詩歌散文小說閱讀共性

❶ 散文的共性是什麼

散文的另一個共性是語言美。文學是語言藝術，應當說無論何種體裁的文學作品都不乏語言美，只是散文的語言美顯得更突出一些。在不同類型的散文作品中，其語言美的表現形式是不同的：寫景的散文一般是一種華美、雅美，如朱自清的《荷塘月色》和徐志摩的《翡冷翠的夜》等。這種美是外顯的、張揚的，它的美感常常像梔子花香潮般地撲面而來。寫人敘事散文的語言美一般是在描寫中表現出的一種傳神的美或在敘事中表現出的一種張力美。它的美需要定睛細看，需要摩挲和掂量；它把機杼和匠心像花雛蹲在雜草中似地藏在平實的語言中。議論隨筆類的散文一般是一種嚴密、凝練、精闢的美。它美在理趣，美在哲思，美在思想的光芒。散文的語言美，確定了朗讀在對它的教學中的重要地位。語言越美，朗讀越重要。要根據各段落語言美的程度來確定其朗讀強化的程度。教師要善於靈活運用朗讀的多種形式，以保持學生的朗讀興趣，避免學生對重復朗讀的厭倦。

散文的第三個共性是情感的外顯性。任何文學作品都要表達作者的情感，但小說表達起來是隱忍的，有些現代詩歌表達起來是朦朧的甚至是暗晦的，唯有散文中的感情不能隱忍，無法暗晦。散文是最易於見人肺腑見人性情的一種文體。

各種不同類型的散文在共性之外的個性——

1、寫人敘事類的散文。這類散文相對來說與小說比較接近；因此在教這類散文時，應該借鑒教小說時的一些方法：1、注重人物形象的分析；如教《藤野先生》時對藤野先生這個人物形象的分析就顯得很重要。2、注重細節的揣摩；3、注重描寫方法的運用。如上《背影》一課時，必須抓住幾個「躊躇」幾個「終於」特別是要抓住父親攀台買橘等細節來著力分析，要讓學生體會到第6段中外貌描寫和動作描寫在全文中的突出作用。否則，感人的《背影》就不可能被你教得感人，沉甸甸的父愛就會被你教得輕飄飄的。

2 寫景類的散文。教這類散文時，要注重對象徵、托物言志、烘托等表現手段的揭示和領會。在結構上要從畫面、層次、動靜、虛實等方面疏理。畫麵包括色彩和線條，層次有遠近之分。這類散文，一般在語言上具有明顯的優勢，要特別注重語言的品味。修辭手法的分析在這類散文中是必不可少的。朗讀在這類散文的教學中顯得尤其重要。

3 議論隨筆類的散文。教這類散文要引導學生領悟它們的立意美、哲理美、思想美。要將人文性的充分拓展，要注重課文內容與社會現實的聯系，要注重思想與思想的碰撞。

❷ 詩歌和小說,散文,戲劇相比有什麼區別性的形式特徵

一、先從整體方面區別：詩歌、小說、散文，是文學藝術；戲劇是表演藝術。

二、再從局部方面區別：「詩歌」是有節奏、有韻律並富有感情色彩的一種語言藝術形式，也是世界上最古老、最基本的文學形式。《尚書·虞書》：「詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。」《禮記·樂記》：「詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本於心，然後樂器從之。」

「小說」：小說是通過塑造人物、敘述故事、描寫環境來反映生活、表達思想的一種文學體裁。小說有三個要素：人物形象、故事情節、環境（自然環境和社會環境）。小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。

「散文」對它又有廣義和狹義兩種理解。廣義的散文，是指詩歌、小說、戲劇以外的所有具有文學性的散行文章。除以議論抒情為主的散文外，還包括通訊、報告文學、隨筆雜文、回憶錄、傳記等文體。隨著寫作學科的發展，許多文體自立門戶，散文的范圍日益縮小。狹義的散文是指文藝性散文，它是一種以記敘或抒情為主，取材廣泛、筆法靈活、篇幅短小、情文並茂的文學樣式。

「戲劇」是綜合藝術的一種。有兩種含義：其一，狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲各國發展起來繼而在世界廣泛流行的舞台演出形式 ，英文為drama(美音：['drɑmə]英音：['drɑ:mə]) ，中國稱之為話劇。其二，廣義還包括東方一些國家、民族的傳統舞台演出形式，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱劇等。

❸ 文學和文章的共性和差異性是什麼，兩者有什麼區別

文學是一種語言藝術形式；文章泛指著作，篇幅不長但是能獨立成篇。“文章”與“文學”的共性都是精神層面的，其中有寓意，是能夠讓讀者悟出道理的東西。兩者也是有很大區別的，我主要來為大家介紹一下差異性：

不論是中國文學還是國外文學，其中的精神世界是不分國界的，世界上的所有人都能感受得到，這也是文學的交流與融合 ，是文學的多元化；其實文章也可以，好的作品能得到不同人的欣賞，這也是兩者的共同點吧，其實這也是好東西的共同點，好東西自然會被更多人挖掘。

❹ 談談現代詩歌的共性與特點

現代詩歌是指「五四運動」至中華人民共和國成立以來的詩歌。中國近現代詩歌的主體新詩﹐誕生於「五四」新文化運動。它是適應時代的要求﹐以接近群眾的白話語言反映現實生活﹐表現科學民主的革命內容﹐以打破舊體詩 格律形式束縛為主要標志的新體詩。「現代詩」名稱，開始使用於1953年—紀弦創立「現代詩社」時確立
編輯本段現代詩歌特點
1.形式是比較自由的。 2.內涵是開放的 。 3.意象經營重於修辭。 4.有高度的概括性、鮮明的形象性、濃烈的抒情性以及和諧的音樂性，形式上分行排列。
編輯本段現代詩歌的分類
詩歌的分類有多種方法，根據不同的原則和標准可以劃分為不同的種類。基本的有以下幾種：
今風體韻律詩歌和現代格律詩歌
這是按照詩歌語言節奏和諧性的層級，是一般和諧還是非常和諧（最高和諧）來劃分的。 （1）今風體韻律詩歌：就文學體裁而言，今風體韻律詩歌是以漢語言白話文為載體，以語言節奏的一般和諧性再現生活抒情言志的語言藝術。代表作是我國當代詩人於進水的《姐姐》。 （2）現代格律詩歌：就文學體裁而言，現代格律詩歌是以漢語言白話文為載體，以語言節奏的最高和諧性再現生活抒情言志的語言藝術。現代格律詩歌的格律要求與古典格律詩歌的要求一樣，定字、定句、定節、定平仄、定韻等。 （見於進水《漢語言韻律詩歌理論綱要》）
敘事詩和抒情詩
這是按照作品內容的表達方式劃分的。 （1）敘事詩：詩中有比較完整的故事情節和人物形象，通常以詩人滿懷激情的歌唱方式來表現。史詩、故事詩、詩體小說等都屬於這一類。史詩如古希臘荷馬的《伊里亞特》和《奧德賽》；故事詩如我國詩人李季的《王貴與李香香》；詩體小說如英國詩人拜倫的《唐璜》，俄國詩人普希金的《葉甫蓋尼·奧涅金》。 （2）抒情詩：主要通過直接抒發詩人的思想感情來反映社會生活，不要求描述完整的故事情節和人物形象。如，情歌、頌歌、哀歌、輓歌、牧歌和諷刺詩。這類作品很多，不一一列舉。 當然，敘事和抒情也不是絕然分割的。敘事詩也有一定的抒情性，不過它的抒情要求要與敘事緊密結合。抒情詩也常有對某些生活片斷的敘述，但不能鋪展，應服從抒情的需要。
格律詩、自由詩、散文詩和韻腳詩
這是按照作品語言的音韻格律和結構形式分類的。 （1）格律詩：是按照一定格式和規則寫成的詩歌。它對詩的行數、詩句的字數（或音節）、聲調音韻、詞語對仗、句式排列等有嚴格規定，如，我國古代詩歌中的「律詩」「絕句」和「詞」「曲」，歐洲的「十四行詩」。 （2）自由詩：是近代歐美新發展起來的一種詩體。它不受格律限制，無固定格式，注重自然的、內在的節奏，押大致相近的韻或不押韻，字數、行數、句式、音調都比較自由，語言比較通俗。美國詩人惠特曼（1819—1892年）是歐美自由詩的創始人，《草葉集》是他的主要詩集。我國「五四」以來也流行這種詩體。 （3）散文詩：是兼有散文和詩的特點的一種文學體裁。作品中有詩的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的節奏感和音樂美，篇幅短小，像散文一樣不分行，不押韻，如，魯迅的《野草》。 （4）韻腳詩：屬於文學體裁的一種，顧名思義，泛指每一行詩的結尾均須押韻，詩讀起來朗朗上口如同歌謠。這里的韻腳詩指現代韻腳詩，屬於一種新型詩體，類似流行於網路的方道文山流素顏韻腳詩。出道於2000年之後。
現代詩和當代詩
按照詩歌發展的階段分類。 （1）中國現代詩歌：二十世紀上半葉以前的詩歌稱為中國現代詩歌 （2）中國當代詩歌：二十世紀下半葉以後的詩歌稱為中國當代詩歌
編輯本段表現手法
舉例
詩歌的表現手法很多，我國最早流行而至今仍常使用的傳統表現手法有「賦、比、興」。《毛詩序》說：「故詩有六義焉：一曰風，二曰賦，三曰比，四曰興，五曰雅，六曰頌。」 其間有一個絕句叫：「三光日月星，四詩風雅頌」。 這「六義」中，「風、雅、頌」是指《詩經》的詩篇種類，「賦、比、興」就是詩中的表現手法。 賦：是直接陳述事物的表現手法。宋代學者朱熹在《詩集傳》的注釋中說：「賦者，敷陳其事而直言之也。」如，《詩經》中的《葛覃》《芣苢》就是用的這種手法。 比：是用比喻的方法描繪事物，表達思想感情。劉勰在《文心雕龍·比興》中說：「且何謂為比也？蓋寫物以附意，揚言以切事者也。」朱熹說：「比者，以彼物比此物也。」如，《詩經》中的《螽斯》《碩鼠》等篇即用此法寫成。 興：是托物起興，即借某一事物開頭來引起正題要描述的事物和表現思想感情的寫法。唐代孔穎達在《毛詩正義》中說：「興者，起也。取譬引類，起發己心，詩文諸舉草木鳥獸以見意者，皆興辭也。」朱熹更明確地指出：「興者，先言他物以引起所詠之辭也。」如《詩經》中的《關雎》《桃夭》等篇就是用「興」的表現手法。 這三種表現手法，一直流傳下來，常常綜合運用，互相補充，對歷代詩歌創作都有很大的影響。 詩歌的表現手法是很多的，而且歷代以來不斷地發展創造，運用也靈活多變，誇張、復沓、重疊、跳躍等等，難以盡述。但是各種方法都離不開想像，豐富的想像既是詩歌的一大特點，也是詩歌最重要的一種表現手法。在詩歌中，還有一種重要的表現手法是象徵。象徵，簡單說就是「以象徵義」，但在現代詩歌中，象徵則又表現為心靈的直接意象，這是應予注意的。用現代的觀點來說，詩歌塑造形象的手法，主要的有三種：
比擬
劉勰在《文心雕龍》一書中說：比擬就是「或喻於聲，或方於貌，或擬於心，或譬於事。」這些在我們前面列舉的詩詞中，便有許多例證。比擬中還有一種常用的手法，就是「擬人化」：以物擬人，或以人擬物。前者如徐志摩的《再別康橋》：輕輕的我走了，／正如我輕輕的來；／我輕輕的招手，／作別西天的雲彩。／那河畔的金柳，／是夕陽中的新娘；／波光里的艷影，／在我的心裡盪漾。把「雲彩」「金柳」都當作人來看待。以人擬物的，如，洛夫的《因為風的緣故》：……我的心意／則明亮亦如你窗前的燭光／稍有曖昧之處／勢所難免／因為風的緣故／……以整生的愛／點燃一盞燈／我是火／隨時可能熄滅／因為風的緣故。把「我的心」比擬為燭光，把我比作燈火。當然，歸根結底，實質還是「擬人」。
誇張
就是把所要描繪的事物放大，好像電影里的「大寫」「特寫」鏡頭，以引起讀者的重視和聯想。李白的「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」（《贈汪倫》）「飛流直下三千尺，疑是銀河落九天」（《望廬山瀑布》），其中說到「深千尺」「三千尺」，雖然並非事實真相，但他所塑造的形象，卻生動地顯示了事物的特徵，表達了詩人的激情，讀者不但能夠接受，而且能信服，很驚喜。然而這種誇張，必須是藝術的、美的，不能過於荒誕，或太實、太俗。如，有一首描寫棉花豐收的詩：「一朵棉花打個包／壓得卡車頭兒翹／頭兒翹，三尺高／好像一門高射炮。」讀後卻反而使人覺得不真實，產生不出美的感覺。
借代
就是藉此事物代替彼事物。它與比擬有相似之處，但又有所不同，不同之處在於：比擬一般是比的和被比的事物都是具體的、可見的；而借代卻是一方具體，一方較為抽象，在具體與抽象之間架起橋梁，使詩歌的形象更為鮮明、突出，以引發讀者的聯想。這也就是艾青所說的「給思想以翅膀，給感情以衣裳，給聲音以彩色，使流逝變幻者凝形。」 塑造詩歌形象，不僅可以運用視角所攝取的素材去描繪畫面，還可以運用聽覺、觸覺等感官所獲得的素材，從多方面去體現形象，做到有聲有色，生動新穎。唐代詩人賈島騎在毛驢上吟出「鳥宿池邊樹，僧推月下門」，但又覺得用「僧敲月下門」亦可。究竟是「推」還是「敲」，他拿不定主意，便用手作推敲狀，不料毛驢擋住一位大官的去路，此人乃大文豪韓愈，當侍衛將賈島帶到他的馬前，賈據實相告，韓沉吟良久，說還是用敲字較好。因為「敲」有聲音，在深山月夜，有一、二記敲門聲，便使得那種情景「活」起來，也更顯得環境的寂靜了。前述《楓橋夜泊》的「烏啼」「鍾聲」，也是這首詩的點睛之筆。還有白居易的《琵琶行》中的音樂描寫，「大珠小珠落玉盤」一段，更是十分逼真，非常精彩！現代的如黃河浪的《晨曲》：「還有那尊礁石/在固執地傾聽/風聲雨聲濤聲之外/隱隱約約的/黎明/靈泉寺的晨鍾/恰似鼓山湧泉的/悠遠回應/淡淡淡淡的敲落/幾顆疏星/而漲紅花冠的/雄勁的雞鳴/彷彿越海而來/啼亮一天朝霞/如潮湧。這首詩也寫得很好。所以我們如果掌握了用聲音塑造形象的手法，那將為詩歌創作開拓一個更加廣闊的領域。 無論是比擬、誇張或借代，都有賴於詩人對客觀事物進行敏銳的觀察，融入自己的情感，加以大膽的想像，甚至幻想。可以這樣說，無論是浪漫派也好，寫實派也好，沒有想像（幻想），便不成其為詩人。比如，以豪放著稱的李白，固然想像豐富，詩風雄奇，而以寫實著稱的杜甫，也寫出了諸如「安得廣廈千萬間……何時眼前突兀見此屋……」（《茅屋為秋風所破歌》）和「香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕乾。」（《月夜》）等等浮想聯翩的佳作。

❺ 詩歌跟散文有什麼共同之處嗎

散文與詩有許多共通之處：
1、都可以以抒情為主；
2、散文，可以認為是沒有分行的詩（包括散文詩）；
3、散文和詩都有很更大的容積，很多的隨意性。
散文可以是雜文的風格，卻比它儒雅清新。

❻ 詩歌小說散文三種文體各有什麼特點

詩歌、散文和小說的文體特徵的區別：
從構思和表現手法上看，散文是最自由的文學體裁，其次是詩歌，最受局限的是小說。
從故事性和揭示社會現象的功能上看，小說就占明顯的突出地位，詩歌和散文在這方面的功能性就相對很弱，甚至在有的詩歌和散文中就不存在故事性，是純粹意識的東西。
詩歌的特性表現在它有節奏和韻律，讀起來朗朗上口，很適合朗讀和吟詠，這也是散文和小說所不具備的。同時，像文章開頭何其芳說的那樣，一切純文學都有詩的特性，這就使詩歌與其它文學形式存在密切的關系。因此我們要想深入的欣賞其它形式的純文學作品，常常需要從欣賞詩歌的角度來欣賞。
詩歌和散文，一般來說，都是抒發作者自己對於生活的感受，表達作者內心由這景、事、人引發那一縷情思、情韻。也就是說，作者把自己的心聲坦露給讀者。詩歌常常藉助意象和意境，詩人的感受和心情就隱藏在文字的背後，需讀者細細品味，有的甚至很晦澀，如果不結合人物和背景，就不能讓人讀懂。而散文除了情感因素以外，更有作者對人生的真切而深刻的體驗和感悟。因此我們常常可以從一篇散文里看出作者思想境界的高低，詩歌就沒有這個功能。這里想補充一點，詩歌和散文的結合形成的散文詩，也是比較受人喜愛的文學形式，它兼具詩歌和散文的文體特性，既有詩的韻律和節奏，又有散文的「散」和自由。由此可以看出，各個文學形式間的互通性。
小說是虛構的，不真實的。它可能僅僅取裁於生活中的一些真人真事，以其為原型，但決不是這些事情的真實再現。詩歌和散文都是真實可信的，是作者內心真情實感的表露。

❼ 四大文學體裁的共性

四大文學體裁簡介

1、小說：小說以塑造人物形象為中心，通過故事情節的敘述和環境的描寫反映社會。小說的分類：長篇、中篇、短篇；小說的三要素有人物、情節、環境；小說塑造人物的方法有正面描寫（外貌、語言、行動、心理）、側面描寫（間接描寫）；小說的情節一般包括開端、發展、高潮、結局四個部分；環境描寫包括社會環境和自然環境；小說中的人物和情節是虛構的，因此小說中的第一人稱「我」和作者要分開。

2、散文：散文是一種自由、靈活的抒寫見聞感受的文體；散文分為敘事散文、抒情散文；散文揭示中心的方式有托物言志、借景抒情等；散文的線索：往往有一條線索，把材料串成一個有機的整體。可以用人、事物、感情、景物、時間、地點等作為線索。

3、詩歌： 詩歌的分類：從表達方式上可以分為抒情詩和敘事詩；從詩歌體裁上分為：古代詩歌和新詩兩類，古代詩歌又可分為近體詩和古體詩（古風），近體詩又分為格律詩（律詩〔五言律詩、七言律詩〕、絕句〔五言絕句、七言絕句〕）、詞、曲；新詩包括自由詩（五四以來產生的白話詩）、散文詩（以散文形式表現抒情詩內容）、民歌（民間流傳，集體創作的詩）。

4、戲劇：是一種綜合的舞台藝術，它把文學、表演、雕塑、音樂舞蹈等多種藝術綜合成一種獨立的藝術樣式。 戲劇的分類：按表現形式分為話劇、詩劇、歌劇、舞劇、戲曲；按內容性質分為悲劇、喜劇、正劇（悲喜劇）；按題材所涉及的方面分為現代劇、歷史劇、神話劇、科學幻想劇、童話劇、兒童劇；按篇幅分為多幕劇和獨幕劇。 戲劇文學，即劇本，劇本是舞台演出的基礎，是戲劇的主要組成部分。劇本通常包括兩部分：一是劇作家的舞台提示，一是人物自身的台詞；劇本的情節可分為：開端、發展、高潮、結局四部分；有的多幕劇在第一幕之前還有序幕，結尾之後還有尾聲。

文學體裁是多種多樣的，由於分類的標准不同，對文學作品體裁的分類也就不同。我國古代有人曾根據語句有否押韻，把文學作品分為韻文與散文兩個大類。「五四」新文化運動以後，一般採用「三分法」或「四分法」分類。
所謂「三分法」，就是依據文學作品塑造形象的不同方式，把它分為敘事類、抒情類、戲劇類三大類。敘事文學包括神話、史詩、小說、敘事詩、報告文學、傳記文學等。它們的共同特點是敘述故事，並塑造人物形象。抒情文學包括抒情詩和抒情散文，它們以抒發作者的感情為主要特色。戲劇文學是供舞台演出的腳本，它通過角色的對話和動作反映社會生活、塑造藝術形象。

所謂「四分法」，就是根據文學作品在形象塑造、體制結構、語言運用、表現手法等方面的不同，把文學作品分成小說、詩歌、戲劇、散文四大類。其中詩歌類包括抒情詩和敘事詩；散文類除了抒情散文、敘事散文外，范圍很廣，游記、小品、雜記、雜文、報告文學等，都歸於此類；而小說則成為獨立的一類，得到了充分的重視。這是我國文學理論界較多採用的分類法。

❽ 文章的散文、小說和詩歌有什麼區別、特點

一、先從整體方面區別：詩歌、小說、散文，是文學藝術，但形式和篇幅有區別。
二、再從局部方面區別：
「詩歌」是有節奏、有韻律並富有感情色彩的一種語言藝術形式，也是世界上最古老、最基本的文學形式。《尚書·虞書》：「詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。」《禮記·樂記》：「詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本於心，然後樂器從之。」
「小說」：小說是通過塑造人物、敘述故事、描寫環境來反映生活、表達思想的一種文學體裁。小說有三個要素：人物形象、故事情節、環境（自然環境和社會環境）。小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。
「散文」對它又有廣義和狹義兩種理解。廣義的散文，是指詩歌、小說、戲劇以外的所有具有文學性的散行文章。除以議論抒情為主的散文外，還包括通訊、報告文學、隨筆雜文、回憶錄、傳記等文體。隨著寫作學科的發展，許多文體自立門戶，散文的范圍日益縮小。狹義的散文是指文藝性散文，它是一種以記敘或抒情為主，取材廣泛、筆法靈活、篇幅短小、情文並茂的文學樣式。

❾ 分別說明詩歌,散文,小說,戲劇文學的特徵

1、現代詩也叫「白話詩」，是詩歌的一種，與古典詩歌相對而言，一般不拘一格式和韻律。現代詩的發現可以追源到清末，當時，在五四運動的影響下，一些從西方引進的詩作已開始用白話進行翻譯，但是這些作品量不是很大，所以較鮮為人知。現代詩名稱，開始使用於1953年—紀弦創立「現代詩社」時確立。現代詩主要流派為新月派、九葉派、朦朧派。
2、特點：
現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，與古詩相比，雖都為感於物而作，都是心靈的映現，但其完全突破了古詩「溫柔敦厚，哀而不怨」的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行「可感與不可感之間」的溝通。
現代詩的主流是自由體新詩。自由體新詩是「五四」新文化運動的產物，形式上採用白話，打破了舊體詩的格律束縛，內容上主要是反映新生活，表現新思想。
3、形式：
按形式分：格律詩、自由詩。
按體裁分：童話詩、寓言詩、散文詩、韻腳詩、愛國詩等。
按表達方式分：敘事詩、抒情詩。