一般武俠小說的特點
❶ 中國現代武俠小說主要的作家作品有哪些,他們各自具有什麼特點
中國現代武俠小說主要的作家有梁羽生，金庸，古龍，他們都具有俠義精神
❷ 武俠小說的特點
梁羽生：歷史性較強，人物性格較清晰，正就是正，邪就是邪
金庸：歷史性一般，但故事較精彩，有些人亦正亦邪
古龍：基本沒有歷史性，有些天馬行空，還有些虎頭蛇尾
❸ 金庸小說最大特點
主角開掛升級，收獲認可與愛情，邪不壓正。
❹ 金庸武俠小說的藝術特點。
金庸武俠總論
金庸最得武俠小說之中道，自由出入於有無之際。有者，小說結構完備嚴整，內涵博大精深是也；無者，小說文勢無拘無束，意境自在天然是也。總體來看，十四部作品以《書劍恩仇錄》為宗本，一出手就顯大家風范，此為金庸武俠小說之基，太極是也。由此生發相反相成之兩儀：射鵰英雄傳與神鵰俠侶。兩書勢分正奇而有異曲同工之妙，堪稱珠聯璧合，猶如兩儀劍法，一陰一陽，一剛一柔。雙劍合璧，乃歸於倚天屠龍記，又一太極也。由此又生發兩儀：天龍八部與笑傲江湖，至此，金庸經典意義上的武俠小說已達爐火純青之境界。天龍八部堪稱至法、至正、全有，包羅萬象，武俠中之哲學；笑傲江湖堪稱無法、至奇、妙無，隨意揮灑，武俠中之詩。至法無法，至正至奇，全有妙無，哲學就是詩，所以兩者自然融歸於鹿鼎記，渾然天成，透徹圓融。如果按照獨孤求敗一生在劍道上達到的不同境界來看金庸的武俠小說系列，則書劍恩仇錄是剛開始練劍，射鵰英雄傳是青鋒寶劍，神鵰俠侶是紫薇軟劍，倚天屠龍記是玄鐵重劍，天龍八部是草木竹石皆可為劍，笑傲江湖是自此精修，逐步超越草木竹石皆可為劍的境界，對應於金庸的武俠小說創作，就是逐步超越武俠小說有的境界，逐步走向非武俠，鹿鼎記則是無劍境界。
與此對應，金庸武俠小說之俠客也呈現出一個完整的發展系列：陳家洛是第一個俠客的化身，但其內涵主要還是在民族主義的維度中展開。之後，郭靖和楊過在互補的意義上比較充分的展開俠客的內涵：郭靖是集體主義本位意義的英雄，楊過是個體主義本位意義的英雄。郭靖和楊過身上所體現的「為國為民，俠之大者」的理想已經開始超越民族主義的范疇而提升到人類主義的境界。郭靖是正統意義上的大俠，楊過則是反正統意義上的大俠，但正反一體，兩者都是至情至性者無別。兩者的內涵在張無忌身上得到融合。張無忌以巨大的包容性將正反兩種意義的大俠化為一體。通過張無忌，金庸將大俠的理想境界建立於平凡普通之中，功力更見精純。此後，俠客的內涵最為典型的在喬鋒和令狐沖身上得以展示，兩人分別是郭靖和楊過的更高意義、更為自由的發展階段：喬鋒以拯救天下蒼生為己任，無名老僧稱贊他為「惟大英雄能本色」，「菩薩心腸」，「大仁大義」，這一點與郭靖毫無二致，但金庸通過喬鋒乃至江湖眾生相的深刻刻畫，將武俠小說的境界提升到了對整個人類命運終極關懷的高度。天龍八部就如一部佛學的史詩，飽含著悲天憫人的偉大精神。天龍八部事實上是經典武俠小說真正的顛峰，雖然笑傲江湖更為飄逸自在，鹿鼎記更為透徹圓融，但都不如天龍八部博大精深——物極必反，從笑傲江湖開始逐步走向反武俠，直至鹿鼎記成為非武俠。令狐沖則更能體現對於個性自由的自覺追求和人自身命運的自主把握。楊過和令狐沖都是堅持自己個性自由的典範，但與楊過相比，令狐沖大原則把持得住，而小節則無可無不可，很好的統一了順應世俗和堅持自己個性的矛盾。令狐沖代表了俠客個性解放的理想境界。俠之意義至此而極，故到最後一部作品，主人公成為非俠韋小寶和康熙大帝。雖然是非俠，實際上是對俠客理想的超越，也可以說非俠首先徹底的、比俠客本身還要更好的實現了俠客的理想追求。象康熙皇帝，如果以大俠的標准「為國為民，俠之大者」和造福蒼生而言，則康熙乃至歷代聖王勵精圖治，給百姓帶來安居樂業、海清河晏的盛世局面，正是真正意義上的大俠。比之於聖王之雄才大略，武功可以說微不足道，如此說，可謂至俠無武也[天龍八部是唯大英雄能本色，笑傲江湖是是真名士自風流，鹿鼎記是莫言馬上得天下，自古英雄盡解詩。天龍八部是盛唐氣象，笑傲江湖是魏晉風度，鹿鼎記是生活本色]。所以武俠小說乃至於俠客的理想本身就終結了。
簡單總結一下，金庸從民族主義（書劍恩仇錄）寫到人類主義（從射鵰英雄傳到最後都是，但逐步深化），從人的命運（天龍八部）寫到人性（笑傲江湖）最後歸結到最凡俗的非武俠、生活、歷史本身，表明了一個最為簡單但也最深刻的真理：真正的理想主義只能在現實生活中才能實現或建立，這是真正的現實主義，又是徹底的浪漫主義或理想主義。金庸為什麼到鹿鼎記就封筆了？因為他已經無武了，其實如果聯繫到金庸以後改而寫歷史小說的話，我們會說，金庸的封筆不是一個終結，而是一個新的起點。其實也無所謂終結不終結，起點不起點的，隨緣任運，到什麼境界干什麼事而已。
就金庸小說所反映的中國傳統文化而言，書劍恩仇錄以中國傳統文化的正宗——儒家文化為起始，射鵰英雄傳和神鵰俠侶則是對此的相輔相成的展開，射鵰英雄傳通過郭靖主要展開了儒家「齊家治國平天下」的外王的一面，而神鵰俠侶通過楊過主要展示了儒家正心誠意至情至性的內聖的一面，在此，必須說明兩點：一、超越狹隘民族主義，以天下蒼生為己任本來就是儒家文化的崇高追求，因此對儒家思想的深入揭示必然將自己提高到人類主義的境界；二、如果我們領悟了儒家文化的真諦，就會明白，儒家文化從本性上決不違反人性，相反，盡心盡性盡情才能知天知命達道，如此，就自然過渡到倚天屠龍記所展示的道家的境界，倚天屠龍記所展示的道家的境界是正宗的哲學化的道家，偏於老子一面，主要得道家文化之自然、質朴和博大；之後，金庸在兩個方面分別以不同的方式對倚天屠龍記的道家文化精神進行了更深入的拓展，一個是深化的方面，深化了倚天屠龍記的博大之處，此即形成為天龍八部，武俠小說至天龍八部，達到森羅萬象、無所不包的境界，猶如華嚴宗的一真法界，另一個方面則是對倚天屠龍記的道家文化精神進行了自我轉換，使道家文化的自然風骨展開為飄逸與逍遙，此即形成為笑傲江湖，笑傲江湖的道家是詩化的道家，偏於莊子一面[天龍八部將道家文化的博大展開到完備浩瀚的程度而笑傲江湖將道家文化的自然展開到自由自在的程度]，於是乎就為金庸的武俠小說最終歸宗於平常、本真的鹿鼎記做好了鋪墊，鹿鼎記是禪，是平常心即道的境界。
因此，金庸的武俠小說由儒變而為道又由道變而為佛禪[同時兼賅墨法兵陰陽等各派]，直至回歸到生活和歷史本身，乃越來越爐火純青的進程，整個發展過程逐步遞進而又渾然一體。整體而言，金庸由非武俠小說而武俠小說，此為無中生有，越來越精深，達到最高境界又歸於非武俠小說，又由有而歸無，完成了一個大循環。《書劍恩仇錄》為初入大道，倚天屠龍記乃小成境界，鹿鼎記為大成境界。《書劍恩仇錄》為初發心，凡夫位；倚天屠龍記為超凡入聖，聖人位；鹿鼎記為返樸歸真，凡聖等一，平等位。總體言之，金庸的武俠小說創作可謂善始善成，因此有關金庸封筆，可以引老子一言以蔽之曰：功成身退，天之道哉。
金庸武學總論
新武俠小說諸作家中，就武學修為之深邃博大而言，無出金庸其右者，乃至於可曰：通金庸武學即通一切武學。
金庸武學，一言以蔽之曰：以武論道，由武而顯道者也。
武學至上境界，乃即武學而超武學之境界，武學與非武學，本性一如之境界。如此境界，無佛家武學，無道家武學，亦無俗家武學，無佛家、道家、俗家分別之相，乃至亦無無分別之相，佛陀所言離一切分別無分別是也，亦可謂真如自性，大道之實性，此為一切武學非武學之源，不可思議，妙不可言之境界也。此不可言說，假而言之，曰武學之無極境界可也。對應於非陰非陽或無劍境界。
此無上妙境自性起用，自體自然生發而分別生出三相，即通常所謂佛家武學、道家武學與俗家武學是也。此三相初生，故尚未分離，分而未分。三相即一相，一相即三相，三而一，一而三，介於無與有之間，武學之太乙境界也。具體而言，九陽真經、九陰真經、獨孤九劍[木劍境界（草木竹石皆可為劍）的系統化]即此境界也。九陽真經是佛而非佛：佛，是因為此武學聖典乃從佛學至上大乘禪宗正宗真傳達摩祖師所傳之無上佛法而化來，故一切佛門武功皆歸於九陽真經；非佛，是因為此武學聖典含攝、超越天下一切武學，不止限於佛家武學也。九陰真經乃道而非道：道，乃由於此武學聖典為道家大宗師黃裳由道學淵藪道藏中化來，故一切道家武功皆歸於九陰真經；非道，乃由於此武學聖典亦含攝、超越天下一切武學，不止限於道家武學也。獨孤九劍則是俗而非俗：俗，是因為此武林絕學乃俗家千古奇人獨孤求敗以易經為總根源而化來，故一切俗家武功皆歸於獨孤九劍；非俗，是因為此武林絕學亦含攝、超越天下一切武學，不止限於俗家武學也。故天下一切武功皆以萬流歸宗之勢融匯於以上三大武學，此三大武學又以九九歸一之勢歸於自然無為的絕頂境界。故三大宗師，達摩祖師、黃裳真人和獨孤大俠，雖假借佛門武學、道家武學和俗家武學之方便，而實際心中並無佛家、道家和俗家武學之分也。
三大宗師之分別：就最終意義而言,獨孤大俠,黃裳真人,達摩祖師三大宗師當究竟無別,皆可稱絕頂境界,然細論仍可分出高下:達摩祖師當下直承,純以自心為源而生無上武學,武學只是明心見性之方便,也就是說, 達摩祖師對武學的境界是本來超越,本來無武;黃裳真人是假借道藏為緣,以自心為因而生至上武學之果,終究有所憑借,故雖最終超越了武學,尚非本來超越之境界,不過極其接近此境界,獨孤大俠則經過一生極其艱苦的修習之後,直到最後才超越了武學,踏入武學和人生乃至天道證悟的至上境界,比之於以上兩位稍遜一籌.達摩祖師乃無為境界,黃裳真人乃類於無為境界,獨孤大俠則是由有為而歸於無為的境界.達摩祖師是當下無極,黃裳真人是由太乙而無極,獨孤大俠是遍歷一切有形而無極[基本上經歷了劍道修習過程中的所有階段,經歷最全],不過最終無異，都是體用一如之境界：達摩祖師以真如為體，以博大無邊的無量武學為用；黃裳真人九陰真經上卷明大道微妙本體，下卷為破盡天下一切武學之法門；獨孤大俠的無劍境界，既是內力的無所施而不可，又是劍招的變化無窮。
類似的，《射鵰英雄傳》中郭靖在桃花島山洞中，周伯通說道：他（王重陽）說我學武學得發了痴，過於執著，不是道家清靜無為的道理。我那七個師侄當中，丘處機武功最高，我師哥卻最不喜歡他，說什麼學武要猛進苦煉，學道卻要淡泊率性，這兩者是頗不相容的。於是郭靖就問周伯通：為什麼王教主既是道家真人，又是武學大師？周伯通：他是天生的了不起，許多武學中的道理自然而然就明白了，並非如我這般勤修苦煉的。這就是老子「道法自然」之意，故王重陽理事圓融，既是道家真人，又是武學大師。「俠客行」上的武功各派高手[無論是少林、武當這樣的正宗門派還是各種奇門武學]以任何見解去解釋都不得其真諦，而石破天無心、無意而自然契合於其境界，也可以說是自然無為境界之體現也。與道相合之後，一切武功皆紛至沓來，隨心而發，無不自如。
以上兩種境界皆不受武學門派限制乃至於不受武學限制，武學之自由境界也。如不能恆持此境界而自心生疑，則淪入有形且被其束縛，如此而觀，則天下武學遂分為三大宗：佛、道、俗是也，且三大宗之武學又由自身而無窮化生，漸次生出自己的太極境界之武學、兩儀境界之武學乃至一切可能境界之武學，整個武學格局至此即成門派紛呈、萬象並存之景象。兩儀境界之下，繁復不可論也，故只論太極與兩儀境界之武學。
道家武學之太極境界易見，即太極劍法[和拳法等]是也，分而為兩儀劍法，合則為太極劍法。陰陽剛柔，互生互化，相反相成，兩儀也；混成一體則太極也。而佛家武學和俗家武學之太極境界何在？曰：易筋經即佛家武學之太極境界，而玄鐵重劍即俗家武學之太極境界是也。易筋經乃少林武學之總法門，一切少林絕技與武學皆以此為基方可成就，而此經非少林弟子不傳，已經分了門派；而少林武學兩儀境界，乃由易筋經而自生剛柔功夫，少林武學之特點並非陽剛，而是光明正大，一味剛猛並非少林武學之真諦，少林功夫中雖不乏金剛指之類的至剛至陽之絕技，然亦有「拈花指」等至柔至和之絕技；或曰：少林武學外功為剛而內功為柔，內外兼修，剛柔並濟，最終合而為一，亦為太極境界無疑也。至於玄鐵重劍之武學，乃獨孤求敗超越至剛的青鋒寶劍[凌厲剛猛，無堅不摧]和至柔的紫薇軟劍之後將兩者混成一體而成，達有形劍法之極至，是「一」的境界，也就是太極境界。
天下武學，本來一源。由體起用則化生無量武學，反之，由用歸體亦可返樸歸真，返本還源。一切即一，一即一切。修習俗家武學達絕頂境界可天人合一，修習道家武學達絕頂境界可歸於大道，修習佛家武學達絕頂境界可明心見性，殊途同歸，都是自由王國的境界。
金庸武俠小說的文學經典意義
世界上偉大的文學經典其特徵是雅俗共賞，長盛不衰，也就是既擁有高低深淺各個層次的讀者群體，同時也能夠獲得各個時代讀者的接受和共鳴，因為文學經典都具備時空兩個維度的特點：在空間上作品應盡可能涵蓋各個層次和方面，作品本身就是一個廣闊博大深邃無限豐富的世界，甚至應該同人生、宇宙同樣浩瀚；在時間上作品能夠超越不同的時代而反映超越特定時代的永恆價值——只有作品從本性上超越了不同的歷史時代，才能經得起不同歷史時代不同讀者的檢驗，才能獲得不同歷史時代各種人的共鳴。如此說，金庸的武俠小說可以稱為經典。
金庸對於中國傳統文化的諸子百家採取兼容並包的態度，在金庸小說中，不同的觀念可以多元並存，和而不同，構成一個包羅萬象而又渾然不可分的整體。無論作為傳統文化主流思想的儒道佛還是作為非主流思想的其餘各家各派都在金庸小說中各得其所。就對中國傳統文化理解之廣博與精深而言，金庸可稱中國現代文學史上第一人。金庸的武俠小說猶如中國傳統文化乃至於東方文化的一座長廊，琳琅滿目。曾有一位學者用一副對聯評論金庸的成就：打通佛道儒，驅琴棋書畫；馳騁文史哲，遣星相醫卜。因此，不同類型、不同層次的讀者可以各取所需，故金庸小說才擁有了最廣泛的讀者群。但金庸讓人稱道、難以企及之處還並非單純是他的作品所具有的兼容並包的博大胸懷，而是在此基礎上對不同流派的思想境界、對不同人物性格與命運的恰如其分的把握。這種精當的分寸感和純熟的火候是金庸功力精醇純正的體現。博大是向外開掘，而精純則是向內、向本性深處錘煉。如果說博大是包羅萬象，那麼精純則是將博大所包羅的萬象貫通起來而達到渾然一體的境界，亦即達到貫通一切的「一」，而同時每個個體並不失去自己的個性，而是各就其位，各成其性，隨在各足，不相妨礙，不僅不相妨礙，而且還相輔相成，相濟相化，一切皆和諧之至，最終才能達到透徹圓熟，隨心所欲，無不自如的境界。由於有了博大精深的中國傳統文化的強大後盾，金庸的文學作品就具有了極為豐厚的文化底蘊。
但金庸作品的超凡之處並不在於、主要不在於、首先不在於對中國或東方文化的理解與闡發，而在於在中國傳統文化這種特定的形態中揭示了超越時代和地域的人類的永恆價值與普遍的大道。何謂也？個體與社會的關系，人類對於自由的追求，對於自己命運的認識和把握，對於社會規律和宇宙之道的求證，並不只是對於江湖人才有意義，也並不只是對於古人才有意義，這些問題對於我們每一個人都具有首要意義，是我們生存的意義之源。偉大的作品還都具有一種史詩的風格，這當然是由作品本身內涵的博大豐厚所決定的，因此《水滸傳》是江湖文化的史詩，《三國演義》是英雄文化的史詩，《西遊記》是修行的史詩，《紅樓夢》是社會和人性的史詩[《西遊記》和《紅樓夢》是一真一俗，《紅樓夢》與《三國演義》或《水滸傳》是一陰一陽，《三國演義》和《水滸傳》是一精一粗]。我們同樣可以說，金庸的武俠小說是中國傳統文化的史詩。
金庸的十四部武俠作品，其代表作射鵰英雄傳、神鵰俠侶、倚天屠龍記、天龍八部、笑傲江湖和鹿鼎記都是長篇，特別是天龍八部和鹿鼎記的篇幅都和紅樓夢不相上下。墨家文化的積極入世、急切救世，儒家的上合天道、下和萬民，道家的自然無為、與世無爭，佛家的大慈大悲、普度眾生，以及兵家、法家、陰陽縱橫之術都有所反映。從宋代直寫到清代，時間跨度近千年；宋、元、遼、西夏、大理、俄羅斯，江南漠北中原邊塞宮廷市井軍陣，空間跨度極為廣闊；社會問題、民族問題、歷史問題、人類的命運問題、大道的本性問題，各種問題皆有體現；既有宏觀的大場景的刻畫（如天龍八部少林寺大戰，倚天屠龍記中明教與六大門派之戰，神鵰俠侶中襄陽大戰，雪山飛狐中天下掌門人大會等），也有微觀的細節的細膩描寫，而且宏觀與微觀能完美的融為一體；既有對外在自然美景的描摹，也有對人物內心世界的揭示，千絲萬縷而脈絡分明，結構嚴整，境界博大，意境深遠。金庸的武俠小說因含納萬狀而在當代做到了雅俗共賞，它也必能因趨近永恆而在各個時代長盛不衰。
參考資料：http://www.gulongbbs.net/bbs/Announce/Announce.asp?BoardID=102&ID=21403
❺ 金庸小說的特點有哪些
金庸小說的承襲了武俠小說這一文類的特點，它保持了武俠小說復雜的文學、文化、社會、歷史內涵，典型的創作了繁復多變的武俠文學，並襲用了舊小說在行文時夾用詩詞、歌賦、聯句，在回目中使用對聯、詩詞，在語言上使用白話、夾用韻文等特點。它借鑒了一些中國式的傳統手法，如說書藝術、插科打諢角色的引入、全知敘述和次知敘述的運用、戲劇舞台的架設、假全知狀態下的視覺與心覺的堂皇運用等。而其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。傑出的武俠小說家，寫武俠，寫出的是人世的眾生相；敏銳的讀者，讀武俠，讀出的是人間的滄桑和百態。
❻ 簡單說說金庸武俠小說特點
首先，金庸小說作為武俠小說，它承襲了武俠小說這一文類的特點，即金庸在創作過程中保持了武俠小說復雜的文學、文化、社會、歷史內涵，典型的創作了繁復多變的武俠文學。
其次，金庸小說襲用了舊小說在行文時夾用詩詞、歌賦、聯句，在回目中使用對聯、詩詞，在語言上使用白話、夾用韻文等特點。
再次，金庸小說潛移默化的借鑒了一些中國式的傳統手法，如說書藝術、插科打諢角色的引入、全知敘述和次知敘述的運用、戲劇舞台的架設、假全知狀態下的視覺與心覺的堂皇運用等。
金庸作為武俠小說這一「項目」的「奧運冠軍」，其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。傑出的武俠小說家，寫武俠，寫出的是人世的眾生相；敏銳的讀者，讀武俠，讀出的是人間的滄桑和百態。
❼ 新武俠小說有哪些特點
A、有清晰的歷史背景，有新的、強烈的個人歷史觀。
新武俠小說
B、重視中國武俠小說的寫實傳統，亦向西方小說吸收新手法。
C、比舊武俠小說更注重「文學」內涵，在寫作時對文學形象的塑造、語言的提煉、文字的把握、結構的嚴謹等方面更為在意。
D、注重人物的思想道德、品味，招式從寫實到寫意發展，同時，把「俠」的形象提升了，認為「俠」比武更重要。
新武俠小說是以中國傳統小說的敘事模式（章回小說）為軀殼，敘事重在「時、地、人」三方面，時間大都選擇在「外族入侵」、「民族矛盾深化」、「官逼民反」（《水滸》的傳統），地點——以「邊疆」（沙漠、天山、塞外），內陸則以「北京」、「江南」為主。人物——「俠士VS美女」。語言——新武俠小說有其語言特色，金、梁是文白相間，制詩填詞，偏重文學知識。古龍雖以白話語言為主，但也別有其一種獨到而鮮明的風格。
❽ 傳統武俠小說的特點，分類，代表性的作家，作品
【傳統武俠時期】
一、港台武俠時期
即所謂的「新武俠」時期或者大武俠時代。20世紀50年代，武俠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸為代表的寫虛構的歷史上的武俠故事為內容的一個文學流派，指新文化運動後，武俠小說在新文學的影響下，開始白話創作後新一種的文學樣式。這個時代名家輩出，梁羽生為開端，金庸為高潮，溫瑞安為第二次高潮。金庸、古龍、梁羽生還並稱為「新武俠三大家」。
關於此時武俠中「俠」的定義，梁羽生講「舊武俠小說中的俠，多屬統治階級的鷹犬，新武俠小說中的俠，是為社會除害的英雄；俠指的是正義行為--符合大多數人的利益的行為就是俠的行為，所謂『為國為民，俠之大者』。」
此時武俠大多突破了民國武俠小說的劍仙鬥法、門派紛爭、鏢師與綠林仇殺的題材范圍，較多表現人民群眾的斗爭。著重人物性格描寫，兼用中西技法，突破了舊武俠小說的窠臼，剔除了舊武俠的鬼神色彩，要求故事中的奇跡嚴格限制在「人體潛能」的范圍內。新武俠的缺陷在於俠客英雄超人化，他們跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏現實主義的深度，屈從於商業需要，稗出贅附，故事套路化。
1、第一時期，梁金時期
梁羽生（原名陳文統，1922年生，廣西蒙山人）在1954年發表的《龍虎鬥京華》，以口語寫作，所述史實，所繪山川，均經嚴格考據，人生性格與心理活動刻劃入微，文筆細膩而有文采，舊武俠小說難以與其比肩，從此奠定聲名，成為新派武俠小說的發動之作。梁羽生國學根底深厚，他的武俠小說帶有許多自己作的詩詞，每每傳誦一時。他的小說每一部都有明確的歷史背景。1956年，梁羽生開始寫《七劍下天山》。梁羽生一直寫作到八十年代初，他的最後一部小說《武當一劍》初刊於1980年5月9日的《大公報》上，完結於1983年8月2日。代表作《萍蹤俠影錄》、《七劍下天山》、《塞外奇俠傳》、《龍虎鬥京華》、《雲海玉弓緣》、《白發魔女傳》。
金庸（原名查良鏞，1923年生，原籍浙江海寧）的《書劍恩仇錄》開始寫作於1955年中。《射鵰英雄傳》寫於1957年至1958年之間，是金庸的第四部武俠小說。「射鵰」奠定了金庸的武林盟主地位，是公認的經典名著。金庸用十七年寫完他的十五部武俠小說，又用十年把這十五部小說全部重新修訂了一遍。金庸寫作至1972年文革未結束封筆。
2、第二時期，古龍時期
古龍1960年開始嘗試寫武俠小說，初期的《蒼穹神劍》等都十分幼稚，及至1964年才以《浣花洗劍錄》等聲名鵲起。1965至1966年間是他創作的豐收期，他寫作了《大旗英雄傳》、《名劍風流》、《武林外史》、《絕代雙驕》等名著。1967年創作的《鐵血傳奇》（即楚留香系列）及以後一直寫了六十一部共計28冊。古龍其人才華橫溢但用心不專，從他的小說就可以看出來。但他妙在有急智，每在關節處突出奇兵。早年古龍並沒有自己特出的風格，在台灣的武俠圈子裡不算太耀眼；至於他在七十年代的晚期作品，那已明顯是江郎才盡、力不從心了。
3、第三時期，溫黃時期
溫瑞安（出生於馬來西亞），1973年作《四大名捕會京師》，1981年作《神州奇俠》、《血河車》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相繼封筆，1985年古龍去世之後，港台武俠小說一片凋零。出於「求新、求變、求突破」的心理，溫瑞安從1986年底開始大力倡行「超新派武俠」，或稱「現代派武俠」，把大量主流文學的東西引入了武俠小說。曹正文在1989年將其列為第三代新武俠小說的代表，而與第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龍並稱。
黃易，本名黃祖強，香港中文大學藝術系畢業。1989年黃易辭去高職厚薪，隱居離島深山、藏風聚水之地，專心從事創作。至90年代，旋即以獨樹一幟的武俠作品，席捲港、台兩地。1991年成立黃易出版社有限公司，出版了大唐雙龍傳等作品。黃易的作品場面宏大、人物眾多，讓人嘆為觀止。只是在武打招式的描寫上顯得過於草率，說服力不足。另外，黃易作品往往直接融入一個歷史大時代，而不是將歷史作為背景。這是其優點，但也受到了歷史的限制。
港台武俠時期港台的其他作家於香港方面有：蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；台灣方面，有：郎紅浣、成鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、陸魚、上官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、獨孤紅、奇儒、秋夢痕、於東樓、東方英、雪雁、秦紅、墨餘生、丁情等。但其中具有代表性與影響力的武俠作家極少。
❾ 金庸武俠小說的藝術特徵是什麼
不能籠統地下定義。就大部分而言，是一儒學思想的中庸寬容之道,中國傳統國學道家思想,純中國的佛家精神及屬於金庸自己的"俠義精神",用緊湊生動的故事情節,集中暗諷當代社會中的丑惡人性和丑惡社會現象,並極力號召人們以自己心目中的英雄人物為榜樣約束自己言行，達到改良社會風氣的目的。其中又以《天龍八部》、《射鵰英雄傳》和《連城訣》表現得最為突出。
《鹿鼎記》是一部較特殊的作品。金先生原本的目的是要塑造一個社會低層的流氓型人物在機遇巧合下誤入社會高層後發生的悲劇的人物形象。但筆不隨意走，到後來發現竟然難以將這個人裝以悲劇的結果，所以有了現在我們眼下的韋小寶。但其中也不乏所反映的社會現實（由於不想復述情節，所以由你自己將情節與現實相套吧，呵呵）。
❿ 求高人總結一下金庸先生的小說風格特點
金庸的武俠小說之所以能稱得上中國現代新武俠小說的代表，就在於它們表現出鮮明的個性。簡而言之，金庸的武俠小說在題材的選擇、人物的塑造和展現社會時代風貌方面有鮮明特色，它們在創作技法上獨樹一幟，具有範式意義。金庸閱歷豐富，知識淵博，文思敏捷，眼光獨到。他繼承古典武俠小說之精華，開創了形式獨特、情節曲折、描寫細膩且深具人性和豪情俠義的新派武俠小說先河。
金庸的人物刻畫，輕表面、重實在，沒有正面的長篇大論的描寫，卻依然塑造出一個個精彩絕倫的形象，香香公主、黃蓉、小龍女、張無忌、令狐沖„„舉不勝舉，甚至梅超風蓬頭垢面的長發也會被人用來做形容詞。如描寫小龍女的「楊過抬起頭來，只見一隻白玉般的纖手掀開帷幕，走進一個少女來。那少女披著一襲輕紗般的白衣，猶似身在煙中霧里，看來約莫十六七歲年紀，除了一頭黑發之外，全身雪白，面容秀美絕俗，只是肌膚間少了一層血色，顯得蒼白異常。」看了這一段，估計大家心裡便有了一個模糊的神仙般的小龍女。
金庸小說的結構藝術，大有大的宏偉，小有小的玲瓏，大小均宜。傳統的章回體小說有一個固定的秩序，按著時間、按著帝國的秩序，講究一個社會邏輯。而五四以後，西方文學架構的手法深入了中國文學的創作，倒敘、插敘、省略或者將之融合交叉的手法都出現在小說里，並在金庸小說中達到一個高峰。比如《射鵰》三部曲的宏大、《越女劍》的小巧。《天龍八部》中有三個男主人公，一開始是段譽的故事，不知不覺轉入了喬峰的故事，然後又變成虛竹的故事，篇幅都很長，最後三兄弟結拜，三個故事交融到一起。一般的武俠小說總會貫穿著的一條感情線，而金庸小說往往其他的結構特色，喬峰的身世問題，一個丐幫版主忽然成了契丹人，在喬峰探究自己身世的一系列事件中，他找到誰，誰就被提前殺了，留下的線索還是直指他的？這便是偵探小說的構造。
金庸小說的語言藝術，通俗，淺顯，流暢，靈活生動。金庸小說的語言是非常值得推崇的，他在各種語言中努力找著一個平衡點，用一句話概括便是「渾然不可句摘」。嚴家炎先生曾指出「金庸小說的語言是傳統小說和新文學的結合，兼容兩方面的長處，通俗而簡練，傳神而又優美。」金庸語言不僅藉助白描和心理刻畫，還常隨心所欲地運用各種修飾手法。《雪山飛狐》中描寫胡一刀夫婦的那句話：「這一男一女啊，打個比方，那就是貂禪嫁給了張飛„„」在這里，人物形象藉助語言的勾勒而顯得如魚得水，它喚起的想像與聯想讓讀者再也抹不去對這一對夫妻的記憶。
金庸的小說風格，比較陽剛，除了「鹿鼎記」中的韋小寶屬於非常另類之外，其他角色，無論正邪，都有一股子很剛強的氣質。女性角色雖然寫得色彩斑斕，個性豐富，但一般處於陪村的地位。筆鋒上，金庸有明寫，有暗藏。絕對不把人物心理寫透，讓讀者自己去猜測去想，是比較典型的東方小說的筆法。金庸的小說結構宏偉，大氣磅礴，揮灑自如。人物、歷史、武功、情節交錯有致，人物情節之中，融合了很多中國古代儒、道、釋的思想，武打場面精彩紛呈、瑰麗無比，因此逐步被看成新派武打的掌門人。不少小說也被一次次拍成了電視系列劇。當年梁羽生比較自己和金庸，說金庸是「洋才子」，其實從金庸小說來看，他的中國風還是佔了主導地位，思想上，金庸小說人物中，不少最後以出家了結冤孽，這是非常典型中國士子的心態。金庸的一些西風寫法不佔主要地位。其實他的一些西派文字風格，只是為了更加迎合當代讀者的口味。