作品中幾乎可以隨時營造出不同的氣氛。作品中的人物在現實背景中隨時的「出離」，成為特定情節中的特定人物。《傾城之戀》就是一個極好的例子，作品中范柳原和白流蘇在傾城的亂世之中，一旦兩人獨處，展開他們感情的「對決」，作家只是幾句景物的交待，就讓他們成為舞台劇中的演員：

「一眼看去，那堵牆極高極高，望不見邊，柳原看著她道：『這堵牆，不知為什麼使我想起地老天荒那一類的話。』」

3、中西合璧—傳統小說語言和意境同現代小說技法的融合

❹ 浪漫主義文學的基本特點

首先，強調主觀情感，注重抒發自我。這是浪漫主義文學最突出、最本質的特徵。黑格爾曾指出：「浪漫型藝術的真正內容是絕對的內心生活，相應的形式是精神的主體性，亦即主體對自己的獨立自由的認識。」浪漫派作家都認為古典主義所宣揚的理性對文藝創作是一種束縛，於是強調創作自由，把情感和想像提到首要的地位。華茲華斯在《抒情歌謠集·序》中聲稱「詩歌是強烈感情的自然流露」（詳見文末鏈接《哥哥姐姐兩個，住在墳里》）。因此，浪漫主義文學的主要成就是詩歌。

其次，推崇想像力。浪漫主義作家在創作中抒發自我感情時，其筆下大膽的想像也著實令人折服。比如雪萊在致友人葛德文的信中對自己的才能評價道:「我一向認為我自己的才能就在於這一點：在於同情心，在於跟感情和深思相互聯系的那種想像力。」所以在浪漫主義文學中，作家可以在作品中馳騁想像、盡情發揮，天上人間無所不寫。

再次，熱愛大自然，贊美大自然。由於對資本主義物質文明和城市工業化的厭惡，浪漫主義作家響應盧梭的「回到自然」和18世紀感傷主義文學「返回自然」的口號，著力描繪自然景物，描繪山嶺、湖泊、海洋和森林，抒發作家對大自然的感受。在他們的筆下，充滿了對城市文明的詛咒，往往同城市生活的丑惡、庸俗卑下只是為了襯託大自然的美和崇高，藉以寄託對自由的理想。例如英國湖畔派的詩歌、普希金的《茨岡》、《致大海》等。現在，浪漫主義作家創作的歌頌、贊美大自然的作品已成為生態批評筆下的熱點話題。

第四，重視中世紀的民間文學，提出「回到中世紀」的口號。「浪漫主義」一詞本來就是由中世紀的浪漫傳奇演變來的，浪漫主義文學也是從搜集中世紀民間文學開始的。由於中世紀民間文學不受古典主義的清規戒律的束縛，想像豐富、情感真摯、表達方式自由、語言通俗，這些特點正符合浪漫主義的理想追求。此外，中世紀民間文學充分體現了各國民族文化傳統，為廣大群眾所喜聞樂見，有助於喚起民族的覺醒。因此，由於浪漫派作家的倡導，民間文學對革新當時文學的內容和形式都起了重大作用。

第五，誇張的手法、強烈的對比、離奇的情節。這是浪漫主義文學在藝術形式和表現手法上最鮮明的特點。雨果就是對比藝術的倡導者和大師，他在《克倫威爾序言》中提出了著名的美醜對照原則：「丑就在美的旁邊，畸形靠近著優美，崇高的背後藏著粗俗，善與惡並存，黑暗與光明相共。」英國湖畔詩人華茲華斯也強調浪漫主義的創作原則要求在所描寫的「事件和情節上加上一種想像的光彩，使日常的東西在不平常的狀態下呈現在心靈面前」(《抒情歌謠集》序言)。這樣，強烈的對比，離奇的情節，鮮明誇張的人物形象，神話色彩以及奇特的異域情調和平凡的日常景象的交織、對照，就構成了浪漫主義文學藝術上的鮮明特徵。

❺ 簡答：哈代小說的藝術特色

藝術特色
（1）情節的淡化。

20世紀小說的主要特徵。首先，不是沒有情節，而是以心理世界取代外在事件的情節，是與19世紀傳統小說相對而言的，重心理空間。其次，它不是純技巧的東西，而是作家人生哲學的反映，心靈的體驗。

（2）開放性的結局。

（3）象徵主義手法的運用。

A、賦予自然景物以生命意義。萬物的枯榮都與人的命運相對照，都富於象徵意味。春＿＿苔絲純潔如雪，朝氣蓬勃。秋＿＿受污辱，回到家鄉。夏＿＿與克萊萌生愛情。冬＿＿苔絲結婚後被遺棄，四處流浪。時空變換與人物命運結合，交替排列，「之」字形轉換，象徵人物命運之顛簸，烘託人物命運的悲觀性。

B、時間的循環性，遞進的螺旋式發展的重合，讓人物的命運在時間的循環中進行對照，顯出故事時間的大幅度跳越和人物命運的階段性。
如《卡》三個九月。《苔絲》兩個除夕。循環的時間中人物的命運每況愈下，走向悲劇結局。

C、空間的重復性。對照人物命運的變化。
《卡》村莊的幾次變化，不重要的環境通過哈代的重復性描寫使空間凸現出來。人的生命之於歷史、人的活動范圍之於空間，微不足道，使人產生淡淡的哀愁，注重時空的統一性，抓住時空的變化表現人物的悲劇性命運。

❻ 張愛玲小說的藝術特點

張愛玲小說的魅力首先來自於傳奇的故事以及彌漫其中的夢魘般的氛圍。她的小說似夢囈，誘你走入一個傳奇而虛幻的小說世界。「說不盡的滄涼故事」便成為張愛玲作品的獨特題材。在張愛玲小說中我們能感受到的不僅僅使夢魘般的氛圍，夢魘般的故事，夢魘般的文化，還有夢魘般的人性，她用高超的藝術手法去展示人性的深刻變幻，這是張愛玲小說值得推敲的成功經驗。

一、在主題思想上，她的作品彌漫著濃厚的悲劇色彩。她以一種近乎冷酷的悲劇感敘述一個個悲涼的傳奇，內省、孤傲以及都市人的優越感與孤獨感交織起來形成她對時代「荒涼」特色的心理感受。張愛玲在塑造小說人物形象時無意識地迎合了亞里士多德關於悲劇主人公的美學理論。這與她的身世密不可分的，張愛玲出生於上海一個封建化和西洋化畸形交織的家庭。這樣的家庭環境和文化氛圍使張愛玲過早的成熟，並形成了她怪異頑強的性格和自立於世的人生態度。這對其創作心態的形成產生了直接影響。由於她悲涼的家庭經歷和特定的生活環境，她的作品彌漫著濃厚的悲劇色彩。她以一種近乎冷酷的悲劇感敘述著一個個悲涼的傳奇，成為中國文學史上一道奇異的風景線。

二、在選材上，張愛玲的作品以言情為主。可以說男女之情是貫穿她全部創作的一條線索。張愛玲認為：男女之情乃人之大欲，作為生命過程的重大現象，負載著深刻的人性內容，揭示著人生的真諦。她的小說著力表現男女之間的感應、磨檫、摸索、閃避，如此種種，均在她的作品中得到了細致入微的刻畫；另一方面，她不象一般的新文學作家要麼把戀愛提升到浪漫理想的境界中來肯定，要麼試圖在社會意義上尋求合理性進而將所有的沖突歸結到外界因素上去，她所著力表現的不是戀愛者超凡脫俗的一面，而恰恰是他們凡俗的一面。在她看來，惟有入世的，才是更真實的。她試圖於男女之間的傳奇故事中尋找普通的人性，於男女之情中傾聽「通常的人生的迴音」。因此，她的言情並不局限於單純的言男女之情，而是將之升華到言「世態人情」和「風俗人情」。她對世情的把握極為准確，「冷暖世情，比比入畫」，「世態人情隱約其間」。[6]《金鎖記》中季澤與七巧之間的感情糾葛，雖然曖昧而畸形，猜疑中透著人性的冷酷，但七巧畢竟也是一個渴望得到愛的光輝，當季澤站在她面前，小聲叫道：「二嫂！……七巧」接著訴說了（終於！）隱藏十年的愛以後，七巧低著頭，沐浴在光輝里，細細的喜悅……這些年了，她跟他迷藏似的，只是近不得身，原來，還有今天！「她要在樓上的窗戶里再看他一眼。無論如何，她從前愛過他。她的愛給了她無窮的痛苦。單只這一點，就使她值得留戀。

三、張愛玲對人物塑造以及人物之間種種微妙復雜的關系，也把握得極為准確和深入。
人心的真相，最好放在社會風俗的框子里來描寫；因為人表示情感的方式，總是受社會習俗的決定的——這一點，凡是大小說家都肯定，張愛玲也肯定。張愛玲受弗洛伊德的影響，也受西洋小說的影響，這是從她心理描寫的細膩和運用暗喻以充實故事內涵的意義兩點上看得出來的。可是給她影響最大的，還是中國舊小說。她對於中國的人情風俗，觀察如此深刻，若不熟讀中國舊小說，絕對辦不到。她文章里就有不少舊小說的痕跡，例如她喜歡用「道」字代替「說」字。她受舊小說之益最深之處是她對白的圓熟和中國人脾氣的給她摸透。

四、張愛玲文章的開頭和結尾十分吸引人，總體結構獨特，這與她嫻熟的寫作技巧有關。張愛玲敘述故事喜歡使用倒敘的手法。

❼ 浪漫主義作品的基本特點有哪些

十九世紀法國的浪漫主義美術嗎？
「浪漫主義」一詞來源於中世紀的「浪漫傳奇」一字，意思是中古歐洲所盛行的英雄史詩和騎士傳奇、抒情詩等。我們這里所指的浪漫主義，一般是指18—19世紀歐洲一些國家所產生的思想和藝術的運動，它反映在藝術的各個領域：德國是詩和音樂；英國是詩、小說和風景畫；法國是繪畫和雕刻。
浪漫主義產生的哲學基礎，是這一時期流行的德國古典哲學和深受啟蒙思想影響的空想社會主義。它強調主觀、天才和靈感；強調人性的自由和解放。
在藝術創作中，浪漫主義強調藝術家的主觀創造性，表現出對於歷史的興趣和對社會現實中重大事件的關注，另外在對歷史懷念的同時又表現出對東方異國情調的嚮往。
在藝術表現上，浪漫主義與古典主義學院派是完全對立的，它反對純理性和抽象表現，強調具體的、具有特徵的描繪和情感的傳達；反對類型化和一般化，主張表現個性化，描繪人物的性格特徵和精神狀態；反對用古代藝術法則來束縛藝術創作，主張自由奔放熱情的主觀描繪，使藝術家的感情在創作中得到充分的傳達；反對刻板的雕刻般造型和過分強調素描為主要表現手段，竭力強調光和色彩的強烈對比上的飽和色調，以動盪的構圖、奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象徵的手法塑造藝術形象，藉以抒發畫家的社會理想和美學理想。
希望以上這些對你有所幫助：）
_______________________________________________
嗯嗯回答補充，中國繪畫沒有形成這樣一種流派，一般意義上的浪漫主義是指的19世紀歐洲的浪漫主義。你說的是有浪漫風格的畫家吧，油畫的話夏俊娜的畫還有一點浪漫的傾向，國畫一般不以「浪漫主義」作為一個特徵評價。

❽ 浪漫主義藝術風格是什麼

簡言之，浪漫主義分兩類；就中國傳統文學而言，浪漫主義多半完美化，例如典型的樂府雙臂和神話傳說等等，都在悲喜中體現美好的願望；而西方浪漫主義多半偏憂郁色彩，較為典型的如羅密歐與朱麗葉；而日本文學中則傾向於平凡生活中隱匿的淡淡的哀傷，如川端康成的雪國。歸結起來，浪漫一派認為是完美主義的純理想式文學，另一派則傾向於傷離色彩的淡淡的耐人尋味的心酸；

❾ 小說的藝術特色主要指哪幾個方面

藝術特色：虛構、烘托、渲染、誇張、諷刺、對比、抒情、議論、敘述、描寫等。

小說：

1、以刻畫人物形象為中心，通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學體裁。

2、人物、情節、環境是小說的三要素。情節一般包括開端、發展、高潮、結局四部分，有的包括序幕、尾聲。環境包括自然環境和社會環境。

3、小說按照篇幅及容量可分為長篇、中篇、短篇和微型小說(小小說)。按照表現的內容可分為神話、科幻、公案、傳奇、武俠、言情、同人、官宦等。按照體制可分為章回體小說、日記體小說、書信體小說、自傳體小說。按照語言形式可分為文言小說和白話小說。

4、小說與詩歌、散文、戲劇，並稱"四大文學體裁"。

5、小說刻畫人物的方法:心理描寫、動作描寫、語言描寫、外貌描寫、神態描寫，同時，小說是一種寫作方法。

(9)都市浪漫傳奇小說的藝術風格擴展閱讀

小說的奠基歷經先秦、兩漢、魏晉南北朝八百多年的積累和沉澱，當歷史進入唐代小說才正式形成。追溯八百多年的奠基，主要在四個方面：

一是寓言故事。如《孟子》、《莊子》、《韓非子》、《戰國策》，等書中都有不少人物性格鮮明的寓言故事，它們已經帶有小說的意味。

二是史傳。如《左傳》、《戰國策》、《史記》、《三國志》，描寫人物性格，敘述故事情節，或為小說提供了素材，或為小說積累了敘事的經驗。

三是文人筆記。這一點在魏晉南北朝時期尤為明顯，文人筆記大都記載一些軼事、掌故、素材。

四是民間娛樂消閑。各朝代都有茶館飯店常駐的說話人、說書人，以話本為基礎，每天把故事小小的說一段（小說），以吸引客人每天回來聽書，希望保證生意興隆。

❿ 簡述19世紀浪漫主義文學的藝術特點

浪漫主義作家在思想上和政治立場上並不相同，風格各異，但是在藝術上具有共同的特徵。

①浪漫主義文學著重表現作家的主觀理想，抒發強烈的個人感情。這種主觀性是浪漫主義文學的本質特徵。古典主義強調理性和法則，對作家的想像和感情是一種束縛，而浪漫主義強調作家創作的絕對自由，並把情感和想像提到重要地位，從作家的主觀出發來認識現實、反映現實。

②浪漫主義文學將大自然和資本主義文明對立，著力於歌頌大自然。浪漫主義作家受盧梭「返回自然」思想和泛神論的影響，厭惡城市文明，把大自然看作是一種神秘力量，或者看成是某種精神境界的象徵。用自然的美來對照社會的丑。

③浪漫主義作家重視民間文學。民間文學不受古典主義的束縛，想像豐富，感情真摯，表達自由，語言通俗，浪漫主義作家喜用民間文學的題材、手法和語言。民間文學是各國傳統的民族文化的精華，對民間文學的重視反映出作家的民族意識和民主思想的增強，適應了當時社會活動的需要。

④浪漫主義作家喜歡用誇張、對比的手法，追求強烈的藝術效果。浪漫主義作家喜歡寫中世紀和異國的題材，曲折離奇的情節，塑造非凡的傳奇性的人物形象，描繪，描繪奇幻神秘的景象和絢麗多姿、激動人心的場面，用以對抗平庸丑惡的現實。

⑤浪漫主義是反對古典主義的。浪漫主義作家主張創作自由，對古典主義的按「規范」進行創作、束縛創作自由的做法堅決反對，並在理論上同古典主義展開斗爭。

⑥浪漫主義作為一個有綱領、有理論、有大量創作實踐的文學思潮，首先於18世紀末在德、英、法等國興起，很快便傳播到歐洲其它國家，形成全歐性的文學思潮，在許多國家發展成聲勢浩大的浪漫主義文學運動。