小說里的中國傳統閱讀答案

① 《中國傳統文化的瑰寶——戲曲》閱讀答案

5．閱讀全文，說說中國戲曲「鮮明的民族特色和獨特的美學特徵」體現在哪三個方面。

答：① 強調神似、強調寫意
② 是一種具有高度綜合性的戲劇形式
③ 具有很高的民族傳統技藝性

6．簡析「戲曲一般不用布景，舞台上代表什麼空間，可以通過演員的表演隨意而定，自由變化。」一句中「一般」一詞的表達作用.

答： 「一般」說明在通常情況下，中國戲劇舞台空間是通過演員的表演隨意確定，自由變化的，但也不排除偶爾使用布景,使用「一般」體現本文語言的准確性與嚴密性。

7．「這些因素在音樂節奏的指揮下構成一個有機的整體。」一句中，「這些」一詞指代怎樣的內容?

答：「這些」指代「詩、音樂、舞蹈、雕塑、美術、建築等各種民族藝術和詩、詞、曲、賦、散文、小說等各種文學成分」

8．選文介紹的是中國戲曲，文章在第②段中還介紹了西方戲劇的特徵，這樣寫有什麼作用？

答：介紹西方戲劇強調摹仿，寫實，通過比較，突出中國戲劇強調神似、強調寫意的鮮明的民族特色和獨特的叛黨特徵。

② 六年級閱讀題及答案

是六年級下冊的《理想的風箏》（節選）題目如下（一）理想的風箏（節選）
①寫出下列詞語的反義詞。（2分）
漫長（短暫
）
舒展（
蜷縮
）②短文中

③ 我畢業論文想寫金庸小說裡面的中國傳統文化色彩

http://www.lusin.cn/book/jingyong/24/mydoc012.htm

一種新見解：金庸對傳統文化持「否定」態度——小說主人公文化程度真的「越來越低」嗎？——追求「統系」，致入誤區——金庸小說中傳統文化由多元構成——郭靖乃儒墨文化共育之身——康熙：兼容儒法的明君——

金庸對傳統文化既有贊頌又有揚棄——黃葯師父女嘲諷了什麼？——袁崇煥、顧炎武、黃宗羲的例證——反正統並不等於反傳統一

金庸小說蘊含著豐厚的中國傳統文化的內容，這是廣大讀者都會有的共同感覺。我曾在一篇文章中說：

金庸武俠小說包涵著迷人的文化氣息、豐厚的歷史知識和深刻的民族精神。作者以寫「義」為核心，寓文化於技擊，借武技較量寫出中華文化的內在精神，又借傳統文化學理來闡釋武功修養乃至人生哲理，做到互為啟發，相得益彰。這里涉及儒、釋、道、墨、諸子百家，涉及千百年來中華民族眾多的文史科技典籍，涉及傳統文學藝術的各個門類如詩、詞、曲、賦、繪畫、音樂、雕塑、書法、棋藝等等。作者調動自己在這些方面的深廣學養，使武俠小說上升到一個很高的文化層次。像陳世驤教授指出的《天龍八部》那種「悲天憫人」、博大崇高的格調，沒有作者對佛教哲學的真正會心，是很難達到的。我們還從來不曾看到過有哪種通俗文學能像金庸小說那樣蘊藏著如此豐富的傳統文化內容，具有如此高超的文化學術品位。(1)

可以說，金庸作品既是作者以近代精英文化改造武俠小說的結果，同時又是作者深受中國傳統文化浸潤、熏陶的產物。從金庸小說，我們可窺見墨家見義勇為的游俠精神，儒家的仁愛、王道與民本思想，還可感受到道家深邃博大、無處不在的辯證方法。僅就文學本身而言，我們讀金庸小說，也常常不禁聯想到《莊子》那種瑰麗恣肆的神奇想像，寓意深沉的哲理色彩，飛揚靈動的文學語言。它們都證明著金庸小說與傳統文化之間的深刻聯系。

但說到金庸小說對待傳統文化的態度（比方說，是肯定或是否定），研究者中間的看法顯然很不相同。在八十年代台灣遠流公司出版的《絕品》一書中，舒國治先生的文章就說「金庸書中隱隱透出『文化空無感』」(2)，只是語焉不詳。前些年研究金庸很有成績的大陸學者陳墨先生，也在1994 年發表的《金庸小說與中國文化的反思》(3)一文中提出金庸小說「具有非文化及反文化的意義（無論是主流文化或是非主流的世俗文化）」。陳墨說：「金庸小說的主人公的『文化程度』越來越低，這是一個明顯的事實。第一部書中的陳家洛，到第二部書中的袁承志，到第三部書中的胡斐、第四部書中的郭靖、第五部書中的楊過..在文化程度上明顯地一個不如一個。而後來的狄雲、石破天等主人公乾脆就是文盲。」「答案或許相當簡單：那就是金庸不喜歡儒生，不喜歡文人，不喜歡傳統文化中的『知識分子』。」還說：「金庸小說的主人公不僅文化程度越來越低，而且越來越不通世故。這不僅表明作者對主流文化的一種否定，同時也是對非主流的世俗文化的厭棄。」陳墨的結論是：金庸小說「從對儒生乃至一切傳統文化背景下的知識分子的懷疑和批判，發展到對一切世俗文化（包括主流與非主流）的懷疑與批判，這是一條不容忽視的思想線索，也正是金庸的思想意識的獨特之處和深刻之處。」

也就是說，在陳墨先生看來，金庸小說對傳統文化——包括主流文化和非主流文化都是否定的。中山大學的研究生劉衛國先生則在《金庸武俠小說的文化經脈》一文(4)中考察了金庸的思想流程，認為《飛狐外傳》與《射鵰英雄傳》等作品表明，「金庸首先把俠義精神託孤給儒家」；由於對儒家思想的「反叛與逃逸」，金庸「走向道家」，但「《神鵰俠侶》是金庸反叛儒家規范的一次半途而廢的努力」；到《笑傲江湖》，岳不群這個「代表著儒家文化的『父親』終於被弒，表明金庸對儒家文化所代表的俠義精神全面沒落的深刻反省」；《天龍八部》體現了「佛法無邊」，但對慕容復、段正淳等依然「無能為力」；「到了《鹿鼎記》，金庸則為俠義精神唱出了最後的輓歌」，通過韋小寶這一「中國文化的怪胎」，「俠義精神最終被金庸親手埋葬」。

劉衛國提出：金庸的文化思想「終點竟是徹底的失望」。這同樣認為金庸對傳統文化越來越採取了絕望和虛無的態度。

金庸小說果真像上面幾位先生說的那樣，對中國傳統文化表示了虛無、否定和絕望嗎？如果允許我們「跟著感覺走」，恐怕得不出這種結論。金庸幾乎花了半生心血塑造俠魂，謳歌義氣，他認為「中華民族所以歷數千年而不斷壯大，在生存競爭中始終保持活力，給外族壓倒之後一次又一次的站起來，或許與我們重視情義有重大關系」(5)。具有這種認識的人，實在難以想像居然會對傳統文化採取「虛無」態度，居然會將俠義精神「親手埋葬」。

事實上，陳、劉二位都對金庸小說存在一些誤解，他們的上述文章某些分析雖有道理（陳墨文章甚至不乏精彩之處），但總體結論很有偏頗。這樣的論斷同一般讀者的閱讀印象，距離實在太遠了！也和金庸小說的創作實際，距離太遠了！

金庸小說共十五種三十六冊，創作和改定的時間前後長達十七年。他不可能在五十年代創作《書劍恩仇錄》之初，就設想好未來要寫多少部作品，每部作品主題思想如何，主人公的文化程度又如何，怎樣構成一個龐大的形象體系或思想流程；而只能是寫一部構想一部（能多構想一兩部就不容易），以求得逐部出新，不要重復自己而已。武俠小說主人公的文化程度一般都不高，至於具體設計，恐怕只能視每部作品主人公性格、出身及與周圍人物的相互關系，作品情節發展與主題思想的不同需要而定，並非按作者事先設下的由高而低的文化梯田順序排列的結果。況且作品實際情況也並非「主人公的文化程度越來越低」。以金庸較晚的幾部小說主人公為例：《天龍八部》中段譽是大理國王子，他自己對鍾靈說：從小「爹爹請了一位老師教我念四書五經、詩詞歌賦，請了一位高僧教我念佛經」(6)，可知很有些文化教養；喬峰、虛竹也都自小在少林寺受過一點教育；《笑傲江湖》中的令狐沖，文化上也比早先出現的楊過、狄雲、石破天等都要高；最後的《鹿鼎記》，主人公除韋小寶外，還應該算上一個康熙皇帝，那是金庸全部作品中文化程度最高的角色（金庸自己就在一篇文章中將康熙與郭靖、喬峰並列為「男主角」

(7)）。金庸小說確有對中國傳統文化某些方面的批判，但決沒有陳墨先生所說的「非文化及反文化」的傾向。至於金庸思想有沒有劉衛國先生所稱從儒家到道家又到佛家，終端卻是對傳統文化「徹底的絕望」這樣一個「流程」

呢？恐怕也不存在。理由是金庸從《書劍恩仇錄》開始，實際上對傳統文化中的儒家思想、墨家思想、道家思想都是既有肯定又有否定，既有吸取又有揚棄，既有繼承又有批判。後來他又研讀佛經，也剖析世俗文化，卻同樣沒有全盤地接受，當然也無所謂「徹底的失望」。金庸創作武俠小說，已過「而立」之年，中西文化根基大體已經打好，思想也趨於穩定和比較成熟，傳統文化在他的小說中是以綜合和融匯的形態存在的（這才使讀者感到他的小說具有豐富厚實的文化氣息），他不可能也不需要借小說創作先探索儒家思想，再探索道家思想，又探索佛家思想，而後探索市民文化與世俗文化，最終走向虛無、絕望。這些說法恐怕都是研究者為追求建立某種「體系」而對金庸作品求之過深、走向偏頗的結果。陳寅恪在為馮友蘭《中國哲學史》上冊所寫的審查報告中，曾說過一段發人深省的話：「今日之談中國古代哲學者，大抵即談其今日自身之哲學者也，所著之中國哲學史者，即其今日自身之哲學史者也。其言論愈有條理統系者，則去古人學說之真相愈遠。」(8)這里說的雖是古代哲學史研究，其實在方法論上有普遍意義，對金庸小說與金庸思想的研究也是同樣適用的。

二

我們說中國傳統文化在金庸小說里是以綜合的形態存在的，這包括多層含義。

首先，指金庸小說中的傳統文化由多元所構成，儒、道、墨、法、釋乃至兵法家等各種思想成分都有。金庸在不同的作品中出於不同的需要，通過藝術形象著重體現或發揮諸子百家中某一家、某幾家的若干觀點，他本人卻似乎並不特別偏向或執著地信奉某家的思想。金庸的傳統文化觀念本身就是多元融合。因此，諸子百家的思想在金庸小說中往往不是單個地分離地存在的。比方說，他的小說贊美了儒墨兩家的人生態度，同時卻又肯定了佛道兩家的哲理精神：採取一種儒墨與佛道互補的態度。令狐沖那麼狂放灑脫，對師父卻總是畢恭畢敬，蒙冤受屈也不反抗，保持尊師重道的傳統道德，這既是人物性格的自然體現，也是金庸本人文化觀念的不自覺流露。在愛國、重義、盡孝、尊師、守信這類基本道德觀念方面，金庸小說從儒墨兩家吸取很多，但在個人與社會相互關系的選擇上，作品又頗多佛道兩家的思想。了解傳統文化問題上的這種多元性，是正確把握金庸小說內容、防止和避免簡單化論斷的關鍵之一。

春秋戰國時代的諸子百家，在我們今天看來，他們的學說各自代表社會要求的一個側面。雖然相互間激烈地進行著爭論和斗爭，卻並不一定是你死我活、互不相容的關系，倒是各有優長，可以相互補充。儒家強調個人對社會應負的責任，主張從道德修身的自我完善方面來保證「禮治」、實行「仁政」，以維持既定的社會秩序。孔子不贊成法治，而主張德治，他說：「道（導）之以政，齊之以刑，民免而無恥；道（導）之以德，齊之以禮，有恥且格。」(9)又說：「為政以德，譬如北辰居其所而眾星拱之。」(10)可見，他認為主要應該從道德教育上解決問題（所謂「克己復禮為仁」）。但道德教育當然不是萬能的，孔子沒有辦法時還是殺了少正卯。在國家、社會的管理方面，強調法治的法家，必然是對儒家的重要修正和補充。然而，如果像法家那樣只靠片面的嚴刑峻法，「樂以刑殺為威」，社會也可以失去彈性和生機，結果就如秦代那樣「蒙罪者眾，刑戮相望於道」(11)，全國變成一個沒有圍牆的大監獄，終於民怨沸騰，二世而亡。在這方面，不但儒家的「仁政」思想有合理性，道家尊崇自然、無為而治、愛惜民力、休養生息的主張更是對法家的重要補充。漢初有一段時間實行黃老之學，那實際是「外道內法」，結果社會經濟就發展了，形成「文景之治」。漢武帝表面獨尊儒家，同時卻任用酷吏，加強社會控制，這是「陽儒陰法」，用漢宣帝的話來說也叫做「霸王道雜之」(12)——「霸道」指法，「王道」指儒。至於縱橫家的外交策略，兵法家的戰略戰術，當然也是國家管理的一個方面的需要。墨家在人生態度上非常入世，接近於儒，但它似乎更密切關心下層勞動者、小生產者的利益，喜歡干預社會上不平之事，它的尚俠精神在漢武帝時代受到重大打擊（不少俠士被殺）。後來傳入的佛教，在抑制人的貪欲、安定社會秩序、闡釋人生哲理方面，也都有重要作用。總之，各家之學都有其合理性，也都有其局限性，如能互相補充，融會優長，體現文化生態平衡的要求，完全有可能在社會治理上取得輝煌的成功。曾國藩號稱大儒，實際上吸取百家，他曾說：「若游心能如老莊之虛靜，治身能如墨翟之勤儉，齊民能如管商之嚴整，而又持之以不自是之心，偏者裁之，缺者補之，則諸子皆可師，不可棄也。」(13)這話很有道理。

金庸小說正是兼容儒、墨、釋、道、法各家的。他的許多主人公，曾經出生入死，行俠仗義，豪氣干雲，最後卻又飄然而去，遁世而居，既踐儒墨之旨，復遵釋道之教。金庸在1989 年寫的一篇文章中曾說： 漢唐之後佛法和道家思想盛行，中國人的思想也為之一變，佛道的出世和儒墨的入世並行。中國一般知識分子年輕時積極關心世務和大眾，以天下為己任，當在現實環境中碰得頭破血流之後，有的仍然衣帶漸寬終不悔，有的不免趨於遁世與消極。..

我在三十歲稍過後開始寫武俠小說，所描寫的男主角為數眾多，個性和遭遇頗為繁復。但寫到最後，男主角的結局通常不出於兩途：或鞠躬盡瘁，死而後已；或飄然而去，遁世隱居。大概由於我從小就對范蠡、張良一類高人十分欽仰，而少年時代的顛沛流離使我一直渴望恬淡安泰的生活，所以不知不覺之間，我筆下郭靖、喬峰、康熙一類的人物寫得較少，多數以另一類的歸宿為結局。從《書劍》的陳家洛、《碧血劍》的袁承志，以至《射鵰》的王重陽、《倚天》的張無忌、《神鵰》的楊過、《笑傲》的令狐沖、《天龍》的虛竹、段譽（他雖然做了大理國的皇帝，後來還是出家為僧），直到最後一部《鹿鼎記》仍是如此。韋小寶貴為公爵，深得皇帝寵幸，還是選擇了逃避隱居。

結局如何，主要是根據人物的基本個性而發展出來。重視責任和社會規范之人大致走的是第一條路；追求個性解放之人多半會走第二條路。..以兼善天下為目標的是我小說中的第一類男主角，第二類男主角則在努力一番之後遭到挫敗感意興闌珊，就獨善其身了。「且自逍遙沒人管」（《天龍八部》的一句回目）是道家的理想，追求個性解放、自由灑脫，似乎另有一番積極意義。儒家的「獨善其身」則有較強的道德內涵。(14)

可見，即使都是隱居，也還有道家式和儒家式的不同。金庸是注意了其間的區別，同時又採取兼容態度的。

這里有必要考察一下《射鵰英雄傳》和《神鵰俠侶》中的郭靖形象。一些研究者都把郭靖單純歸結為儒家文化的一個典型，這在我看來不免有些簡單。郭靖身上當然有儒家思想的影響，但同時也有墨家文化的色彩，他是儒墨文化共育的典型。儒墨兩家在春秋末戰國初都曾是顯學，思想亦有相通之處（都主張仁義）。唐代韓愈曾說：「孔子必用墨，墨子必用孔；不相用，不足為孔墨！」然而具體到郭靖身上，墨家色彩或許更多些。儒家和墨家雖然都主張「以天下為己任」，但墨家更重行，更加腳踏實地，埋頭苦幹。墨子說：「摩頂放踵，利天下為之」，郭靖正是自覺地這樣做的。他抗元幾十年，不畏勞苦，排除萬難，捨身救世。墨家對戰爭與和平這類關聯千千萬萬人的重大問題往往特別關心，墨子自己就止楚攻宋。郭靖反對侵略戰爭，反對成吉思汗殘殺百姓，也頗和墨家思想接近。再有，郭靖在北方培養出的那種質朴、苦幹、實心眼、死心眼，也頗具墨家氣質。儒家不像墨子之徒那麼傻。除非在涉及氣節一類問題上，儒家一般並不主張拚命硬幹，他們有比較圓通的一面。連孔子都說，「道不行則乘桴浮於海」；他還稱贊：「寧武子邦有道則智，邦無道則愚。」(15)孟子也說：「達則兼善天下，窮則獨善其身。」在這點上，儒家有點接近於道家，而不同於墨家。對墨家，古人有雲：

「墨子之徒，世謂熱腹」，「墨子之徒，專務救人」(16)，他們是一批熱心腸人，真會拚命硬乾的。正因為這樣，墨家對後代的俠士頗有影響，許多游俠源出墨家。郭靖身上除有儒家文化的成分（包括他嚴厲制止楊過與師父小龍女戀愛）外，思想氣質更像墨家。他至少是個兼容儒墨文化影響的俠士形象。我們決不能僅憑一個英雄人物入世就認為是儒家，出世就認為是道家，實際情形相當復雜，要進行具體分析。金庸自己在談到入世的俠士、英雄時，是把儒家、墨家並提的，他說：「中國的傳統思想是儒家與墨家，兩者都教人盡力為人，追求世事的公平合理，其極致是『殺身成仁，捨生取義』。武俠小說的基本傳統，也就是表達這種哲學思想。」(17)這段話寫在1989 年， 可見金庸從未對儒家絕望（岳不群是偽君子，根本代表不了儒家），而是對儒墨同樣看重。我們分析作品和人物時，實在需要細心一點。

如果說郭靖的俠義精神兼容墨儒兩種思想的話，那麼，《鹿鼎記》中的康熙，就可以說是融合了儒家與法家文化優長的「明君」形象。

康熙確實是《鹿鼎記》的真正主角。金庸寫近乎愚忠的陳近南和帶點流氣的韋小寶時，都用了諷刺筆法，對吳三桂、沐王府、鄭克爽以及神龍教系統的人物更加不在話下，唯獨對康熙卻都是正面寫來。小說從他與鰲拜的斗爭中寫了他經受磨練，漸次成長；從他與親人（順治、太後、建寧公主）的關系以及與韋小寶相處中寫出他睿智而又親切、富有人情味的一面。康熙憂國憂時，勤政愛民，仁厚大度，盡量減輕百姓負擔。得知台灣遭遇嚴重台風災害時，還要縮減宮中開支去賑濟。有人為《明夷待訪錄》的事誣告黃宗羲，想陷之於文字獄，康熙為黃宗羲辯誣。康熙治國也採取不少法家乃至縱橫家的辦法，如嚴於執法，講究權術智謀，甚至任用秘密情報人員等。但他任用小人而不失控，不被小人牽著鼻子走，只讓他們為自己所用。對韋小寶，康熙早就派人暗中監視，後來當面揭破他的天地會香主身分，使韋小寶嚇出一身冷汗，將他玩弄於股掌之中。康熙曾在韋小寶面前坦誠地說：「我做中國皇帝，雖然說不上什麼堯舜禹湯，可是愛惜百姓，勵精圖治，明朝的皇帝中，有哪一個比我更加好的？」這番話大體符合歷史真實，決非自我吹噓。如果跳出狹隘的漢族立場，必須承認康熙合乎儒法兩家「聖君」的標准。金庸對康熙的評價，事實上非常接近於歷史唯物主義。讀《鹿鼎記》而只看見一個韋小寶，看不見康熙，還認為金庸小說主人公文化程度越寫越低，或者認為金庸越到後來越是對傳統文化絕望，那真有點一葉障目，不見泰山了。

看來，《鹿鼎記》與金庸以前小說的不同，是在創作風格有所改變以及主人公從俠士換成了皇帝，而不在「為民造福」的精神或者對傳統文化的態度有什麼變化。《鹿鼎記》的出現，標志著金庸的視野由武俠小說向歷史小說轉移。聽說金庸現在正准備寫秦末漢初的歷史小說，這一意願如能實現，那麼《鹿鼎記》就不像過去所說是金庸小說創作的「封筆」或「結束」，而恰恰成為一個新的創作階段的開端。

④ 《紅樓夢》和中華文化閱讀答案和原文勾畫

1．下面對文中「小才微善」的「才」的概念的理解，切合文意的一項是（）
A．「才」就是指人的智慧聰明、情思才幹，它包括文才、詩才、理家才等。
B．「才」是中華民族對客觀世界的一種高層次的認識感悟，是中華文化的精髓所在。
C．「才」是「天之才」、「地之才」、「人之才」的統稱，它概括了宇宙萬物和人類的體性功能、生機動力。
D．「才」指的就是與「天之才」、「地之才」相對並列的「人之才」。它融「天之才」「地之才」之精華為一身而具「性靈」特點，其常表現為人的智慧聰明、情思才幹。
2． 下列說法不符合原文意思的一項是（）
A．作家曹雪芹弘廣深厚的中華傳統文化修養和傑出的才情靈慧融匯聚合，促成了他的偉大「文化小說」《紅樓夢》的誕生。
B．《紅樓夢》中的「才」包含廣博，但因書中寫的多為「文才」「詩才」，所以人們很容易把「才」等同於「文才」「詩才」，這也是可以理解的。
C．《紅樓夢》中女媧所煉「無材補天」的「通靈」之石，就是後來賈寶玉佩戴的「通靈寶玉」，這是中華文化中「天人合一」的藝術表現。
D．在《紅樓夢》中，「才」與「情」緊密相聯，有「才」必有「情」，如林黛玉集才與情於一身，而「善」則屬「品性」，是人的品德的主要內容，如賈寶玉對晴雯、襲人。
3． 下面對文章內容的分析、推理正確的一項是（ ）
A．因為深厚弘廣的文化和傑出的才情靈慧一直未能在同一作家身上兼具，所以在曹雪芹的《紅樓夢》之前未產生偉大的「文化小說」；這之後，如果有作家兼具這兩個素質，就必定能創作出類似《紅樓夢》的偉大「文化小說」。
B．作家曹雪芹不但深諳中華文化之精髓「才」與「善」，而且在其作品《紅樓夢》中，非常鮮明地以此為主題，從而使讀者很容易看出小說「才」與「善」這一貫穿全篇的主題思想。
C．小說《紅樓夢》表面只寫「一干裙釵、幾個異樣女子」的「小才微善」，實際全書深蘊豐厚廣大的中華傳統文化，是對中華文化的繼承和發展，稱其「文化小說」，名實相符。
D．除《紅樓夢》外，中國古典小說再無第二部「文化小說」，原因就是那些小說既無多少中華傳統文化因子，更沒有扣住中華傳統文化的精髓來寫

D
B
C

⑤ 中國傳統文化的瑰寶戲曲 閱讀答案

中國傳統文化的瑰寶

許金榜

①中國戲曲在世界劇壇上獨樹一幟，具有鮮明的民族特色和獨特的美學特徵。

②首先，中國戲曲強調神神似、強調寫意。戲曲舞台上所表現的生活與現實生活的形態是不同的，它是對現實生活的提煉和加工，是變其形而傳其神、寫其意。戲曲一般不用布景，舞台上代表什麼空間，可以通過演員的表演隨意而定，自由變化。舞台上此刻可以是書房，但劇中人一轉身，舞台就可以變為花園，甚至可以變成千里之遙的另一地點。由此可見，戲曲舞台的空間是通過演員的表演寫意性地虛擬出來的。這樣，戲曲就可以自由靈活而又連貫流暢地表現無限廣闊、瞬息萬變的空間，也就可以十分自由地表現極其豐富復雜的生活事件。而西方戲曲強調摹仿，造成了西方戲劇的寫實觀念，主張運用布景按照生活的樣子確定空間，亦即舞台上所表現的生活和現實生活形態是相同的或相似的。

③中國戲曲的情節有時也是寫意性的，如二將相鬥幾個回合，便可表示千軍萬馬的一次復雜的戰斗，甚至只要吹奏一個曲牌一場宴會便已結束。

④在表演方面，戲曲中有許多虛擬的動作，如《打漁殺家》中肖恩父女劃船，舞台上只有槳而沒有船，但卻給人以劃船的真實感覺。難怪德國戲劇家布萊希特1935年在莫斯科看了梅蘭芳表演此劇贊不絕口呢！

⑤還有，中國戲曲是一種高度綜合性的戲劇形式，中國戲曲包含著詩、音樂、舞蹈、雕塑、美術、建築等各種藝術因素，也包含著詩、詞、曲、賦、散文、小說等各種文學成分，這些因素在音樂節奏的指揮下構成一個有機的整體。

⑥再有，中國戲曲具有很高的傳統技藝性。演員的念誦、吐字、行腔、哭、笑、身段、動作，都有高度的技巧，處處講究形式美。可以說，中國戲曲是我國傳統文化藝術的瑰寶和典型代表。

（選自《中國戲曲文學史》，齊魯書社。有改動）

5．閱讀全文，說說中國戲曲「鮮明的民族特色和獨特的美學特徵」體現在哪三個方面。

答：① ；

② ；

③ 。

6．簡析「戲曲一般不用布景，舞台上代表什麼空間，可以通過演員的表演隨意而定，自由變化。」一句中「一般」一詞的表達作用。（4分）

答：

7．「這些因素在音樂節奏的指揮下構成一個有機的整體。」一句中，「這些」一詞指代怎樣的內容？（4分）

答：

8．選文介紹的是中國戲曲，文章在第②段中還介紹了西方戲劇的特徵，這樣寫有什麼作用？（4分）

答：

【參考答案】5、（3分）強調神似、強調寫意（1分）是一種具有高度綜合性的戲劇形式（1分）具有很高的民族傳統技藝性。（1分）

6、（4分）「一般」說明在通常情況下，中國戲劇舞台空間是通過演員的表演隨意確定，自由變化的，但也不排除偶爾使用布景（2分）使用「一般」體現本文語言的准確性與嚴密性。（2分）

7、（4分）「這些」指代「詩、音樂、舞蹈、雕塑、美術、建築等各種民族藝術和詩、詞、曲、賦、散文、小說等各種文學成分」（2+2）如果答成「中國戲劇包含……等各種文學成分」或者「中國戲曲包含著各種民族藝術因素，也包含著各種文學成分」都得2分。

8、（4分）介紹西方戲劇強調摹仿，寫實，通過比較（1分）突出中國戲劇強調神似、強調寫意的鮮明的民族特色和獨特的叛黨特徵。（3分）

⑥ 閱讀下面的文字，完成小題。

【答案】
【小題1】B、E
【小題2】①為研究制訂經典畫作而不顧個人安危；②愛惜畫作勝於自己的身體；③面對夢寐以求的創作素材而不能如願作畫的悲傷。
【小題3】①熱愛繪畫藝術，視藝術為生命。②一生都在不斷探索創新，從不滿足於已有的成就。③淡泊名利，不計較別人對自己的評價，把畢生心血奉獻給社會。④工作有激情，始終保持著高漲的工作熱情和旺盛的鬥志。
【小題4】含義：真正的藝術來自於真正有感而發的藝術創作的樸素心靈，是通過內心對藝術的苦苦追求才得到的，（1分）這種樸素的思想和藝術的靈感不是用錢能買到的，（1分）這樣的藝術品是無價的，任何金錢都買不來，也不可能出賣的，（1分）藝術家不應該如其他一些職業那樣可以將自己的產品用金錢去衡量。（1分）
感想示例：現實中的許多人，表面看是對藝術的執著，標榜自己的才華，而真實的目的卻是藝術的附屬品――名和利。吳冠中稱之為「匠人」，而不是「大家」。如果藝術與利益相連，那麼藝術的價值就發生了改變，完全是為利益而創作的藝術不可能成為經典而永恆。真正的為藝術而生的人，心裡只有藝術，他的創作都是內心激情的表現，而不像許多人那樣是為了最大化的利益而苦思冥想。因此當今的社會需要有這樣思想的藝術家來引領藝術的發展，而不是被喧囂的世風所污。只有超然物外，心靈純凈，恬然淡泊的人，才能成為一代宗師，後世楷模。（4分，只要言之有理即可）
【答案解析】【小題1】
試題分析：
A中的「沒有繪畫，就不會有吳冠中這個人了」理解有誤，應為「沒有繪畫就不會有畫家吳冠中了」；C中的「囊括了他為藝術辛勤一生的所有作品」不對，是「囊括了他為藝術辛勤一生的所有重要作品」，范圍擴大了；D中的「他捐出的畫作不會帶來任何利益」不符合事實，為賑災助殘的捐贈要獲得相應的金錢來幫助他們。
考點：歸納內容要點，概括中心意思。能力層級為分析綜合C。
【小題2】
試題分析：「一是抗戰時期在昆明……讓他將自己反鎖在館內，臨摹古人畫冊。二是上世紀60年代，……慶幸作品們終於平安到家了。三是上世紀70年代，……怎麼努力也畫不成了，極度失望之下，吳冠中競哭了起來!
」以上信息很明確地指出了三件事。
考點：把握文章結構，概括中心意思。能力層級為分析綜合C。
【小題3】
試題分析：
由「他和繪畫的關系，可說是生命里的基因，前生投緣的關系——繪畫不是他的專業、職業、事業，而是他的呼吸、他的身家性命、他的存世意義」可得出第一點。由「吳冠中一輩子不停地追求創新，這是他血液中固有的基因」可得出第二點。由「吳冠中把他一輩子的耕耘成果，悉數奉獻給了社會」可得出第三點。由「他當了一輩子美術教師，從第一天做助教開始，直到耄耋之年的最後一次登台，其特色始終沒有變，這就是，一上講台就激動，越講越興奮，就像陷在戀愛中，不能自拔」可得出第四點。
考點：篩選並整合文中的信息。能力層級為分析綜合C。
【小題4】
試題分析：
「藝術發自心靈與靈感，心靈與靈感無處買賣，藝術家本無職業。」這句話要分三個層次來理解，「藝術發自心靈與靈感」一句應結合「畫廊濟濟，展覽密集，與其說這是文化繁榮，實質是為爭飯碗而標新立異，嘩眾唬人，與有感而發的藝術創作之樸素心靈不可同日而語」來理解，「有感而發的藝術創作」是出自於「樸素的心靈」。「心靈與靈感無處買賣」實際是指出自心靈和靈感的作品是無處買賣的。既然作品無處買賣，那麼藝術家也就無所謂職業了，他不同於以畫謀生的畫匠。感想還是要結合本段理解，以畫謀生與以畫為生命是兩個完全不同的概念。
考點：探究文本中的某些問題，提出自己的見解。能力層級為探究F。

⑦ 中國傳統文化的瑰寶 戲曲閱讀答案

許金榜的《中國傳統文化的瑰寶——戲曲》一文，從「戲曲舞台空間的虛擬性」，「寫意情節與虛擬動作」等角度重點介紹了「中國戲曲強調神神似、強調寫意」這一特徵。

本文主要說明的內容是「中國戲曲具有鮮明的民族特色和獨特的美學特徵，是我國傳統文化藝術的瑰寶和典型代表」。

5．閱讀全文，說說中國戲曲「鮮明的民族特色和獨特的美學特徵」體現在哪三個方面。

答：① ；
② ；
③ 。

6．簡析「戲曲一般不用布景，舞台上代表什麼空間，可以通過演員的表演隨意而定，自由變化。」一句中「一般」一詞的表達作用。（4分）
答：
7．「這些因素在音樂節奏的指揮下構成一個有機的整體。」一句中，「這些」一詞指代怎樣的內容？（4分）
答：
8．選文介紹的是中國戲曲，文章在第②段中還介紹了西方戲劇的特徵，這樣寫有什麼作用？（4分）
答：

5、（3分）強調神似、強調寫意（1分）是一種具有高度綜合性的戲劇形式（1分）具有很高的民族傳統技藝性。（1分）
6、（4分）「一般」說明在通常情況下，中國戲劇舞台空間是通過演員的表演隨意確定，自由變化的，但也不排除偶爾使用布景（2分）使用「一般」體現本文語言的准確性與嚴密性。（2分）
7、（4分）「這些」指代「詩、音樂、舞蹈、雕塑、美術、建築等各種民族藝術和詩、詞、曲、賦、散文、小說等各種文學成分」（2+2）如果答成「中國戲劇包含……等各種文學成分」或者「中國戲曲包含著各種民族藝術因素，也包含著各種文學成分」都得2分。
8、（4分）介紹西方戲劇強調摹仿，寫實，通過比較（1分）突出中國戲劇強調神似、強調寫意的鮮明的民族特色和獨特的叛黨特徵。（3分）

⑧ 中國傳統文化的危機 閱讀答案

世界上每個國家、每個民族最本質的特徵是什麼？除了血緣之外，更重要的是文化。想我中華民族大家庭里共有56個民族，血統本自不同，然數千年來同舟共濟，音聲相通，認同自己是伏羲、神農、黃帝、蚩尤的子孫，靠的就是中華民族傳統文化這條無形的紐帶。我中華民族的主體是漢族，然而漢族本身就是在中華這塊遼闊的大地上多民族混血而來的，世界上沒有純血統的漢族，漢族首先是一個傳統文化的共同體。道學的龍文化是中國諸子百家之學的總匯，是中華民族傳統文化的根，中華民族能在數千年間衰而復興、亡而復存，靠的就是道學文化的根沒被砍伐和挖斷。中華民族能把百千種異族的異質文化融會成華夏民族文化，能在歷史上引進印度的佛教文化，能在近代汲取西方的基督教文化，顯然不是「嚴夷夏之防」的儒學文化起的作用，而是「海納百川」的道學文化創造了奇跡。北宋末年金人侵佔了中國北方，雖然在今天看來這是一次中華民族內部的不同兄弟民族之間的戰爭，但在當時看來卻使漢民族面對國破家亡之痛，於是有岳飛、韓世忠等名將面對異族的入侵奮起抗爭。中華民族的知識分子是中國傳統文化的載體，他們面對異族入侵也深深感受到民族傳統文化的危機，雖然後來金世宗認同了中華民族的傳統文化而在歷史上有「小堯舜」之稱，但當時中華民族的知識分子卻為保存傳統文化煞費苦心。在這一時代背景下王重陽熔道、釋、儒三教文化的精華於一爐，以「三教合一」為號召創立全真道，並由此發展出性命雙修的丹道文化，保存下中華民族傳統文化的根基。從此之後，全真道不滅，內丹學不失傳，中華民族的傳統文化就不會斷滅，因為內丹學恰恰是中國傳統文化的內核和精華。
1840年鴉片戰爭之後，中華民族面臨著喪權辱國之痛，西方列強包括自稱「脫亞入歐」的日本，皆張牙舞爪、磨刀霍霍，力圖宰割中國，中國人在這些帝國主義強盜眼中成了可以任意欺辱甚至屠殺的牛羊。當時中國新一代的知識分子將中國多年野蠻專制、積貧積弱的原因，追索到最深的文化層次，發現和平、專制、馴良、忠孝的儒學「羊文化」在西方征服、民主、競爭、自由的「狼文化」面前相形見絀，憤而提出「不讀中國書」，「打倒孔家店」的口號。上世紀「五四」新文化運動的袞袞諸公將西方時髦的社會達爾文主義引進中國，「物競天擇，優勝劣敗，棄舊圖新，革命自強」的思潮成了時代的主旋律，魯迅先生面對處在危亡之際的中國社會發出時代的最強音：「救救孩子」！
中國13億人民告別了多災多難的20世紀，同全世界人民一起邁進21世紀的時候，我們不能不以無限深情緬懷在20世紀為中華民族崛起而流血犧牲、奮斗不息的先烈。正是這些優秀的中華兒女，打敗了曾在中國燒、殺、搶、掠，姦淫婦女，無惡不作的帝國主義強盜，收回了被列強割據的香港、澳門，使中國人重新贏得了民族尊嚴。然而長期以來，在中國，真正熟悉和研究過老子、孔子等中國哲學的僅限於個高等院校和科研機構的少數學者，甚至連保障中華民族延續數千年的中醫和針灸等醫療技術也僅是各大醫院角落裡的小科室，中華民族的傳統文化被國人自己邊緣化了。歷史上中華民族引進外來的佛教文化，是以中國老子、莊子的道學文化做橋梁，以道學術語理解、比附、解釋佛學，稱之為「格義佛教」階段。而近代中國哲學的研究，是由胡適、馮友蘭等學界前輩肇其端，胡適首將道學文化作為中國哲學之始基，馮友蘭則始終以儒學文化貫通中國思想史，然他們卻都是以西方哲學的模式來剪裁中國古代哲人的思想，即以西方哲學「格義」出「中國哲學」。好在胡適、馮友蘭那一代學者都有深厚的國學功底，雖以西方這些的觀點透視中國哲人的思想，但仍不失為一種新穎的研究方法。新中國成立後對中國這些的研究又照搬了前蘇聯的政治模式，僅限於給中國哲學家劃定「階級成分」，或分別歸入「唯物主義」、「唯心主義」兩大陣營。以這種中國哲學教科書培養出來的學生，既沒有胡適、馮友蘭那代學者的國學功底，又沒有真正的西方哲學功底，直到他們窮年累月熬成教授、博士生導師，再教出來的學生對於中華民族傳統文化的承傳則或幾乎息矣。我國高等院校和科研機構少數學者對中國哲學研究的現狀即這般模樣，我認為真正以中國人自己的觀點對中國哲學的研究至今還沒有起步。哲學是民族智慧的結晶，中國哲學的研究尚且如此，中國文化傳統的斷裂可想而知。一個忘記祖宗、喪失傳統、認賊作父的民族是沒有前途的，喪失自己文化根基的民族只能跟在別人後面充當「小伙計」，我中華民族真正的「老祖宗」伏羲、神農、黃帝、蚩尤（中國之戰神）開創的民族傳統不能丟！從少兒到中學以至初中，是一個人性情定型、人格成長的關鍵時期，也是人生記憶力最強的智慧待開發期，古人正是在這一時期誦習中華聖賢經典，接受本民族文學、音樂、美術、書法等所謂「琴、棋、書、畫」的藝術熏陶，以打下扎實的國學根底。而現代的教育制度則從幼兒時期便將孩子推入殘酷競爭的應試教育之中，這就難怪青少年犯罪激增，社會道德淪落，人生的價值觀日益自私和缺乏誠信。失掉了中國傳統文化的中華民族只是一群黃皮膚、黑頭發的二等公民，從人生信仰、思維方式、生活習俗，乃至城市風格，衣食住行等皆失去民族特色，民族精神必將一蹶不振。