後現代小說家有哪些
⑴ 中國女性小說家有哪些
鐵凝，
現為中國作協主席，我很喜歡她的作品
⑵ 後現代派小說著名小說
1961年，隨著《第二十二條軍規》的誕生，美國小說步入了一個全新的階段，即後現代派小說。這一時期大致可以劃分為兩個階段：60年代的黑色幽默小說和70年代至今的後現代派作品。前者通常被稱為美國的第一代後現代派小說或早期後現代作品，後者則被稱為第二代，或者後期後現代派。這種劃分主要是為了敘述上的便利，實際上，作家間的年齡差距並不固定，例如辛西婭·歐芝克，盡管成名較晚，卻被歸為第二代後現代作家（楊仁敬，《嬗變》1）。
兩代後現代派小說之間雖然有緊密聯系，但也有明顯的區別，反映了二戰以來美國不同時期的社會特徵。它們在主題思想和藝術手法上既有共同之處，也有各自的特色。第一代後現代派作家，如約瑟夫·海勒、庫爾特·馮尼格特等，盡管有的已離世，但仍有新作問世，他們的作品在內容和形式上不斷演變。如果說第一代與現代派小說徹底決裂，那麼第二代則在一定程度上吸收了法國先鋒派的藝術手法。
第二代後現代派小說家群星璀璨，包括唐納德·巴塞爾姆、弗拉基米爾·納博科夫等，他們在20世紀下半葉美國文學史上占據了顯著位置，對美國的少數民族文學，如黑人文學、猶太文學和亞裔文學產生了深遠影響，推動它們從邊緣走向中心。因此，深入研究美國後現代派作家和他們的作品，對於全面理解20世紀美國文學的全貌至關重要。
⑶ 後現代文學代表人物有哪些
二十世紀文學·後現代主義文學 ■ 存在主義文學 濫斛於19世紀30年代的法國，第二次世界大戰後達到發展的顛峰。它與存在主義哲學關系密切。「荒謬」和「痛苦」是存在主義文學的基本主題。在藝術上，存在主義文學寓哲理於文學中，體現「文」「哲」一體的特點；同時不拘一格地運用傳統的、現代的各種表現手法。代表作家有薩特、加繆等。 代表作家——地位影響——代表作品——思想內容/藝術風格 薩特 1905-1980。法國當代著名哲學家、小說家、劇作家、文藝評論家和社會活動家，存在主義哲學的領袖人物，也是存在主義文學的主要代表作家。1964年獲諾貝爾文學獎，但以「謝絕一切來自官方的榮譽」為由拒絕領獎。 存在主義哲學中心思想——薩特的存在主義是無神論的，主要思想可概括為三個基本原則：存在先於本質；自由選擇；世界是荒謬的，人生是痛苦的。文藝觀上，薩特批判純藝術論，主張文學介入時代，介入生活。 存在主義小說創作——「自由」是薩特存在主義核心之核心，他的所有小說創作和戲劇創作，都圍繞著「自由選擇」這一命題展開。 《惡心》——採用的是日記體、自敘體。寫青年歷史學家「我」對周圍的惡心感，表現對現實世界的否定。 短篇小說集《牆》——代表作是同名的短篇小說《牆》，一篇重要的哲學小說。小說通過存在主義的化身伊比埃塔從生到死、由死而生的曲折經歷，控訴法西斯匪徒草菅人命，嘲笑了荒謬的現實世界，反映了存在主義的生死觀：生存與死亡只是一牆之隔，並非不可逾越的天塹。 長篇小說《自由之路》——包括《理性的時代》《延緩》《心靈之死》三部曲，是薩特存在主義文學作品的代表作之一。表現自由選擇的命題：在荒謬絕倫的世界裡，要想獲得自由與幸福，就必須「介入」到生活的激流中去，為尋求正義的事業而斗爭。有明顯的無政府意味。 存在形式戲劇創作——薩特的存在主義戲劇又稱「境遇劇」、「自由劇」，它們不是按照傳統戲劇的原則處理環境與人物的關系，而是讓環境支配人物。 《蒼蠅》《禁閉》——表現人在特定處境中的自由選擇。「他人就是地獄」成為西方社會中人與人之間關系的一句名言。 《畢恭畢敬的妓女》——一部反種族主義作品，同時體現了薩特「存在主義是一種人道主義」的主張。 《死無葬身之地》——以法國淪陷時人民的反抗斗爭為背景，寫5個最後的游擊隊員為了保護游擊隊長而英勇獻身的故事。作品的基調是向上的。 哲學論著——《存在與虛無》《存在主義是一種人道主義》 加繆 法國當代作家和評論家。1957年諾貝爾文學獎獲得者。與薩特齊名。 《局外人》《鼠疫》——因他的作品「揭示了當今人們的良心提出的問題」而獲獎。《局外人》是反映荒謬世界荒謬感情的典型的存在主義作品。局外人莫爾索對一切都表現出一副無所謂的面孔。作者以局外人為題，正意反說，包含辛辣的諷刺。莫爾索似真卻假的荒謬言行和心理，說明他是消極地對抗荒謬社會的真正的局內人。《鼠疫》用象徵手法寫成。鼠疫象徵德國法西斯侵略，奧蘭城市民受鼠疫之害象徵法西斯鐵蹄踐踏下的人民之苦，市民奮起抗疫象徵人民反法西斯斗爭。里厄醫生不僅是舍己為人的人道主義者，而且是拯救人類於水火的英雄。 ■荒誕派戲劇 50年代興起於法國，後迅速風靡歐美各國的一個反傳統戲劇流派，因1962年英國著名戲劇理論家馬丁·艾思琳寫的《荒誕派戲劇》而得名。1950年尤金·尤奈斯庫《禿頭歌女》的上演標志著該流派的誕生。荒誕派戲劇有以下幾個特徵：1、荒誕、抽象的主題；2、支離破碎的舞台形象；3、奇特怪異的道具功能。 尤金·尤奈斯庫 荒誕派戲劇奠基人，荒誕派經典作家，羅馬尼亞人。 《禿頭歌女》一部離奇古怪的獨幕話劇，被稱為「對一切傳統戲劇的嚴重挑戰」，是「天才的作品」寫兩對英國中產階級夫婦莫名其妙、令人倒胃的交談。通過這些不知所雲的談話，旨在說明人的個性、本質已消失在群體之中。劇中不但沒有禿頭歌女，甚至連長頭發的歌女也沒有，只有那口瘋狂的大掛鍾。 塞繆爾·貝克特 1906-1989。愛爾蘭人，荒誕戲劇代表作家。描繪了第二次世界大戰後西方社會人類生存狀況。1969年獲諾貝爾文學獎。 荒誕派戲劇——貝克特劇中的人物大多是身殘志缺的糊塗蟲，幾乎與世隔絕，思維混亂，語言貧乏，活動幅度很小。劇作人物少，動作單調。所有的人物只是某種習俗、思想感情的代表，他表現的只是類型，而不是個性，是「人類的縮影」。貝克特為了體現其創作意圖而採用的恰當的藝術形式——荒誕，正好表現出現代西方社會正經歷著難以克服的精神危機。 《劇終》《啊，美好的日子》——突出表現了人的精神麻木。 《等待戈多》——2幕，是一部反傳統、反理性的劇作。劇本通過兩個流浪漢永無休止而又毫無希望的等待，揭示了世界的荒誕與人生的痛苦，表現了現代西方人希望改變自己的生活處境但又難以實現的絕望心理。作者力圖通過自己的劇作來反映「社會真實」，彈出「一個時代的失望之音」。劇作用「直喻」的方法強化了「純粹戲劇性」，把內在的思想變為視覺形象，以達到使人物感情外化的目的。劇中的道具都有其寓意。如光禿禿的樹上一夜之間新添幾片綠葉，代表了時光的流逝。 ■新小說派 又稱反小說派或拒絕派。20世紀50年代興起於法國，60年代進入鼎盛，並蜚聲世界各國。新小說派既沒有嚴密的組織，也沒有統一的文學主張。新小說派作家反對傳統小說的思想性和傾向性，主張作家「毅然決然地站在物之外」，原封不動地照搬荒誕世界裡的存在，不賦予它任何意義和感情色彩。在創作上，新小說摒棄情節和人物，拼貼散亂的片斷，以物代人，創立純粹寫物的風格。倡導讀者參與創作，重建小說的人物與情節。代表作家有克洛德·西蒙等。 克洛德·西蒙 「新小說派之父」之稱，1985諾貝爾文學獎獲得者。 《佛蘭德公路》——因「在描寫人類生活狀況中把詩人與畫家的創造性與他對時間作用的深刻理解結合起來」而獲獎。 羅布·格里耶 新小說派旗手，當代世界七大文化名人之一。 《窺視者》《橡皮》 ■ 黑色幽默 20世紀60年代風行美國的一個現代主義小說流派。作家沒有結社，沒有宣言，也沒有明確的綱領，稱謂是評論者所加。「黑色幽默」是一種用喜劇的形式來表現悲劇的內容的文學方法。「黑色」指可怕而又滑稽的客觀現實；「幽默」指的是有目的有意志的個性對這種現實所採取的嘲諷態度。幽默加上了黑色，就成了一種展現絕望的幽默，故被稱之為「絞刑架下的幽默」。作為一個流派，「黑色幽默」在藝術上具有以下幾個特徵：1、是一種哭笑不得的幽默；2、「反英雄」式的人物；3、「反小說」的敘事結構法；4、小說具有寓言性。代表作家有弗里德曼、約瑟夫·海勒等。 約瑟夫·海勒 1923-1999。美國當代著名作家，「黑色幽默」的一面旗幟。其小說創作形成了一種「絕望的喜劇」風格。 獨白型小說《出了毛病》——通過一個中產階級家庭日常生活和相互聯系，反映了60年代彌漫於美國社會的精神崩潰和信仰危機。主人公工作出色，一切都很順利，但他卻得了神經過敏症，認為一定有什麼地方出了毛病。 《象戈爾德一樣好》作品圍繞一個猶太後裔的知識分子戈爾德在美國的遭遇展開，表現了猶太人的「異化」主題，題材超出個人命運的范圍，反映城市的衰敗史，家族的瓦解史。 《第二十二條軍規》 （《最後一幕》是續集）——【內容】被譽為60年代最好的一部小說。小說寫的是美國一支空軍中隊的內幕。主人公尤索林要求停止飛行復員回國，與軍隊官僚們的斗爭構成了小說的主要內容。他們之間的矛盾沖突構成了這部小說的基本矛盾沖突。小說通過尤索林的遭遇，反映了戰爭和官僚機構的瘋狂、荒誕，並通過第二十二條軍規的象徵，表現出西方人對人類處境的困惑。 【思想】小說不是一部歷史小說，而是一部當代寓言，表現超現實的哲理：第二十二條軍規本身就是一種「高度的抽象和集中，象徵著冥冥中統治世界的神秘力量，變化無窮，令人莫測高深……它的本質就在於它是一個圈套。一個放之四海而皆準的圈套，是一種永遠無法擺脫的困境。這種圈套和困境就是現代人對世界的一種感受。 【人物】尤索林是一個浸透著存在主義意識的「反英雄」形象，身兼批判現實的積極因素和取消斗爭的消極因素。 【特色】1、結構散亂。小說採用一種類似於戲劇「人像展覽式」的結構。2、敘述方式上，全書沒有一個貫穿首尾的故事情節，只是以若干小故事小情節若斷若續地進行拼貼。3、小說是一出瘋狂的喜劇，但喜劇效果中又浸透著黑色，對死亡的恐懼、對瘋狂世界的絕望態度，都使人心情沉重。 ■ 魔幻現實主義 指20世紀中期拉丁美洲小說創作中的一個流派。自本世紀中期，拉美小說進入了嶄新的發展階段，拉美作家們不再刻意模仿歐洲某種流派，拘泥於過去某種固定的文學模式，而是注重採用具有民族意識和內容和形式。魔幻現實主義是通過「魔法」所產生的幻景來表達生活現實的一種創作方法。用魔幻的東西將現實隱去，展示給讀者的是一個循環往復的、主觀時間和客觀時間相混合、主客觀事物的空間失去界限的世界。小說創作極富民族特色，成為當代頗受人們關注的一種文學現象。代表作家有馬爾克斯等。 胡安·魯爾福 魔幻現實主義作為拉丁美洲小說創作中的一個流派真正成熟的代表作家 中篇《佩德羅·帕拉莫》——寫一個破落的庄園主之子由一個負債人變成一方巨富，是一個墨西哥惡霸地主的典型形象。結構上作者打破了時間順序和空間界限，隨意顛倒。 加西亞·馬爾克斯 1928-。拉丁美洲魔幻現實主義最傑出的代表作家，擅長表現拉美土著文化和孤獨狀態。1982年獲諾貝爾文學獎 短篇《周末後的一天》——小說寫馬孔多的奇特現象：炎熱七月，群鳥自殺。點明人間缺少同情的主題。 中篇《枯枝敗葉》——《百年孤獨》的前身。寫馬孔多這個神話王國中上校和他的子孫們孤獨的生活。 長篇《百年孤獨》——被譽為「再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著」。作品寫西班牙遺民的後代布恩蒂亞家族的興衰與馬孔多由開拓到繁榮、再次毀滅的歷史。馬孔多百年間經歷了氏族統治、封建統治和殖民統治等變化，布恩蒂亞家族的七代人也隨時代的變化而變化。馬孔多實際上就是哥倫比亞和拉丁美洲的縮影。布恩蒂亞家族的神奇經歷與不幸，是印第安人歷史文化的再現阿和拉美民族命運的濃縮。作者著力表現的是「拉丁美洲的孤獨」——與世隔絕、愚昧落後的歷史真實。揭露和批判了哥倫比亞國內外反動獨裁政權的殘暴和美國侵略者對拉美民族的政治壓迫與經濟掠奪，預示了拉美人民將告別愚昧、孤獨，走向覺醒與文明。烏蘇拉是貫穿全書的主人公，在她身上，集中了拉美婦女的優秀品德。奧雷連諾是布恩蒂亞家族中最有影響的人物。 【藝術特色】1、現實主義與現代主義相結合；2、象徵、暗示手法大量運用。 長篇《家長的沒落》——用「多人稱獨白」的手法講述了獨裁者尼卡諾爾的一生，以此抨擊拉美的獨裁統治。作品被美國《時代》周刊推薦為1976年世界十大優秀作品之一。 中篇《一件事先張揚的兇殺案》——講述一個由於謠傳和猜測致使無辜者慘遭殺害的故事，揭露了陳規陋習對人們心靈的毒害。 長篇《霍亂時期的愛情》——作品以男女主人公的戀愛為主線，展示了19世紀末20世紀初哥倫比亞沿海城市生活、社會變遷和時代風氣，反思了人們的偏見與感情。男女主人公戀愛50多年而終未果，被評論界認為寫了一個完整的人生觀和歷史的種種意想不到的突變。 ■垮掉的一代 第二次世界大戰後風行於美國的文學流派。該派作家都是男女青年，以性格粗獷豪放、落拓不羈著稱，追求絕對的自由和人的生物學的滿足，認為墮落就是解脫，沉淪就是解放，躲進超現實的環境尋求神秘主義的靈感，用怪僻的內向自我探索和向下沉淪的所謂「脫俗」態度來表示對體面社會的不滿，對社會進行病態的反抗，因而被稱為「垮掉的一代」。代表作家有金斯堡的《嚎叫》等。
⑷ 求中國後現代散文的代表作家及代表作！！！
魯迅：（1881——1936）偉大的文學家、思想家、革命家中國現代文學的奠基人。姓周，名樟壽，字豫才，後取名樹人。
1、小說集
A、《吶喊》收入1918——1921年間的短篇小說14篇。《狂人日記》、《孔乙己》、《葯》、《一件小事》、《故鄉》、《阿Q正傳》、《社戲》、《明天》、《頭發的故事》、《風波》
B、《彷徨》收入1924——1925年間的11篇小說。《祝福》《在酒樓上》、《幸福的家庭》《肥皂》、《長明燈》、《示眾》、《傷逝》、《離婚》《兄弟》、孤獨者》
C、《故事新編》收入1922——1935年間寫的歷史故事小說8篇《補天》、《奔月》、《理水》、《鑄劍》、《採薇》、《出關》、《非攻》、《起死》
2、散文詩集：《野草》23篇
3、回憶性散文：《朝花夕拾》
4、雜文：700多篇
文化常識：
送灶：理學；監生：朱拓tà、陳摶tuán老祖、康熙字典、書五經四、新正zhēng
歆、牲、鱧
沈從文(1902—1988)，現代小說家、散文家、文物研究家。原名沈岳煥，筆名小兵，懋琳、炯之、休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等。湖南風凰人。苗族。
其文學創作宏富，數量驚人，有小說、散文、文論、自傳、通信等集子七十佘種，是現代文學史上最多產的作家之一。主要作品集子有《鴨子》《蜜柑》《神巫之愛》《虎雛》《石子船》《阿黑小史》《月下小景》《八駿圖》《湘西散記》《邊城》《長河》等。其中短篇小說《丈夫》《貴生》《三三》，長篇小說《邊城》《長河》是其代表作。主要文學貢獻在於創造了一種描寫特殊民情的鄉土文學，並受廢名影響，取其抒情筆調，發展了新文學中抒情小說的文學形式。
孫 犁(1913年生)
現代著名作家。原名孫樹勛，河北安平縣人。代表作為《蘆花盪》、《荷花澱》、《白洋淀紀事》、《鐵木前傳》，以《風雲初記》最受讀者歡迎。
高曉聲(1928—1999)的「陳奐生系列小說」包括先後發表的《「漏斗戶」主》《陳奐生上城》《陳奐生轉業》《陳奐生包產》《陳奐生出國》《書外春秋》等，這個系列中的陳奐生形象深刻地概括出新中國三十年農民的命運，展現了新時期農村改革進程中農民艱難前行的身影及其心理變化的全過程。「陳奐生上城」固然透露了農村變革的必然趨勢和陳奐生邁向新生活的信息，但更為重要的是，它向我們描述了農村經濟體制改革之初陳奐生的真實的精神狀態。
高曉聲，1928年生於江蘇省武進縣。從小受到家庭的熏陶，培養了文學的興趣。解放初開始文學創作，1954年發表第一個短篇小說《解約》，1957年發表了體現「探求者」文學主張的小說《不幸》。不久被錯劃為「右派」，下放到原籍農村勞動。直到1979年「探求者」冤案平反，才重返文壇。出版有《79小說集》《高曉聲1980年小說集》《高曉聲1981年小說集》《高曉聲1984年小說集》《陳奐生》《高曉聲小說選》和論文集《創作談》《生活·思考·創作》等。其中《李順大造屋》《陳奐生上城》分別獲1979、1980年全國優秀短篇小說獎。
⑸ 請問西方後現代著名作家有哪些誰的書值得一看
《尤利西斯》被認為是西方後現代小說之最，甚至還有專門的「尤學」
《追憶逝水年華》筆調平淡而雋永，就是長了點。
《洛麗塔》通過畸形的愛情展現了英語的豐富性，多義性與晦澀。
貝克特的《等待戈多》描寫了人類信仰缺失的精神空虛狀態
馬爾克斯的《百年孤獨》魔幻現實主義的手法寫出了那拉美的開拓史
卡夫卡是必須看的《變形記》《城堡》
博爾赫斯《交叉小徑的花園》精妙寫出了不確定的狀態。
⑹ 後現代主義文學的代表作家及其代表作品
保羅·薩特。
長篇小說《惡心》
阿爾貝·加繆
《局外人》，
西蒙娜·德·波伏瓦《女客人》
塞繆爾·貝克特（1906——1989）
代表作品《等待戈多》
「黑色幽默」文學
法國作家：賽利納
美國作家：托馬斯·品欽，約瑟夫·海勒，約翰·巴思，庫特·馮納古特和唐納德·巴塞爾姆等。
約瑟夫·海勒
《第二十二條軍規》
唐納德·巴塞爾姆Donald Barthelme（1931年4月7日—1989年7月23日）
代表作是《白雪公主》。《死去的父親》（The Dead Father），《天堂》（Paradise）以及 The King。
博爾赫斯(Jorge Luis Borges)（1899～1986）阿根廷詩人、小說家兼翻譯家。
重要作品有詩集《布宜諾斯艾利斯的激情》（1923）、《面前的月亮》（1925）、《聖馬丁牌練習簿》（1929）、《陰影頌》（1969）、《老虎的金黃》（1972）、《深沉的玫瑰》（1975），短篇小說集《惡棍列傳》（1937）、《小徑分岔的花園》（1941）、《阿萊夫》（1949）、《死亡與羅盤》（1951）、《布羅迫埃的報告》（1970）等。
伊塔洛·卡爾維諾（Italo Calvino，1923-）畢業於都靈大學文學系。
⑺ 馮內古特的後現代主義小說藝術目錄
馮內古特，一位秉持人文主義思想的後現代主義小說家，其作品在歷史和理論背景下展現出獨特的藝術風格。
第一部分，歷史和理論環境：
- 歷史背景：馮內古特的人文主義在社會變遷中嶄露頭角。
- 理論創新：他處於後現代文化的大背景下，受德里達解構理論和利奧塔的去合法化影響，同時汲取哈桑對後現代藝術美學的見解，以及新歷史主義的視角。
- 馮內古特的混沌感觀，揭示了後現代世界的混亂和無序。
第二部分，現實世界的解構與重構：
- 科學與技術：馮內古特質疑其帶來的孤獨和世界破壞。
- 資本主義社會：他批判金錢的骯臟本質，法律的不公以及對環境和文化的侵蝕。
- 馮內古特提倡尊嚴對抗機械，善良對抗冷漠，以非完整的人性求生存，並探討適應混沌的策略。
第三部分，虛構世界的解構與重構：
- 小說發展：從現實主義到現代主義和後現代主義的演變。
- 元小說手法：他運用如《第五號屠宰場》的自我指涉，以及《冠軍早餐》的反小說特性。
- 馮內古特的解構作品中，敘事的不確定性和文本的碎片化等美學特點引人深思。
第四部分，重構虛構世界的方法和主題：
- 深度和自我犧牲：後現代人物和機器的共融，以及難以表達的主體性。
結論：馮內古特不斷以新穎的形式探索深刻的主題，他的作品為文學領域開辟了新的方向。
⑻ 後現代派小說的著名小說
1961年《第二十二條軍規》的問世，標志著美國小說走進了後現代派小說的新階段。美國後現代派小說大體可分為兩大階段:20世紀60年代的黑色幽默小說和70年代至今的後現代派小說。前者往往稱為美國第一代後現代派小說或20世紀早期後現代派小說，後者被稱為第二代後現代派小說或20世紀後期後現代派小說。這么劃分是為了敘述的方便，如果從作家年齡上看，兩代之間相差不一定很大，有的作家成名較晚，如辛西婭·歐芝克，則被劃為第二代後現代派作家(楊仁敬，「嬗變」1)。兩個階段有密切聯系，又有所區別，反映了第二次大戰以來美國不同歷史時期的特點，在主題思想和藝術手法上有許多共同點，但也有不同的地方。到目前為止，第一代後現代派作家有的謝世了，有的仍有新作問世。他們的小說從內容到形式也有新的變化。如果說第一代後現代派小說與現代派小說徹底決裂的話，第二代後現代派小說則對法國先鋒派藝術手法有所借鑒。兩個階段涌現了一批有代表性的小說家如約瑟夫·海勒、庫爾特·馮尼格特、托馬斯·品欽、約翰·巴思、唐納德·巴塞爾姆、弗拉基米爾·納博科夫、威廉·加迪斯、E·L·多克托羅、唐·德里羅、約翰·霍克斯、羅伯特·庫弗、梯姆·奧布萊恩和勞拉·安德森等。他們在20世紀後半葉美國文學史上佔有突出地位，而且影響了美國少數民族文學，如黑人文學、猶太文學和亞裔文學，促使它們從邊緣走向中心。因此，了解美國後現代派作家和他們的作品，必將有助於全面把握20世紀美國文學的全貌。
