舞蹈之路免費閱讀小說

A. 《長津湖》毛岸英的扮演者是

《長津湖》毛岸英的扮演者是黃軒。

黃軒出生於甘肅省蘭州市，12歲時父母離異，隨母親去了廣州生活，由於迷戀邁克爾·傑克遜，從此走上了舞蹈之路。黃軒中學就讀於廣東舞蹈學校，大學就讀於北京舞蹈學院音樂劇系。

之後被張藝謀挑中，並獲得了在古裝電影《滿城盡帶黃金甲》中飾演小王子的機會，但在臨近開拍之前，因為劇本將小王子的年齡卻從19歲改到了14歲，最終他與這個角色失之交臂 。2005年，黃軒獲得了「吉隆坡亞太地區健身先生」季軍。

長津湖的劇情簡介：

電影以抗美援朝戰爭第二次戰役中的長津湖戰役為背景，講述了一段波瀾壯闊的歷史：71年前，中國人民志願軍赴朝作戰，在極寒嚴酷環境下，東線作戰部隊憑著鋼鐵意志和英勇無畏的戰斗精神一路追擊，奮勇殺敵，扭轉了戰場態勢，打出了軍威國威。

B. 明星黃軒是哪裡人

甘肅省蘭州市

黃軒出生於甘肅省蘭州市，12歲時父母離異，他隨母親去了廣州生活，由於迷戀邁克爾·傑克遜，從此走上了舞蹈之路。黃軒中學就讀於廣東舞蹈學校，大學就讀於北京舞蹈學院音樂劇系。之後，他被張藝謀挑中，並獲得了在古裝電影《滿城盡帶黃金甲》中飾演小王子的機會，但在臨近開拍之前，因為劇本將小王子的年齡卻從19歲改到了14歲，最終他與這個角色失之交臂。2005年，黃軒獲得了「吉隆坡亞太地區健身先生」季軍。

(2)舞蹈之路免費閱讀小說擴展閱讀：

人物評價：黃軒是一個擁有儒雅斯文氣質、對演技懂得文火慢燉的智慧男人。他不僅自帶古代書生氣質，而且還溫潤如玉。黃軒的淡定耿直與浮躁的娛樂圈脾氣不合，而他的演技和態度卻是演藝圈所需要的那種回歸本真。黃軒能夠在文藝憂傷男和中二搞笑男的角色之間游刃有餘地自由切換。黃軒無論戲里戲外，他都有一種溫文爾雅的氣質。黃軒的身上有著無限的可能性，他在電影《青魘》中，展現了其豐富的想像力。

C. 《邰麗華的舞蹈之路》老師為什麼把邰麗華一個人扔在排練室我也曉不得

因為邰麗華的基本功是最差的，甚至踢腿都不會。

D. 關於我的舞蹈之路的作文350字

篇一:我的舞蹈之路

舞蹈是一門藝術，優美的舞姿，給人以沒得陶醉。看著演員們優美的舞姿，讓我有幾分羨慕。於是媽媽給我報了舞蹈班。
在我剛剛練時，遇到了不少挫折，老師叫我們壓腿，用盡全身的力氣把上身往腿上貼，我好想停下來准備放鬆一下。可看見其他同學都那樣用心，我放棄了。我連忙堅持住了。
終於，兩個星期的時間，我掌握了壓腿的這項動作。在我堅持不懈的努力下，下腰，踢腿，前，後，側空翻……我是樣樣不在話下！
每當我在舞蹈路上遇到困難，我會告訴自己，堅持，堅持我就可以達到自己的目標。
第一次的考試更是讓我記憶猶新，很快就輪到我了，我緊張極了。扭動著身軀……此時我好像奔跑在一碧千里的草原上……就彷彿一場如痴如醉的夢，使人陶醉其中。
舞蹈這條路並不好走，一路上總有重重困難考驗著你的毅力。只有不怕苦，一步步腳踏實地的走下來你就是勝利者！
過後甜美的勞動果實，每當我看到寫字台前的獲獎證書，我不禁露出欣慰的笑容，想起我在舞蹈之路的一點一滴……

篇二:我的舞蹈之路
不知不覺，我已經是一個13歲的女孩了，但是，回想起自己曾經走過的8年舞蹈之路，真是充滿痛苦，充滿快樂。我有想過放棄這條舞蹈之路，但是，一次次的榮譽、一片片對我舞蹈肯定的掌聲，讓我堅持了下去。
我的舞蹈之路是從我5歲開始的，也就是在我幼兒園大班的時候。其實，我踏入舞蹈這條道路，是一次偶然的機會。
那時候，舞蹈老師來我們班選一些人去練基本功，我就是這樣走上了舞蹈之路。 那位舞蹈老師說：「每天放學的時候都要到舞蹈室來練基本功。」什麼壓腿、什麼一字馬、什麼彎腰……每一個都要練到位，每次練完的時候，腿都會酸痛得很，有時候還會弄得抽筋，這種辛苦只有自己才知道。
我那時候真的是想過放棄這一門藝術，但是，到了比賽的那天晚上，一片片熱烈的掌聲，一次次高聲的歡呼，才知道：只要你付出，就一定會有收獲。就這樣，我堅持了8年。 就是因為堅持下去，使我升上小學的時候，也進入了舞蹈隊，而且每一次表演都是我當主角，三年級的時候，我們在中心廣場表演得到一等獎，五、六年級去五邑華僑廣場會展中心和東湖影院都獲得了不錯的成績。
雖然這8年的舞蹈之路，充滿著痛苦與歡樂，但是，我願意繼續走下去！

篇三:我的舞蹈之路
在我的書櫃上擺放著一張獎狀，那是一張令我終身難忘的獎狀，每當看到它，學舞蹈時那難忘的一幕幕畫面浮現在眼前， 我的舞蹈之路。
九歲那年，媽媽送我去舞蹈培訓班，學習拉丁舞。因為我是初學，老師先教我下岔，下岔，痛呀。看到師姐們輕松下岔自己也不禁想去試一下，輪到我了，我學著師姐的動作先站直了，慢慢把兩腳打開，屏住呼吸，滑下去，滑下去之後並沒有我想像的那樣順利，前腳直了，後腿彎了360度這讓我哭笑不得。老師看到我沒下去岔，就不管三七二十一走到我面前叫我下岔，我下不了呀，我小聲嘀咕著，老師說：「我來幫你。」話沒落音，老師兩手壓著我的肩，一按，啊，我大叫了一聲，眼淚一滴滴落下。
一年過去，我上提高班，提高班學習拉丁舞的舞步和套路調好舞步不難，難的是跳出那支舞的舞韻。剛剛開始學習舞步我認為很簡單只要跟著老師跳就行了。所以我每次都不記舞步。老師叫我們一個人跳，我傻眼了，輪到我了，我一步也跳不上來。老師看到我不會跳提高嗓門：「你這個學生真是的，自己從來不記舞步總是依靠別人，你永遠跳不來舞。」我被老師罵的無地自容，臉上火辣辣的。只從那天起，我都會把每一個步子和動作記在心裡，不再依靠別人。雖然舞步記住了，但要把身體的韻味跳出來很困難。何為韻味，這讓我苦思冥想了好幾個星期。直到老師的一句話點通了我。上課之前老師說：「身體由自己掌控。」
老師的這句話點通了我。回到家裡我苦練了三個小時，終於我就有那麼一點點韻了。艱辛的日子總會過去，日復一日，我的舞蹈水平一天天提高，老師經常表揚我。之後，我參加了一個比賽獲得了第一名，這讓我非常高興。
我的舞蹈之路又將踏上下一個旅程。

篇四:我的舞蹈之路
慢慢地，慢慢地走過那五彩的舞蹈之路，回過頭來，我看到了自已一步步成長的腳印。剛滿十一歲的我卻走過了五年拉丁舞之路，這五年的拉丁舞之路充滿艱苦與歡樂。
七歲的時候我被媽媽送進了一個拉丁舞培訓班，從此開始了拉丁舞之路，那時的我跳舞時方位不明，左右不分。動作搖搖擺擺，就象一隻小笨熊。但是除了正常的每周兩次拉丁舞課，我每天晚上都要在寂靜的牆角邊練習手位、頭位。慢慢地又學會了倫巴、恰恰、牛仔…..在老師的嚴格訓練下,我的基本功開始有了進步,隨著年齡的增長,我對拉丁舞也逐漸地有所了解。
越往下學動作越難,特別是每次練習一些難度比較高的動作,一次比一次痛,但我還是一次次地堅持,讓我走到了今天。為了掌握好每一個動作，我被老師訓過，被媽媽罵過，自已哭過，但我並沒有放棄拉丁舞這熱情的舞蹈，只因為我喜歡它。
去年夏天，我為了參加武漢的才藝比賽，幾乎每天都要進行排練，有時在教室，有時在家裡。為了把這支舞跳得非常好，我連晚上睡覺都在想這支舞的動作。就這樣，在老師的指導下，在刻苦的練習下，我的舞蹈得到了很大的提高，終於在那次的才藝比賽中獲得了兒童組的銀獎。
五年的拉丁舞之路，充滿著笑聲，充滿著艱辛，但是我願意繼續走下去，直到永遠。

篇五:我的舞蹈之路
我從小對舞蹈有著濃厚的興趣，在我五歲那年，爸爸媽媽讓我參加舞蹈培訓班，我喜出望外。每次上下課都是高高興興的，從不喊累。
熟能生巧，學了幾年後，我的劈橫叉、豎叉、倒立、前後滾翻已不是問題，偶爾也會給家人和客人帶來表演，沒有一個不叫好的。記得有一次過年，我即興在客廳里「招搖」起來，爸爸媽媽、爺爺奶奶、外公外婆、阿姨姨夫、哥哥姐姐、姑姑姑爺……沒有一個朝我這邊看的，只有弟弟一個人在那邊樂呵呵的看著我，嘴裡又吃著零食。看到這副景象，我便「大鬧天宮」起來。沙發、地毯、枕頭都變成了我的發泄品：沙發上凌亂不堪、地毯上亂七八糟、枕頭隨處而見……十來分鍾後，客廳已變成一片狼藉。媽媽轉過身來看見剛布置好的客廳又變成了「垃圾站」，大批我一頓，我覺得十分內疚，便獨自收拾這所謂的「垃圾站」。
也正是在學舞蹈的期間，甜中自有苦，我的韌帶被拉傷了，無法跳舞了，媽媽執意不讓我繼續跳下去，剛開始我還是不肯放棄，堅持要繼續跳下去。可在這半個月休養期間，看著爸媽每天含辛茹苦、日夜兼程的照顧我 ，我動心了……當我決定要放棄這門課程時，媽媽又來找我談了一翻話，具體說了什麼不記得了，但我依稀記得媽媽說傷好之後，會給我找一個一對一老師在家輔導我，每天一小時，不多不少。我被媽媽這番話說的很感動，覺得自己是這世上最幸福的人。
可後來，還是因為身體不適，放棄了舞蹈，也有好幾年沒練了，以前的基本功全部還給了老師，但我對舞蹈的濃厚興趣，並沒有放棄。

篇六:我的舞蹈之路
在我的書櫃上擺放著一張獎狀，那是一張令我終身難忘的獎狀，每當看到它，學舞蹈時那難忘的一幕幕畫面浮現在眼前。
九歲那年，媽媽送我去舞蹈培訓班，學習拉丁舞。因為我是初學，老師先教我下岔，下岔，痛呀。看到師姐們輕松下岔自己也不禁想去試一下，輪到我了，我學著師姐的動作先站直了，慢慢把兩腳打開，屏住呼吸，滑下去，滑下去之後並沒有我想像的那樣順利，前腳直了，後腿彎了360度這讓我哭笑不得。老師看到我沒下去岔，就不管三七二十一走到我面前叫我下岔，我下不了呀，我小聲嘀咕著，老師說：「我來幫你。」話沒落音，老師兩手壓著我的肩，一按，啊，我大叫了一聲，眼淚一滴滴落下。
一年過去，我上提高班，提高班學習拉丁舞的舞步和套路調好舞步不難，難的是跳出那支舞的舞韻。剛剛開始學習舞步我認為很簡單，只要跟著老師跳就行了。所以我每次都不記舞步。老師叫我們一個人跳，我傻眼了，輪到我了，我一步也跳不上來。老師看到我不會跳提高嗓門：「你這個學生真是的，自己從來不記舞步總是依靠別人，你永遠跳不來舞。」我被老師罵的無地自容，臉上火辣辣的。只從那天起，我都會把每一個步子和動作記在心裡，不再依靠別人。雖然舞步記住了，但要把身體的韻味跳出來很困難。何為韻味，這讓我苦思冥想了好幾個星期。直到老師的一句話點通了我。上課之前老師說：「身體由自己掌控。」
老師的這句話點通了我。回到家裡我苦練了三個小時，終於我就有那麼一點點韻了。艱辛的日子總會過去，日復一日，我的舞蹈水平一天天提高，老師經常表揚我。之後，我參加了一個比賽獲得了第一名，這讓我非常高興。
我的舞蹈之路又將踏上下一個旅程。

篇七:我的舞蹈之路

音樂是人生的藝術；舞蹈是腳步的詩篇；繪畫則是線條去勾勒，丹青去韻染。每件藝術作品都凝聚著作者的心血，跳動著作者的脈搏。而藝術都來源於生活。
在我2歲時看見姐姐穿著鮮艷的舞蹈服在台上翩翩起時，就下定決心，以後一定要學跳舞。成為姐姐那樣的舞蹈者。可爸媽卻不同意了說我還太小。日復一日，轉眼間我就三歲了，這時媽媽要我去跳舞練練身段，可我早已沒了這個興趣，但媽媽硬說：「你個小胖子，你不去學跳舞修身，你以後會長成大冬瓜的！硬是把我拖了去。
在闊大的教室里，有許多哥哥姐姐們，我無疑是裡面最小的，就連老師看了我，都要鄒鄒眉。就這樣一個三歲的小胖子就在人群里被擠過來擠過去。在教室里，姐姐們都能把腳伸到欄桿上，而我只有在腳下墊一塊磚，才能勉強把腳搭上來。就在這樣的環境下，我已比同齡的小女孩高出了一個腦袋。我在教室里常常應為沒做好基本功而被留下來，就連在精英班的姐姐都要來幫我一把，我雖忍住了疼但眼淚卻不禁流了下來。我付出了那麼多卻沒有任何回報，我不禁更加痛恨舞蹈了。一回到家我就躺在床上，蜷縮著身子，一看見電視上報道出舞蹈的畫面，我就用遙控器換台，一聽見音樂我就用手捂住耳朵，一看見舞蹈服甚至要踩上兩腳。
我又回到了這個教室，不同的是我已經八歲了。我好像明白了很多。蘭花指比原來更翹了，腳尖流出的線條是弧線的，動作更加優美了。老師每天都要誇誇我了。這樣我的虛榮心也越來越大了，直到老師說我太沒有力度了，要多努力，多幫助妹妹，我才明白了要取長補短。經過一場比賽——我輕輕地移動雙腳，用力地甩動腦袋。隨著音樂的激昂，一個轉身，一次跳躍，一次甩頭。動做是那麼完美（只是臉上沒有任何錶情。我雖然只得了一個銅牌，但是它將是我今後舞蹈生涯中一劑興奮葯，激勵著我走向更大一舞台！
舞蹈是優美的，藝術是美妙的。只有汗水與實力，才能跳出更好的舞蹈！

篇八:我的舞蹈之路
小時候，我經常在電視里看演員挪動著婀娜的舞姿跳著優美的舞蹈，常常看得入迷，彷彿自己置身於其間。一次次表演激起了我對舞蹈的熱愛，我決定開始跳舞。
我在六歲時就開始學習舞蹈，會下腰等一些基本動作。
我在學習舞蹈時，也遇到過不少挫折：有一次，老師教了一個難度系數較高的連續舞蹈動作。我一個一個動作認認真真地做，一個一個動作反反復復地練，加以鞏固。可是當我連續跳的時候，卻如同一張張死板的照片一個個滾過去。我加以練習了，可卻怎麼也做不好，做不熟。我顯得有些氣餒，正決定放棄的時候，信心又不知道從哪裡飛回來了。我沒有放棄，我一定要學下去！以後一有時間，我就練習。
一周過去了，我差不多已掌握動作的節奏了。上課時，很快就輪到了我，我扭動著身軀……此時我好像奔跑在一碧千里的草原上，清風柔和地撫過我的臉龐，空氣十分清甜，頭頂是一片碧藍的天空。過一會，我閃動手臂，在草原上跳躍著，感覺真不錯。我陶醉在「夢」中，不知不覺就跳完了舞蹈。
舞蹈這條路並不好走，一路上有重重困難考驗著我的毅力，我不怕苦，一步一步腳踏實地的走了下來，嘗到了努力
過後甜美的勞動果實。一眨眼，五六年過去了，我也畢業了。現在回憶從前，不禁會露出欣慰的微笑。
本文來自: 好詞好句網(www.kj-cy.cn) 詳細出處參考：http://www.kj-cy.cn/htm/201435/47272_2.htm

E. 黃軒參演了大導演的電影，卻為什麼粉絲量還是少

出生在甘肅，父親是工人，母親是舞蹈演員，兩人關系不好，家庭氛圍不和諧。8歲隨父母離開家鄉，輾轉惠州、咸陽多個城市上學，這讓本就性格內向的黃軒更加有一種孤獨和漂泊感。之後父母離婚，而他隨母親在廣州，因為語言不通成績很差，總是靠倒數第二，而倒數第一智力有些問題。

之後，母親決定讓黃軒去學舞蹈。學舞，盡管天賦不是最好的，但他足夠刻苦，真心熱愛。這是黃軒人生的第一縷光輝吧。

人生的無常、死亡的陰影，把他打入「地獄」，也逼著他重新凝視生命，活著的意義。

這時候黃軒無意間遇到了書法，他發現坐在桌前橫豎撇捺的靜靜寫，內心終於平靜了。直到現在，他一直在堅持寫字。去《羋月傳》劇組拍戲，他會帶上筆墨紙硯，沒戲，就靜下心來練字。

他讀《文學回憶錄》《僧侶與哲學家》《人間是劇場》《十一種孤獨》等等，多半偏向哲學與禪宗。這是黃軒的一種遁世方法他說：「一個人，只有對自我越來越了解的時候，才會知道人生需要的沒有那麼多，一切可以簡單、更簡單。這種體驗對你內心的影響很大的。」

所以說，黃軒參演了大導演的電影，卻為什麼粉絲量還是少？只因他是演員！黃軒才是一位真正的演員！

F. 宋瑤的舞蹈之路

初學鋼管舞
宋瑤，四川人，從小對北京充滿著幻想，希望有天能親自來到北京發展，2009年宋瑤來到北京帶著僅有6000元到北京發展。四處碰壁後，身上的錢也不多了，眼看就要無奈地回家，一次偶然的機會，她從報紙上看到了北京某鋼管舞培訓中心招生的消息，「反正錢也不多了，不如去報個鋼管舞培訓班，今後多條出路，
夢想當歌星的北漂少女
25歲的宋瑤，是四川省南充市南部縣人，性格外向的她從小就夢想著成為一個萬眾矚目的大明星。為此，她很早就退學，加入一些文藝團體，到處進行表演。宋瑤最擅長的，就是唱歌和舞蹈，她天生就有一副好嗓子，唱起《青藏高原》等高難度歌曲也是游刃有餘。幾年後，宋瑤越來越覺得在這些小的演出團體里無法實現自己大明星的夢想，她開始憧憬更大的舞台。2009年10月，宋瑤獨自一人登上了前往北京的列車。她原本打算，還是像那英等北漂前輩一樣，在北京這個中國的文化中心，唱出一番屬於自己的天地。不過，到了北京後，宋瑤才發現從沒接受過專業訓練的自己，想成為一個歌星幾乎是不可能的事情，「不管是想加入演藝團，還是到酒吧去求職，人家一聽說我不是科班出來的，都直搖頭。」
跳鋼管舞純屬「被逼」
四處碰壁後，宋瑤身上的錢也不多了，眼看就要無奈地回家，一次偶然的機會，她從報紙上看到了北京羅蘭鋼管舞培訓中心招生的消息，「反正錢也不多了，不如去報個鋼管舞培訓班，今後多條出路，還順便把住宿問題解決了。」於是抱著僥幸心理，宋瑤報了名，在交完一個月學費後，她的腰包幾乎被掏空。接下來的很長一段時間，宋瑤不得不經常靠麵包和白開水充飢，生活非常窘迫。飢一頓飽一頓的生活，高強度的訓練，讓宋瑤的身體長期處在一種很疲憊的狀態。「你知道，女生都喜歡吃點零食什麼的，但我那會沒錢啊，大多數時候都只能眼饞。」不過，宋瑤還是幸運的，由於身體條件好，而且從小喜愛跳舞，她學起鋼管舞來非常快，培訓學校的老師很快就發現了她的潛質，開始重點培養她。
永不放棄的「勵志姐」
人家都不來訓練了，可我不練不行啊，不練我就只有回老家，我的理想還沒實現，我不想這樣灰溜溜地走。」練了3個多月後，為了能夠磨礪自己的鋼管舞技術，宋瑤甚至專門去練習跑酷，她還大膽創新，將跑酷的一些動作與鋼管舞動作結合起來，形成了屬於她自己「宋氏風格」，在圈內的名氣也越來越大。值得一提的是，她同樣沒有放棄自己的歌星夢，她曾化名「宋雪梅」，參加了中國達人秀北京選拔賽，一曲《黃土高坡》征服了不少現場觀眾，比賽視頻在網上有著很高的點擊率。宋瑤的北漂經歷，讓她成為了圈內女生的偶像，被尊稱為「勵志姐」 。
鋼管舞這個舞蹈與技巧相結合的動作，已逐漸讓很多人愛不釋手，可能很多運動無法讓你上癮，但鋼管舞絕對可以讓你找到一種意想不到的自信，自從接觸鋼管舞後宋瑤很難放下，她希望自己能練習一輩子……
經常參與跑酷 互相促進
幾年前宋瑤從電視上看到跑酷運動，這項她叫不出名字的運動吸引住了她，自從接觸鋼管舞之後才知道這項運動名字叫——跑酷，2010年宋瑤加入了跑酷俱樂部，每周幾乎都會參與跑酷活動，這對她鋼管舞的訓練可謂是增加了元素，宋瑤在2011年鋼管舞錦標賽上曾運用跑酷元素，她個人認為跑酷和鋼管舞還是有相通的地方。
運動是一種我們追求的信念，憑借視覺美感和高鍛煉指數的鋼管舞，已經成為人們健康運動的一項，其他運動對鋼管舞自身的發展與豐富起到了很大作用。
未來目標：鋼管舞第一人
7 月初，宋瑤去在天津進行的中國鋼管舞錦標賽暨2011世界鋼管舞錦標賽中國區總決賽，隨著技術的日漸成熟，宋瑤對自己充滿了信心，用她的話來說，就是「奔著冠軍去的」。排在第11個上場的宋瑤，一出場就以超難度和快速的旋轉動作引來現場熱烈的掌聲，她將跑酷與鋼管舞相結合的「宋氏動作」也給評委留下了深刻的印象。然而，就在大家紛紛認為宋瑤勝券在握時，她卻在做一個難度很一般的倒立腳勾管上出現了失誤，兩次都沒勾管成功，不得不放棄這個動作，最終影響了她的整體成績，只拿到亞軍。賽後，在談到這次失誤時，宋瑤非常懊惱，「這個動作對我來說，是一個做100次幾乎都不會失誤一次的動作，當時太緊張了……」不過，這次小小的失利並沒有影響到宋瑤的信心，她告訴記者，盡管是亞軍，但她相信自己的實力仍然是國內第一流的，「我的目標，就是成為中國鋼管舞的第一人，我希望自己能將更多元素結合到鋼管舞中，為國內鋼管舞推廣努力，爭做獨特創新中的第一人。家鄉父老就瞧好吧，我一定會達到這個目標的。」
宋瑤，2011年中國鋼管舞錦標賽暨鋼管 舞世錦賽中國區亞軍，10日與依繁一起參與鋼管舞申奧簽名活動，支持競技鋼管舞走向體育化；，申奧卡片正在向全國俱樂部郵寄，每個愛好者均可參與活動。
當問起宋瑤對參賽有什麼打算，宋瑤說：中國鋼管舞錦標賽 是鋼管舞愛好者交流的平台，去年我通過錦標賽證實了自己，愛好者希望有一個公平的平台，我們找到了，希望更多的鋼管舞練習者能參與進來，只有我們團結起來才能把鋼管舞發展的更好，我覺得比賽將會有很多高手出現，這對我們來說都是好事，我已經時刻准備好參加比賽。
在國內，將跑酷和鋼管舞結合，宋瑤的確是第一人，她將跑酷動作運動在鋼管舞運動中，融入到表演當中，在2012年世界鋼管舞錦標賽表演環節，宋瑤就使用了跑酷與鋼管舞技巧相結合的元素，闖入前十七名。

G. 皮納包希舞蹈劇場理念

皮娜•鮑什的舞蹈之路
萇萇=文 2007年9月27日

皮娜•鮑什並不像影像資料中給人的感覺那般高大。大約1米65的樣子，穿一身她的好友山本耀司做的衣服，款款出現在中央芭蕾舞團的排練廳。她67歲了，臉上時光雕刻的線條，透著一種安寧的美感。在德國，人們形容她狹長的面龐為「聖母臉」。這天下午，在記者招待會開始前，她觀摩了中芭年輕舞者的排練。看上去，她的首次北京之行很愉快，在接下來的招待會和第二天和中國戲劇舞蹈界的談話會上，她以低柔的嗓音侃侃而談。而這位享有世界盛譽的當代舞蹈大師的一個出了名的品質，就是沉默寡言。無論是在她的傳記作者看來，還是傳說中，有一年在香港的記者招待會上，10分鍾她沒有說一句話。

「人可以被分成看過皮娜•鮑什的一部分，和沒看過皮娜•鮑什的一部分」中國歌德學院院長阿克曼說，「我是一個德國人。二次大戰以後，我們都有一個問題，就是不能自豪地看這個世界。後來因為有皮娜•鮑什，我們可以身為一個德國人而自豪。中國現在有了很好的當代舞蹈的氣氛，有一些人很勇敢地在做，給中國觀眾介紹世界最當代的舞蹈。」他所說的「勇敢的人」，應該是中央芭蕾舞團團長趙汝蘅等人，自從90年代在國外看過皮娜的演出，就一直在為請皮娜和她的劇場來中國演出努力。

在這個男性主導的藝術美學世界裡，皮娜•鮑什舞出一片自由獨特的新天地，並且讓他們能夠從中學到東西。林兆華、陳丹青等人也出現在座談會上，是因為皮娜的舞蹈被認為是「大於舞蹈，是以舞蹈敘述的宏大戲劇。」 林兆華說：「我希望搞出一種被別人稱做是「非驢非馬」的嶄新戲劇，我很遺憾地發現，我所見到的始終只是多種藝術元素的「混合物」，而不是「化合物」。那一年我在煤堆上摸爬滾打幾十天，以魯迅先生若干小說整合成一出《故事新編》，國內國外都演了，但還是「混合物」。我看了皮娜的舞蹈戲劇演出，我在她的作品中驚喜地發現了我所夢寐以求的東西。我想知道她的舞蹈劇場是怎麼樣培訓演員、排練節目的，如果她不嫌棄我年紀大，我希望有機會去接受培訓……」

在阿爾莫多瓦的電影《對她說》里，有一段皮娜•鮑什的《穆勒咖啡屋》的場景——一個女人閉著眼行走，一個男人不顧一切地推倒桌倚，掃清她腳下的障礙。之後，看過演出的男主角拿著一張黑白照片對一個女植物人說，「瞧，我給你要來了皮娜•鮑什的照片。她說『我們要超越一切障礙，舞進新生命。』」在座談會上，陳丹青問皮娜是否還感覺到有障礙？她說她的障礙是來自各界的批評，尤其是在她的舞蹈劇場剛出來的時候，人們以為她是為了故意激怒他們，給的批評很難聽，而她反映的不過是內心感受。「人們總是會把自己局限在某個美學框框中，其實打破框框你會發現一切變得不同。」她說。

皮娜坐在主賓席上，彎腰塌背，一支接一支地吸煙，中芭的這間會議室看上去就好像她家的客廳。而與會的人，盡管有的是老煙槍，出於尊重等原因很克制。然而，如果對皮娜有些了解，可能會想到她抽煙的動作傳遞的並非「自若淡定」的信息。在她的許多部舞蹈作品中，香煙已然成為她的舞台主角們用來掩飾他們的挫折、緊張以及無聊的工具。在《華爾茲舞》中，主角在微醉哭泣中，說出那句名言：再來一小杯酒，還有一根香煙，暫且不回家。

我在乎的是人為何而動，而不是如何動

有「不喜歡定下來」傾向的皮娜·鮑什說：「如果沒有巡迴演出，她早在在烏珀塔爾呆不下去了。」盡管她恐懼飛行。皮娜·鮑什稱自己為「夜貓子」。即使在忙碌了一天之後，她也無法輕易入睡。失眠時她總會找伴。巡迴演出期間，她經常在身旁找一群人，也許是她的舞蹈團夥伴，也許是她的朋友，「再來一小杯酒，還有一根香煙。暫且不回家。」——盡可能地拖延時間，不要太早回到無趣的飯店。

作為一個咖啡店主之女，皮娜小時候就顯露出過人的舞蹈天分，從德國福克旺舞蹈學校畢業後，又去紐約跟隨現代舞蹈大師進修。多年後，人們問起她在舞蹈學校學到了什麼，她說了兩個字——「真誠」。做舞者的經歷讓她感到彷徨，因為當時的編舞，大部分動作都流於對他人的模仿。她覺得「只有拒絕模仿他人的動作，才能讓舞蹈繼續發展。」於是她開始嘗試自己編舞。

皮娜最初的作品，尚未反叛傳統美感，而是因其採取激烈的社會批判而受矚目。世界提供給天才的機會很多，烏珀塔爾的劇場經理為請到皮娜想出三顧茅廬之計。其中一次，請她和一位已經享有盛名的編舞家同時以一支《舞者的活動》樂曲競爭。在皮娜的編排中，有一具少女裝扮的「死屍」，舞者們跟這具屍體開玩笑，把她在舞台上滾來滾去，後來用滑輪車將屍體升高到天花板上，直到演出結束，那具屍體就一直掛在那兒。皮娜那出黑色幽默帶著狂怒的諷刺作品比他人好太多，1973年夏末，她接下烏珀塔爾芭蕾舞團的總監工作，將其更名為「烏珀塔爾舞蹈劇場」，當時沒人能想到她將開創一個當代舞蹈新紀元。

在烏珀塔爾，皮娜和她忠實的追隨者越走越遠，挑戰舞蹈美學的界限。創造了不僅舞蹈，還有舞台設計的新型態。對於編舞工作，皮娜給自己提的要求是不重復自己，這對一個高產的，真誠的藝術家是不容易的事情，她說每次開始新的作品都像一個夢魘。「我甚至會在一出新舞劇的開始，就忘記最簡單的舞步。」她的舞台上可以出現泥土（《春之祭》），玻璃幕牆（《穆勒咖啡屋》）或者花的海洋（《康乃馨》）。她的舞美設計皮特·柏斯特對記者說，給皮娜做舞美非常有挑戰性。因為以他以往的工作經驗，無論給電影或者戲劇做舞美，都是有給定性的，但皮娜沒有。這種巨大的自由下蘊涵著巨大的難度，而他覺得皮娜和她的舞者充滿勇氣的地方是，無論他在舞台上放上什麼材料，皮娜和她的舞者從來沒有望而卻步。

30多年來，皮娜不是超越美感界限，而是將之壓倒。她成為德國最受歡迎的出口文化，世界最有名的舞蹈代表人物，一位新舞蹈的勇氣之母。明年秋天，皮娜將和烏珀塔舞蹈劇場一起慶祝它的35周年紀念日。但是她在1973年秋天開始她的職業生涯時，曾對編舞意圖說過一段話從來不曾改變：「我在乎的是人為何而動，而不是如何動。」

「初次觀看皮娜·鮑什舞作的觀眾多半會感到震驚，其中之一跟她的主題有關。」皮娜·鮑什的傳記作家，舞評家尤亨·施密特認為皮娜的成功主要有兩個因素：一是她的主題是人類存在的核心問題，這些問題每個人或多或少都曾自我提問——愛情和恐懼、渴望和孤獨、人受到他人的剝削（特別是在一個由男性主導的世界中，女性受到男性的剝削）、童年和死亡、回憶和遺忘。近幾年，她的關懷更擴及環境受到的破壞與毒害。前後兩者中的相生和相矛盾的關系，就是皮娜探討的出發點。第二個原因是，皮娜對主題的堅持不懈的態度，所有因之而來的沖突，她不會輕易帶過。她也堅持對社會，對存在和對美學的省思，從不找借口逃避，也不允許她的觀眾這么做。她總是不斷地指出人類的弱點，造成大家內心的不悅，並持續地要求人們改變老套的生活方式。

皮娜·鮑什失眠也許來自她創作的焦慮。「恐懼」是貫穿皮娜·鮑什生命和創作的關鍵詞，不是對無能的恐懼，而是對有創造力的恐懼。她超越「傳統」太多太多，打破所有舞蹈的既有形式和限制，也因此必須面臨被拒絕的恐懼。先鋒的藝術一開始總是難以被接受，她經常坐在最後一排觀看劇場的演出，被激怒的人們出門時，甚至朝她吐口水。隨著觀眾一代一代更替，她的舞蹈「出口轉內銷」，越來越受到歡迎。然而在她的工作中，恐懼並沒有因此減小。「每每想到例行性的工作和規定以及相關的一切時，我就非常害怕。」她說，但劇場以及首映所強加在她身上的編舞壓力，也讓她釋放出身上無比巨大的創造力量。這種藝術能量也激發出她周圍的舞者和事發揮出他們的潛能。比如她不會改變自己的要求去屈就劇場環境，相反地，她作了許多要劇場配合她的事情，她要求烏珀塔爾劇院在舞台方面不斷創新，遠遠超出劇院技術人員的想像。

在座談會上，自由舞蹈家文慧問皮娜，現在還會有恐懼感嗎。她回答說因為它們總是四處旅行，吸納文化差異，而後做全新的創作。每一個新的開始，都像是要面對一個一無所知的人，做十分不確定的決定。恐懼是不言而喻的——因為過去所有的經驗都似乎沒有了意義。「不過，」她說，「到真正要演出的時候，我會盡量安慰自己：『這沒什麼。沒什麼首演不首演的，今天之後，隨時還可以再做改動的。』」

皮娜編舞工作方式是提問，她問舞者的問題，且必須拐著彎提問，因為直接問不會有什麼結果。她經常向舞者提出上百個問題，舞者給她以肢體的答復。她的問題諸如，「你們在孩子身上所看見，並為已被你們遺忘的一切感到惋惜的事物」、或者「們所遺憾的那些不再存在的事物」。舞者的回答會被仔細地攝錄下來，她再從中挑選，有時捨本逐末，卻達到意想不到的效果。很多時候，問題沒有得到答案，她並不總是很清楚知道自己想尋找什麼，她也曾經為此沮喪，後來發現，那並非她無能，而是生命的本質就是如此。

專訪皮娜•鮑什：用生命去舞蹈

三聯生活周刊：你去了烏珀塔爾以後，為什麼把原來的劇院更名為「烏珀塔爾舞蹈劇場」？

鮑什：我接管烏珀塔爾舞蹈劇場的時候，它本來是個傳統的芭蕾舞團，人們對它有個期待，而我所想表達的，不是傳統意義上的芭蕾。那時候，我想做的工作，還是需要我通過一些努力來爭取的，比如改名。「舞蹈劇場」意味著一個舞台，你可以用身體，也可以用語言，總之你感覺最迫切需要的方式來表達。「舞蹈劇場」的概念所要強調還有，我們想表達的不是傳統芭蕾中的公主王子的故事，相反有很多日常的情景。但它並不是一個完全私人的表達，可能帶有某種共通的東西，當我們被感動的時候，我們總有一種表達的願望，但這種表達不一定是文字或語言的，它可能飽含在一種律動裡面，「舞蹈劇場」就是把這個呈現出來。

三聯生活周刊：「不重復自己」，讓你感到艱難嗎？

鮑什：每年我都希望做出新的劇目，不重復以前的東西。每個劇目都是艱難地開啟另一扇門，但是對我來說，這個艱難的開門的過程，也是非常健康的。重復是無法絕對避免的，有的時候要區別開，比如內在的重復並非我們決然要避免的重復。創作時，我拿到一個題目向舞者提問，每個舞者都會演化出自己的表達，我們用攝像機給錄下來，和舞者交流意見，辨別其中的新舊。每個作品我們都是把重復的東西盡可能化減掉，再把其它的集中起來，在這個基礎上，作出全新的東西。

三聯生活周刊：你的美學原則是什麼？

鮑什：就是無原則吧。每一次演出都是一次歷險，也是審美意義上的歷險。如果非要總結其規律的話，或許是這樣的：我們要去除所有帶裝飾性的元素，也就是通常人們認為是美的東西。

三聯生活周刊：你現在的創作理念和剛開始時有不同嗎？

鮑什：早期的時候，我用很多有給定性的音樂，讓音樂帶入一個主題，比如《 藍鬍子 》等。剛開始，我習慣用自己設計好的計劃，但我去綵排的時候，來自世界各地的舞者們給我很大的沖擊，後來就會根據舞者個人的素養和悟性，讓作品發生變化，我會拋棄自己之前的計劃。我在當中保持一種非常開放的心態，等待各種未知的方式，來做下一個作品。到現在，我都對下一個作品是什麼樣，都很難概念化地來說。有時候，我的作品是從無中生有開始的，我想如何通過身體以最好的方式表達最想表達的東西，往往不知道從何開始，沒有一個固定的腳本，沒有音樂，舞者們有不同的經歷，對事物不同的感動和理解，就靠自身的想像力，在舞台上展現。有的時候是作品做完之後，把音樂後放進去。

有次在德國的波鴻市，我們要上演《麥克白》（註：鮑什的版本名字為《他牽著她的手，帶領她入城堡，其他人跟隨在後》），當時有個給定的劇本，但我們不想按照傳統的方式來講述。舞者條件也有特別不同，我不想給所有的人相同的東西。那次我們最早採納了提問題的方式，採取不斷追問的方式，對文本進行討論，後來形成我們舞蹈劇場的工作方式。准備戲劇的時候，我們與其說是做作品，不如說是收集材料的過程，因為每個人都很復雜，非常有自己的想法，就問題提出自己的問題，在追問的過程中產生的互動，發生非常多的可能性，這不是一個人的想像力所能達到的。

有次我們被羅馬市邀請，去做一個關於羅馬的舞蹈戲劇，整個劇團在羅馬待了三周，大家對這座城市有很多很個人的感受和經歷，看了很多地方，和當地人交流，我們收集了很多印象。從完全陌生開始，那種豐富是無法想像的。然後我們回到烏珀塔爾，開始整理，做出了一個很好的作品。近些年，我們與許多城市有合作性的舞蹈戲劇，最近的一個是和印度的一個城市，以前還有伊斯坦布爾、香港、布達佩斯，美國的一些城市。我們都是以這種天真的方式，沒有任何先見為主的經驗，到一個城市和文化當中去，去吸收採集。開始創作。

三聯生活周刊：你會讓自己的舞蹈符合觀眾對音樂的想像嗎？

鮑什：如果有被給定的音樂，我們在早期的時候，通常會去符合這個給定性給觀眾所帶來的一些期待。因為有時，音樂也有很本質的東西。像《春之祭》，這個音樂的確有一定的給定性，它講的是對春天和大地的祭司，女主人公跳舞致死，我們把土放在舞台上，表達對土地的熱愛。而且由於演員都出汗，泥土粘在身體上，有種別樣的感覺，從這個意義上，舞蹈和音樂是糅合在一起的，它們交合的地方就是舞蹈和音樂的核心。但我們往往在創作一個劇目的最後，才了解這個城市或音樂的本質。也會感嘆，『唉，為什麼到現在才知道。』常常要經歷這么一個尋找的過程。

三聯生活周刊：你很重視舞美為什麼？

鮑什：對我們來說，舞美不是一個簡單的裝飾，而是製造了不同的空間感，這個空間感將影響舞者在其中的運動。它讓我們考慮根本的問題，為什麼在這兒跳？為什麼做這個劇目？也不是說完全變成不可識別的東西，就好像音樂一樣，不管多麼富有變化，人們能馬上說出是某個作曲家的作品，這對於我來說是一樣的。每次演出都是一次性的東西，都是特殊的時間和空間當中，舞台上的舞者獨一無二的不可重返的記憶。

三聯生活周刊：《對她說》和《穆勒咖啡屋》是怎樣的創作關系？

鮑什：我和阿爾莫多瓦是多年的老朋友，他本人特別有創造力，富有幽默，也很慷慨。但是如果說我的劇目給他的《對她說》以靈感的話，是不合適的。因為《穆勒咖啡屋》是1978年首演，阿爾莫多瓦看了很多劇目以後，在其中發現和他的電影構想有某種共性，氛圍有接近的地方。所以他就把這個作品作為一個敘述框架用到他的電影中，最初是兩個男主人公看穆勒咖啡屋的時候被感動了，然後發生許多事情，時過境遷以後，又是在演出中結束。
（感謝王歌翻譯協助）

H. 作文 我的舞蹈之路開頭

舞蹈是一門藝術，優美的舞姿，給人以美的熏陶，婀娜多姿，讓人如痴如醉。看著優美的舞蹈，我真有幾分羨慕，於是，我步入了學習舞蹈的生涯。
剛開始，我倒是欣慰黯然。教我們舞蹈的是一位舞姿優美的老師，她教學很嚴格。起初，我們練的是壓腿。我們把腿放在把桿上，用盡全身的力氣把上半身往腿部貼。我連聲叫疼，准備放鬆一下，可老師嚴厲的目光向我射來，我連忙堅持住。老師用溫柔的語言鼓勵我們，使我們堅持不懈。我使勁忍著疼痛，咬住了牙根，自己也在默默地鼓勵著自己。終於，兩個星期的時間，我掌握了壓腿這項動作。壓腿壓得好，一字馬更是不在話下。老師教我們高難度動作：下腰，後抬腿，高抬腿，前後翻，小船，躺著立腿。練下腰的時候，我總是恐懼不安，生怕會摔下去。老師扶著我，我慢慢地自己下腰，手已抓住腳腕，我很欣慰。我試著自己下腰，一次又一次的不成功吹滅不了我自信心的火苗。練了無數次，終於，功夫不負有心人，我成功了。*基本功，我也在刻苦地練，疼了，咬一咬牙根，盡量堅持住，久而久之，也就會了。
練舞蹈，需要付出不可估量的心血和汗水去澆灌它，使成功之花完美綻放。我站在舞台上，心裡洋溢著一種從未有過的喜悅，久久回味著在學舞蹈生涯中的酸甜苦辣。
練舞蹈，需要付出不可估量的心血和汗水去澆灌它，使成功之花完美綻放。我站在舞台上，心裡洋溢著一種從未有過的喜悅，久久回味著在學舞蹈生涯中的酸甜苦辣。

I. 我的舞蹈之路(作文)

我從小就對舞蹈有著濃厚的興趣，在我五歲那年，我主動要求爸爸媽媽讓我學舞蹈，他們二話不說，就答應了。每次上課時，我總會懷著快樂的心情去，又帶著快樂的心情回家來。
熟能生巧，學習了兩年後，我的前滾翻、後滾翻、前僑、後僑已不成問題，偶爾還會給家裡來的客人表演，沒有一個不叫好的。一次，媽媽的一位同事來到家中，媽媽就讓我把「拿手絕活」展示出來，我立刻扳起腿舉到了頭頂，連眼都不眨一下，媽媽的那位同事卻傻傻的站著，我生氣了，一動不動的怒視著那位客人，而她卻望著我，不知所措，霎時間，她好現有明白了什麼，滿鼓起掌來，我這才罷休，深深的鞠了一躬。 也正是在學舞蹈期間，我的左胳膊骨折了，親戚都趕來看我，媽媽經常坐在我身邊照看著我。可我卻無論如何也高興不起來。因為，這件事嚴重耽誤了我上舞蹈課。 好不容易等到骨骼長好，我想要去上舞蹈課，媽媽擔心我的聖體，硬要說服我，可他攔得著我的身，攔不住我的心呀！媽媽看我整天魂不守舍，時間一長，便心軟了，答應了我要求。在練舞時，一直站在我的門口，生怕我出什麼事，我也總不忘給她一個甜蜜的微笑，好讓媽媽放心。
但後來，還是因為身體的不適而停了課，也有一年多時間沒練了。但我並不放棄，我已下定決心，在家裡自己補課。應為，我已對舞蹈產生濃厚的興趣。

小時候，我經常在電視里看演員挪動著婀娜的舞姿跳著優美的舞蹈，常常看得入迷，彷彿自己置身於其間。一次次表演激起了我對舞蹈的熱愛，我決定開始跳舞。

我在六歲時就開始學習舞蹈，會下腰等一些基本動作。

我在學習舞蹈時，也遇到過不少挫折：有一次，老師教了一個難度系數較高的連續舞蹈動作。我一個一個動作認認真真地做，一個一個動作反反復復地練，加以鞏固。可是當我連續跳的時候，卻如同一張張死板的照片一個個滾過去。我加以練習了，可卻怎麼也做不好，做不熟。我顯得有些氣餒，正決定放棄的時候，信心又不知道從哪裡飛回來了。我沒有放棄，我一定要學下去！以後一有時間，我就練習。

一周過去了，我差不多已掌握動作的節奏了。上課時，很快就輪到了我，我扭動著身軀……此時我好像奔跑在一碧千里的草原上，清風柔和地撫過我的臉龐，空氣十分清甜，頭頂是一片碧藍的天空。過一會，我閃動手臂，在草原上跳躍著，感覺真不錯。我陶醉在「夢」中，不知不覺就跳完了舞蹈。

舞蹈這條路並不好走，一路上有重重困難考驗著我的毅力，我不怕苦，一步一步腳踏實地的走了下來，嘗到了努力

過後甜美的勞動果實。一眨眼，五六年過去了，我也畢業了。現在回憶從前，不禁會露出欣慰的微笑。

祝你學習進步！