台灣武俠小說天涯情

A. 上世紀的台灣武俠二十名家都是誰

台灣武俠二十名家，這說法出自葉洪生寫的《台灣武俠小說發展史》，不分排名先後，列了二十個人。

分別是：孫玉鑫、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、高庸（令狐玄）、上官鼎、古龍、獨抱樓主、蕭逸、東方玉、慕容美（煙酒上人）、柳殘陽、雲中嶽、秦紅、司馬紫煙、獨孤紅，蕭瑟、郎紅浣、武林樵子。

下面一段話載自葉洪生的《台灣武俠小說發展史》：

從一九五0～七0年代之間，台灣武俠小說風起雲涌，百花齊放！也出了不少專業作家及優良作品，並不遜於金庸。據一項不完全的統計，當時約有三百多個武俠作者以此為生。

其中號稱「名家」者，即不乏二十餘位可供談資。例如郎紅浣、卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、伴霞樓主、孫玉鑫、墨餘生、東方玉、古龍、蕭逸、慕容美、上官鼎、高庸、柳殘陽、雲中嶽、武陵樵子、司馬紫煙、玉翎燕、獨孤紅、秦紅、溫瑞安（以上大致按其出道先後為序列），

以及很早就「淡出武林」的獨抱樓主、古如風、易容（唐煌）等等。可謂「江山如畫，一時多少豪傑」！

而根據葉洪生（台灣著名武俠研究學者）調查所得，認為台灣十大武俠小說家的排名是：古龍、司馬翎、卧龍生、上官鼎、諸葛青雲、伴霞樓主、慕容美、孫玉鑫、柳殘陽、獨孤紅。

(1)台灣武俠小說天涯情擴展閱讀：

古龍，原名熊耀華，生於1936年，古龍從小身世飄零，性格孤獨沉鬱。他14歲時，從香港到台灣讀書，18時，因父母離異，生活陷入困境，靠朋友接濟和半工半讀就讀於台灣淡江大學外文系」。畢業後，他曾在台北美軍顧問團任過職，後開始寫武俠小說。

古龍曾在《大旗英雄傳》序言中把自己的小說創作分為三個階段：「早期我寫的是《蒼穹神劍》《劍毒梅香》《孤星傳》《湘妃劍》《飄香劍雨》《失魂引》《游俠錄》《劍客行》《月異星邪》《殘多缺玉》等。

「中期寫的是《武林外史》《大旗英雄傳》（即《鐵血大旗》）《情人箭》（即《怒劍》）《浣花洗劍錄》（即《江海英雄》）還有最早一兩篇寫楚留香這個人的《鐵血傳奇》。

「然後，我才寫《多情劍客無情劍》，再寫《楚留香》，寫《陸小鳳》，寫《流星.蝴碟.劍》，寫《七種武器》，寫《歡樂英雄》。而一部在我一生中使我覺得最痛苦、受挫折最大的便是《天涯·明月·刀》。」

參考資料來源：

網路-台灣武俠小說發展史

網路-中國武俠小說史

B. 60年代"台灣武俠四大家"是指那幾位

古龍

本名熊耀華,江西人，1938年出身於香港，畢業於台灣淡江英專(即淡江大學前身)，1985年9月21日病逝於台灣。

古龍喜歡美酒和美人，靠稿酬為生，不善理財，幼年生活艱辛，走時也一副清貧。

他少年時期便嗜讀古今武俠小說及西洋文學作品，1949年發表第一篇純文學的短篇小說，1960年始嘗試寫武俠小說《蒼穹神劍》。1964年他完成《浣花洗劍錄》，標志著他獨創風格的開始。1967年，他出版《鐵血傳奇》（《楚留香傳奇》），標志著他的個性和特色全面走向成熟。他的數十部小說，使他完成了「新派」武俠大業，獨領台灣武壇十年風騷，並與金庸、梁羽生鼎足而三。

少年時期便嗜讀古今武俠小說及西洋文學作品，一般多以為他是受到吉川英治、大小仲馬、海明威、傑克倫敦、史坦貝克小說乃至尼采、沙特等西洋哲學的影響啟迪。 (古龍自己也說過「我喜歡從近代日本及西洋小說『偷招』。」) 故能日新又新，後來居上，且別開武俠小說新境界。

1938 出身於香港。

1942 隨父母遷居來台。

1949 發表第一篇短篇小說。(屬於純文學創作)

1952 父母離異。

1956 第二次失戀。

1960 始嘗試寫武俠小說《蒼穹神劍》，但技巧甚劣，有如故事大綱。

1961 寫《飄香劍雨》、《殘金缺月》、《月異星邪》等書，以詭異情節取勝；但基本走的還是傳統路子，頂多加上幾句文藝腔，並無特別過人之處。這一時期古龍寫作態度跡近兒戲，新作隨開隨拋，不負責任，惟偶為名家 (如卧龍生、諸葛青雲) 代筆，卻幾可亂真，足見本身確具實力，尚未激發；或以為武俠小說業經『定型』，不過如此而已。

1962 發表《劍氣書香》、《失魂引》等早期諸作，文情不俗，乃漸有起色；

1963 受到陸魚《少年行》之啟示，發現「新型武俠」大有可為，遂亦逐漸改變傳統筆法，陸續作《孤星傳》與《湘妃劍》等書。

1964 完成他第一階段的壓卷之作《浣花洗劍錄》，文情跌宕，饒有詩意；令人直覺地感到：古龍不耐煩在半新不舊的武俠傳統里兜圈子，討生活了。他要浣花洗劍，自作主人！

作為一個改革傳統武俠小說的「急先鋒」，古龍汲取了日本名作家吉川英治《宮本武藏》所彰顯的「以劍道參悟人生真諦」、戰前氣氛及一刀而決；會通了金庸《神鵰俠侶》的「無劍勝有劍」之說，而發為「無招破有招」的無上劍道奧旨，析理精微之極。
其次，他引進倭人「迎風一刀斬」的刀法，三招兩式，人頭落地；從此即不再寫冗長的打鬥場面----這是他突破武俠傳統之處，也是他一切「簡單化」的開端。
其三，由此書起，他竭力營造文藝氣氛，藉平凡簡潔的對話，點出哲理。並且運用許多饒有詩意的語言，刻畫人性，並寓於生命哲理。可惜《浣花洗劍錄》伏筆太多，無法收束，終貽「虎頭蛇尾」之譏，而減損了此書應有的藝術價值。

參考資料散見各大報、《文藝月刊》、《(香港)明報月刊》、《春秋雜志》、《中國論壇》、《國文天地》、《上海文論 >及萬盛、遠流、聯經等出版社書籍，其中最早一份來自1973.11.2的《中國時報》。

卧龍生

台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。本名牛鶴亭，河南鎮庭人，1930年生。幼年從軍失學，自幼喜讀武俠小說，富才思。1955年他由軍中退役後，開始學寫武俠小說。

他祖居南陽卧龍崗，故取筆名「卧龍生」。1959年寫成《飛燕驚龍》，奠定了他在台灣的「武俠泰斗」地位。他的作品，早期是取法於舊武俠「北派五大家」，以「通俗趣味」大受歡迎。1965年以後，他改走「半傳統半新潮」路線。

卧龍生對武俠小說發展的貢獻，主要有三個方面：第一，他成功地運用了還珠樓主的神禽異獸、靈丹妙葯、玄功絕藝、奇門陣法，鄭證因的幫會組織、風塵怪傑、獨門兵器，王度廬的悲劇俠情，朱貞木的奇詭布局、眾女倒追男等等，成功地博採眾長而融於一體，開創了既具有傳統風味又具有新境界的新時期武俠小說風格，成為一代「武林正宗」。第二，由他倡導以武學秘籍引起武林風波以及正邪大會戰的情節結構，成為60年代台灣武俠的普遍模式，影響至為深遠。第三，他的「武林九大門派」說法和「爭霸江湖」及武林排名的主題，雖然稍晚於金庸的《射鵰英雄傳》，卻使它在武俠小說中普遍推行開來。

卧龍生小說真品如下：

《風塵俠隱》《驚鴻一劍震江湖》《飛燕驚龍》《鐵笛神針》《玉釵盟》《天香飆》《無名簫》《絳雪玄霜》《素手劫》《天涯情侶》《天劍絕刀》《金劍鵰翎》《神州豪俠傳》《寒梅傲霜》《玉手點將錄》《金鳳剪》《飛鈴》《八荒飛龍傳》《無形劍》《金筆點龍記》《煙鎖江湖》《搖花放鷹傳》《花鳳》《春秋筆》《幽靈四絕》《劍無痕》《天龍甲》《黑白劍》《飛花逐月》《劍氣洞徹九重天》《金劍丹心》《新仙鶴神針》

司馬翎

台灣著名武俠小說家，本名吳思明，1933年生，廣東訕頭人，將門之後。自幼受到良好教育，文藝基礎深厚。1947年移居香港，1957年到台灣，就讀於台灣政治大學政治系。

大二時他試作《關洛風雲錄》一舉成名，接著休學一年，同時撰寫多部小說在港台報刊連載，一時聲譽鵲起。畢業後曾任《民族晚報》記者、《新生報》編輯，仍以武俠著稱。他寫武俠小說，最初署名「吳樓居士」其後改署「司馬翎」，到80年代間或旅居香港，又有一個「天心月」的筆名。他的全盛期從1958年開始，以1965年為界分為前後期，到1971年他改行經商，1989年去世，可嘆天妒奇才。

他是台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，筆法新、舊交錯，尤善於運用推理手法鋪陳故事情節，對鬥智的描寫可謂空前絕後。成功方面首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理。他被稱為「綜藝俠情派」，對古龍、上官鼎、易容，蕭逸、蕭瑟等都有不小影響，尤其對黃易的影響最深。司馬翎小說兼有「北派五大家」之長而以還珠樓主奇幻神妙心法為依歸。文筆清新脫俗，間有現代意味；刻畫江湖人物各盡其致，尤善於運用推理手法鋪陳故事情節。其處女作《關洛風雲錄》(1958年)及《劍神傳》、《八表雄風》三部曲，寫大俠石軒中的成長過程，頗能表現出「玄門正宗」恢宏氣象；而書中穿插石軒中與愛侶朱玲之間因師門恩怨所交織的悲歡離合故事，亦極曲折動人。卒以一書成名，殊非幸致。據稱，其小說「最受大學生及留學生歡迎」；實則老少咸宜，讀者層面主廣。 比較起來，司馬翎的三十多部作品水準都很平均(可能是名家中唯一者)，不論是前期的《關洛風雲錄》、《劍氣千幻錄》、《劍膽琴魂記》、《帝疆爭雄記》、《聖劍飛霜》、《纖手馭龍》等長篇，及《鶴高飛》、《金縷衣》、《斷腸鏢》、《白骨令》等中篇，或是後期的《飲馬黃河》、《劍海鷹揚》、《紅粉干戈》、《焚香論劍錄》及《丹鳳針》、《武道》、《胭脂劫》等書，部部可觀，不落俗套，各具創意，殊少雷同；即或偶有失墜，亦瑕不掩瑜。(按:司馬翎創作全盛期起自1958年，止於1971年;中以1965年為前、後期之分界) 論者或謂司馬翎小說頗有涉及女體的煽情描寫，以此詬病；其實七情六慾乃人性之常，只要「風流」莫「下流」，即無所謂「晦淫」。問題症結乃在司馬翎筆下的中國女性幾乎個個都似「波霸」型的性感尤物，未免乖離事實。但其描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時，特別是其後期首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，殆以近乎「道」；與金庸——古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙。可惜他的《浩盪江湖》及輟筆十年又復出所撰最後一部作品《飛羽天關》二書，均因故未能續完，誠屬憾事。

諸葛青雲

在台灣早期的武俠小說界，與古龍、司馬翎、卧龍生並稱台灣武俠四大家。台灣武俠小說「四大天王」及「三劍客」之一。本名張建新，1929年生，山西解縣人。台灣省立中興大學法商學院畢業，國學根底頗為不錯。一九五八年，他以諸葛青雲為筆名，發表了處女作《墨劍雙英》，之後又發表了《紫電青霜》和《天心七劍盪群魔》，從此一舉成名，躍身紅牌作家之列；《一劍光寒十四州》在「徵信新聞報」（就是「中國時報」的前身）連載時，聲勢更是到達巔峰。前期作品一部分均以「劍」為名，一部分則大發雌威，又女性為名。1961年出版《奪魂旗》，模仿金庸而「東、西、南、北、中」一番，樂此不疲；其屍骨血膽，使銷路激增，對以後的「鬼派」起了不好的促進作用。諸葛青雲早年與卧龍生齊名，並稱「武俠泰斗」，但其實略遜一籌。尤其在創作態度方面，他早年《江湖夜雨十年燈》就先生找古龍、倪匡代筆，由司馬紫煙續完；晚年《陰陽谷》為色而淫，就更是等而下之了。他的作品數量極多，直到幾年前病故為止，總數在五十餘部以上，可說是除卧龍生之外，台灣創作期最長的武俠作家之一。知名作品還包括《江湖夜雨十年燈》、《武林三鳳》、《咆哮紅顏》、《奪魂旗》等。

他的國學修養頗佳，文字工麗典雅，初期作品很受還珠樓主「蜀山劍俠」的影響，富於奇幻色彩；但是他最大的特色卻在於他筆下的主角人物，他的主角永遠是滿口詩詞歌賦，文武兼修的俊男美女，不論琴棋書畫，以至詩詞歌賦無一不精，乃建立「才子佳人型」之武俠風格，獨樹一幟。而這點雖然飽受批評，卻恰恰造就了台灣武俠小說最為人熟知的俠客形象，包括獨孤紅筆下的許多武俠小說主角人物，都可以明顯的看

C. 卧龍生武俠小

卧龍生本名牛鶴亭，河南鎮平人，1930年生。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說，頗有才思。台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。
1930年生於河南南陽市鎮平縣。少年時就讀於卧龍書院，後投身文學，遂以此為筆名。
1955年由軍中退役，閑來無事，在友人慫恿下開始學寫武俠小說。
1957年以祖居南陽卧龍崗取筆名「卧龍生」一炮打響。1958年發表第一部武俠小說，1959 年《飛燕驚龍》出世，便奠定了他在台灣的「武俠泰斗」地位。他的作品，早期是取法於舊武俠「北派五大家」，而以「通俗趣味」大受歡迎；1965年以後，改走「半傳統半新潮」 路線，作品卻漸不如前。至今已寫了39部武俠小說。 卧龍生早在六十年代就是台灣的「武俠泰斗」，名列「台灣十大武俠小說家」之首。其代表作有《飛燕驚龍》、《玉釵盟》、《無名蕭》、《金劍鵰翎》、《岳小釵》、《仙鶴神針》等。
主要作品
《風塵俠隱》
《驚鴻一劍震江湖》
《飛燕驚龍》
《鐵笛神針》
《玉釵盟》
《天香飆》
《無名簫》
《絳雪玄霜》
《素手劫》
《天涯情侶》
《天劍絕刀》
《金劍鵰翎》
《岳小釵》
《風雨燕歸來》
《雙鳳旗》
《天鶴譜》
《飄花令》
《指劍為媒》
《翠袖玉環》
《鐵劍玉佩》
《鏢旗》
《血劍丹心》
《神州豪俠傳》
《寒梅傲霜》
《玉手點將錄》
《金鳳剪》
《飛鈴》
《八荒飛龍傳》
《無形劍》
《金筆點龍記》
《煙鎖江湖》
《搖花放鷹傳》
《搖花小太保》
《花鳳》
《春秋筆》
《幽靈四絕》
《劍無痕》
《天龍甲》
《黑白劍》
《飛花逐月》
《劍氣洞徹九重天》
《金劍丹心》
《還情劍》
《七絕劍》[

D. 關於武俠小說

那就是著名的神州劍氣升海上了。發不全，樓主去播客里看
簡述台港武俠小說的興起、沿革與出版

一、追本溯源，一脈相承

編印「台港新派武俠小說精品大展」系列叢書，是中國文壇的大事，也是盛事。
受命主編這套書，是榮幸，也是責任。帶著喜悅，也帶著惶恐，說明一下我的想法
和做
法。
「小說」，在過去被視作「雕蟲小技」的「道」，而「武俠小說」就更是「小道中
的小
道」了。由於時代的改變，今天的武俠小說已有了它一定的地位。
香港、台灣、大陸乃至海外，有相當多的學者、專家們像「治學」、「治史」一樣
庄嚴
地在研究它。他們中有人以西方的文藝理論、文藝心理、美學來剖析、批評它；有人則
像金
聖嘆批「才子書」那樣來解讀它。
我是一個主編報紙副刊近三十年的新聞工作者，我的職責就是負責替讀者「找好稿
子、
好作品」。我國有句俗話：「會看的，看門道；不會看的，看熱調。」看了三十年的稿
，多
多少少會看「門道」了，在這套系列叢書的「導讀」里，我沒有什麼「高深」和「高明
」的
學問和卓見，只是如何找出「熱鬧」和「門道」來與讀者共享。
這套「台港新派武俠小說精品大展」標榜的是「新」。
「新」，必然是由「舊」孕育、蛻化而來。武俠小說自然也不能例外。換「新」就
不能
棄「舊」。綜合學者、專家的考據，為武俠小說清理出一支簡略的「話系」：
它應當是起源於太史公的《游俠列傳》，歷經唐人傳奇、宋人評話、清人俠義與公
案說
部，降至民國，有海上漱石生、平江不肖生及趙煥亭等人輩出，並逐漸發揚光大，武俠
小說
於焉成型，並成為大眾文學的主流。
到了三、四十年代，還珠樓主、白羽、鄭證因、王度廬、朱貞木等北派諸大家與南
方的
顧明道、姚民哀、文公直等崛起武林，開家立派，奠定了武林霸業。
到了一九四九年，近三百萬軍民湧入台灣，數十萬人涌進彈丸小島的香港。這批萬
里投
荒的遊子，在客鄉草建家園，生活雖日趨安定，但精神食量仍極貧乏，於是，一些藏在
箱
底、渡海而來的武俠小說與言情小說等，就被人當做奇貨般的搜求出來，加以翻印出售
。
一時台、港兩地的書攤以及剛興起的小說出租店都擺滿這些翻印版本的武俠小說。
這批
寄旅天涯的遊子，就全靠這些俠義恩仇、才子佳人的故事，來排遣那滿懷鄉思、無盡離
愁。
隨後有一段時用，台灣當局為了「安內」、為了防止「思鄉毒素」影響「民心士氣
」，
在戒嚴法令下，對凡屬身在大陸的作家的作品，一律予以查禁；稍後，連香港版的新舊
小
說，也在「暴雨專案」之下遭到全面封殺。
台灣的武俠文壇，正因為有那些新、舊版本的「以身為道」，像浴火歷劫重生的鳳
凰，
像蟲蛹蛻化成的彩蝶，像蠶蛹的破繭而出，孕育出延續的種子，為台灣武俠小說締造出
以後
燦爛、鼎盛的新機和黃金歲月。

二、興起。數台、港英雄霸主

到了一九五二年，台灣局面趨於穩定。政府當局實施地方自治，提高民權，開始重
視新
聞輿論；民營報紙也在此時相繼問世。
民營報紙為了自身的生存與發展，首須充實內容，而競爭最具威力的利器就是副刊
，於
是，《大華晚報》第一家刊出了郎紅浣的長篇武俠小說《古瑟哀弦》，開了風氣之先。
新聞、出版較為開放的香港，也於一九五五年前後，升起兩道沖霄劍氣，那就是梁
羽生
和金庸兩位先生的崛起武林。
當時，梁羽生的《龍虎鬥京華》連載於香港《大公報》，行後，《新晚報》刊出金
庸的
《書劍恩仇錄》。由於反應奇佳，其他報刊群起效尤，紛紛尋訪「武林高手」。原本服
務文
化界的如張夢還、牟松庭、倪匡等人，立即棄文從「武」，先後紛騎策馬，躍上武俠文
壇。
此時台灣《大華晚報》上郎紅浣的三代英雄故事，才不過寫到第二代。
在此期間，同屬民營的《自立晚報》和《民族晚報》，雖曾連載過太瘦生、龍井天
等人
的武俠小說，唯時有時輟，自難與郎先生論劍爭雄。
一九五七年，台灣又崛起兩位武俠名家。一位是伴霞樓主，他以《八荒英雄傳》及
《紫
府迷蹤》雄據《聯合報》副刊。另一位就是名滿海內外的卧龍生。
卧龍生，本名牛鶴亭，河南人。河南為中華文化發祥之地；豫省流行的河南梆子，
以其
特有的民俗色彩，不但通俗，更蘊藏了豐富的民族幽默。卧龍生少小離家，未能接受完
整的
教育，但他能在梆子戲、大鼓書以及《彭公案》、《七俠五義》等俠義小說里汲取到精
華，
加上他得天獨厚的才情，從軍中退役後，蟄居台中時，為玉書出版社試寫了第一部小說
《驚
虹一劍震江猢》。
哪知「牛」刀小試即「名動江湖」，於是《風塵俠隱》很快便在台中《民聲日報》
與讀
者見面。
挾《驚虹》、《俠隱》的聲威北上，一九五八年他又以《飛燕驚龍》一書進據《大
華晚
報》副刊，與郎紅浣先生「老少雙俠」平分天下。
此時，諸葛青雲、司馬翎也應運並出，雙雙躍馬揮戈，逐鹿爭鼎。
諸葛青雲出身將門，幼時隨父戎馬天涯，今日燕趙，明天蘇杭，年未及冠，游屐已
遍及
大半個中國，加以博聞強記，對還珠樓生更是心儀私淑，是以他的小說走的完全是還珠
的路
子，其後雖思突破，卻終未能跳出還珠掌心。
是時，他正以《一劍光寒十四州》在《徵信新聞報》副刊圖霸王業。
司馬翎，又署吳樓居士，也是一位出身將門的少年俠士，此時正負笈政治大學，並
以
《關洛風雲錄》一書雄峙《民族晚報》，也有待機主盟武林的雄圖。
這三位便是當時武俠小說界譽稱的「三劍客」；加上已享盛名的伴霞樓主，合稱「
四霸
天」。
這譽滿台、港的四支健筆，在名編輯王潛石的擘劃下，合辦了台灣第一本大型武俠
雜志
《藝與文》。只可惜世事瞬變，不久，這本獨一無二的武俠雜志，就因伴霞樓主一劍下
香江
而風流雲散。

三、黃金歲月

台灣的《藝與文》停刊不久，一九五九年，香港卻出現了兩本武俠雜志。一本是《
武俠
小說周報》，另一本便是壽命最長、至今仍在發行的《武俠世界》。
《武俠世界》是以「廣派」作家蹄風、金鋒、江一明等為台柱，《武俠小說周報》
則由
張夢還掛帥。
是時的梁羽生正在埋首創作他的《七劍下天山》，而金庸也正以《射鵰英雄傳》力
拼張
夢還的《沉劍飛龍記》，「戰況」之激烈，被傳播界稱之為「龍雕之戰」。
由於武俠小說廣受歡迎，報紙發行量大增。報老闆自然財源滾滾，大發利市。
金庸真不愧是天縱英才，他聰明絕頂，一看香港行情，自不甘為人作嫁，遂於一九
六○
年毅然創辦《明報》。次年又創辦了香港第三本武俠雜志——《武俠與歷史》。
香港出版業中原本一枝獨秀的偉青出版社也因「武林」、「三育」的繼起，形成三
足鼎
立的局面。
在這三數年中，台灣雖沒有出現過任何武俠雜志，但出版武俠小說的出版社，卻先
後成
立了幾十家，而小說出租店更蓬勃發展到三千餘家。
台灣這種畸型的發展，完全由於市場大量的需要。
此期間，台灣的報紙，家家競載武俠小說。幾位當代名家如卧龍生、諸葛青雲、司
馬
翎，每人每天至少有兩篇小說在報刊連載；卧龍生全盛期有四五篇。他們不但收入豐厚
，而
且「社會地位」也身價百倍。
流風所至，引得各行各業的人士，個個摩拳擦掌，拍刀躍馬，想闖進武俠天地碰碰
運
氣。
這不僅是武林的戰國時代，也正是武俠小說所僅見的一段黃金歲月，而台灣武俠文
壇在
這風雲際會的盛時，的確也人才輩出。
原有的名家，除郎紅浣先生因年高退出江湖、頤養天年，伴霞樓主遠走香江、俠蹤
杳杳
外，卧龍生的《玉釵盟》、《無名蕭》、《降雪玄霜》、《素手劫》、《風雨燕歸來》
等，
都在這時期完成。
司馬翎也寫出了《掛劍還情記》、《八表雄風》、《劍神傳》等名著。諸葛青雲的
《紫
電青霜》、《奪魂旗》、《折劍為盟》、《玉女黃衫》、《半劍一鈴》等，也陸續問世
。
其他如柳殘陽的《玉面修羅》、東方玉的《北山驚龍》、武陵樵子的《十年孤劍滄
海
盟》、南湘野叟的《碧血丹心》、丁劍霞的《八方風雨會中州》、獨抱樓主的《碧玉弓
》、
蕭逸的《鐵雁霜翎》、古如風的《古佛心燈》、慕容美的《英雄淚》、秦紅的《無雙劍
》、
孫玉鑫的《萬里雲羅一雁飛》、墨餘生的《海天情侶》、上官鼎的《烽原豪俠傳》、陸
魚的
《少年行》、高庸的《天龍卷》等等，都是膾炙人口、名噪一時的作品。
這時，古龍已俠影初現。他早期的作品《孤星劍》、《劍毒梅香》、《游俠錄》等
也都
在此一時期完成。
至一九六四、一九六五年間，台灣武俠文壇又亮起三道星光——
易容，因替卧龍生續完《天香飆》，並完成第一部署名「易容」的處女作《血海行
舟》，立時名揚武林，又繼續寫出《王者之劍》、《大俠魂》、《河嶽點將錄》。雖然
就此
封劍，但這幾部佳作至今仍暢銷不衰。
另一位是接寫諸葛青雲《血掌龍幡》一炮而紅的獨孤紅。他因此而自立門戶，先後
寫出
《雍乾飛龍傳》、《大明英烈傳》、《滿江紅》、《丹心錄》、《玉翎雕》等名篇，而
躋身
名家行列。
再一位也是以接寫諸葛青雲《江湖夜雨十年燈》而震撼武林的司馬紫煙。他連筆名
都和
諸葛青雲成了有趣的對偶。
司馬紫煙著作甚豐，其中三部尤其出色。第一部就是代諸葛執筆的《江湖夜雨十年
燈》；第二部是《圓月彎刀》，卻又早成了古龍名下的作品（古龍定書名，並寫了前十
章，
稿約太多，無暇繼續，即請司馬紫煙續完，最後仍由古龍修改定稿，著作權屬於古龍）
；第
三部是在《大華晚報》連載長達五年、一百五十萬字的《紫玉釵》。此書在漢麟出版社
出版
時，分成了《上林春》、《長干行》、《玉釵寒》三大部，雖然書名典雅，並精心排印
，卻
「叫好不叫座」，因為讀者不承認它是武俠小說，只承認它是「歷史小說」。
這一段繁華錦銹的黃金歲月，維持了五年之久。所謂「盛極必衰」。當時的台灣，
有不
少政治迷信、政治禁忌。一些無聊的官僚、政客，對武俠小說、電視劇、京劇，制訂了
不少
無聊的框框，包括：不能罵「老不死」、不能談「剪除貪官污吏」、不能提「朝代興亡
」、
不能「引起思家、思鄉」等。像京劇的《如王別姬》、《四郎探母》就是這樣被禁演的
。
這時，武俠小說里的俠客，既無貪官可除，當然毋庸「替天行道」，只好一個個去
找
「秘笈」、挖「寶藏」了。
所以，台灣武俠小說被人詬病為「武而不俠」，實在其來有自。
這些無聊的框框，當然也扼殺了武俠小說的生機。

四、古龍之前無「新派」

天下事沒有一成不變的。近年來，因武俠小說已受到一定的肯定，遂有了「新派」
之
說。
許多論者咸認為金庸、梁羽生二位是「新派武俠小說」的鼻祖。
這種說法筆者不能苟同。我敬佩金、梁二位的成就，但那隻是「變」而不能算「新
」。
這就像傳一詳。《詩》三百篇是詩，到了「太康體」、「元嘉體」還是詩，再到了「徐
庚
體」、「齊梁詩」、「玉台體」、「元和體」、「長慶體」、「西昆體」，它還是詩。
對這
些，學者、論者僅能將千年以來的詩區分為「古詩」、「近體詩」或「今體詩」，而不
敢稱
它是「新詩」。只是到了「五四」，胡適之、徐志摩出，他們的詩才算是「新」詩。
同理，武俠小說只有到了古龍才算是「新」，才堪稱之為「新派」。也正因為古龍
的
「脫胎換骨」、「重臨江湖」，才又為武俠小說締造出另一高峰。
古龍，彷彿他天生就是個浪子。有家，卻享受不到家的溫馨；喜好西洋文學，環境
又使
他無法在「淡江英專」深造下去。自動休學後，就仗著一支代劍的筆，闖盪江湖，四海
為
家。
一九六○年前後，他曾和如日中天的「三劍客」訂交，過從甚密。但卧龍的梟雄、
諸葛
的霸氣、司馬的深沉，使他感受到「三大」的壓力，也使他悟出要想和「三大」並駕齊
驅、
一較身手，就必須求變、求新的道理。
於是，他伴著一位具「田園美質」的小家碧玉，遠避塵囂，在一處青山碧水的小鎮
，過
著半隱的生活。
浪子和田園，是無法諧和的色調。不到三年，他就痛苦地離開了小鎮，也揮別了那
位相
伴三年的「她」，帶著無邊的迷惘與落寞，重又投入浩瀚江湖。
三年的山林生涯，對他的創作確有相當大的啟迪。《絕代雙驕》和《楚留香傳奇》
中的
《血海飄香》都是在重入江湖後完成的。
這兩部作品問世後，古龍的名氣越來越大，鈔票越來越多，交遊也越來越廣。
相識滿天下，古龍身邊沒有斷過朋友，但知己又有幾人？
秦樓舞榭，千金買笑，依紅偎翠，名劍風流。古龍身邊從未斷過女人，然而，他究
竟真
愛過誰？誰又真愛過他？酒醒人散後，依然是一片寂寞，無邊蕭瑟。
這些悲、歡、離、合，點綴了他的浪子生涯，也走進了他的小說。
於是，他寫出了《風雲第一刀》。上半部一九六八年連載於香港《武俠世界》，下
部易
名《鐵膽大俠魂）連載於一九六九年創刊的香港第四本武俠雜志——《武俠春秋》，一
九六
○年出單行本時將上下部兩部合並，改名為《多情到客無情劍》。（此名雖有詩意，但
將第
一主角「小李飛刀」換成「劍客」卻不夠妥當，故上海學林出版社將其恢復原名。）
此時，香港梁羽生的巔峰之作《萍蹤俠影錄》、《白發魔女傳》以及《雲海玉弓緣
》均
已完成。金庸的《天龍八部》和《笑傲江湖》果真是笑傲江湖，睥視武林，嚴然有主盟
武林
天下的雄姿。
而張夢還卻於此時退出武林去做專業騎師，牟松庭也因故退隱，蹄風移居加拿大，
那
「天下第一快筆」的倪匡忽然興趣大變，改寫起現代動作和科幻小說。
香港武俠文壇的「青黃不接」，只有靠台灣作家的供稿，古龍當然成了第一人選。
就在這一年，他攜帶一位「東洋美女」搬進了台北市牯嶺街的「三福公寓」，過著
神仙
美眷般的生活。這段日子，是古龍一生最快樂、創作力最旺盛的時期。
為了靜靜品嘗、享受這在美好的生活，古龍屏絕了那些交遊，但有三個人是僅有的
例
外：一個是「新派」武俠名家高庸，一個是曾多次為各武俠名家捉刀、號稱「天下第一
槍
手」的於東樓，還有一個便是正以科幻小說享譽香港的倪匡。
在「三福」這段幸福的日子裡，他每天都和高庸、於東樓同進同出，一起談故事、
寫
稿，夜晚則一起去喝酒。他那幾部名著如《風雲第一刀》，《蕭十一郎》，《流星·蝴
蝶·
劍》，《歡樂英雄》，《天涯·明月·刀》，《大人物》，《驚魂六記》第一部的《血
鸚
鵡》，《江湖人》第一部的《三少爺的劍》，《楚留香傳奇》續集的《鬼戀傳奇》、《
蝙蝠
傳奇》、《桃花傳奇》、《七種武器》的前五部《長生劍》、《碧玉刀》、《孔雀翎》
、
《多情環》、《霸王槍》，還有金庸親自向他約稿的《陸小風傳奇》等等，幾乎都是在
這里
完稿的。
「三福公寓」似乎是塊「福」地，古龍就在這里不知不覺中已登上「新派」掌門人
的寶
座。高庸也因寫《紙刀》和《禍水雙侶》等佳作，而逐漸受到電視界的重視，終於成了
台灣
最負盛名的編劇人之一；而於東樓也在此時創辦了漢麟出版社，社址就在「三福公寓」
樓
下。
一九七二年，古龍離開了那位日本美女，又開始了他的浪子生涯。
香港的武俠小說業，此時受到電視台紛紛搶拍武俠劇的影響，市場一蹶不振。金庸
寫完
《鹿鼎記》之後，將《明報》副刊的地盤讓給了古龍，宣告封筆。香江的武林天下，靠
梁羽
生一人就獨木難支了。
台灣武俠小說業也因日本漫畫（動畫片）和武俠片的涌進，生意一落千丈，無復當
年盛
況。
盡管古龍魅力十足，但他的作品越來越少，自然無法滿足廣大讀者的需求。
幾位成名的作家，為了生存，也為了迎合讀者的口味，紛紛改變風格，競相仿效古
龍，
希望寫出更新、更好的作品。
在此風尚下，司馬翎的《玉鉤斜》、《飛羽天關》，慕容美的《燭影搖紅》、《天
煞
星》，柳殘陽的《梟中雄》、《拂曉刺殺》、《明月不再》等也風光一時。
「新派」統一了武林，古龍當然成了實至名歸的「武林至尊」。(按:OK!至尊武俠掃
校)
正所謂「譽，謗亦隨之」，此時有人批評古龍武功招式寫得太少，不像武俠小說。
陳曉
林先生在他的《奇與正》一文中就說過：「武俠小說發展到古龍時，已經沒有辦法用武
功或
招式來討好、吸引讀者，因為讀者所要看的武俠小說內涵，恐怕不再是一招一式的問題
。」
也有人說古龍缺乏「舊的學養」，少了詩情畫意的味道。
也有人批評他行文和排列的方式。
但我卻認為，這些地方正是他的「變」和「新」的所在。在此試舉《風雲第一刀》
第四
十五章《千鈞一發》中的一段：

他也希望郭嵩陽還沒有遇到荊無命和上官金虹。
他只希望自己現在趕去還不太遲。
現在的確還不太遲。
秋日仍未落到山後，泉水在陽光里閃爍如金。
金黃色的泉水中，忽然飄來一片楓葉。接著是
兩片，三片，七片，八片……無數片。
楓葉紅如血，泉水也被染紅了。
秋尚未殘，楓葉怎會凋落？

這種寫法，已冶情景於化境。你能說他沒有「詩意」嗎？
這樣的排列，又有什麼不好？
而除了古龍，誰有如此匠心妙筆？誰又作過如此的嘗試？

五、武俠風雲似乎落幕了。

一九七三年，台灣武俠出版業似乎沉入谷底；原本三千多家武俠小說出租店，剩下
的不
到一半，且多半改以出租漫畫和娃娃書為主。
武俠出版業的「龍頭」真善美出版社改印「仙道叢書」，春秋出版社正計劃移民美
國，
「海光」、「新台」早已先後轉行，「大美」、」四維」、「明祥」和「新生」，都因
老闆
去世而停業，僅剩下「光大」、「南琪」等支撐殘局。
香港的《武俠小說周報》、《武俠與歷史》早已停刊，《武俠世界》和《武俠春秋
》也
全賴台灣作家的作品才得以支撐。
至於專出武俠書的那幾家出版社，早已轉了方向，唯有《武俠世界》所屬的環球圖
書公
司和《武俠春秋》所屬的鶴鳴出版公司還偶爾將雜志上刊用的名著，集印出一些單行本
，其
他如「毅力」等出版社，只能靠翻印台灣的作品苟延殘喘。
在此期間，古龍的名著如《風雲第一刀》、《流星·蝴蝶·劍》、《蕭十一郎》、
《楚
留香傳奇》和《陸小鳳》等，都被香港邵氏影業公司以大手筆的氣魂一一拍成電影，台
、港
兩地的電視台也把他的小說搶拍成連續劇。一時街頭巷尾所看到的都是他的電影海報，
聽到
的都是影、視中的主題曲，形成了一股強大的「古龍旋風。」
漢麟出版社和桂冠出版社送乘機把古龍的小說改變版式精版精印，大受歡迎，為市
場掀
起再一次高潮。為了配合這種版本，租書店不得不改制書架。過去不屑銷售武俠小說的
各大
書局，甚至連鐵路、公路車站的小賣部和機場的書廊都爭相銷售。這實在是武俠小說式
微中
的異數。
風氣一開，也帶動了武俠小說版本的革新。
「漢麟」一戰成功，創下輝煌成果。武俠名家繼古龍之後，卧龍生、柳殘陽、獨孤
紅、
慕容美、司馬紫煙、秦紅等盡歸「漢鱗」旗下，大有一統武林之勢。
只是這些名家大多已過中年，創作力日衰，武俠文壇隱呈欲振乏力的傾向，就在此
際，
幸有新星溫瑞安之崛起。
溫瑞安正值英年，筆疾如風。一九七八年至一九八○年，連續推出了《神州奇俠》
、
《四大名捕》、《白衣方振眉》系列作品。
一九八一年他因「政治」問題被迫離台，去香港另闖天下。一九八二年後，他除了
續寫
《神州奇俠》、《四大名捕》、《白衣方振眉》等系列作品外，又創出「神相李布衣」
和
「七大寇」系列，開始創出「後武俠時代」這個名詞。
姑不論「後武俠時代」究竟是一種什麼樣的武俠，也不知他能否像金庸、古龍一樣
創造
一個更新的武俠時代，但他勇於求變、求新的精神，還是值得稱許和鼓勵的。
這時，香港除了溫瑞安之外，以接寫古龍《驚魂六記》脫穎而出的黃鷹（本名王明
）也
日漸走紅，他仿效古龍手法，寫出了《天蠶變》、《名劍》、《大俠沈勝衣》等故事；
青年
作家龍乘風（本名陳劍光）也摹仿古龍筆法，寫出以龍城璧為主角的《快刀浪子》系列
小
說，均深受年輕讀者的喜愛。
台灣再度綻放的「武俠美景」，轉眼就又凋謝，古龍和梅寶珠女士結婚，但婚姻生
活並
沒有給他帶來創作靈感，這個浪子的酒反而越喝越多，體能也越來越差，稿子也越寫越
少。
而漢麟出版社也把發行的權利和義務轉給了以發行見長的萬盛出版公司。於東樓放
下
「鐵算盤」。也沒有拿起筆，卻一襲征衫、雲游四海去了。
一九八七年，古龍再做新郎，與第二位太太於秀玲女士結婚，不久便英年遽逝，結
束了
短短四十八年、卻多采多姿而又殘破、寂寞的一生。
慕容美、司馬翎、孫玉鑫、司馬紫煙也相繼謝世。台灣武俠的黃金歲月、風雲時代
，似
乎已開始落幕了。

六、江河萬古，仁俠千秋

在蒙蒙陰霾中，香港武俠電影再度興起，卧龍生受邀重新修訂《仙鶴神針》，是名
《新
仙鶴神針》；「逃禪」的於東樓也在友好的鼓舞下，重新拿起那支沉重的筆，一九八八
至一
九九三年，他先後完成了《鐵劍流星》、《魔手飛環》（《碧血黃金》系列作）、《短
刀
行》和《俠者》。
他的作品故事明快，用筆簡潔，寫英雄不神化，寫紅顏各具風情，較赤裸裸的古龍
更含
蘊有致。
在一片凋零中，於東樓重返江湖，而開始創作他自己的武俠小說，他能不能人力回
天、
挽此武林浩劫？誰也不敢保證。但「繼往開來」的事總是需要人來做，有人做才有希望
，武
俠小說也一樣。
同時，我堅信：世上只要有人類，就會有紛爭和恩怨；只要有人類，就會有惻隱和
同
情。
惻隱就是「仁」，同情就是「俠」。
江河萬古不滅，仁俠也必與人類永存天地；而彰顯、歌頌仁、俠精神的武俠小說，
也當
然會日新又新，萬古長存，永遠不致成為「走進歷史」的歷史名詞。

E. 有誰看過一本叫《天涯海角情》武俠小說

我看過，小時候看的
我看的書上著名是卧龍生寫的，不知道是不是

主人公叫雷嘆（初出場時叫太叔夜），女主角叫雲霓
裡面武功寫得太神化，簡直達到了仙人的境界，裡面有個搞笑的地方就是人人都有個外號（好像水滸傳）

F. 卧龍生的生平事跡及作品名

卧龍生本名牛鶴亭，河南鎮平人，1930年生。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說，頗有才思。
1955年由軍中退役，閑來無事，在友人慫恿下開始學寫武俠小說。
1957年以祖居南陽卧龍崗取筆名「卧龍生」一炮打響。1959 年《飛燕驚龍》出世，便奠定了他在台灣的「武俠泰斗」地位。他的作品，早期是取法於舊武俠「北
派五大家」，而以「通俗趣味」大受歡迎；1965年以後，改走「半傳統半新潮」 路線，作品卻漸不如前。
作品

《風塵俠隱》
《驚鴻一劍震江湖》
《飛燕驚龍》
《鐵笛神針》
《玉釵盟》
《天香飆》
《無名簫》
《絳雪玄霜》
《素手劫》
《天涯情侶》
《天劍絕刀》
《金劍鵰翎》
《岳小釵》
《風雨燕歸來》
《雙鳳旗》
《天鶴譜》
《飄花令》
《指劍為媒》
《翠袖玉環》
《鐵劍玉佩》
《鏢旗》
《血劍丹心》
《神州豪俠傳》
《寒梅傲霜》
《玉手點將錄》
《金鳳剪》
《飛鈴》
《八荒飛龍傳》
《無形劍》
《金筆點龍記》
《煙鎖江湖》
《搖花放鷹傳》
《搖花小太保》
《花鳳》
《春秋筆》
《幽靈四絕》
《劍無痕》
《天龍甲》
《黑白劍》
《飛花逐月》
《劍氣洞徹九重天》
《金劍丹心》
《新仙鶴神針》
《還情劍》
《七絕劍》

G. 卧龍生寫的武俠小說有幾本

卧龍生（1930-1997），台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。本名牛鶴亭，河南鎮平人。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說，頗有才思。他1955年由軍中退役，閑來無事，在友人慫恿下開始學寫武俠小說。1957年以祖居南陽卧龍崗取筆名『卧龍生』一炮打響。1959年《飛燕驚龍》出世，便奠定了他在台灣的「武俠泰斗」地位。他的作品，早期是取法於舊武俠「北派五大家」而以「通俗趣味」大受歡迎；1965年以後，改走「半傳統半新潮」路線 。

卧龍生對武俠小說發展的貢獻，主要有三個方面：
第一，他成功地運用了還珠樓主的神禽異獸、靈丹妙葯、玄功絕藝、奇門陣法，鄭證因的幫會組織、風塵怪傑、獨門兵器，王度廬的悲劇俠情，朱貞木的奇詭布局、眾女倒追男等等，成功地博採眾長而融於一體，開創了既具有傳統風味又具有新境界的新時期武俠小說風格，成為一代「武林正宗」。
第二，由他倡導以武學秘籍引起武林風波以及正邪大會戰的情節結構，成為60年代台灣武俠的普遍模式，影響至為深遠。
第三，他的「武林九大門派」說法和「爭霸江湖」及武林排名的主題，雖然稍晚於金庸的《射鵰英雄傳》，卻使它在武俠小說中普遍推行開來。
小說作品如下：
風塵俠隱 驚鴻一劍震江湖 飛燕驚龍 鐵笛神劍
玉釵盟 天香飈 無名簫 絳雪玄霜
素手劫 天涯俠侶 天馬霜衣 天劍絕刀
金劍鵰翎 岳小釵 新仙鶴神針 風雨燕歸來
雙鳳旗 天鶴譜 七絕劍 還情劍
飄花令 指劍為媒 十二魔令(翠袖玉環) 鐵劍玉佩
鏢旗 神州豪俠傳 玉手點將錄 金鳳剪
飛鈴 無形劍 金筆點龍記 煙鎖江湖
搖花放鷹傳 花鳳 春秋筆 幽靈四艷
劍無痕 天龍甲 黑白劍 飛花逐月
劍氣洞徹九重天 血劍丹心 袁紫煙 一代天驕
女捕頭 血魔
劍仙 桃花劫 地獄門 燕子傳奇
黑白雙嬌 情劍無刃 桃花血令 劍仙列傳
夢幻之刀 金輪傲九天 桃紅花花劍 風雨江湖情
妙絕天香 絕情天嬌 銀月飛霜

H. 當代港台武俠小說的文學成就以及傳播方式

近幾十年最為突出的就是在港台以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰英雄傳》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而丘處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。香港是新派武俠小說發源地，50年代初期，出現第一部現代武俠：《虎鶴雙形》。
50年代屬於梁羽生，代表作《七劍下天山》系列。至《萍蹤俠影》、《雲海玉弓緣》達到個人創作不可逾越的高峰。後期作品雖有革變，然而影響不是很大。 梁開創了一個時代，其古典文學素養很扎實，小說中詩詞隨處可見。但尚沒有完全脫離近代武俠的窠臼。古文功底好的讀者可以看看，文字和歷史的描寫還是很有水準。
50年代中後期金庸的出現。金庸引入了西洋文學技巧及電影手法予以捏合，在當時港台政治壓抑的年代，讓武俠小說變成暢銷書。並把武俠小說上升到了文學藝術的高度。金庸曾把所創作的小說名稱的首字聯成一副對聯：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛（見《鹿鼎記·後記》）。這副對聯已經廣為流傳並多次被香港和中國內地拍成電視劇與電影，也是「金迷」的必讀書目。在1969年《鹿鼎記》中達到其創作頂峰，然後激流勇退。
金庸的作品整體上看，前期到後期是越寫越好。從文字到結構，包括情節的張力莫不如此。但在其部分作品中有時間錯亂的硬傷！可能與其作品在《明報》連載有關。只有一個簡單的情節，天馬行空的進行。到後來造成無法更改的錯誤，例如：《射鵰》中黃蓉出生後，梅、陳二人偷《九陰真經》叛變出桃花島。曲靈風被斷腿後在牛家村作賊時，郭靖與楊康的爹還不認識。那豈不是黃蓉和郭靖早就在流行姐弟戀，還喊什麼靖哥哥，裝年輕嗎？後來金在修訂其「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」14部主要作品時，也承認這一硬傷，除此之外上再無大錯。
與金庸同時代香港另有金鋒、張夢還、牟松庭、風雨樓主、高峰、石沖等人從事武俠小說創作。但是，金庸這座山太高，與他同時代的武俠小說作家是不幸的。其同輩及後起武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；多半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路數，在江湖仇殺中討生活了。
70年代初，金庸封筆後，香港武俠小說出現了百家爭鳴，百花齊放的局面。台灣武俠與香港有所區別，在金、梁同時代有司馬翎、卧龍生、獨孤紅、陳青雲、蕭逸等數十位武俠專業作家。根據武俠評論名家葉洪生先生的粗略統計，在武俠小說興盛時期，台灣至少有過三百位武俠作家賴此維生，出版了至少上萬種以上的武俠小說。結集成書則自數部至數十部不等。其中司馬翎、卧龍生、諸葛青雲並稱「台灣三劍客」。
司馬翎在當時影響力最大。博學多才，擅長寫情寫欲、鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，已近乎「道」——與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官鼎、易容、蕭瑟等皆是。可惜司馬翎未能持盈保泰；其創作後期雖有《劍海鷹揚》這部超卓巨著為武俠小說大放異彩，但此後即逐漸走下坡，其晚年改以「天心月」筆名所撰《強人》系列作品。當時諸綠葉代表作有卧龍生《仙鶴神針》、諸葛青雲《紫電青霜》、司馬翎《劍氣千幻錄》、獨抱樓主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神劍》、蕭逸《七禽掌》、雲中嶽《古劍殲情記》、丁劍霞《神簫劍客傳》、柳殘陽《玉面修羅》、獨孤紅《雍乾飛龍傳》；還有「鬼派」——書名、內容非鬼即魔，且嗜血嗜殺，動輒就殺得屍橫遍野、血流成河。代表者有陳青雲《血魔劫》、田歌《血河魔燈》等。尚可一觀。
真正讓台灣武俠走向世界華人圈的人是古龍。一個可以在台灣武俠小說界大書特書的名字。是台灣武俠小說界唯一可以與金、梁比肩的人。古龍於60年代初期開始寫武俠小說，但業績平平，其間為名家（如卧龍生、諸葛青雲）代筆，卻幾可亂真，足見本身確具潛力。在1964年完成早期代表作《浣花洗劍錄》後，讓人耳目一新。但風格尚未形成，未引起太多波瀾。在1965-1967年間古龍完成了他創作中期的重要作品《武林外史》、《絕代雙驕》等名著，開始走紅。特別是1967年所撰的《鐵血傳奇》（即我們常說的《俠盜楚留香》或香帥傳奇），內雜武俠、文藝及現代心理分析，特別是西方推理小說的架構。讀之如讀東方版的福爾摩斯探案。後來古龍坦言其深受西方和日本推理小說的影響。由此起，古龍武俠小說即脫胎換骨，邁入了新派武俠小說的殿堂。但古龍之變並非到此為止，而是一路狂奔，讓人目不暇接後，恍然猛醒。原來武俠小說可以這樣寫，也可以這樣看。其後他陸續完成《多情劍客無情劍》（即小李飛刀）、《鐵膽大俠魂》二部曲，堪稱神完氣足，兼有傳統與現代「矛盾統一」之美。
70年代初開始，古龍首寫《蕭十一郎》（由於是先有劇本、後來才有小說）的啟發，減少廢話和不必要的描述。加強肢體語言和場景烘托。從此古龍的變成了一種似詩、類俳句、非散文的怪異文體。可能古大俠覺得此種方式最能表達他的思想，同時又能最大化的掙到稿費。如《流星·蝴蝶·劍》、《歡樂英雄》、《陸小鳳》系列、《七種武器》系列（僅有六種）以及《邊城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，無一不是用電影分鏡、換景的手法來寫小說。這種簡單直接、動漫化的妄舉，對於中國文字是一種傷害。但盡管如此，在一九六五至七五年間的古龍小說卻「一枝獨秀」，以至於他成為同輩名家及新進作者模仿的對象。 但同時他也害死了這些沒有他那般天縱其才的跟風作家。火紅了十年後，古龍1975年以後的作品每況愈下，也許是被稱為每部作品後都有一個現實中的女主人公和無數瓶XO消耗了他太多的激情。在看過《護花鈴》等他的半部作品後，深深地理解在後期他江郎才盡後酗酒的痛苦。從一個構思或幾千字的開頭就可以換來巨額的金錢和合同，到後期讀者逐漸冷落、出版商追稿時的無情。英年早逝也許是他自己最渴望的結局。1985年古龍在肝硬化的劇痛中走完了他絢爛的一生。
70年代中後期至80年代，溫瑞安在一九七〇年以「溫涼玉」筆名在香港《武俠春秋》發表處女作《追殺》（為「四大名捕」故事之一），時年僅十六歲；雖然文字技巧很幼稚，但想像豐富，已見潛力。其早期作品頗受古龍影響，如《四大名捕》系列、《神州奇俠》系列均可見古的痕跡。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干還珠小說的奇妙素材，故神魔虛幻色彩甚濃；而《碎夢刀》、《俠少》、《殺楚》等書，更有許多「詩歌化」的語言文字，耐人尋味。但由一九八七年開始，溫瑞安卻以「現代派」自居。如《殺了你，好嗎？》、《請·請請·請請請》、《力拔山河氣蓋世·牛肉麵》、等等中短篇，有一部《乳房》更是不知所雲。且內容橫七豎八排列，以示其「現代」，以此突出視覺效果。正如他在書中後記中說：「武俠小說必須突變！……成與敗，得與失，我不管，但這樣寫法使我覺得很好玩。」於是中國文字之美，就在溫瑞安的「突變」下，被割裂得支離破碎；而「新派」武俠小說，也在他的「好玩」下，被徹底「異化」掉了。
從此武俠小說的創作進入低潮，直到90年代初期，香港的黃易從《大劍師》開始創作武俠小說，或者說科幻小說，其間有明顯的田中芳樹的痕跡。到《尋秦記》才真正形成自己的風格，從而開創了玄幻武俠小說時代。影響了大批的武俠小說作者，開始轉入玄幻武俠的創作。而黃又變，反而回到正統武俠的路子或者說「異俠」更妥當。其後陸續推出的《破碎虛空》、《翻雲覆雨》均引起強烈反響。《大唐雙龍傳》更是因為互聯網而廣為傳播，讓黃易的名字傳遍華人社會。目前國內多家網站正在連載其新作《邊荒傳說》。黃易深受司馬翎的影響，首重氣勢，如果說早期，梁、金的作品中，成人後大多數人的武功已成定勢，丘處機奈何不了梅超風，那他永遠在任何時間和地點都只能打成平手。一場華山論劍後，敵我雙方的爭斗就變成算術題般簡單了。我的排名高手和小弟多，你就等著挨扁吧！人的潛力一無所知，而中華武術重視精氣神的完美結合。當黃易在其中加入了時間、體力、精神狀態等元素。大大提高了武俠小說可信度。
2000年後出現大批網路作家從事武俠創作，是好事也是壞事，好是大大豐富和繁榮了讀者的可看種類和數量。但由於網路小說多數是連載，必須按時交稿，以及網路作家的不可見和隨意性，導致大量太監作品出現。另有部分作家因為網站倒閉等原因導致作品連載出現中斷。短短的幾年時間，武俠小說的發展非常迅速，在大陸和港台嶄露頭角的年輕作家很多，具備與梁、金、古、黃比肩潛力的也就僅僅幾位。其他如老豬的《紫川》（軍事歷史小說）（確切的說，紫川是部大雜燴，並非嚴格意義的架空歷史），賈羽的《入世龍蛇》，真髓的《真髓》也非常不錯。具有潛力。其他很多作家也不錯，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范圍內進行的斗爭。那應該劃入另一個討論的課題。現代武俠小說是紙上武俠的新階段，理想和言情色彩淡化。

參考：http://ke..com/view/2629.htm?fr=aladdin

I. 武俠小說《刀刀見血劍劍穿心》作者是誰

作者是卧龍生
台灣武俠「四大天王」及「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。
卧龍生早在六十年代就是台灣的「武俠泰斗」，名列「台灣十大武俠小說家」之首。其代表作有《飛燕驚龍》、《玉釵盟》、《無名蕭》、《金劍鵰翎》、《岳小釵》、《新仙鶴神針》等。
全部作品：
《風塵俠隱》 《驚鴻一劍震江湖》 《飛燕驚龍》 《鐵笛神針》 《玉釵盟》 《天香飆》 《無名簫》 《絳雪玄霜》 《素手劫》 《天涯情侶》 《天劍絕刀》 《金劍鵰翎》 《岳小釵》 《風雨燕歸來》 《雙鳳旗》 《天鶴譜》 《飄花令》 《指劍為媒》 《翠袖玉環》 《鐵劍玉佩》 《鏢旗》 《血劍丹心》 《神州豪俠傳》 《寒梅傲霜》 《玉手點將錄》 《金鳳剪》 《飛鈴》 《八荒飛龍傳》 《無形劍》 《金筆點龍記》 《煙鎖江湖》 《搖花放鷹傳》 《搖花小太保》 《花鳳》 《春秋筆》 《幽靈四絕》 《劍無痕》 《天龍甲》 《黑白劍》 《飛花逐月》 《劍氣洞徹九重天》 《金劍丹心》 《新仙鶴神針》 《還情劍》 《七絕劍》

J. 武俠名著 有哪些

【武俠名著首看金庸+古龍】

金庸曾把所創作的小說名稱的首字聯成一副對聯：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。（見《鹿鼎記·後記》和「金庸作品集序」）現在已經廣為流傳並多次被香港和中國內地拍成電視劇與電影，也是「金迷」的必讀書目（括弧內為該書開始創作年份）：

飛─《飛狐外傳》(1960—1961年)
雪─《雪山飛狐》(1959年)
連─《連城訣》(1963年)
天─《天龍八部》(1963—1966年)
射─《射鵰英雄傳》(1957—1959年)：金庸「射鵰三部曲」之第一部曲，也是其成名作。
白─《白馬嘯西風》(1961年)：附在《雪山飛狐》之後的中篇小說
鹿─《鹿鼎記》(1969—1972年)（封筆之作）金庸巔峰之作，代表了金庸的最高成就

笑─《笑傲江湖》(1967年)
書─《書劍恩仇錄》(1955年)－－第一部小說
神─《神鵰俠侶》(1959—1961年)－－金庸「射鵰三部曲」之第二部曲
俠─《俠客行》(1965年)
倚─《倚天屠龍記》(1961年)－－金庸「射鵰三部曲」之第三部曲
碧─《碧血劍》(1956年)
鴛─《鴛鴦刀》(1961年)－－附在《雪山飛狐》之後的中篇小說 古龍一生創作的武俠小說高達六十餘部，代筆、冒名之偽書更超過百部。古龍去世後，作品出現版權糾紛，親友和出版商之間存在多起官司，多少影響了小說的傳播。
蒼穹神劍 1960 第一 古龍處女作
月異星邪 1960 第一 萬盛1970.11.1三版
劍氣書香* 1960 真善美 後半部由墨餘生代筆
湘妃劍 1960 又稱《金劍殘骨令》
劍毒梅香 1960 清華 大部分由上官鼎代筆
孤星傳 1960 真善美
失魂引 1961 明祥
游俠錄 1961 海光
護花鈴 1962 春秋 又稱《諸神島》
彩環曲 1962
殘金缺玉 1962 第一
飄香劍雨 1963
劍玄錄 1963 清華
劍客行 1962 明祥
浣花洗劍錄 1964 真善美 1976年修訂，出漢麟版，改名《浣花洗劍》
情人箭 1964 1976年修訂，出漢麟版，改名《怒劍》
大旗英雄傳 1965 1976年修訂，漢麟出版，改名《鐵血大旗》
武林外史 1965 春秋
名劍風流 1966 結尾部分由喬奇代筆
絕代雙驕 1967 春秋
鐵血傳奇 1968 真善美 又稱《楚留香傳奇》。分為：
《血海飄香》、《大沙漠》、《畫眉鳥》三部
風雲第一刀 1970 春秋 又名《多情劍客無情劍》分為：
《風雲第一刀》、《鐵膽大俠魂》兩部,屬於小李飛刀系列第一部分
鬼戀俠情 1970 《楚留香傳奇》續集，又名《借屍還魂》
蝙蝠傳奇 1971 《楚留香傳奇》續集
歡樂英雄 1971 春秋
大人物 1971 春秋
桃花傳奇 1972 《楚留香傳奇》續集
蕭十一郎 1973 漢麟 由電影劇本改寫成書
流星·蝴蝶·劍 1973 桂冠
九月鷹飛 1973 南琪 《風雲第一刀》後傳
①長生劍 1974 漢麟 《七種武器》系列
（僅完成六種，「拳頭」並非一種武器）
②碧玉刀 1974
③孔雀翎 1974
④多情環 1974
⑤霸王槍 1975
⑥離別鉤 1978 春秋
①陸小鳳傳奇 1976 南琪
②綉花大盜 1976 南琪
③決戰前後 1976 南琪
④銀鉤賭坊 1977 南琪
⑤幽靈山莊 1977 南琪
⑥鳳舞九天 1978 春秋
天涯·明月·刀 1974 南琪 1.南琪出版社印行，共39集。2.中國時報於1974.4.25至1974.6.8連載1-45集
亦屬《小李飛刀》系列
絕不低頭 1975 唯一的一部動作小說
七殺手 1975
劍花·煙雨·江南 1975
三少爺的劍 1975 桂冠 《江湖人》系列之一
火並蕭十一郎 1976 漢麟 《蕭十一郎》後傳
拳頭 1976 南琪 又稱《憤怒的小馬》《狼山》，曾被誤收入《七種武器》
邊城浪子 1976 南琪 《天涯·明月·刀》後傳。據林、葉《台灣武俠小說發展史》所述：1972年在香港《武俠春秋》，原名《風雲第一刀》。1976年台灣南琪結集出書。
亦屬《小李飛刀》系列
血鸚鵡 1976 《驚魂六記》之一
白玉老虎 1976 桂冠
大地飛鷹 1976 南琪
圓月彎刀 1977 漢麟 大部分由司馬紫煙代筆
飛刀·又見飛刀 ** 1977 漢麟
碧血洗銀槍 1977 桂冠
新月傳奇 1978 漢麟 《楚留香傳奇》續集
英雄無淚 1978
七星龍王 1978 春秋
午夜蘭花 1979 漢麟 《楚留香傳奇》續集
風鈴中的刀聲 1980 萬盛 結尾由於東樓代筆
劍神一笑 1981 《陸小鳳傳奇》系列
白玉雕龍 1981 《白玉老虎》後傳，大部分由申碎梅代筆
怒劍狂花 1982 大部分由丁情代筆
那一劍的風情 1982 大部分由丁情代筆
邊城刀聲 1983 大部分由丁情代筆
獵鷹·賭局 1984 最後遺作，短篇