模仿西方的現代小說

1. 想寫仿西方文風的小說

要看你設定有多大了，爵位高低五等，子、勛、伯、侯、公。
政治體制：王、相、臣、貴、民。
經濟體制啥的復雜的玩意多了去了。
人名也要有西方風格，從各種單詞中取靈感就成。
語言不必照西方人的風格寫，這樣對國內讀者不好。
建議去看《指環王》，要細看，人物服裝、語言、禮節什麼的，對你一定會有幫助。

2. 西方現代派有哪些小說

17世紀的最後10多年，是法國文學古典主義的衰落時期，也是路易十四王朝盛極而衰的時期。這個時期的比較突出的文學作品有：拉布呂耶爾的《品格論》，表面上是道德說教，實質上是社會批評；費訥隆的小說《忒勒馬科斯歷險記》，用希臘神話為題材，批評路易十四的朝政。這種對現實不滿和批評的傾向，預示著18世紀啟蒙運動即將來臨。以童話作家貝洛為首的反對古典主義厚古薄今的言論,引起當時幾個古典主義名作家的激烈反擊,形成文學史上有名的「古今之爭」，表明當時年輕一代作家的進步傾向，和古典主義保守勢力之間的矛盾日益激化。
光明世紀 法國文學史稱18世紀為「光明世紀」，意思就是啟蒙運動的世紀。「啟蒙運動」一詞見於某些歐洲語言，然而不見於法語。法國的文獻典籍中一貫用「光明世紀」，而不用「啟蒙運動」。法語中「光明」一詞亦可訓為「智慧」、「知識」，而此處所謂「光明」是指18世紀法國資產階級革命的思想曙光。法國的「光明世紀」與英國的「啟蒙運動」，涵義是相同的。啟蒙運動的實質，是資產階級革命在意識形態戰線上的前哨戰。法國資產階級革命爆發於1789年，可是這場斗爭的思想准備早在18世紀初期已經開始。1721年出現的《波斯人信札》,是啟蒙運動文學的先聲,它的作者孟德斯鳩的啟蒙運動思想更系統、更集中地表達在他的專著《論法的精神》（嚴復譯為《法意》）中。
啟蒙運動是思想運動。啟蒙運動的文學家多數以思想家的面目出現。對於他們來說，文學作品只是表達思想的一種輔助手段,但是,他們在文學上的成就也是不能忽視的。狄德羅、伏爾泰等人的小說都是「哲理小說」，不但以思想的深度見稱，而且在藝術形式方面也別具一格。盧梭的《愛彌兒》被稱為教育小說，也是廣義的哲理小說。
18世紀雖然也有克雷比雍等作家摹仿17世紀的悲劇，然而那些作品被文學史家稱為「假古典主義」，缺乏獨創性。伏爾泰本人也寫過一些傳統形式的悲劇，在他全部作品中不佔重要地位。 代表18世紀法國文學的，是那些直接反映啟蒙思潮的作品，例如《波斯人信札》和狄德羅的小說《拉摩的侄兒》（1823）、《宿命論者雅克和他的主人》(1796)，伏爾泰的《哲理小說集》(1748～1759)，以及諷刺當時社會上的不合理現象為主要題材並具有現實主義傾向的某些小說和戲劇作品，例如勒薩日的小說《跛足魔鬼》(1707)、《吉爾•布拉斯》(1715～1735)和劇本《杜卡萊先生》(1709)。狄德羅的劇本《私生子》(1757)也屬於這一類。18世紀引起廣泛注意的劇本是博馬舍的三部曲的前兩部《塞維勒的理發師》(1775)和《費加羅的婚姻》(1784)。三部曲的第三部《有罪的母親》(1792)沒有引起人們注意。
受讀者歡迎的還有普雷沃神甫的小說《曼儂•萊斯戈》。這部描寫愛情的小說，也是法國18世紀的一部名著。
啟蒙運動作家孟德斯鳩、伏爾泰、狄德羅等人文學創作的主導思想，在於揭露和諷刺世俗人情，針砭時弊。他們的文筆簡練明晰,深入淺出,饒有風趣。盧梭的藝術特點在著重抒寫個人情感。他的代表作《新愛洛綺絲》(1761)和《懺悔錄》，都是一代名著，這些作品被認為是19世紀初期浪漫主義文學的先兆。
從18世紀法國啟蒙運動中的網路全書派與文學有密切的關系。18世紀法國的網路全書是知識寶庫，也是宣傳啟蒙思想的有力武器。網路全書派宣傳唯物主義和重觀察、重實驗的科學精神，反對封建王權和教會神權等一切權威與偶像；提倡自由思想與民主精神；重視發展工業生產。文學家狄德羅、伏爾泰、盧梭等都曾經為網路全書撰寫條目。
十九世紀 由於1789年革命後資本主義生產發展，人民大眾的生活和文化程度有所提高，文學作品的讀者大大增加。文學已經不只是朝廷權貴、豪門巨富少數人玩賞的奢侈品，而成為愈來愈廣泛的人民群眾的精神食糧，於是作家日益眾多，作品也日益豐富。在法國，文學的社會化、普及化，是在19世紀資本主義發展的條件下開始形成的。
1801年夏多布里昂的中篇小說《阿達拉》問世，震動了法國文學界，標志著浪漫主義文學的開始。小說以異域風光作為背景，寫一對宗教信仰不同的異族青年的愛情悲劇。早在18世紀末，貝爾納丹•德•聖皮埃爾發表小說《保爾和薇吉妮》(1787)，也是以海外風光為背景，描寫一對少年男女的愛情悲劇，曾經引起文學界和讀者的熱烈歡迎。從聖皮埃爾到夏多布里昂，法國浪漫主義已從孕育達到成熟的階段。
1802年，夏多布里昂發表中篇小說《勒內》以多愁善感的抒情格調，塑造了所謂「浪漫主義的憂郁」的典型人物形象。大致與此同時，斯塔爾夫人也接連發表她的文學論述《論文學與社會建制的關系》(1800)、《論德國》(1810)和小說《黛爾菲娜》(1802)、《高麗娜》（1807）等。《論德國》著重介紹德國的浪漫主義文學。上述兩作家都是浪漫主義的倡導者。夏多布里昂的散文富於抒情詩的節奏，對浪漫主義詩歌有很大的影響。
早期浪漫主義是指1830年以前的浪漫主義文學，當時最吸引讀者的是抒情詩。拉馬丁在1820年發表的《沉思集》，也曾經風靡一時。1823年這位詩人發表《新沉思集》,1830年發表《詩與宗教的和諧集》,都是風靡一時的作品。此外，還有雨果早年的詩集《頌詩與長歌》（1826）、《東方吟》（1829），維尼的《古今詩稿》(1826)、《命運集》（1864）等，也是這一時期浪漫主義文學的重要收獲。1827年雨果發表劇本《克倫威爾》，是浪漫主義文學的一件大事。這部劇本並未演出，重要的是它的序言。作者從美學觀點論述了浪漫主義的藝術特色,例如美與丑、善與惡的對比等等。1830年以後,浪漫主義有新的發展，人們稱之為後期浪漫主義。後期浪漫主義的主導思想是資產階級人道主義，代表作品有雨果的詩集《懲罰集》（1853）、《觀照集》（1852）和《凶年集》（1872）以及小說《悲慘世界》（1862），喬治•桑的作品有烏托邦社會主義傾向的小說《康素埃洛》（1842～1843），歐仁•蘇的小說《巴黎之神秘》（舊譯《巴黎的秘密》）等。這些作品從不同的角度反映了當時法國社會上的種種矛盾。
浪漫主義是19世紀法國文學重要流派，後來產生的自然主義、象徵主義等都導源於浪漫主義。但是19世紀法國文學傑出的成就卻是現實主義。從時間上說，現實主義的產生和發展，和後期浪漫主義幾乎是齊頭並進的。巴爾扎克總稱《人間喜劇》的一系列小說，陸續發表於1830至1848年之間，和後期浪漫主義的許多重要作品同時出現。後期浪漫主義之所以有積極的傾向，原因之一在於它本身開始產生了現實主義因素。 巴爾扎克紀念像 法國洛羅•吉羅東出版社提供
巴爾扎克以外，現實主義代表作家還有《紅與黑》(1830)的作者斯丹達爾和《包法利夫人》(1857)的作者福樓拜。人們也常常把梅里美列為現實主義作家，雖然他的小說在思想內容方面並不具體結合社會生活的客觀實際。
巴爾扎克能透過社會現象，暴露人與人之間的深刻關系，也就是金錢的關系。因此《人間喜劇》抓住了資本主義社會最本質的問題。
浪漫主義在戲劇方面的成就主要有雨果的正劇《愛爾那尼》(1830)、《呂伊•布拉斯》（1838），維尼的《夏特東》(1835)，繆塞的別具一格的喜劇，以及大仲馬的歷史劇等。
福樓拜曾經指出，藝術所追求的只應當是美學上的完滿的表現,也就是「美」,藝術可以置一切道德上、政治上的考慮於不顧。這種觀點導致以追求形式完美為唯一目標的理論，也就是所謂「為藝術而藝術」的理論。曾經是浪漫主義文學的熱烈擁護者的詩人戈蒂耶，1835年發表了小說《模斑小姐》，他在序言中提出了為藝術而藝術的一套理論。戈蒂耶的詩集《琺琅與玉雕》就是這套理論的實踐。從此開始詩歌單純地追求形式完美的趨向，形成稱為「帕爾納斯」（或譯為高蹈派）的詩派。這一派的代表人物有《古代詩篇》（1852）和《蠻族詩集》（1862） 的作者勒孔特•德•李勒， 《錦幡集》（1893）的作者埃雷迪亞， 以及 《在公主的花園里》(1893)的作者薩曼等，他們都是脫離實際，寄身於象牙之塔的詩人。 與帕爾納斯派詩歌幾乎同時，在小說領域內形成了自然主義的潮流。文學史上往往把龔古爾兄弟和阿爾豐斯•都德等都列為自然主義小說家，其實他們的創作並不符合自然主義的理論。最主要的自然主義作家是左拉。他的代表作是總名為《魯貢瑪卡一家人的自然史和社會史》(1871～1893)的20多部小說，其中最著名的有《小酒店》(1877)、《萌芽》(1885)等，中國已有譯本。左拉在1866年發表的《小說的定義》中宣稱：「科學進入我們這些小說家的領域，現在我們是在分析人們的個人活動和社會活動。」這里所謂「科學」是指生物學、醫學和遺傳學等。自然主義不但分析作為生物現象和生理現象的個別的人，也要分析作為社會一分子的人，但是他們認為決定人的思想和行動的因素主要是遺傳，也就是生物學與生理學的觀點。
莫泊桑在法國的文學史上有時被列入現實主義作家行列，有時又被稱為自然主義小說家。從他在10年間完成300篇短篇小說和6部長篇小說的實踐考察，他的主要傾向是現實主義而不是自然主義。
19世紀法國文學最後一個流派是象徵主義詩歌。這種新傾向與帕爾納斯派有密切關系。象徵派的先驅、詩集《惡之華》(1857)的作者波德萊爾，把他的詩集獻給帕爾納斯派詩人戈蒂耶。象徵派詩人主要是馬拉梅、魏爾蘭和蘭波。象徵派和帕爾納斯派相同之點在於追求形式的完美，兩者的區別在於象徵派詩人較多地抒寫個人的感覺與情緒，追求音樂的美感；而帕爾納斯派則相反，強調描寫客觀現象，追求造型美，詩人自己毫不透露個人情懷。象徵派在法國詩歌上的影響一直延續到20世紀初期，它是現代派詩歌的第一階段。
19世紀是法國資本主義蓬勃發展的時期。在這個世紀中，法國發生幾次重大政治事件，如1830年和1848年的工人起義和1871年的巴黎公社革命。在文學作品中反映這種斗爭影響的作家和詩人，在復辟王朝時期有著名平民歌手貝朗瑞，巴黎公社時期有《國際歌》的作者鮑狄埃、巴黎公社的女英雄路易絲•米歇爾、詩人克萊芒、小說家瓦萊斯等。
二十世紀 20世紀是帝國主義戰爭頻繁和社會主義革命高漲的時代，這種形勢反映在法國文學上，表現為作家輩出，流派紛呈，但是缺少強大的主流。超現實主義、存在主義、荒誕派戲劇、新小說等，都曾經風靡一時，而轉眼間已成明日黃花。
象徵主義
Le Symbolisme

在法國文學史上,象徵主義一詞有兩方面的含義:一
是指象徵主義流派，二是指象徵主義文學思潮和它的廣
泛深遠的影響。
象徵主義流派出現於1886年。先是詩人勒內·吉爾
發表了一部《言詞研究》，詩人馬拉梅為它寫了前言。
這部論著試圖系統地肯定自從波德萊爾以來在詩歌藝術
上陸續出現的新傾向和新成就。稍後，巴黎有一個原籍
希臘的年輕詩人，筆名讓·莫雷亞斯，在《費加羅》報
上發表了一篇文學宣言，主張用「象徵主義者」這個稱
號來稱呼當時的前衛詩人。這篇宣言獲得廣泛熱烈的響
應，文學史上認為這一事件標志著象徵主義流派的產生。
象徵主義作為新的創作方法和文學思潮，早在浪漫
主義盛行的時期已經萌芽。浪漫主義詩人奈瓦爾力求以
新的表達方式反映不可捉摸的內心活動，這種努力後來
給象徵派詩人以一定的影響。浪漫主義詩人維尼的《牧
人之家》,拉馬丁的《葡萄架下的住室》,都在一定程度
上運用了後來為象徵派詩人所喜愛的藝術手法：暗示多
於解釋，含蓄多於暢盡的發揮。象徵主義這個名稱出現
以前，實際上已經有象徵主義的藝術傾向。《惡之華》
的作者波德萊爾在這方面又大大推進了一步。因此，法
國文學史上稱波德萊爾為象徵主義的先驅。象徵主義的
另一先驅是《瑪爾佗蘿之歌》的作者洛特雷亞蒙。至於
馬拉梅、蘭波和魏爾蘭，他們都是象徵主義詩歌的大師，
雖然在他們發表作品的時期，象徵主義這個名稱尚未通
用。莫雷亞斯發表宣言時，馬拉梅和魏爾蘭的主要作品
都早已問世；蘭波擱筆已經11年之久。莫雷亞斯並不是
象徵主義的倡導人，他不過是象徵派的命名者而已。
反對片面地注重描寫造型美的帕爾納斯派，並開辟
新的藝術道路來代替帕爾納斯派，這就是象徵主義之所
以應運而生的歷史條件。和帕爾納斯派不同，象徵主義
重新回到以抒寫個人感情為重點的老路上。可是它抒寫
個人情懷和浪漫主義的抒情是大異其趣的。它抒寫的不
是日常生活中的浮淺的喜怒哀樂，而是不可捉摸的內心
隱秘；或者如馬拉梅所說，表現隱藏在普通事物背後的
「唯一的真理」。為了達到上述目的，象徵主義對於詩
的語言進行了很大的改造。對於日常用的字和詞加以特
殊的、出人意外的安排和組合，使之發生新的含義。象
征主義不滿足於描繪事物的明確的線條和固定的輪廓，
它的詩人所追求的藝術效果，並不是要使讀者理解詩人
究竟要說什麼，而是要使讀者似懂非懂，恍惚若有所悟；
使讀者體會到此中有深意。象徵主義不追求單純的明朗，
也不故意追求晦澀；它所追求的是半明半暗，明暗配合，
撲朔迷離。象徵主義詩歌十分強調音樂的效果，可是詩
句的音樂性不是單純通過機械的協韻表現出來，而在於
詩句內在的節奏和旋律。散文詩的音樂感並不亞於格律
詩，有時反而勝過格律詩，因此許多象徵派詩人的散文
詩都寫得有特色。
1886至1891年左右是法國象徵主義詩歌比較昌盛的
時期。這一時期出版的重要作品有馬拉梅的《詩與散文》
(1893)、拉弗格的遺著《善意之花》(1890)以及昂利·
德·雷尼耶的《插曲》（1888）等。到1891年，象徵派
「文學宣言」的作者莫雷亞斯首先宣布脫離象徵派，而
提倡一種所謂「羅曼派」的文學，其目的在於恢復希臘
羅馬古代文學的傳統。接著，許多象徵派詩人也紛紛向
自己選擇的方向發展，不再遵循共同的象徵主義藝術標
准。象徵主義作為一個流派，從1891年起已經解體。但
是，象徵主義作為文學思潮和藝術風格，影響卻非常深
遠。20世紀法國的重要詩人瓦萊里、克洛代爾、亞默甚
至聖瓊·佩斯等，都被評論家列為後期象徵主義者。比
利時的象徵主義詩人有著名的維爾哈倫和梅特林克，後
者主要寫作象徵主義詩劇。
象徵主義的影響既不限於法國，也不限於西方世界，
在中國「五四」以後的新詩壇上，也曾出現戴望舒、李
金發等受過相當濃厚的象徵主義詩歌氣息熏陶的詩人。
參考書目
Marcel Raymond,De Baudelaire au Surr□alisme，
Paris,1933.
Guy Michaud,Le Messa□e Po□tique Symbolisme,
Paris, 1947.
超現實主義
Le Surr□alisme

第一次世界大戰後在法國興起的在文藝及其他文化
領域里對資本主義傳統文化思想的反叛運動，其影響波
及歐美其他國家。它的內容不僅限於文學，也涉及繪畫、
音樂等藝術領域。它提出了創作源泉、創作方法、創作
目的等問題，以及關於資本主義社會制度和人們的生存
條件等社會問題。超現實主義者自稱他們進行的是一場
「精神革命」。
運動是由一群參加過第一次世界大戰的法國青年發
起的，他們目睹戰爭的荒謬與破壞，對以理性為核心的
傳統的理想、文化、道德產生懷疑。舊的信念失去了魅
力，需要有一種新的理想來代替。超現實主義就是他們
在探索道路上的嘗試。
青年詩人、醫生勃勒東，戰爭期間曾在精神病院服
役，接觸到弗洛伊德心理分析的理論，後來又受到與傳
統決裂的同時代詩人阿波利奈爾的影響，便設想將對潛
意識的探索運用到詩歌藝術中去。他在1919年與阿拉貢、
蘇波等組成小組，創辦《文學》雜志，並與查拉的達達
運動匯合。他們在「盡力表現違反常理的原則」指導下
活動。勃勒東與蘇波合作，以「自動寫作法」創作了詩
集《磁場》(1920)；代斯諾斯在似睡非睡的狀態中吟誦
了詩句；厄內斯特用粘貼方法組成畫幅。他們經常在咖
啡館交換各自在探索潛意識活動中的經驗，進行集體創
作，開展對資本主義文明代表人物巴雷斯的審判等。由
於勃勒東的小組與達達運動缺乏明確的統一的目標，終
於導致分裂。1924年勃勒東發表《超現實主義宣言》，
成立超現實主義小組,發行刊物《超現實主義革命》,與
達達運動者分道揚鑣，從此超現實主義運動進入高潮。
超現實主義作家勃勒東(左)、艾呂雅(中)和勒內·夏
《超現實主義宣言》否定了現實主義與傳統的小說，
明確提出了超現實主義的定義。它指出超現實主義敵視
一切道德傳統,認為它是平庸、仇恨的根源,而小說之所
以成為文學的寵兒，是因為它適應了讀者要求合乎邏輯
地反映生活的追求。超現實主義正是要打破這一切，追
求「純精神的自動反應，力圖通過這種反應，以口頭的、
書面的或其他任何形式表達思維的實際功能。它不受理
智的任何監督,不考慮任何美學上或道德方面的後果,將
這思維記錄下來」。為了達到純精神的自動反應，他們
強調潛意識，強調夢幻，提倡寫「事物的巧合」。他們
認為清醒的、理智的、符合邏輯的思維活動是已經受到
資本主義文明毒化了的精神，不是純粹的精神。只有潛
意識、睡眠狀態或偶合情況下的思維活動才是還未受到
外界干擾的純精神。他們提出詩人要聽從潛意識的召喚，
要寫夢境，寫事物的巧合，並提出適應這種要求的創作
方法——自動寫作法。超現實主義者根據《超現實主義
宣言》的精神生活和創作。他們在咖啡館、電影院等公
共場所尋找、搜集人的思維的原始狀態，並在此基礎上
進行創作。1928年勃勒東的小說《娜佳》，集中體現了
超現實主義者這一階段的活動以及作者對「事物的巧合」
的運用。
隨著運動的進展，出現了一個新問題：「精神解放
可以單獨進行，還是必須首先消滅資產階級物質生活條
件？」 圍繞著這個問題的爭論， 運動內部開始分裂。
《超現實主義革命》主編皮埃爾·納維爾主張首先要投
身革命，運動要為革命服務。勃勒東則認為運動本身包
含革命，運動要保持絕對自由，不接受任何外界、包括
來自馬克思主義的監督。於是運動產生分化，1928年納
維爾離開了超現實主義運動。1930年勃勒東又發表《超
現實主義第二宣言》，重申了運動的原則：反抗的絕對
性、不順從的徹底性和對規章制度的破壞性。此後運動
進入新階段。
30年代國際形勢急劇發展，隨著法西斯力量的抬頭，
階級斗爭日益尖銳。形勢迫使超現實主義者在斗爭面前
作出抉擇，原有的裂痕擴大了。阿拉貢、艾呂雅先後離
開超現實主義參加了法國共產黨，佩雷去西班牙參加戰
斗，克勒韋爾自殺。運動開創時期的骨幹相繼離去，幾
乎只剩下勃勒東一人還在堅持運動的宗旨。運動處於低
潮，但它並沒有終結。第二次世界大戰中勃勒東在美國
和馬塞爾·杜尚一起開展超現實主義的宣傳活動。1946
年他回到法國後，繼續創辦雜志，多次舉辦國際超現實
主義作品展覽，發表廣播講話，進行創作。超現實主義
後期活動雖然沒有20年代那樣的聲勢，但影響波及歐洲
其他國家和北美、中美、南美地區，吸引了一批青年作
家和畫家，參加超現實主義國際展覽的達14國之多。
超現實主義為現代派文學開創了道路。超現實主義
作為一個文學流派，實際存在的時間並不很長，但作為
一種文藝思潮，作為一種美學觀點，其影響卻十分深遠

3. 推薦10本（或10本以上)近年來值得一看的外國小說。

以下都是我自己看過的。

西德尼.謝爾頓的書都很經典我認為。他一共寫了19本 國內現在出版的大概有11本。我都有看。
最好的是《假如明天來臨》
前幾年的<偷天陷阱><越獄><肖申克救贖>中很多偷盜、越獄的情節都是效仿它。女主角一開始很坎坷後來磨礪出了智慧，成為神偷一類的人物。那些犯罪手法都相當經典的，而且一點也不黑暗，很激動人心的那種。
另一本很值得看的是《世界末日的陰謀》
牽扯到了fbi一類的 追查過程非常拍案叫絕的那種，西德尼本身就是好萊塢的金牌編劇，他的書一般都很激動人心而且一點都不陰暗
這個系列都是譯林出版的 翻譯的也很好。建議你看看！

另外他的《天衣無縫》《謀略大師》也是很不錯的。他的書結局大部分都是比較好的。

還有就是另外一個英國作家 麥克·蓋爾 的《分手清單》也非常有意思。把女主角和男主角的日記各一篇交替著寫。屬於比較輕松的題材，而且多少可以了解一些國外大學生活，雖然兩個人中途鬧過分手，最後還是喜劇結局。算比較有意思的愛情小說，也不那麼矯情。
他還寫過《失戀紀念日》和《曖昧純友誼》，我雖然沒看過，但應該也是不錯的。

日本書推理的都比較好。
我看過的《占星術殺人魔法》和《偵探伽利略》都是不錯的。前者有些扯，但是手法有點意思。後者運用了很多理科知識，還能長長見識。

說到推理小說 我認為美國女作家（忘了名字了）的《三色貓的推理》也是很經典的 但是最好找比較權威的出版社的版本。講的是一隻叫酷酷的三色貓偵探的故事（貌似它還會用打字機= =），連載了很多年了，可能比柯南都早。還有《角落老人》也不錯，裡面那個偵探老人只要聽別人講述就可以推斷出兇手，比較玄。

另外，《燦爛千陽》也是一本不錯的書，作者就是寫《追風箏的人》的那個。屬於比較感人的。

《偷書賊》和《傳信人》也是同一個作者的，至於是誰都忘了..不好意思。都是那種比較 讓人能看得下去的。尤其是《偷書賊》，寫的是戰亂中的光明。

還有《可愛的骨頭》，是講一個小女孩被謀殺後，靈魂以另一個視角對曾經生活過的人間的觀察。包括她的家人，朋友們由於她的離去而受到的影響。

《大象的眼淚》則是以大蕭條時期的馬戲團為背景，時空跨越七十年，讓人感受到蕭條時期最炫目的華麗，困頓景況里最動人的溫暖。

另外 《怪盜紳士拉莫瑞》、《胡林的兒女》都是非常精彩的、帶有奇幻色彩的書。《胡林的兒女》是指環王作者寫的。

附：我認為那個暮光之城系列非常無聊。冗長而且不現實，還不如中國那些三流言情作家的單本小說，不建議看。

4. 尋找西方現代小說，類似《玫瑰之名》的，告訴我書名就可以

《獻給愛米莉小姐的玫瑰》

5. 推薦幾本西方背景或西方魔幻小說

一個看魔幻小說的牛人推薦的，給你轉過來，你看看對你有沒有幫助：

看了四五年網路小說拉，我來推薦幾本不錯的，保證全部是全本！

我看了覺得喜歡的就打個★

重生之絕色風流★（YY較高，種馬，古代武俠江湖。帶搞笑惡搞，主角先當採花賊，後爭霸天下）

狂神★
（YY較高，西方魔幻世界，主角慢慢成長型）

紈絝子弟★★
（超級YY，種馬，古代武俠玄幻，出來就無敵，身世顯赫）

極道修行錄★
（YY較高，修真者跑魔法世界，出來差不多無敵了）

升龍道★
（YY較高，現代仙俠+魔幻，主角修真者被趕出中國，在歐洲發展的故事，有血族和狼人黑暗法師與教廷恩怨）

不死傳說

（血族帝王與僵屍帝王雙重身份再修真，升龍道的跟風之作，也有血族狼人法師教廷）

網游之亡命天涯★
（YY較高，這本挺搞笑的，不錯，主角很厲害，第一殺人狂，所以被通緝）

夢回九九★
（YY較高，現代都市商業，白手起家創業，發展游戲事業）

強盜傳奇
（YY較高，主角修真後到處搶劫）

我就是流氓★
（很YY，寫現代黑社會的，血腥暴力，主角非常牛B）

流氓之風雲再起
（同上，我就是流氓的續集）

聖門風雲
（主角修真成神後又轉世，武俠型，老書，幻劍有VIP，但不解禁）

網游之眾生
（這本不錯，網游的，YY一般）

混沌傲世決
（玄幻修真仙俠，YY一般，種馬）

yy之王
（現代都市商業，YY一般，主角前期很弱，老婆只有一個，有愧YY之王這幾個字）

網游之血族傳說
（YY一般，網游，主角是吸血鬼）

創神天下
（YY一般，玄幻，種馬，主角前期較弱）

璀璨星辰
（YY一般，西方魔幻戰爭，主角是創始神轉世，但很弱，寫的是魔法世界，主要描寫戰爭的）

仙魔霸業★
（YY較高，修真者跑魔法世界搞宗教，稱霸，當教主。最後飛升仙界照樣搞稱霸）

重現修真路
（YY一般，現代仙俠，地球被封印無法修真了，主角重現修真路）

慾望中的城市
（YY一般，現代都市+商業，主要言情，無玄幻武功之類的）

修神傳
（YY較高，古代+現代仙俠，主角先在古代宋遼時期，幫助蒙古帝國西征歐洲，成為英雄，後睡了一覺到了現代）

現代財神傳奇
（YY較高，現代都市商業）

傲龍傳說★
（非常YY，現代網游+玄幻，主角一進游戲就把日本的幾個主神全壓死了，接著開始了無敵之旅）

平淡人生★
（很YY，現代都市玄幻。主角一出來就身份極高，又是將軍又是科學院專家，科技所所長什麼的。可以指揮各大軍區，女主角就兩個，還追的非常辛苦）

網游之傳奇再現
（YY一般。著名游戲傳奇的同人小說）

我來到了聖魔大陸
（我是大法師跟風作品，比大法師還YY，種馬是肯定的了）

風雨神州之縱橫天下
（YY一般，文筆有點羅嗦，現代玄幻修真）

網游之英俊的死靈法師★
（比較YY，主角一開始是小偷，偷了好多東西，後被封號，再建亡靈法師，靠著偷來的東西，開始了YY之旅）

縱橫商界之九五至尊★★
（強烈推薦，現代都市商業，主角慢慢發展起來的，比較YY）

大劍師傳奇
（玄幻，YY+種馬+H，黃易大師的。）

迷失大陸
（老作品，不YY，魔法世界探險，結局是悲劇）

劍仙－劍之修真者★
（飄渺的跟風之作，比較YY）

最後的仙人
（YY一般，現代仙俠，主角抓妖怪）

騎士的戰爭
（老作品，不太YY，西方中世紀型戰爭）

魔師再現
（古代仙俠，主角魔門教主，閉關出來發現魔門被滅，於是潛入正派繼續修煉。帶H的哦，別在起點看，起點的H段都刪了）

我是大法師
（西方魔幻，經典YY祖師，非常YY+種馬+無敵）

封印★
（這本不太YY，純西方魔法作品，主角離開家鄉到處探險，女主角一個，主角慢慢變強型，）

自由夢幻
（比較YY，魔法世界）

霸王之槍
（西方魔幻YY+種馬）

西行戰記
（這本是老作品，YY一般，現代玄幻，有點惡搞。）

浪子魔俠傳奇
（比較YY，現代仙俠，開始還可以，到最後，主角在體內都能創造世界，無敵了）

莽荒歲月
（這本是老書，西方魔幻，寫的不錯，但是結局悲劇的）

神劍千年傳說
（這本也比較老，YY一般，帶悲劇）

死神傳奇
（魔幻，YY一般）

修真之我是神偷
（玄幻修真仙俠，YY一般，種馬，主角不強，到處當人家徒弟。）

夢回九七★
（很YY，寫的是現代小說作者YY的故事，主角把大法師等名作都寫遍了，作者看的YY故事）

無極之旅
（YY一般，網游）

網路騎士★
（YY一般，字數不多，但寫的很好，言情+黑客大戰，主角是黑客高手。黑客英雄）

創世修羅傳
（這本是超級YY，暴力血腥種馬，玄幻魔法，主角一出來就無敵了有魔法也有科幻）

悟空傳★
（這本寫的不錯，引人深思，老作品了）

死靈法師
（也是老作品，不YY，比較短，西方魔幻，悲劇）

異域揚威
（老作品，比較YY，西方魔幻）

修真魔法師傳奇
（YY一般，古代仙俠，）

網游百戰
（YY一般，主角不是當幫主爭霸天下的）

七色夢幻
（YY一般，網游，主角當幫主，但沒點幫主樣子，有點幼稚）

創世追憶錄★
（YY較高，玄幻，一夜之間，地球人除了主角都死光了，主角一個人生活了幾天後，被一個修真者帶走。開始了宇宙之旅）

修羅武聖★
（古代武俠作品，超級YY的,看的很爽,但出版了,網上好象找不到全本的）

網游之職業人生（以前看過，還不錯！最近寫完了，字數超多，全本。）

星際★（因為同名的多，所以說下作者心揚，起點搜索好了。不過此書並不YY）
（這是本星際爭霸游戲的同人小說，在以前非常流行，各大論壇都有轉帖，也很好看，讓人有種熱血沸騰的感覺，驚心動魄。喜歡星際爭霸的朋友別錯過了）

以上書全部是有結局的,全部寫完了的。

至於地址嘛。樓主可以去起點或幻劍搜索下就行。(找不到或求書可以發簡訊給ceier我)

最後，我再重點推薦4本，絕對好看：

飄邈之旅：http://www.booksky.biz/Directory.aspx?BookID=244&SortID=1086
（這個都知道，修真祖師，所有仙俠修真小說都是其跟風之作！絕對不可錯過！YY程度：高，但無女主角）
飄渺之旅我都看了3遍了，確實好書呀，再給介紹幾本續集：
飄渺神之旅,飄渺游,飄渺神域(全本啊)飄渺天域,飄渺之周遊世界,飄渺無極,飄渺之旅續,歧天路(蕭潛版)

太陽傳奇：3w.cmfu.com/showbook.asp?Bl_id=1189
這本很YY，現代商業都市玄幻科幻仙俠魔法混寫題材，很好看！全本

猛龍過江：3w.cmfu.com/showbook.asp?bl_id=11303
這本超級無敵YY+種馬，網游+都市，全本

褻瀆：3w.cmfu.com/showbook.asp?bl_id=5060
這本排行很高，西方魔幻，全本

6. 求經典純西方式魔幻小說

《守夜人》是俄羅斯作家謝爾蓋·盧基揚年科(Sergei Lukyanenko)創造的長篇奇幻小說系列——「守夜人系列（《守夜人》、《守日人》《黃昏使者》）」中的的首部曲。

守夜人目錄：
致中國讀者
第一部 自身的命運
第二部 自己人在自己人中間
第三部 只為自己人
譯後記

【盧基揚年科與《守夜人》】

科幻小說在俄國風行多年，一直是大眾文學的重要潮流，從1930年代的斯特魯加茨基兄弟（塔科夫斯基電影《潛行者》的原書作者）起，到今日的盧基揚年科，俄國科幻作家向來以獨特的邏輯思維與哲學深度獨步世界文壇。

出生於哈薩克的盧基揚年科早年學醫，醫學院畢業後即留院擔任內科大夫與精神病理醫生，但行醫之餘，他鍾情科幻小說，一度還曾擔任科幻雜志《世界》的副主編。1987年，《晨曦》雜志刊登了他的第一部短篇科幻小說《破壞》，開始受到讀者的矚目；1992年中篇小說《四十座島嶼的騎士》則為他贏得廣泛聲譽。1993年，盧基揚年科放棄懸壺濟世的理想，轉投入專職的科幻創作領域，很快地，他從讀者及評論者身上獲得的豐厚回饋證明他當初的選擇正確無誤。

1998年小說《守夜人》出版後，即將盧基揚年科的科幻創作生涯推向高峰。故事發生地點在現今的俄羅斯，往前推數百年，這里曾因戰爭而一片混亂，之後對立的善惡兩方代表簽署合約，聲明彼此不能跨越對方的界線，這條界線非具體實際的線，僅是一個存於腦中的概念，但雙方必須嚴格遵守，不能跨越雷池一步。為此，善的這方派出夜巡隊，在黑幕籠罩大地的夜晚出巡，查緝對方是否有違反規則的事情發生，因為對生活在白晝日光下的普通人而言，夜晚的街道是危險的，危險的原因不在於罪犯與變態者，而是代表邪惡勢力一方的異界人，他們是吸血鬼、變形人、魔法師與女巫，在太陽隱落的黑夜魅影中出沒，尋找獵物。這些異界人的法力驚人，一般武器傷害不了他們，但他們有一個天敵，就是守夜人，數百年來他們追蹤這些異界人，與他們作戰，維護秩序與正義……

《守夜人》的故事聽來有趣但實則題材並不新穎，善惡對立的二元說在哲學思想中早是老生常談，但盧基揚年科卻在這一傳統觀念里提出一個吊詭之處，即善無法獨立存在，它得用簽訂合約或是交換條件的方式與惡共存；另外，善的真實面不若外表光明，它必須行惡以維護自身的利益。相對於此，惡也不若其字面意義的黑暗，它實則可能是善的受害者，而其所做的事也未必真是惡。

「守夜人」三部曲為盧基揚年科賺得名與利，加上電影首部曲的大賣，吸引了好萊塢片商的注意。對於好萊塢的厚愛，盧基揚年科冷靜以對，他仍然將重心放在創作上。這位外表粗獷的哈薩克男子其實心思細密得很，他清楚知道本國讀者的愛戴遠比好萊塢不著邊際的承諾要來得真實重要。

【故事梗概】

故事一開頭，盧基揚年科便把讀者帶入一個陌生的情境中———那個名叫「黃昏界」的幻想世界裡有吸血鬼、變形人、女巫、黑暗魔法師、光明魔法師、預言家；他們分為光明與黑夜兩大陣營，分別有守夜人巡邏隊和守日人巡邏隊，通過和約維持著世界的平衡。只有少數擁有超能力的「他者」才能通過自己的影子進入黃昏界，只有能力較高者才能進入深一層的黃昏界，而動物們則可以同時活在所有的世界。透過黃昏界讀報紙，就會讀到字里行間的真相；但黃昏界也會吞噬人的精力，假如不及時抽身而出，便會永遠留在那個世界。

其實任何虛構文學都創造了一個屬於自身的獨特世界，而奇幻文學則將這種獨特性通過魔法、超能力等形式表達出來。《守夜人》的三個故事在盧基揚年科構造的世界裡依次展開，它們相對獨立，最後又融為一體。第一部《自身的命運》從主人公安東奉命追捕殺害無辜市民的吸血鬼開始；途中安東又在一位年輕女子頭上發現了罕見的象徵災難的黑色氣旋，這氣旋甚至可能隨時引發世界毀滅；而一個具有巨大潛力、命運卻尚未定型的小男孩成了光明和黑暗兩大勢力爭奪的目標……第二部《自己人在自己人中間》則引入了愛情，講的是愛情與修煉之間的抉擇；第三部《只為自己人》通過魔法粉筆的故事，探討了我們是否有權決定他人的命運。

主人公安東是貫穿小說三部分的主線，他不是個法力強大的魔法師，但他卻是一位具有獨立思維、更接近普通人的人物，這令讀者容易對主人公感同身受。而安東屢屢遭遇的善與惡之間的爭斗、關於善與惡的哲學思辯則是《守夜人》最大的特色。「生命對抗死亡，愛對抗狠……還有力量對抗力量，因為力量是沒有道德范疇的。」(P75)「要是我們無條件地行善———黑暗的魔法師就有權行惡。(……)惡是毀滅性的，它的摧毀比善的創造容易得多。」(P85)在節奏相對緩慢的第三部分，哲學思辯性也達到了高潮：「為什麼光明採取行動要用說謊的方法，而黑暗卻是用說真相的方法呢？為什麼我們這一方的事實是那麼無力，而謊言卻是有效的呢？為什麼黑暗會很好的利用事實作惡呢？這是誰的本性，是人類的呢，還是他者的？」(P369)這一連串的質問彷彿要將讀者逼到小說的盡頭，明白小說的言外之意。除了寫一本好看的科幻小說外，盧基揚年科的野心當然不止於此，他也想通過故事反應俄羅斯當下的社會現實———這也實在明顯不過了；或許這朝向現實的指涉根本就太過明顯了，令小說不經意間有了些許說教的意味。

和契訶夫一樣，盧基揚年科也是一位醫生———不過是精神病醫生。其官方網站的介紹中稱：「他養老鼠作為寵物，喜歡烹調，抽煙筒。」或許這可以解釋為什麼盧基揚年科比契訶夫有趣———當然，論文字功底或敘事功力，盧基揚年科仍有很大差距。

【「守夜人」系列：讓人們了解俄羅斯】

秦一：為什麼會選擇善惡對立和兩者界限的含混作為「守夜人系列」情節發展的主線？因為這是奇幻類作品永恆的母題，還是因為你本人確實也經歷過這種困惑？

謝爾蓋·盧基揚年科：當然了，這是個永恆話題。無論我們活在哪個國家哪種時間里，都會遇到善與惡，而且我們不是總能簡單地分清什麼是善，什麼是惡。所以說，這個問題對於奇幻類作品來說，和所有其他文學作品一樣，都是自然的。

秦一：這其中是否有對俄羅斯傳統道德觀和當代俄羅斯人社會責任感的質疑？

謝爾蓋·盧基揚年科：並不全是這樣。更確切地說，我試圖對傳統的觀點進行補充。在好和壞，利己主義者和利他主義者之間沒有嚴格的分界線。在俄羅斯的歷史上曾經發生過這樣的事，由於好的意願和對更好的事物的追求而給國家帶來了巨大的災難和痛苦。我不希望自己的國家再重復經受這種嚴峻的考驗，因此我努力呼籲要更加謹慎地行事，別讓良善的意願在生活實踐中變成嚴峻的考驗。

秦一：「守夜人系列」與傳統意義上的奇幻小說很不一樣，也許是因為你把魔法師、吸血鬼、女巫以及黃昏界和一些魔法放在了當代莫斯科的背景下來表現，小說的推進節奏感也很現代，你自己覺得「守夜人系列」跟一般的奇幻小說最大的區別在哪？

謝爾蓋·盧基揚年科：我總是努力賦予我的作品一些有趣生動的情節，作家可以隨心所欲地想出一本有意思的書，但如果這本書很枯燥，沒人讀它，那麼他也就白努力了。魔法師和吸血鬼在當代的莫斯科——恰好是一個吸引讀者眼球的方式，吸引住讀者之後方可以和他談嚴肅的東西。

秦一：當前的奇幻小說世界都是英美作品大行其道，而你的「守夜人系列」卻喚起了全世界對俄羅斯作品的關注，你認為這個系列大獲成功的主要原因是什麼？

謝爾蓋·盧基揚年科：我想，這是因為我描寫了俄羅斯，講述了她的現代生活以及她所存在的問題，在這種前提下我提出了全世界的人們都很感興趣的問題。作家幾乎可以寫任何沒有民族色彩的書，這些書任何人都能讀，但這類的書現在有很多；也可以寫只讓自己國家的讀者感興趣的，甚至是只讓自己的城市的讀者感興趣的書，外國人對這些書不會感興趣，這類書也有不少。而《守夜人》，把這些因素成功地混合在一起——人們從中了解了俄羅斯，了解了俄羅斯的生活；從中看到，我們所有的人都很相像，都為同樣的問題在煩惱。

【書評】

這個故事有亦正亦邪的味道。

沒有看原作之前，看過那兩部聲譽頗高的電影(《守夜人》和《守日人》)。直到看到書，才知道電影看得完全是驢唇不對馬嘴，還以為只是吸血鬼分成兩大幫派在千年合約下和人類和平共處，好的吸血鬼不喝人血，所以要把迫害人類的壞吸血鬼們都幹掉，並且雙方還要為了一支神奇粉筆大打出手。看了書才明白，影片是無法在100分鍾內講清楚一個真理、三個故事和多層黃昏界的。

吸血鬼確實是有的，不怕陽光、大蒜和十字架，不睡棺材，個個都很時髦，而且還可以飲用袋裝血，就像我們買利樂裝牛奶喝一樣，因為這是合法的、健康的、有機制約束的，所以沒有人指責我們殘害奶牛。除了吸血鬼，還有變形人，和普通人類一起生活在條約規范之下，雖然故事從和平狀態的危險漏洞開始寫起，但可以肯定的是，那個容納了一切存在物的「現實世界」是維持著表面安康的。這樣一來，我們從書中抬起的眼神就自然會變得疑神疑鬼，懷疑現世美好的內核里也有太多秘密法師、秘密條約、乃至秘密時空。

善和惡、光明和黑暗，用中性的「能力」構築起一道天平。能力本身是不分善惡的，只有能力是絕對的。擁有超能力的「他者」或許能擁有不死之身，能長壽千百年，能把上世紀森林裡的清新空氣製成記憶罐頭——在混濁污染中享受一番，這是我在第三部分讀到的守夜人高手們的消遣游戲，也是我最喜歡的一種魔法。但怎麼使用能力，便形成了道德觀，而守日人集團那完全自私自利的道德觀可能令世界丑惡，卻也可以讓愛人幸福、讓死者重生；反之，守夜人集團的道德觀雖是從善的，卻可能必須見死不救。

世界不可能沒有惡，大批量的惡也不可怕，只需要用平衡術對抗。一旦旨在光明的行動或能力超出了平衡所需要的尺度，善也變得貪婪，善也將主動投奔到惡的邊界。在俄羅斯作家筆下的這個世界，取締了政治名詞、化解了現實矛盾，但時不時透露出來某種「社會意識」的殘余，或是笑話調侃，或是作為引語引證，讓讀者在超現實故事之中不免走神，並露出會意的笑容。關於現實，只是點到為止，要說是典型的21世紀初俄羅斯特色也未嘗不可；但在終極真理這方面，作者卻沒少花心思。為此，他讓惡人們也有愛、為愛犧牲，讓超能力的小男孩分不清善和惡的選擇到底有什麼區別，還讓光明事業領袖暴露了兒女情長——甚至借用這種私慾愛恨助長魔法世界改變人類的進化過程。

故事有這種亦正亦邪的味道，彷彿在殘酷中冥想。吸血鬼和變形人的故事讀了那麼多，雖也有類似的感觸，卻不曾有過《守夜人》這般反復追問善惡道德的故事，在這一主旨面前，各國吸血鬼、各類超能力者曾有的一切魅力便顯得不過是浮誇。

7. 推薦幾部有名的外國現代愛情小說

《時間旅行者的妻子》作者:奧德麗．尼芬格，《伊甸園的鸚鵡》作者: [美]帕克絲特，《男人、女人和孩子》、《母與 子》、《隨心所欲》

8. 請推薦現代西方小說

首推卡爾維諾。王小波雖然說師承翻譯家，實際上受卡爾維諾影響很大，你看了卡爾維諾就會發現很多他們很多的共同點

9. 有'模仿是不能獲得成功'這樣例子的西方小說

……我受中國的傳統文化熏陶太深了，甚至連你說的那本《模仿是不能獲得成功》都找不到，原來西方小說的特點就是名字不像小說。
好吧，我只能給你推薦一些東方式的了，這些倒是滿符合你的要求的：
《誅仙》
《孔乙己》
西方小說的話，不曉得《鋼鐵是怎樣煉成的》算不算？保爾不是堅持布爾什維主義……很符合你說的「堅持自己的信仰，從而取得成功的」。

我只找到了《唐·吉訶德》

10. 有關西方模仿論的書

柏拉圖的《申辯篇》、色諾芬的《回憶蘇格拉底》
"模仿說"是現實主義反映論的藍本，這個在歐洲文學史上逾千年而不衰文學原則，是在古希臘時期形成的。模仿說從最初出現到成熟階段，含義發生了很大變化。這一文學原則含義上的變動，固然是文學創作精神變化在文學理論層次上的反映，更為深層的原因則是古希臘理性原則的變化所致。從模仿說含義的演變中，我們可以尋繹出古希臘理性精神的嬗變軌跡。模仿說是從古希臘時期審美活動"和諧說"發展而來的。
起源：
前蘇格拉底時期，即公元前6世紀至公元前5世紀中葉，成熟的"邏各斯"沖出史詩和神話的外殼，成長為一種獨立的思想，古希臘精神世界由此產生了一幅理性的哲學新圖畫。前蘇格拉底哲學家對自然本體論表現出特殊的偏好，他們感興趣的是自然事物的抽象原則與規律，文學活動還沒有被他們納入專門的興趣范圍，在他們的著述中幾乎看不到任何當時文學活動的評價;他們偶爾評價文學現象時，使用的也往往是非文學的標准。這個時期的文學思想從整體特徵來看是形式主義的。
前蘇格拉底哲學家在事物的運動中發現了節奏:青春年老、日夜晨昏、上升下降、歡樂痛苦、幸福災難，並在節奏中發現，事物在流轉與變化中始終保持著深刻的連續性與統一性，即整體的和諧狀態，於是他們嘗試用"和諧"解釋一切藝術現象。
畢達哥拉斯嘗試用"數的和諧"解釋萬物美的根源，赫拉克利特則把藝術的產生歸因於"對立的和諧"。畢達哥拉斯把和諧視為事物數量關系的形式化表現，"沒有一門藝術的產生不與比例有關，而比例正存在於數之中。所以一切藝術都產生於數"，文藝作品中都存在著"某種比例。由於這種比例，它們達到了完美的和諧"。這種哲學形式的研究模式，給文學研究走向科學化和形式主義提供了最初的參照藍本。由此我們可以理解前蘇格拉底時期詩學匱乏的原因:美在和諧與形式，既然研究事物本身的形式關系就能獲得美，那又何必舍近求遠，去研究事物以外的東西如文學呢?
"和諧"說在邏輯上暗含著對感官經驗的否定，其必然的推論是形式高於經驗、抽象美高於具象美，這是赫拉克利特貶低肉體快感，推崇"看不見的和諧比看得見的和諧更好"的原因，也是柏拉圖以後文學中的神秘主義、表現主義最初的理論根據。
和諧說雖然不是專對文學現象而發，但是它作為一個基本的審美原則，對其後文學的發展卻有著深遠的影響，20世紀的現代主義文學產生以前，西方文學精神基本上隸屬於"和諧"這一范疇。
審美"和諧說"給"模仿說"這一文學創作原則提供了內在的理論根據。不過，前蘇格拉底時期，模仿說難以跳出自然哲學的窠臼，所謂"模仿"，系指對自然物構成形式和功能的學步。赫拉克利特認為，"和諧"是自然物存在的特徵，藝術活動是對自然物構造方式的模仿，"自然……是從對立的東西產生和諧，而不是從相同的東西產生和諧。例如自然便是將雌和雄配合起來，而不是將雌配雌，將雄配雄……藝術也是這樣造成和諧的，顯然是由於模仿自然。繪畫在畫面上混合著白色和黑色、黃色和紅色的部分，從而造成與原物相似的形相。音樂混合不同音調的高音和低音、長音和短音，從而造成一個和諧的曲調。書法混合母音和輔音，從而構成整個這種藝術"。德謨克里特視模仿為人在藝術活動中對事物自然功能的學步，"在許多重要的事情上，我們是模仿禽獸……從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌"。
蘇格拉底(Socrates，公元前470-400年)的出現標志著西方思想史的轉折。蘇格拉底反對一切不關心人的本質和生存的實證科學，宣稱自己和物理學的探索毫無緣分，他拒絕討論諸如宇宙的性質、宇宙秩序和天體產生的原因，卻熱衷於討論各種人文問題，從來不感到厭倦。自此以後，古希臘思想的重心由自然本體轉向人類本體。
蘇格拉底徹底貫徹了智者的文化哲學思想，卻又與他們有很大的不同。智者宣稱人是萬物的尺度，蘇格拉底則認為只有思維著的人才有資格作為萬物的尺度。思維著的人具有自我決定的能力，這是人作為道德主體的本質所在。因此，蘇格拉底把哲學認識的目標定位在人類自身，並以一生的活動躬行了"認識你自己"這一哲學信念。黑格爾認為，蘇格拉底的人類學主體"原則造成了整個世界史的改變，這個改變的轉折點便是:個人精神的證明代替了神諭，主體自己來從事決定"。
蘇格拉底認為，在主體的生存中，善本身就是目的。哲學的最高目標不是建立一個理論體系，而是幫助人們明辨是非善惡，揭示生活的意義和目的，使人們能夠合理地選擇行動，安排生活。因此，他沒有留下任何形式的著作，而是把哲學化為日常生活中的交往倫理學，後人看到的他的思想材料只是其學生保存下來的一些對話記錄，如柏拉圖的《申辯篇》、色諾芬的《回憶蘇格拉底》。不過，蘇格拉底把人生問題歸結為善的問題，並把善歸結為知識(美德即知識)，最終把西方哲學引向了認識論和科學主義的軌道，偏離了人生意義的探究。真個是"成也蕭何，敗也蕭何"，千年以後，成為尼采生命哲學的第一個攻擊目標。