外國現代小說

Ⅰ 推薦幾本歐美現當代小說

暮光之城，帝企鵝日記，罪與罰，霧都孤兒，小貓玫瑰

Ⅱ 外國小說排行榜前十名

外國小說排行榜前十名是《四十個房間》、《百年孤獨》、《追風箏的人》、《霍亂時期的愛情》、《麥田裡的守望者》、《島》、《偶發空缺》、《挪威的森林》、《天黑前的夏天》、《別相信任何人》。

外國小說大都採用倒敘的順序，把事件的結局或某個最突出的片段提到文章的前邊，再從事件的開頭按事情先後發展順序進行敘述。內容浪漫，充滿對未來美好生活的幻想，以現實為基礎，用熱指激情奔放的語言、絢麗多彩的想像和直白誇張的表現手法，抒發對理想世界的追求。

作品人物

於勒•凡爾納被稱為科幻小說之父，最初是寫給孩子看的，以文學形式介紹科學知識是他的本意，地球各個地方，包括陸地、海洋、兩極的地貌和生物，在他的作品中得到了詳盡的描寫，作品充滿了大膽新奇而又不流於荒誕渣飢的想像。

科幻小說的通常缺陷，就是過分注重科幻內容，忽略人物刻畫。凡爾納則塑造了一系列令人難忘的形象，如性格怪僻、桀驁不馴、超凡脫俗的尼摩，勇敢機智、鎮定自若的少年船長狄克桑唯梁襪特，為人類謀福利不遺餘力的醫生薩拉散，學識淵博、足智多謀的工程師羅貝爾，凡爾納的人物描寫決不臉譜化。

Ⅲ 最經典的現代國外小說…

屠格涅夫的《初戀》，文筆干凈
現代外國流行通俗小說《百年孤獨》，奇幻怪誕
威廉·斯泰龍] 蘇菲的選擇

[卡爾-傑拉西] 諾貝爾的囚徒

[柳德米拉·拉祖莫夫斯卡婭] 青春禁忌游戲

[艾倫·紐哈斯] 一個狗.娘.養的自白

[崔仁浩] 火鳥

[丹尼爾·凱斯] 獻給阿爾吉儂的花束

[海倫·格莉·布朗] 單身女孩

[維克多·葉羅菲耶夫] 俄羅斯美女

[楊二車娜姆] 七年之癢

Ⅳ 求推薦當代的外國小說，要故事性強的

傑弗里·迪弗的，看起來很刺激。我只看過他的萊姆·林肯系列，包括《石猴子》《空椅子》《棺材舞者》《第十二張牌》《消失的人》《人骨拼圖》，《冷月》
愛德華·D·霍克，號稱「短篇小說之王」，《老間諜俱樂部》《不可能犯罪診斷書》《西蒙亞克的使命》
約翰·卡勒雷，他的間諜小說很有名的。《柏林諜影》《柏林諜影》《俄羅斯大廈》《巴拿馬裁縫》《永遠的園丁》《摯友》《榮譽學生》《史邁利的人馬》《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》等等

菲茨傑拉德《了不起的蓋茨比》，講述的是一個平民家庭出身的人追求上層社會理想生活的過程，個人最喜歡的外國小說之一，美國夢的虛幻和破碎，上層社會的空虛和冷漠。
海明威《老人與海》，一個老人在海上同一條鯊魚的生死搏鬥，就當是勵志吧，贊頌人的堅強意志。

巴爾扎克《高老頭》，一個資產階級老頭被兩個女兒壓榨和拋棄，一個正直青年慢慢走上墮落的道路，批判了資產階級的金錢罪惡。

福樓拜《包法利夫人》，一個充滿浪漫幻想的小資產階級女性嫁給一個平庸無能的鄉村醫生，因為不甘寂寞被人被人引誘又被拋棄，對庸俗的生活作了深刻描述。
艾米麗勃朗特《呼嘯山莊》發生在一座荒涼山莊里驚心動魄的愛情故事，還有復仇故事，讀完後會明白什麼是真正刻骨銘心深入骨髓的愛情。

追風箏的人：12歲的阿富汗富家少爺阿米爾與僕人哈桑情同手足。然而，在一場風箏比賽後，發生了一件悲慘不堪的事，阿米爾為自己的懦弱感到自責和痛苦，逼走了哈桑，不久，自己也跟隨父親逃往美國。
成年後的阿米爾始終無法原諒自己當年對哈桑的背叛。為了贖罪，阿米爾再度踏上暌違二十多年的故鄉，希望能為不幸的好友盡最後一點心力，卻發現一個驚天謊言，兒時的噩夢再度重演，阿米爾該如何抉擇？
故事如此殘忍而又美麗，作者以溫暖細膩的筆法勾勒人性的本質與救贖，讀來令人盪氣回腸。

忽然七日：美麗開朗的十七歲女孩薩曼莎．金斯頓，以為生活中處處都是陽光和歡笑。她喜歡逗弄她胖嘟嘟的小妹妹，喜歡跟母親拌嘴，喜歡跟好朋友一起去吃冰激凌還有中國菜，喜歡惡作劇，喜歡下課，喜歡收到別人送來的玫瑰，喜歡被大家關注和妒忌，喜歡這年輕美好的生活。
她在二月十二號丘比特日早晨醒來，等待一年中最浪漫的一天開始。鬧鍾剛響，晨曦美麗，親人的喧嘩溫暖。薩曼莎意興風發地離家．卻沒想到，十幾個小時後，她的生命會在一道白光中戛然而止。
然而，現實並不像看上去那麼美：討厭薩曼莎的人也許比喜歡她的人還要多；還有一些簡單而重要的事情要她去做；還有一些秘密要她去開啟，有一些真相要她去發現；甚至，還有一段命運，必須要靠她去改變。
是的，只有到死後，薩曼莎才知曉這一切。
她如何甘心就這樣死掉呢?

夜行觀覽車：當親情被套上枷鎖，哪裡才是溫暖的避風港？城市裡最高級的住宅區發生一起命案——男主人弘幸在自己家中被殺害，而最大的嫌疑人竟是一向溫雅嫻淑的女主人淳子，更加蹊蹺的是，事件的另一個當事人，他們的兒子，就讀名校並有著明星般面容的慎司在案發後即下落不明。看似完美無缺的「幸福家庭」，究竟發生了什麼？透過案發家庭各個成員及眾鄰居的告白，這起命案的真相一點一點被拼接完整，逐漸清晰……
繼《告白》揭露校園犯罪後，湊佳苗新作筆鋒直探家庭內暴力。出版後再度橫掃書市，奪榜冠軍，書評更一致推崇，湊佳苗筆鋒刻劃人心，既能戰栗，亦能顫動。每個角色都能讓讀者閱畢全書後，反復討論再三。實為湊氏作品獨到魅力所在。

美麗生靈：：《美麗生靈》是繼《暮光之城》後席捲全球的史詩巨作。描述一段南北戰爭時期的生死戀，還有塵封百年的命運之謎。然而，即使在被人遺忘的南部，雜草叢生的庭院，陰暗的沼澤地還有搖搖欲墜的墓地，這樣的地方，秘密也是無法永遠掩蓋下去的……
蕾娜·杜凱竭力掩飾著自己的超能力，也掙扎著想沖破籠罩家族好幾代的詛咒。伊森?魏特不斷地做噩夢，夢里有火焰，有墜落。他們註定相戀，又註定分離。面對著命運的輪回，光明與黑暗的兩難選擇，堅定不移的愛情又該如何？

妹妹： 碧翠絲和遠在倫敦家鄉的妹妹有著天差地別的生活境況，她在紐約生活優越，而妹妹黛絲只是倫敦一個生活窘迫的藝術院學生，但她很愛自己的妹妹，她們共同分享生活中最細枝末節的瑣事，雖相隔萬里，卻沒有任何東西能打破她們之間的親情牽系。
碧翠絲已經很久沒有回自己的家鄉了。倫敦，對她而言，已經變成了一個遙遠而又陌生的城市。她以為自己的生活會一直這樣穩定淡然地走下去。然而，突如其來的一通電話打亂了她的全部人生。妹妹失蹤了。碧翠絲搭乘第一班飛機回到了倫敦，然而等待她的卻是一個令人心碎的噩耗：黛絲的屍體在海德公園被發現了。
剛剛經歷嬰兒死產的不幸，黛絲一直未能從嚴重的產後憂鬱症中走出來，所有人都推斷她是自殺身亡，包括**、碧翠絲的朋友、未婚夫甚至她的母親都認定了這個事實。然而，只有碧翠絲知道，妹妹的死肯定另有原因。事情的真相究竟怎樣？碧翠絲真的了解自己的妹妹嗎？
獨自調查真相的碧翠絲為此付出了慘痛的代價，然而，隨著那些困擾她的謎團被層層揭開，真相也漸漸浮出水面，碧翠絲終於明白了妹妹所遭受的一切，也把自己一步步推向危險的深淵……

阿拉巴馬的月亮：阿月十歲那年，相依為命的爸爸去世，阿月知道他可以靠自己活下去，因為他從小就和爸爸躲在阿拉巴馬的森林裡，他懂得一切在野外生存所需要的知識：他懂得設陷阱捕捉動物為食，會自己做衣服，還能看星星找路、在雨中生火。
爸爸去世後，阿月漸漸嘗到了孤單的滋味，為什麼爸爸說政府的人會來抓他，爸爸又為什麼要選擇這種與外界隔絕的生活？在逃亡的過程中，阿月見識了各式各樣的人，開始認識外面的世界，也慢慢了解當初爸爸為什麼要躲進森林裡生活，更漸漸體會到什麼是人性、什麼是友情、什麼是愛。

希望樓主喜歡~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Ⅳ 推薦一些外國當代小說

我其實不太會劃分小說的時代，所以到底哪些算是當代外國文學我也不太清楚，我寫幾部時間比較新是小說，你做一下參考吧
1、《燦爛千陽》
《追風箏的人》的作者的第二本小說，關於不可寬恕的時代，不可能的友誼以及不可毀滅的愛。《燦爛千陽》再次以阿富汗戰亂為背景，時空跨越三十年，用細膩感人的筆觸描繪了阿富汗舊家族制度下苦苦掙扎的婦女，她們所懷抱的希望、愛情、夢想與所有的失落。

2、《大象的眼淚》
具體內容是關於甜美背後的殘酷、多舛的命運和復雜的人性以及忠心耿耿的愛。《大象的眼淚》以大蕭條時期的馬戲團為背景，時空跨越七十年，讓我們感受到蕭條時期最炫目的華麗，困頓景況里最動人的溫暖。

3、《布魯克林的荒唐事》
本書講述的是一種放下後的人生狀態，生活的希望往往充斥在不經意間，在你以為自己已經准備放棄的時候，只有人處於一種「放下」的狀態才是最初始、最好的。該書中每一個人物都栩栩如生，就如同你身邊的一個朋友，你為他生活中的意想不到的遭遇而費解、思考、傷心、難過，或者同他的朋友一樣在說，「小心一點，這是一個圈套」但是當故事結束的時候，你會覺得要感謝作者，在這個灰暗的世界，昏暗的時代，在這本書中，你會發現人與人之間的群體感、歸屬感、親情、愛情、友情等等，你會覺得對生活又重新充滿了鬥志和希望。

4、《天堂的聲音》
假如你對生命感到絕望，讀過本書後，你會明白：每天都可以找到一件生命所給予你的禮物，你可以從中發掘美麗生命的真實意義，找到自我的。只要張開心眼，你會發現每天都有一件美好的禮物在等著你，可能微小如一道光或一片美麗的葉子，也可能是一件大喜事。有時這些禮物很難被發現，你必須花點功夫才能夠找到它。

5、《我在雨中等你》
我叫恩佐。我老以為自己是人，也一直覺得我和其他狗不一樣。我只是被塞進狗的身體，裡面的靈魂才是真實的我。這里記錄著我和主人丹尼相依度過的風雨悲歡：當妻子凄涼死去， 當岳父母和他反目成仇，當他鐐銬加身被突然逮捕，唯有我知道真相。可是，我只是一隻狗，我無法發音，不能說話……現在我老了，即將離開這個世界。我想與你分享我的故事，如果你願意，就翻開書，我在故事裡等你……[

6、《在路上》
《在路上》里的人物實際上是在「尋求，他們尋求的特定目標是精神領域的，雖然他們一有借口就橫越全國來回奔波，沿途尋找刺激，他們真正的旅途卻在精神層面；如果說他們似乎逾越了大部分法律和道德的界限，他們的出發點也僅僅是希望在另一側找到信仰」。

7、《消失的地平線》
這里有神聖的雪山，幽深的峽谷，飛舞的瀑布，被森林環繞的 寧靜的湖泊，徜徉在美麗草原上的成群的牛羊，凈如明鏡的天空，金碧輝煌的廟宇，這些都有著讓人窒息的美麗。純潔、好客的人們熱情歡迎著遠道而來的客人。這咀是宗教的聖土，人間的天堂。在這里，太陽和月亮就停泊在你心中。這就是傳說中的一香格里拉。

8、《五歲時，我殺了我自己》
全書以八歲男孩波登的口吻，描寫出一個不被成人理解，始終遭到扭曲的孩童孤獨心靈世界，他只能在一個與之格格不入的世界中生存，故事相當感人。這其中，波登的單純與大人世界的復雜形成強烈的對比，他無力擺脫身邊那些討厭的大人的處境，很容易讓人聯想到法國經典名著《小王子》；而波登被視為超越常規、不被理解的困頓，以及對成人世界的不知所措，亦常被引比為《麥田捕手》的霍爾頓。

9、《時間旅行者的妻子》
《時間旅行者的妻子》是一個新穎的故事，它涉及到三個層面的連動：引人入勝的科幻概念、栩栩如生的人物刻畫，以及感人至深的愛情。全書交織貫穿了亨利和克萊爾不同角度的視野和敘述，傳神地表達出克萊爾那種總是被丟下後的思念，那種不尋常的生活方式，以及她對亨利超乎一切的愛；還有這個永遠不知道自己下一刻將身在何方的男人，他的恐懼，和他對來之不易的愛情的感激之意。

10、《你在天堂里遇見的五個人》
他叫愛迪，八十三歲生日那天，為了拯救在突發事故中身處險境的女孩而殞命游樂場。醒來時，愛迪已身處天堂，這才發現：那裡並不是牧歌縈繞的伊甸園，而是地球上生活片斷的交疊重現。五個被愛迪或銘記或忽略或遺忘的人，輪流登場，引領他尋找逝去的時光，追問人生的謎底。無形間，天地間彷彿有一條巨大的鎖鏈，愛迪只是其中的一環。

11、《相約星期二》
這是一個真實的故事：年逾七旬的社會心理學教授莫里在一九九四年罹患肌萎性側索硬化，一年以後與世長辭。作為莫里早年的得意門生，米奇在老教授纏綿病榻的十四周里，每周二都上門與他相伴，聆聽他最後的教誨，並在他死後將老師的醒世箴言綴珠成鏈，冠名《相約星期二》。

12、《一日重生》
讓某個辭世已久的親人，陪你再過一天。只有一天。如果可以如願，你需不需要這樣的機會？
機會，在一個尷尬的時刻，落到了查爾斯·貝奈特頭上。這位退役棒球運動員在挫折與酒精的消磨中，已經找不到任何活下去的理由——事業碰壁，婚姻破裂，酗酒成癮，眾叛親離，就連女兒的婚禮都不願意讓他露面……查爾斯起了輕生之念，他以為只要一輛高速運行的汽車，一次忘我的狂奔，就可以揮手作別，不帶走一片雲彩。然而，電光火石中，他的肉身徘徊在此境與彼岸之間；恍然蘇醒，他竟然看到了多年前就意外去世的母親。
母親引他走進昨天。昨天是一個又一個熟悉的陌生人，一場又一場角度詭異的悲喜劇，一串又一串彼此糾纏的心結。沿著母親指的路，查爾斯的歸宿究竟通往何方？一日頓悟，是否足以改變一生？
……
再睜開眼睛的時候，我周圍全是掉落的樹枝、樹杈、樹葉。石頭壓著我的胸口和肚子。抬起下巴，我看到了：年少時的棒球場，沐浴在晨光中，還有球場邊的兩個球員候場區，以及投手站立的地方那撮隆起的塵土。
還有，我媽媽，我去世多年的媽媽。
……
我幾乎不能動彈。但她的手臂環繞著我，我再一次感覺到她抱起了我，空氣劃過我的臉龐。我看到的只是黑暗，好像我們在一張長長的黑幕布後飛行。突然間，黑幕布拉開了，我的眼前出現了星星。成千上百的星星，她放下我，讓我躺在濕漉漉的草地上，把我受傷的靈魂還給這個世界。
（PS.以上三本書是同一位作者）

目前只能想起這些，應該都是當代的吧，希望有你喜歡的

Ⅵ 外國現代小說流派特點、代表人物、代表作品介紹

20世紀西方文學是生長在現代非理性主義文化思潮的精神土壤中的，這種文化思潮醞釀於19世紀歐洲自由資本主義發展的歷史過程中，在西方社會進入壟斷資本主義後的19世紀末20世紀初普遍流行．它是對西方近代理性主義文化價值體系的反駁，也是對整個資本主義現代文明的不滿與反抗，其中凝結著現代人對自身的價值與命運的深刻思考．

1.現實主義文學

①歐美現實主義文學
代表人物：
蕭伯納＜巴巴拉上校＞
羅曼·羅蘭＜約翰·克利斯多夫＞
海明威＜永別了，武器＞

②蘇俄現實主義文學
肖洛霍夫＜靜靜的頓訶＞
高爾基＜克里姆·薩姆金的一生＞

2.現代主義文學
現代主義文學的主要流派是：後期象徵主義、表現主義、未來主義、超現實主義和意識流小說等。

①後期象徵主義
代表人物：
托·斯·艾略特（英） 《荒原》
保爾·瓦萊里（法）

②表現主義
卡夫卡(奧地利)
奧尼爾(美國)

③未來主義
阿波利奈爾(法國)
馬雅可夫斯基(俄)

④超現實主義
安德烈·布勒東(法國)
路易·阿拉貢(法)

⑤意識流小說
馬塞爾·普魯斯特(法)
弗吉尼亞·伍爾夫(英)
威廉·福克納(美)

PS：這可是本人翻書查出的哦，不要進行非法復制粘貼，版權所有，復制無效！！

Ⅶ 外國超現實小說，類似《暮光之城》，《天使臨城。迷霧》一類的吸血鬼天使等等的

《天鵝》系列 恆殊 著
《血族女王的騎士》校園小說 月影狐著
《緋之月》七七著
《血族寶貝》拉斯特
《貴族》天籟紙鳶

貴族(1張)
《親愛的，借點血》默默orz著，連載於晉江文學網，用輕松的筆觸描寫了一群血族不同尋常的故事。
《吸血情人》小歪著
《天鵝·光源》（天鵝三部曲之一）作者：恆殊（現與丈夫居英國）
《天鵝.閃耀》（天鵝三部曲之二）作者：恆殊 8月1日上市
《暗魔女物語（吸血鬼物語）》連載於紅袖添香，作者：魔女進行時
《吸血薔薇計劃》連載於紅袖添香，《暗魔女物語》的姊妹篇，作者：魔女進行時
《血族聖使》搜狐原創連載。
《血色入侵/生人勿進》吸血鬼小說的現代佳作，先在瑞典把改編成電影，然後被好萊塢高價購買版權改編成《美版血色入侵》 吸血兒女《吸血兒女》玄幻小說，作者：王茂
《吸血兒女》玄幻+言情（目前連載於南京手機報小說館），一部呈獻兒女情長，演繹俠骨柔情的國產吸血鬼傳奇故事，傾情打造西歐傳說中的吸血鬼奇幻系列，引領一場東方文學盛宴的文化狂歡。
《吸血鬼：雙子公爵的妹妹女僕》緋囈歌姬
《該隱之血》耽美小說。作者：坐以待斃
《非攻即受：當我被掰彎之後》
《秘密之雙面夏娃》
《夜訪吸血鬼》
《醒來暮光之王》
《德拉庫拉》（吸血鬼小說的開山之作）
《吸血鬼編年史》系列《夜訪吸血鬼》《吸血鬼萊斯特》《吸血鬼女王》《肉體竊賊》《布萊克伍德庄園》《血頌》（吸血鬼小說的代表）
《吸血鬼獵人D》（從1982到2002，共推出22卷，暢銷全球，2002年日美共同製作同名動漫電影）
《吸血鬼學院》
《尋找前世之旅上、下》《尋找前世之旅之流年轉》
《血族新娘》
《暗夜城堡》
《銀色十字夢》夢三生（雜志連載）
《奇妙糖果屋》夢三生
《荊棘天使》 夢三生
《暮光之城》系列《暮色》《新月》《月食》《破曉》《午夜陽光》
《薔薇吸血族》予言
《我的吸血鬼男友》
《像薔薇一樣鋒利》
《格瑞特妖怪學院》《火焰文章之卷》《血月銀魂之卷》
《暗月血族》
《火車站深處的深處》
《夜襲吸血古堡》
《灰色優雅》簡介：一部用文字寫成的好萊塢大片．
《暗夜之族》
《血色契約》
《黑色契約》
《暗夜默示錄》
《吸血鬼愛在城堡》
《吸血鬼日記》系列
《安東女王的不思議殿下》
《吸血騎士夜》
《血。花宴》Cindy1ing
《歷史學家》
《血月的華爾茲》
《釋罪的詠嘆調》《血月的華爾茲》的續集
《愛上吸血鬼》
《我的爸爸是吸血鬼》
《浴血暗蝶》
《寂寞吸血姬》
《吸血俠達倫·山傳奇》
《吸血鬼歸來》
《血之歌》
《嫁給吸血鬼》
《黑色羅裙》
《吸血天使街》
《你是我的，吸血鬼新娘》
《妖魔人生》
《血弦》
《不死傳說》
《進化之吸血龍皇》
《狼嚎》九把刀
《卧底》九把刀
《不老王妃》
《血族傳說》
《魔幻追擊城之雨祭》
《代號：該隱》《獵魔者》2009年男生女生金版 7，8月別冊
《魔之吟唱·血月奏鳴曲》
《聖之哀歌·銀月交響曲》
《夜之韻律·亡靈協奏曲》連載中
《罪與罰的夜歌》
《銀色血天使》小悠
《傷物語》阿良良木歷(忍野忍)
《Blood X Blood》妖舟
《別吻我，魔王小壞》
《情迷吸血殿》①②
《醒來，暮光之王》
《黑色安琪兒》
《華鬼》
《迷傷天使的傳說》
《剎那的華麗血族》契約新娘、紅櫻傳說、緋夢奇緣、紅蓮王朝、紅藍白
《德古拉之吻》（由吸血鬼的開山鼻祖布萊姆.斯托克著，《吸血驚情四百年》由此改編
《V字特工隊》
《假面殿下的翻版戀曲》
《吸血鬼女王》（電影《吸血鬼女王》由此改編）
《再訪吸血鬼》（電影《再訪吸血鬼》由此改編）
《嗜血帝國》
《妙齡吸血鬼》
《薔薇夜騎士》
《崇夜時代之血劍》：另類吸血鬼小說，作者似乎想顛覆傳統，創造一個新的吸血鬼世界。 崇夜時代之血劍《萼葉盛宴》宇航/著：《男生女生》感恩版圖書力作
《黑暗的祝福》、《天使的私心》、《血族的花嫁》燃聿/著
《血是薔薇落得淚》愛妮
《月光吸血族》
《薔薇男爵之吻》
《屍鬼》
《吸血鬼殿下們，請小心》
《緋暮薔薇祭》滄離（有第二部）
《血之沙漏(又名：吸血鬼少女)》
《血族之吻》系列
《暗夜學院》系列
《吸血鬼》
《說謊的妖姬校花》說謊的灰姑娘
《血族聯盟》連載中
音樂
《夜訪吸血鬼》五月天
《吸血鬼》卡奇社/台風/小小松/林海/姜華/Bjack
《德古拉伯爵》Sweety
《德古拉之吻》仲維軍
《吸血鬼》蟑螂
《威廉古堡》《跨時代》周傑倫
《女吸血鬼的情歌》盧巧音《迷情德古拉》陳海鈴
《血祭》王耀光
《吸血新世紀》羽翹
《無法克制》林俊傑
《Vampire》林峯
《十字架與吸血鬼》 水樹奈奈
《吸血鬼少女》林靜

Ⅷ 女主穿越到外國的現代小說有哪些

1、《穿越到美國上高中》，作者：木耳蘇。2、《曦格格的日耳曼》，作者：我要當作家。3、《騎士幻想夜》，作者：張薇薇。4、《穿越巴伐利亞的玫瑰》，作者：FazoR。5、《穿越凡爾賽的玫瑰》，作者：王玉主。6、羨含《《穿越凡爾賽的玫瑰》，作者：王玉主。6、彎派寬《法瑪傳》，作者：安塔列斯。7、《風中的紫述香》，作者：大唐昭儀。8、《夏日玫瑰》，作者：文埋亮科生。9、《迷走英倫》，作者：踏雪的貓。10、《時代韓國》，作者：詩書劍01。懂視網【kaojiazhao.COM】

Ⅸ 外國現代小說流派特點、代表人物、代表作品介紹

現代主義，又稱現代派、先鋒派、試驗派，是西方世界十九世紀九十年代出現的由自然主義等傳統文化演變而來並富有現代西方社會時代特徵的文藝思潮的總稱。屬於現代主義的范圍並在國際上發生了較大影響的主要是十個文學流派，它們是:象徵主義、表現主義、未來主義、意識流、超現實主義、存在主義、荒誕文學、新小說派、垮掉的一代和黑色幽默。

象徵主義是歐美現代主義文學中出現最早、影響最大的一個派別。它約起源於十九世紀中葉，盛行於二十世紀二十至四十年代，影響一直延續至今天。人們一般把它的形成看作是歐美現代文學與歐美古典主義的分界線。 象徵主義一詞，是法國詩人讓·莫雷阿斯根據波德萊爾、阿瑟·韓波和保爾·魏爾倫等人的詩作中出現的新手法和新傾向，於1886年9月在巴黎《費加羅報》上正式提出來的。它主張詩人擺脫自然主義文學，著重描寫外界事物的傾向，努力探求內心的「最高真實」，要求賦予抽象觀念以具體的可以感知的形式。 法國詩人波德萊爾1857年發表的詩集《惡之花》，人們普遍認為是象徵主義的發軔之作。這部詩集在題材方面，把社會之惡和人性之惡作為藝術美的對象來寫(《惡之花》是說詩人可從丑惡的事物中創造美好的東西)，揭示了現代城市巴黎這座「地獄」中諸如乞丐、娼妓、戰爭等罪惡現象，突破了浪漫主義後期風花雪月的框框；在藝術方法上，波德萊爾發展了瑞典神秘主義哲學家安曼努爾·史威登堡的「自然界萬物之間存在著神秘的互相對應的關系，在可見的事物與不可見的精神之間有互相契合的情況」的「對應論」，認為外界事物與人的內心世界息息相通，互相感應契合，把山水草木看作為向人們發出信息的「象徵的森林」，詩人可以通過有聲有色的物象來暗示內心的微妙世界。

表現主義一詞的出現，有兩種不同的說法:有的說是在1901年法國巴黎舉辦的瑪蒂斯畫展上，有的說是在1911年德國《暴風雨》雜志的繪畫評論上，後來在1914年引入德國文學界。表現主義最初是作為對以莫奈為代表的印象主義畫派的反撥出現於繪畫界的。它不滿於印象主義者注重外在的客觀事物(如光與影)的描繪，要求突破事物的表象表現事物內在的實質，要求突破對人的行為的描寫而揭示其內在的靈魂，要求突破對暫時現象的抒寫而展示永恆的品質或真理。表現主義者們深受康德的哲學、柏格森的直覺主義和弗洛伊德精神分析學的影響，強調描寫人們的主觀世界、直覺和下意識，用特殊的手法來反映現實世界。 瑞典劇作家奧古斯特·斯特林堡是歐洲表現主義的先驅人物，他的三部曲《去大馬士革》是歐洲最早出現的表現主義戲劇，它以獨白的形式描寫人與命運、與異性、與教會、與自我的搏鬥。著名的《鬼魂奏鳴曲》讓死屍、亡魂和活人同時登場，對資本主義社會中人與人互相傾軋的關系作了淋漓盡致的揭露。

未來主義發端於義大利，緊接著波及俄國，隨後也影響到法國、英國、波蘭等歐洲國家。
1909年2月20日，義大利詩人、戲劇家馬利涅蒂在法國《費加羅報》發表《未來主義宣言》，宣告未來主義誕生。翌年，馬利涅蒂又發表《未來主義文學宣言》，進一步提出這一流派的理論主張。
在內容上，未來主義認為:鑒於二十世紀初科學和工業的飛速發展帶來的客觀世界的巨大變化以及機器和技術、速度和競爭已成為時代的主要特徵，需要創造一種與此相適應的「新的、未來的藝術」。文藝應該由反映停滯不前的、死氣沉沉的現象，轉而「歌頌進取性的運動」、「機器文明」，歌頌資本主義都市動亂的生活，贊美「速度的美」和「力量」，應該勇於探索未知，面向未來。基於這樣的思想傾向，未來主義者也認為，戰爭、暴力、恐怖是摧毀舊傳統、建造新未來所必需的，因而鼓吹歌頌所有的戰爭，甚至聲稱戰爭是「偉大的交響樂」，是「世界上唯一潔身之道」。 在形式上，未來主義認為客觀世界的運動是脫離人類社會的、抽象的因素，視「速度」、「力量」為美的准繩，因而不可避免地陷入非理性主義和虛無主義。他們提倡以「自由不羈的字句」為基礎的詩，以便隨心所欲的表達運動的各種各樣的形式、速度以及他們的組合，主張用一系列的「類比」、「感應」、「斷斷續續的想像」，表現作者朦朧的、奧秘的感受。

意識流是西方現代文藝創作中廣泛運用的一種寫作技巧，它於本世紀二十至四十年代在英、美、法等國勃起並形成影響較大的流派。
意識流的名稱，最早出現於1844年美國心理學家威廉·詹姆士的論文《論內省心理學所忽略的幾個問題》。他在該文中指出:人類的思維活動不是片斷的銜接，而是一種斬不斷的「流」，即「思想流、意識流，或主觀生活之流」。提出過與此類似的觀點的，還有法國哲學家亨利·伯格森(1859——1941)。他曾經說過:「真實」存在於「意識的不可分割的波動之中。」意識流就是在這種現代心理學的直接影響下產生的。 意識流理論的出現，適應了十九世紀末、二十世紀初的一些竭力追求描寫人物內心生活的作家的需要。這些作家認為歐洲的傳統小說由作者從外部描寫人物性格，忽略了對人物的感情和內心生活的描繪，他們要求突破已往的「程式」，深入到人物意識的奧秘中去，讓人物自己直接展示他的思想活動。因此，他們強調用內心獨白、自由聯想和種種象徵手法來真實地顯示人物意識流動的軌跡。
1887年，法國作家艾杜阿·杜夏丹在《月桂樹被砍掉了》一書中最早運用「內心獨白」的手法，開了意識流小說之先河。接著，英國作家維吉尼亞·沃爾夫於二十世紀初期在《牆上的斑點》、《波浪》等作品中，更以略去人物的身世、姓名只一味地「獨白」自己的感受和暢寫由某一事端引起意識向前(未來)或向後(過去)流動的自由聯想，大大發展了意識流的表現技巧。

超現實主義是第一次世界大戰後在法國出現的，它的影響波及歐美及非洲、亞洲的一些國家。 超現實主義是從達達主義發展而來的。達達主義由法國作家查拉在瑞士創立。「達達」是小兒的語言，其本身並無意義，它主張以嬰兒對待生活的態度作為美學基礎，排斥一切傳統的寫作技巧。達達主義沒有系統的理論，也沒有成功的創作，只存在了短短的幾年。超現實主義一詞最先是在法國詩人阿波利奈力的詩劇《蒂雷齊亞斯的乳房》的序言中提出來的。1919年法國作家布勒東和艾呂雅、阿拉貢等創立了《文學》雜志，進行超現實主義的試驗，並於1924年發表了第一個《超現實主義宣言》，組織起了「超現實主義研究會」，初步形成了一股頗有聲勢的潮流。從超現實主義的提出到1930年布勒東發表第二個《超現實主義宣言》，這十年是超現實主義的興盛期。隨後，超現實主義的陣營出現了分裂，阿拉貢、艾呂雅先後與布勒東分道揚鑣。
超現實主義的創始人布勒東、阿拉貢早年都是醫科大學的學生，他們受弗洛伊德的潛意識學說和關於夢的闡釋的影響很深，其創作主張直接建立在這一理論的基礎上。他們認為，文藝要在人的復雜性後面發現它的統一，現實的表面不足以反映現實本身，超於現實之上存在著「某種組合形式」，這種形式至今為人們所忽略，但它卻能體現事物的本質。

存在主義哲學正式形成於第一次世界大戰後的德國
德國哲學家胡塞爾、丹麥哲學家基爾克戈爾等人，對客觀存在持悲觀主義的看法，他們承認客觀世界，而又把存在和本質割裂開來，特別強調意識的主宰性。法國文學家薩特根據他們的理論，提出了「存在先於本質」的著名存在主義觀點。薩特一方面認為世界是荒誕的，人生是沒有意義的，但另一方面又肯定人的存在價值，認為「人註定是自由的」，重要的是作出「選擇」，訴諸「行動」。但薩特從非理性主義的觀點出發，認為人們選擇自由不受社會和階級的限制。

荒誕派興起子本世紀四十年代末五十年代初的法國。不久即風靡於歐美各國，由於它與二十年代的先鋒派比較相似，開始人們把它視為先鋒派；又由於它主要活躍在戲劇領域，並且一反傳統戲劇的特點和規律，人們又稱它為「反戲劇派」、「反傳統戲劇派」。直到1961年，英國著名戲劇批評家馬丁·埃斯林根據這個流派的思想藝術特點，才在《荒誕派戲劇》一書里正式提出了「荒誕派」的概念。
荒誕派作家在思想上深受存在主義哲學的影響，認為世界已經喪失了理性，沒有正義和邏輯，人與世界的關系，人與人的關系，都是荒誕的；他們還認為，人來到世上純屬偶然，不僅沒有什麼目的，而且為丑惡的世界、荒誕的現實、不合理的社會所包圍和擠壓，已經不再是人，變成了「非人」。「使人感到荒誕的是人本身，而不是任何社會制度」。正如荒誕派大師尤金·尤奈斯庫所宣稱的:「荒誕就是沒有目的，和宗教、哲學甚至直覺的源泉切斷聯系，人感到迷惘。他所有的行動成為毫無意義、荒誕不經和沒有用處。」荒誕派正是基於這樣一個認識，是「在一個毫無意義的世界裡試圖為其毫無意義的存在找出意義來」的表現。
同存在主義相比較，荒誕派更看重人生的荒誕性。他們的作品拋棄了結構的邏輯性、人物行為的理性和語言的准確性，也無所謂悲劇喜劇之分。

新小說派於二十世紀五十年代興起於法國，六十年代後期形成一股浪潮，一時影響波及歐美。 五十年代期間，法國一些反對現實主義文學傳統的作家集聚在「午夜出版社」周圍，提出要改革傳統小說。起初，他們並沒有明確的理論主張，只是在「反傳統小說」的大前提下，各自作自己的創作試驗。1956年到1958年，法國作家阿蘭·羅伯一格里耶先後發表了《未來小說的道路》和《自然、人道主義、悲劇》兩篇論文，系統地論述了小說創作反傳統的主張，被人們看作是「新小說派」的理論宣言。
新小說派認為:當今時代變了，工業技術獲得了相當的進步，而小說藝術卻陷入「嚴重的停滯狀態」。其所以如此，原因就在於還沒有從傳統小說的觀念的束縛中擺脫出來。照他們看來，客觀世界只是一個「物的世界」，而傳統小說把人作為現實生活的中心加以描繪，因而掩蓋了「事物的面貌」。由此出發，凡與現實主義傳統有聯系的以往時期的一切小說技法，他們也都持反對態度。他們以為，存在主義以及薩特的有傾向小說，與現實主義有著一定的關系，因而不足取。對於意識流和卡夫卡的小說，他們也以為有著現實主義成分和哲理性，一概加以拒絕。因而，新小說派又被稱為「拒絕派」或「反傳統小說派」。

「垮掉的一代」在本世紀五十年代至六十年代興起並盛行於美國。它在文學上的實踐和成果不多，但對於美國以至於西方世界的文學藝術卻有著不可忽視的影響。
「垮掉的一代」早先是一股社會思潮。第二次世界大戰之後，美國的科學技術和經濟實力獲得了很大發展，但由於施行「麥卡錫主義」和種族滅絕等高壓政策，以及失業、勞資對立等固有矛盾的加劇，國內的階級矛盾、民族矛盾日益激化。人們從大戰的殺戮中擺脫出來，又被冷戰等不測陰雲所籠罩。許多美國青年感到了「社會的崩潰」和「世界的毀滅」的威脅，紛紛以一種混合著消極反抗和自暴自棄情緒的虛無主義、享樂主義來對付生活。他們認為，現代世界的一切苦難皆源於「理性」、「精神」，如果人們不按照什麼「理性」、「精神」去行事，世界就會變得好起來。他們否定一切，只把人分成「正人君子」和「嬉皮士」兩種人，他們要從「狗打架的人世生活」中撤退出來，做所謂「嬉皮士」，即「明眼人」。他們身著異服，狂放不羈，拒絕承擔任何社會責任，對一切傳統觀念都嗤之以鼻，或者建立「垮掉分子」村，過男女群居的團伙生活，或者浪跡於都市的底層，加入流氓、妓女、毒品販子和爵士樂歌手的隊伍，形成了與文明社會、傳統文化鮮明對立的「地下社會」和「地下文化」。

「黑色幽默」是本世紀六十年代產生於美國，至今仍在流行的一個文學流派。
1965年，美國作家弗里德曼根據一些作家在小說中表現出來的共同思想、藝術特徵，選取了十二個作家的有關小說片斷，輯為《黑色幽默》集。八個月後，另一作家尼克貝克又發表了《致命一蜇的幽默》一文。從此以後，「黑色幽默」的名稱便廣泛傳開。據說，「黑色」是指可怕而又滑稽的客觀現實，「幽默」是指有自由意志的個性對這種現實所採取的嘲笑態度。
「黑色幽默」所以產生的原因很多，最主要的是戰爭創傷、社會動亂所引起的人們對末日臨頭的預感和科學技術的畸形發展所造成的人的個性喪失。一句話，是本身就充滿著「黑色幽默」色彩的美國社會現實在文學上的反映。黑色幽默作家面對著資本主義世界日益惡化的社會矛盾，看到了社會的畸形與弊病，看到了周圍世界與「自我」的敵對，不再相信「社會和諧」的說法，對人類的「完美境界」也不抱任何希望。他們信奉存在主義，但比存在主義走得還遠。認為在荒謬的生存條件中，人能夠進行自由選擇的可能性是非常有限的，甚至是不存在的。他們更加強調絕對的荒謬，思想也顯得更加絕望。因此，他們以無情的揭露和辛辣的嘲諷為己任。黑色幽默作家馮尼格說「黑色幽默」「是大難臨頭時的幽默」，「絞刑架下的幽默」，反映了他們在創作上的思想和情緒。

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