金庸武俠小說的豐富內涵

❶ 金庸武俠小說的價值及意義是什麼

個人看法：文學價值，史學價值，藝術價值都不高，甚至可以說很低。。。
有意義的地方大概就是 塑造的人物性格 能讓讀者 更懂些人性吧

❷ 簡單說說金庸武俠小說特點

首先，金庸小說作為武俠小說，它承襲了武俠小說這一文類的特點，即金庸在創作過程中保持了武俠小說復雜的文學、文化、社會、歷史內涵，典型的創作了繁復多變的武俠文學。
其次，金庸小說襲用了舊小說在行文時夾用詩詞、歌賦、聯句，在回目中使用對聯、詩詞，在語言上使用白話、夾用韻文等特點。
再次，金庸小說潛移默化的借鑒了一些中國式的傳統手法，如說書藝術、插科打諢角色的引入、全知敘述和次知敘述的運用、戲劇舞台的架設、假全知狀態下的視覺與心覺的堂皇運用等。
金庸作為武俠小說這一「項目」的「奧運冠軍」，其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。傑出的武俠小說家，寫武俠，寫出的是人世的眾生相；敏銳的讀者，讀武俠，讀出的是人間的滄桑和百態。

❸ 金庸小說的江湖文化的內涵

金庸老師寫的「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」這14部武俠小說，我覺得江湖文化是一個人的成長歷程，是一個正義的俠士到無賴俠士的轉變，也是一個人由年少輕狂到成年圓滑的過程！

❹ 金庸小說"狹義"的內涵

我也看過一些這方面的文章，這篇么，我覺的還行。

好像是孔慶東寫的。看看吧。

現在對金庸小說的定性似乎很難用簡單的「武俠小說」來說明問題了。從地攤讀物到文學研究的經典文本，金庸小說從俗到雅的轉變除了人們或大眾的閱讀尺度的放鬆，很大一部分也與金庸小說本身所包含的文化內涵有關系。陳墨先生的《金庸小說與中國文化》一書，從「文化知識論」和「文化精神論」兩個部分，很詳細地論述了金庸小說與中國文化的天然關系。①其實，金庸小說所包含的文化內涵不單單僅限於中國的傳統文化，還包括西方文化的傳統，比如情節的構思、西化語言的運用、電影手法的運用等等，還包括人物形象的的塑造和刻畫，都與西方文化有著扯不斷的關系。

當然，作為華人作家的金庸，其作品的根柢還是在於中國的傳統文化。金庸的十五部小說，時代背景都是在古代的中國，人物大多是江湖的俠客，表現的主題也都是在此基礎上鋪衍開來的俠義故事。所以說，俠義精神是金庸小說中的精神母題。

「俠義」二字，按我個人的理解，應該分成「俠」和「義」兩個部分。俠文化是中國文化中最獨特的一部分，也是較能體現只能中國文化本質的一部分。中國古代對於「俠」的理解可謂是大相徑庭，韓非認為「儒以文亂法，俠以武犯禁」；而司馬遷則不以為然，他說「救人於厄，振人不贍，仁者有乎」，並做《游俠列傳》為俠客高唱贊歌；李白的《俠客行》也對俠客給予了很高的評價，「縱死俠骨香，不慚世上英」。而「義」則是儒家的基本論點之一，「仁義禮智信，忠良孝悌行」。在中國人看來，一個人若是大忠大善，那他必定是個極重信義之人，一個若是大奸大惡，那肯定也是個沒有義氣的人。韋小寶說的更加明白：「一個人若不講義氣，那還不如死了算了。」

金庸的小說，可以說很成功，很精彩地發揮和闡釋了中國人精神深處的俠義觀念，當然他的小說流傳之廣，讀者之眾也就不足為奇了。中國傳統的小說很早就滲透著俠義的精神，宋代的話本小說就有專門講述俠義故事的，四大名著中的《水滸傳》可以說就是這個俠義傳統的成就。真正意義上的武俠小說，可以追溯到唐人傳奇《聶隱娘》，清代的公案小說從某個角度來說，也有武俠小說的影子。近代是武俠小說鼎盛發展的時期，平江不肖生、還珠樓主等作者層出不窮，一直到現代的金庸、古龍、梁羽生等，武俠小說可謂興盛不衰、蔚為大觀。當然，對武俠小說的看法可以說是毀譽參半，正統學者的批評不勝枚舉，但是老百姓們可不管那麼多，他們喜歡俠義故事，他們喜歡俠義英雄。在古代，人民的生活極端痛苦，貪官巫吏為所欲為，老百姓無奈之餘，就希望有伸張正義、扶危濟困的英雄俠士來拯救他們。從西方心理學的角度來看，人類心中都有一個「英雄情結」，或稱「在上情結」，西方文學的源頭就是「英雄史詩」，許多讀者在閱讀武俠小說的時候，都會有代入的現象存在，把自己幻想成為書中的英雄，以得到「英雄情結」的自我滿足。

在金庸的小說中，俠義精神得到了重新的闡釋，這可以從以下幾個方面來看：

第一、金庸的十四部武俠小說，塑造了許許多多的形象。「俠」可以說是其中著力塑造的重點，根據金庸先生自己的觀點：「俠與英雄的區別在於俠士可以不顧於自己的利益，可以為正義、為社會、為國家犧牲自己。俠士有一點，就是為了別人利益可以不顧自己的利益。」（按：根據筆者采訪金庸先生錄音整理）《射鵰英雄傳》里的郭靖，就是在各類的研究文章中被人津津樂道的「真正的俠」，「對國家忠，對朋友義，對愛情貞」，這是郭靖一生貫穿不便的原則。在《神鵰俠侶》中，他助守襄陽，抵抗蒙古的入侵，可以說正是在實踐他自己所說的「為國為民，俠之大者」，這時的郭靖其實已經超越了一般的江湖恩仇框架，完全是把國家興亡，百姓疾苦與自身聯系在一起了，所以江湖上人人都稱郭靖「郭大俠」，這並不是因為他武功高，而是因為他為國為民的情懷；《神鵰俠侶》中的魯有腳，武功並不算一流，但就是因為他領導丐幫抗擊蒙古，所以人人也稱他「魯老俠」。在金庸的觀念里，一個人若要成為俠，不在於他的武功或地位有多高，而在於他是否為國家，為百姓作出了怎樣的貢獻，或是他為正義，為他人作出了什麼。從這里可以看出，與傳統文化的「俠」相比，金庸賦予「俠」更多的責任感和正義感。李白的《俠客行》有雲：「三杯吐然諾，五嶽倒為輕」，古代的俠士可以為報知遇之恩捨生忘死，像荊軻，像專諸，像聶政，與其說他們是俠客，倒不如說他們是政治力量的工具，是為了報答知遇對方來實現自己的自身價值，比如荊軻，他去刺秦決不是想到刺殺秦王能拯救天下百姓，天下太平，而是想到去刺殺秦王能報答燕丹的一番知遇之恩。正所謂「士為知己者死。」

縱觀金庸的15部武俠小說，從《書劍恩仇錄》的陳家洛到《鹿鼎記》的陳近南，每可稱之為俠的人都曾經為國家、為他人、為正義而奮不顧身：陳家洛是反清組織的頭目，為了反清復明不惜拋棄自己心愛的女人；袁承志是抗清大將袁崇煥的兒子，名為承志，所作所為當然也是子承父業；胡斐只因惡霸鳳天南逼死人命，千里追凶，不畏生死；喬峰更是為了宋遼兩國息戰，百姓免於戰火而自盡而亡；陳近南一生鞠躬盡瘁，為的是光復大明的江山。以上所舉的例子，金庸在小說中都作了可歌可泣的描述，並給予了充分的肯定。《飛狐外傳》中的趙半山說的好「咱們學武的，功夫自然有高有，但只要心地光明磊落，行事無愧於天地，那麼武功高點的固然好，武功低也是一般的受人敬重。」這句話說的通俗一點，似乎可以理解為「練武不為民做主，不如回家賣紅薯」，這也可以說是金庸小說對於「俠」的最基本要求。

第二、與「俠」相應的是「義」。如果說「俠」是金庸小說的血肉的話，那麼「義」則是「俠」的靈魂，是金庸小說中最富有人文精神的一個方面。②圍繞著「義」，金庸小說給我們展示了一個個豪氣干雲的故事。《雪山飛狐》中胡一刀、苗人鳳英雄惺惺相惜的義氣；《射鵰英雄傳》中丘處機和郭嘯天、楊鐵心的義氣；《笑傲江湖》中正教高手劉正風和魔教長老曲洋的琴蕭結義；直至《鹿鼎記》中的韋小寶在康熙和天地會之間來回，從頭到尾，他也沒有作過對不起任何一方的事。武俠小說中常描寫到幫會、社團。他們集結的一個根本的原則就是要講義氣，是喝過血酒，拜過關公的，不求同年同月同日生，但求同年同月同日死，背叛朋友是要三刀六洞，為人不齒的。在金庸看來，「義」的一個重要內涵就是英雄人物肝膽相照，惺惺相惜，一諾千金，不負於人。③在《韋小寶這個小傢伙》一文中，金庸寫道：「中國人講義氣，是中華民族能夠保存下來而且發揚壯大的一個重要因素。重視情義當然是好事。。。。。。一個人群和諧團結、互相愛護，在環境發生變化時盡量採取合理的方式與之適應，這樣一個人群，在與別的人群斗爭時自然無往而不利，歷久而常勝。」 ④

當然，金庸小說的「義」和一般的哥們義氣自然是不一樣的，舊派小說一味強調無原則的江湖義氣，快意恩仇，這在金庸小說里是看不到的。因為所有的義氣必須有一個前提------「正義」，與正義相聯系，或以正義為基礎，有時為了維護正義，當然「大義滅親」也是難免、義不容辭了。《神鵰俠侶》中楊過在不明殺父真相的情況下，屢次欲殺郭靖，但是當了解到父親楊康的可惡行徑之後，馬上就放棄了報仇的念頭；《倚天屠龍記》中宋青書殺害師叔莫聲谷，父親宋遠橋最終也是大義滅親，成就師兄弟的恩義。

❺ 金庸作品的內涵有哪些

《書劍恩仇錄》國恨為主線，其實以名字來看，「書」是那部《可蘭經》，「劍」是那柄維族寶劍，都暗示著此書以陳家洛的愛情經歷為主。然而「書」也可以理解為陳家洛母親之血書，即是揭示乾隆秘密的秘書，如此一來，就是「國恨」與「愛情」各佔一半。不管怎麼說，這部作品的影響非常之大。從「國恨」方面來看，「紅花會」的人物在《雪山飛狐》裡面又有敘述，而且「紅花會」之名以及陳家洛、文泰來等人民，在李連傑《方世玉》系列電影裡面被作為歷史背景，可見影響之大。而此書之愛情，影響亦不菲。「香香公主」長流於世，遠在瓊瑤寫著《還珠格格》之前，金庸先生就把香妃這一歷史人物引入小說。且叱吒風雲的大幫會之主，幾乎可以推翻清朝自立為王的陳家洛居然為了霍青桐姐妹的感情豁然加入回教，信封真主阿拉，亦被引為佳話。此書之內涵明細繁多，如余魚同之暗戀，文泰來之威武，張召重之糾結，乾隆之多變，都在情理之中，引人深省。 《碧血劍》仇恨為主線，然而真正的路線卻是袁承志一路走來看透人心，超然亂世的過程。袁承志的父仇究竟該怪罪於誰？這是作者留給袁承志和讀者的問題。然而歷史上明末清初那段故事，不是一個或幾個絕世高手可以扭轉的。殺了皇太極，還有多爾袞，殺了順治，還有康熙。明朝氣數已盡，這是長平公主在《鹿鼎記》故事裡，以中年的覺悟才理解的。李自成的心變類似於任我行的復位，然而不同的是他沒有經歷過大權高位，他的心比任我行還要亂。「碧血劍」，這把得自五毒教的赤血之劍，糾纏著兩代人的愛恨情仇，即便是揮劍斬斷情絲，也會有血跡掛在劍身，即便斬斷了長平公主的手臂，也斬不斷熾熱的鮮血，難忘的情。從這把劍的出身（來自五毒教），作者就暗示給我們這是不祥之劍。然而在夏雪宜得到這把劍之前，尚且不知還有多少人為它糾結於愛恨貪嗔痴。袁承志武功天下第一之時，已經不再糾纏於仇恨愛戀痴，所以盡管他最愛長平公主，卻放棄了追逐，就像他放棄了二十多年縈繞於懷的父仇，他負擔著對青青的責任而離開。這部書是金老先生描寫角色無好壞之分、難以定性風格的里程碑，而情節以及敘述方面的缺憾正是「碧血劍」的本意。 《射鵰三部曲》以俠、情、責任為主線，風格明顯，是以成為金老代表性的作品。古代有柳永「井水處皆有頌其詩者」，今日則必定是「有華人處，皆稱頌射鵰英雄金大俠」。郭靖的性格決定他只能一心撲在「責任」二字上，而他的主線是「俠」，不同於張無忌的「責任」。張無忌因為「責任」，一生優柔寡斷，性格懦弱不堅，幾次想要任性而為（比如光明頂上頭腦一熱想要殺了智音和尚為父報仇）卻硬生生用「責任」把自己降溫。相比起這兩個角色，楊過就「乾脆」的多，他直來直往，性格孤傲狂放，才真有古代俠客之豪爽風氣。然而古代俠客心胸不會如他一般狹隘，身為神鵰俠後仍然為了父親名譽差點誤殺柯鎮惡。這三部曲的內涵才真叫目不暇接，洪七公講解「亢龍有悔」時隱含的哲理，獨孤求敗遺刻透露出來的人生軌跡，返璞歸真，太極拳、九陽真經及乾坤大挪移代表的「以簡望繁」的圓潤哲學，無不散發著「金學」多年來照耀於世的灼灼光輝。至於情節其中描述詳盡的佛學、數學、音律、五行、琴棋書畫、醫學易經的學問，更是提升了金庸作品的基本檔次。 《天龍八部》是佛家思想橫溢的一部作品。其內涵是金庸作品裡面最為淋漓盡致的。不論是這里的愛情、家仇、國恨還是爭名逐利的慾望，無不流露著「盡歸塵土」的因果味道。我們可以發現，這裡面的人物，無論一開始出場的目的是什麼，後面都會相通或者放棄，因為佛家講究的便是「無欲無求」從而「不罔不痛」。 《鹿鼎記》的內涵在眾多讀者裡面爭議頗多。韋小寶出身、成長、打拚混跡的環境都是比較「脫世」的，妓院、皇宮、江湖，這些地方都無法教會韋小寶世俗禮教、道德廉恥，然而也都不要求人們擁有這些東西。這部書的主線就是一個圓，有道家沖虛返空的味道，韋小寶打拚著出道，打拚著歸隱，都是急切的態度。然而他對於愛情的觀點則現實得多，愛情可以說「自私」，但本來就不是「單一」的，從古至今都是如此，我不知誰、從何時提出的愛情要「單一」才真。有的影視作品把它的主線理解為「韋小寶」與「康熙」，有的理解為「韋小寶的奮斗史」，有的則是「韋小寶的愛情史」。其實這些都是作者的目的，也都不符合作者的目的。金老先生寫作《鹿鼎記》時已然厭倦了傳統武俠的套路，決定獨辟蹊徑，挑戰自我，所以從寫作形式、情節對白到深度內涵都是別有用心的。「逐鹿」、「問鼎」講的都是政治上的行為，然而在本書卻在各個地方層出不窮。韋小寶不懂武功，沒有江湖經歷，不懂人心，不識禮教，卻擅長賭，這便是自古建國立朝仇殺不斷的人們共同的特點。逐鹿中原，問鼎中原，懂武功又怎樣？慕容復為此而狂。有經驗、懂禮教又怎樣？唐太宗殺父弒兄、趙匡胤負義自加龍袍稱帝、朱棣發兵征討皇帝親侄兒，這些人尚且不如韋小寶，最起碼韋小寶講義氣，有原則。韋小寶愛財，但是不為財狂，揮金如土，因此廣交朋友。韋小寶有權，但是不因權迷，所以他能輕易不做大官，不當天地會總舵主。韋小寶不懂佛學道教，但將其否極泰來思想運用的恰到好處，逢凶化吉，天地會、康熙、江湖豪傑們因為他的作為都得到不少益處。《鹿鼎記》也許會教壞小孩子，對感情泛濫，然而我也希望小孩子們能學韋小寶講義氣，頭腦靈活，最起碼能夠自保。 《笑傲江湖》突出的是人心。政治色彩很濃的作品不多，這部書是一個典範。陰謀、背叛無處不在，因此也只有令狐沖這樣的性格、這樣的際遇才會柳暗花明。獨孤求敗這個角色本就是金老在寫作《神鵰俠侶》時臨時杜撰出來的快餐角色，然而在這里又再度派上用場，就是借著風清揚的性格以及他的武功意境，傳授給令狐沖乃至讀者在亂世自保、自我排解之法。沒有痕跡，便是最高明的痕跡。岳不群多少年來不露痕跡，結果急功近利，把自己的宏圖大志搞得虎頭蛇尾，當然，如果他成功了的話，讀者們肯定會打抱不平，心中不滿。東方不敗當時不露痕跡，便也成功的「陰」了任我行一把。余滄海「不藏痕跡」，鋒芒畢露，結果搞得全軍覆沒，便是反例。玩兒政治，就是要用心計，而且再圓滿的計劃也不會完美，不好此道的人便覺得玩兒陰謀、耍手段太累，這便是令狐沖、風清揚這類人懶得去想，不願去碰它的原因。 《連城訣》非常值得一提，便是因為它突出的「慾望」、「貪婪」以及面對之法。相信生活當中很多人都討厭被誤會，乃至被冤枉，我覺得他們也有「害怕」的因素，因為他們不知道該如何應對。主人公狄雲本來性格、資質和郭靖一樣，但是遭遇卻天差地別。相信如果郭靖像他一般一直被冤枉、栽贓、誤會、唾棄，郭靖甚至不如他想得開。狄雲性格大變，卻也沒變得乖張暴戾，是非不分，更別說仇恨社會。這部書基調晦澀，幸好也應了佛家道家因果輪回的道理，惡有惡報，最終惡人都「自害」而死。貪嗔痴三毒便是人性之大劫，人們因為大寶藏，貪欲橫溢，為了求生吃掉結義兄弟屍身，這其實是人的本性作怪，只是在禮教道德的對比下顯得骯臟。相信如果楊過、令狐沖這類人知道此事，便有可能心想：「這本是人性使然，也算不得不應該，只不過我除了（聖）姑姑，對什麼都不再感興趣。」 《「飛狐」系列》是一個相當均衡的作品，《雪山飛狐》獨立於胡斐故事之外。而人心再次在這部書裡面發揮作用。我覺得讀者在讀了很多金老的作品後，都會不禁反思人性，反思所謂「是非」觀念。這裡面的愛恨糾結、仇怨痴纏，金蛇劍、倚天劍、屠龍刀尚且無能為力，又豈能用一把冷月寶刀斬斷？ 其他作品也各自有特點，不過也都大概差不多。仔細琢磨還是很多不同的。只是要找尋內涵，這個確實不同的人能讀出不同內涵。而且同一個人，讀金庸小說（僅限於金庸小說）幾遍以後，也會有不同感覺。

❻ 金庸小說武功描寫的特點極其意義

一、金庸筆下的武功描寫並不單純指武功本身，它其實有著豐富的文化內涵。不同的人有著不同的武功，使用不同的兵刃，他們便有著不同的武功境界，同時也有著不同的人生境界。

二、「恰到好處」是中國哲學上的崇高境界。要做到「恰到好處」，必須要歷經人生的各種磨煉，就如同一塊璞，它得要經過千萬次的打磨，才能成為美玉一樣。金庸的武俠小說向人們展示的就是這樣的一個過程，將璞打磨成美玉的過程。

三、金庸筆下的種種武功描寫，非常獨特，同時並不離譜，各有一定的道理可講。這是因為，一方面，金庸重視武功的描寫，因為作品中有很多矛盾，很多問題，要靠武功的打鬥去化解、去解決，沒有武功是斷然不行的。但金庸同時又強調了武功的局限，因為武功並不是萬能的。

四、金庸武俠小說創作的最大的一個特點，是它的外松內緊，也就是心態的鬆弛與精神的集中相結合。這就在有意無意之間，獲得了雅文學與俗文學的共同性，分別綜合了二者之長，而揚棄了二者之短，在雅文學與俗文學之間架起了一座橋梁。這就是金庸筆下的武打為什麼能夠雅俗共賞，好看而又耐看的原因。

五、金庸的武俠小說不同一般，原因很多，但重要的一點，還是表現在武功描寫方面的不同流俗。在金庸的筆下，各種各樣的武功，都做了個性化、藝術化的處理。

六、無論在現實生活中，還是在武俠小說中，武打固然牽涉到人的生死榮辱，是性命攸關的大事。但武俠小說中的武打描寫又是供人欣賞，供人品味的。對此，金庸是想得透，放得開，寫得好，他筆下的武打是於嚴肅之中見活潑，於真實之中見趣味。

（全文）

金庸的武俠小說，已經成為二十世紀最有代表性的大眾文學之一。那麼通過金庸小說中的武打描寫，我們看一看，我們到了二十世紀的下半葉，中國文化中，對於「武」這個概念的探討，已經達到了什麼樣的高度？

金庸的武俠中的武打，它所帶給我們的想像是空前的。之所以他的小說這么有魅力，在「武」這個方面，超越了前人。

在金庸筆下，那些使著奇奇怪怪兵刃的人，多數不是一流高手。你看金庸的小說，你放心，只要這個人物一出場，使用一個很奇怪的兵刃，你就可以斷定，他肯定不是最主要的人物。上來一個老頭，長著很長的鬍子，手裡拿著一對判官筆，你可以斷定，這個人不是主要人物；主要人物沒有使這些兵刃的，或者這個人就是性格奇怪之人。比如說，《天龍八部》裡面，南海鱷神，這個人物一出場，手裡拿著一個鱷魚剪，一個大剪刀。他動不動就「咔嚓」一下，把人家腦袋剪下來，這個人你可以斷定，他不是一流人物。

再比如說，李莫愁，手裡拿著一柄拂塵，武功很厲害，她這個拂塵，不是掃地用的，不是撣沙發上的灰用的，你讓她拂一下，就沒命了。但是她也不是最高級的武俠人物，不是一流高手。武功的境界，在金庸筆下，一個沒有出場的大俠，這個人叫獨孤求敗，在他的身上這個層次講得極為清楚。他買了幾把寶劍，給後人講了這個道理。這個道理包含了，武功的幾層境界。

第一層，他年輕的時候，使用一把非常銳利的寶劍。這個劍所向披靡，可以斬銅斷鐵。那麼這代表一種少年氣盛的境界，年少嘛，所向披靡，見誰跟誰辯論，都把人打敗。我年輕的時候，大概也是這個樣子，喜歡跟人家辯論，顯示自己有學問，以打敗別人為榮，回家很高興--然後回家多吃兩個肉餅。其實，現在想來那是很幼稚的。那是一個幼稚的階段。

而超越這個階段之後，他第二個階段用的是一把輕劍，比較輕的寶劍。這時候功夫長了，能夠舉重若輕，這個時候能夠干一番大事業。這是第二個階段。

第三個階段，他改用一把重劍，重劍無鋒，我們常說，能夠舉重若輕，舉重若輕是一個很好的境界。比這個更深，是舉輕若重，舉輕若重是更進一步。

那麼到了最後，他用一把木劍，木頭劍，這個木頭劍是沒有刃的，木劍本身不能傷人的。但是，這個木劍其實只是一個代表，說明他已經可以達到不用兵刃了，達到無劍的程度了。也就是說，他最後武功練到大成，是不依賴於外物。這個時候，他可以沒有兵刃；也可以說，什麼東西都是他的兵刃。

用金庸的原話講，武功練到這個程度，飛花摘葉，皆可傷人。他隨便拿一個東西就是兵刃，就練到這個程度。就是說，這其實是莊子講的「不役於物」，不為外物所奴役，外物完全被我所控制，所以你看上去他是兩手空空，其實他已經達到爐火純青的程度了。而這個論述寫的絕不僅僅是打架的境界，搏鬥的境界，其實它是人生的境界。這種對人生境界的描述，中國人經常是用比喻的方式來寫的。比如說，王國維先生在《人間詞話》里用幾句詞，也論述了人生的幾種境界，可能讀過的朋友都知道。

第一種境界是：「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。」這是人生的第一種境界，在那塊找啊，徘徊，有了疑問了；第二種境界是：「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」這是人生的第二種境界，就是說，你為了事業奮斗，艱難曲折，正走在長征路上呢，但是堅韌不拔。這是人生的第二種境界。第三種境界是：「眾里尋他千網路，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」滿世界找了一圈，沒找著；回來一看，就在那旮旯蹲著呢，豁然開朗。這是人生的第三種境界。

孔子也曾經講人生的境界，孔子講得更樸素，他就用人的年齡來講：「吾十五志於學，二十而冠，三十而立，四十不惑，五十知天命，六十耳順，七十而從心所欲不逾矩。」，他講最後的這個境界「從心所欲不逾矩」 ，就像獨孤求敗最後那個無劍的階段一樣，做起事情來隨心所欲。但是，隨心所欲做的事情，全是合乎規矩的，你隨便一做，就合乎規矩了。就好像在籃球場任何一個地方，你把球隨便一扔，好像隨便扔到了，「啪」，就進籃了，就是人生最後能達到這個境界，這就叫自由。自由，不是說，不聽話，誰管你都不聽，那不叫自由，那叫「二百五」，自由是要經過這樣一個磨煉的階段，最後一出手就「投籃」進去了，這才叫自由。所以一部中國哲學所講的，就是要恰到好處，而恰到好處不是馬路上隨便能揀來的。而金庸他通過一個獨特的視角，通過武打，通過武功探討了這個人生境界，他把這個武功哲學，提高到人生的方法論上來論述。所以很多青少年都從中得到了，人生方面的領悟。我們從金庸的小說中也好，從其他武俠小說中也好，不可能學到實戰中打架的方法，不可能對你打架有很大的幫助，但是你可以學到人生的方法，可以得到人生的啟悟。比如說，百花錯拳之美妙--《書劍恩仇錄》里，陳家洛打的拳，叫百花錯拳，這個名字很有意思，百花，好像是色彩繽紛，但是是錯的，但是錯中又有不錯，這個很奧妙，每一拳打出來似乎不對，但是加起來又是絕對正確的。像段譽所使的六脈神劍之奇幻，這個六脈神劍很有意思，他一旦使出來威力無比，他有時候使不出來，這很奇怪。看我們很多運動員也是，他一旦發揮出來金牌就是他的，甚至有的項目前四名都是中國的，但是一旦六脈神劍不靈了，使不出來，我們就一敗塗地，連一個進半決賽的都沒有。所以這就很像段譽的六脈神劍。

還有化功大法之陰險。就是說，人家辛辛苦苦練了幾十年的功夫，給人家化掉。跟化功大法相近的一個，叫北冥神功。這個是一正一邪。北冥神功是吸取人家的功力，但是這個正、邪的區別還顯得不太清晰。我很推崇金庸筆下，北冥神功這種工夫，善於學習他人的本事，這個本事大的人，他不是說，天生的自己什麼都學，他碰到別人，別人說一句話對他有用，他馬上就記住，馬上就融到自己的思想系統當中來，這是一項很重要的本事。還有像辟邪劍法之妖孽，像降龍十八掌之剛猛，還有楊過的黯然銷魂掌之恍惚。我們想想楊過的黯然銷魂掌，這個掌太厲害了，這個掌是威力很大。但是，不是什麼人都能使，包括楊過自己也不是什麼時候都能使用的，你必須自己黯然銷魂的時候，心裡愁得不行的時候，不想活了，這個時候這個功夫威力無窮，一旦你心情開朗，這功夫就不行，就打不過別人了。這裡面很有道理。中國有個成語叫哀兵必勝，置之死地而後生，你都不想活了，他反而能夠勝利，所以說韓信讓他的軍隊背水而戰，背水一戰，說，咱們都不活了，今個拼了，反而大獲全勝。這里邊是有生生死死變換的道理的。

而金庸筆下的這些武功，我們如果說，把它都排列出來，那是排列不完的，排列一天恐怕也排列不完，舉不勝舉，精彩紛呈。一方面寫得很神奇，聽上去真妙。但是，同時很難得的是，他又寫得盡量可信，合乎武術原理，合乎我們對人體極限的想像。我們想像，人體到底能幹什麼？他不是寫得沒邊，有想像。金庸他既然寫的這種武俠，是現實風格的武俠，他就和還珠樓主迥然不同，他不寫還珠樓主那種絕對超自然的，沒有。

那麼我上大學的時候，看過許許多多的武俠小說，後來都忘了，留下的就是這些著名小說家的作品。其中，的確有一些寫得很荒誕的武俠小說，那作者就是亂編，他沒辦法了。比如，寫一個人物，被困在山洞裡邊了，出不去。山洞裡邊門口，堵上了多少萬斤的大石頭，出不去，在里邊要困死，怎麼辦啊？在牆上摸索摸索，摸索出一套武功秘笈來。然後按照這個武功秘笈就練，練了兩個時辰，武功大成。好吧，這一下子人就變了，一拳打出去，把這山打翻了，他就出去了。我說，你這不是吃飽了撐的嗎！這說明，這個作者的無能，這只說明這個作者，說明你沒有辦法，正常地解決人物的困境，只能靠「怪、力、亂、神」來解決。就好像我們說，一些電視劇里邊故事編不下去了，「故事不夠，愛情來湊。」故事不夠了，加一個第三者吧，把故事繼續演下去。

而在金庸的筆下，沒有這些荒謬的東西。金庸特別強調了武功的局限。所以他一方面講武功神奇，另一方面講武功的局限。比如，金庸強調一個人武功再強，一掌打出去也不可能傷到三、五丈之外，這就是他把自己限制住了。我們覺得，他寫得可信的。就是這一掌打出去，可以不接觸人體，而傷到人體，這是可能的。但是必須離得比較近，不可能說，離得三、五丈還能傷人，這是不可信的。所以說，這是比較寫實的。

再有，少林寺有72項絕技，叫少林寺72絕技。金庸說，天下不可能有一個人把它們都學全了，因為每一項絕技都博大精深，再厲害的少林高僧，一輩子的精力都用上，也只能學會十幾項，學會了十幾項一輩子就過去了。而且你學會幾項，就可以橫行天下，無敵了，沒有必要學會72項。都學會72項幹嘛呀？沒有必要的。可是，在《天龍八部》中，我們發現，有一個人物居然把它們都學會了。所以這時候，我們就會心裡存一個疑問，不是說學不會嗎？怎麼有一個人都學會了呢？這個人叫鳩摩智。那麼到後來，我們就發現這個人是有問題的。他所謂學會少林寺72絕技是假的！他自有一套叫小無象功，而且正因為他強行練這個少林寺72絕技，最後走火入魔，身體出了大問題，就好像一個人本來患點小感冒，每天打大量的抗生素，最後就會出來別的大病。

那麼所有這些問題，都是合乎科學道理的，又合乎浪漫主義的想像。比如說，鳩摩智強行練功，走火入魔怎麼辦呢？這每天受這個病痛的折磨，不能告訴別人，還要裝作一個武林高手，最後恰恰是惡貫滿盈的時候，掉到了枯井底污泥處。在枯井底污泥處，遇到段譽的北冥神功，段譽無意中把他的功夫給吸走了。好不容易辛辛苦苦練了，這么些年的功夫全部廢掉。而廢掉之後，柳暗花明，人獲得了新生。廢盡了武功之後，鳩摩智忽然就大悟，大徹大悟，才知道人練武功是次要的，參透佛法才是重要的。所以他此後回到了吐蕃，回到西藏，專心研究佛法，成為一代高僧。

鳩摩智是歷史上的真人，是佛教史上赫赫有名的一個大哲學家，但是歷史上沒有記載他曾經會武功，沒有記載他曾經有過這么一段經歷。那麼金庸就把這個真人的歷史，給他加上這么一段會武功的經歷，又解釋了他怎麼廢掉武功，怎麼最後得來佛法，所以讀來是既引人入勝，又非常可信。這是金庸了不起的地方。所以你看金庸筆下，有武功和人物和情節、結構都聯系在一起，所以他形成了一種獨特的武功美學。金庸筆下寫武打精彩的段落數不勝數，要是舉例子讀的話，會讀上幾天。

那麼我下面舉一段很朴實的打鬥場面，不是兩個人武打，是蕭峰打虎。我舉一段蕭峰打虎的場面，這是《天龍八部》第二十六回，叫「赤手屠熊搏虎」，寫主人公蕭峰，他流落到女真部落，就是現在的東北。東北那個時候，環境還沒有破壞，東北虎遍地都是的時候，看見有一人在那裡打虎。那個虎很兇猛，那個人招架不住，其實那個人也是歷史上赫赫有名的人物，就是完顏阿骨打。蕭峰叫道，老兄，我來幫你打虎。

我們知道，打虎是很難寫的，打虎難寫，有兩個因素，一個是現實生活中打虎的事情發生得很少，誰敢打虎？即使發生過，看見的人又很少，這是一個難點；第二個難點，自從《水滸傳》中，寫了武松打虎之後，誰還敢再寫打虎！那不是沒事找拍嗎？已經前邊已經有打虎了，寫武松打虎寫得那麼好，你還敢寫打虎？你有什麼本事敢寫打虎？就你也配寫打虎嗎？

但是金庸他這樣的作家，在心裡有一種挑戰意識，他說，我要試一試，我寫一段打虎看怎麼樣。里邊中間一段這樣寫的：「蕭峰斜刺里沖將過去，攔住了兩頭猛虎的去路。」記住，這是兩頭猛虎，「那獵人見蕭陡然沖出，吃了一驚，大聲呼喝叫嚷，說的不是漢人語言。」因為那個獵人，就是女真族的首領完顏阿骨打，人家雖然是國家最高領導人，人家還親自出來幹活呢！親自出來打獵，回去給老百姓吃。「蕭峰不知他說些什麼，當下也不理會，提起右手，對准老虎額腦門便是一掌，砰的一聲響，那頭猛虎翻身摔了個跟斗，吼聲如雷，又向蕭峰撲來。蕭峰適才這一掌使了七成力，縱是武高強之士，受在身上也非腦漿迸裂不可，但猛虎頭堅骨粗，這一記裂石開碑的掌力打在頭上，居然只不過摔了個跟斗，又即撲上。」

我們看，這一段寫得非常寫實，因為前邊有了蕭峰的武功天下一流，那個降龍十八掌，威力無人能比，打在石碑上石碑都可以打裂的，居然打在老虎頭上，老虎只翻了一個跟頭，非常可信。也說明這個老虎的厲害，寫出了虎和人的區別，一個七、八百斤的動物，哪能被你一掌就打死！就是蕭峰這樣的人，都沒把他寫成這種神不可測的神功，不是神功。

接下來，蕭峰贊道：「好傢伙，真有你的！」側身開，右手自上而下斜掠，「嚓」的一聲，斬在猛虎腰間。這一斬，他加了一成力，那猛虎向前沖出幾步，腳步蹣跚，他寫得非常准確，既沒打爬下，也沒有說紋絲不動，打得腳步蹣跚。」說明腰受傷了，已打成腰間盤突出了，「隨即沒命價縱躍奔逃。蕭峰搶上兩步，右手一挽，已抓住了虎尾，大喝一聲，左手也抓到了虎尾之上，是兩只手在抓住虎尾的，奮力，雙手使勁回拉，那猛虎正自發力前沖，被他這么一拉，兩股勁力一迸，虎身直飛向半空。」

這個想像非常好，這合乎物理學道理的，就是兩股力相等，一下子虎身子就迸到半空中了，那獵人提著鐵叉，正在和另一頭猛虎廝斗。完顏阿骨打，武功不如他，所以就藉助一個工具，拿著一個杈子。突見蕭峰竟將猛虎摔向空中，這一驚當真非同小可。只見那猛虎在半空中張開大口，伸出利爪，從空撲落。從空中就撲下來了。蕭峰一聲斷喝，雙掌齊出，「啪」一聲悶響，霹在猛虎的肚腹之上。虎腹是柔軟之處，這一招排雲雙掌正是蕭峰的得意功夫，那大蟲登時五臟碎裂，在地下翻滾一會，倒在雪中死了。

我們看這一段描寫，蕭峰打虎寫得既驚險又神奇，但是又真實可信，蕭峰是書中的第一好漢，降龍十八掌打在虎頭上沒怎麼樣，翻一個跟頭，腰上砍了一掌，老虎還能躥起來，最後他是借老虎從空中下撲之力，加上自己的力量，而且打在老虎最柔軟的部位，打它的內臟，才把老虎打死。所以這里既寫出了蕭峰的神勇，也寫出了老虎的厲害，老虎如果不厲害，英雄的威風是顯不出來的。所以說，我們看，這一點他既繼承了武松打虎，武松打虎也是要把老虎寫得很厲害。如果老虎不厲害，武松威風就出不來。但是又和那個絕不雷同，和武松打虎和李逵殺虎，都絕不雷同。所以這一段蕭峰打虎，並不是金庸小說中最精彩的武打。但是一樣寫得這樣活靈活現，一樣讓人印象深刻。而且這一段又是他下一步結識完顏阿骨打，進入女真部落，最後回到大遼的重要轉折點之一。正是通過這個打虎，使完顏阿骨打佩服他，兩個人結為朋友。然後又遇到大遼國的皇帝出來，然後他回到大遼，最後完顏阿骨打又去救他，等等。所以這一段描寫，就是和情節和人物，都結合在一起的。

那麼也有其他一些學者，概括金庸的武功，說他的武功還是性格化的。比如說，岳不群這種人，他就學辟邪劍法，所以他人是陰毒之人；像脾氣暴躁的，叫武臣道長，他的武功叫72路追魂奪命劍，一個年紀很大老頭子，脾氣還是很暴躁，善惡分明；像黃蓉，黃蓉是一個機靈鬼，聰明絕頂的小姑娘，所以她不到兩個時辰，就學會了一套叫逍遙游的拳法。這個逍遙游要求人非常聰明，才能學會。然後，郭靖看得很羨慕，郭靖也想學，一看黃蓉這么快就學會了，我也要學這個逍遙游。洪七公就告誡他說，這個逍遙游不是你能學的，你很笨，你學不會，說你就算拚命，也學不會。我就拚命反復練嘛，這笨鳥先飛。洪七公就說，你就算拚命記住了，你使出來，一點也不逍遙，所以你打出來的東西，都是笨手笨腳，愁眉苦臉的。這個逍遙游被你一使，就變成了苦惱爬，而不是逍遙游，在你手下變成苦惱爬了。所以我們看郭靖這個人，他是不能學這種很聰明的武功的，他就是靠本事，靠實實在在的力量。所以這是可以說是，武打性格化所規定的。

再有，藝術化。比如說，《天龍八部》裡面，虛竹和丁春秋之戰，每一招都凶險，招招凶險攻向敵人要害，但是偏偏的，姿勢卻那樣地幽雅、美觀，像我們前面講的洪七公和黃蓉過招一樣，像武打一樣。還有，金庸繼承了前人，他的武功的名稱，都是極富美學魅力的，他的武功的名稱，把一部中國的文化都點活了，中國傳統文學中的詩、詞、歌、賦，都用到武功上了。

還有，金庸武打又很講究和環境的變化。他武打的場景化，這是超越前人的。因為金庸他年輕的時候，他做過編劇，他搞過話劇，搞過影視，這些他都做過，所以他非常注意舞台效果，所以金庸他沒寫長武打。他把環境寫得很清楚，什麼人是表演者，什麼人是觀看者，什麼人是偷看者，都清清楚楚。比如說，《射鵰英雄傳》裡面，郭靖與黃蓉在牛家村養傷，兩個人在夾壁裡面，然後看到這個屋裡邊，不斷地發生各種故事，各種人來，他倆在旁邊看。我們想，這不就是一個話劇舞台嗎？就是一個話劇舞台，兩個人旁邊，然後看著這里演各種戲。他們能看見別人，別人看不見他們。

金庸非常善於寫這種偷看、偷聽的場面，從中引發出情節的轉折。特別像一些大的打鬥場面，簡直就像電視台舉辦的那種知識大賽，歌舞大賽一樣，有的時候像春節晚會。你像《倚天屠龍記》裡面，六大門派圍攻光明頂，那一路一路站起來打，那就像一個春節晚會一樣的。所以我建議我們春節晚會的節目組，一定要看看金庸的小說，從中吸取一點靈感。

大戰，像大戰聚賢庄，大戰陸家莊，一場接一場，那比寫千軍萬馬的廝殺，還要好看，還要經典。有的時候，我們雖然看到小說里，寫的是千軍萬馬的廝殺，但出來的就兩人，打一下就下去了，別人都是傻乎乎的觀眾。而金庸小說中，是很多人在亂打，然後又寫得很清楚，條分縷析。

從小的方面講，金庸的武打還注意張弛結合，注意武打的趣味化。他的武打經常是打一會兒，很嚴肅、很緊張，中間穿插一些趣味。比如，《笑傲江湖》，江湖裡面有六個同胞兄弟，叫「桃谷六仙」。「桃谷六仙」武功非常高，但是頭腦好像不太靈，傻啦巴嘰的，父母不太講究優生學，一胎生了六個，智力不太高，每天在一起辯論，誰先生出來的，誰第六個生出來的等等，這些很高深的問題。所以他們六個經常一出場，就把嚴肅的場合攪亂，而且他們武功非常猛，他們經常抬起一個人來，要把他撕成若干塊。所以這樣的情況出現，就使嚴肅中加入了趣味。所以說，你看金庸的小說的武打場面，相當於欣賞晚會，沒有人說，看著一半晚會要出去打架了；晚會很好，我出去把鄰居他們家玻璃砸了，沒有！

所以金庸的小說對於青少年，無論從理論上講，還是從我們實際的感受中講，都只有向上的、健康的、鼓舞的作用。而且，正像你不能看了《紅樓夢》中的菜，就照著那個菜譜去烹飪一樣的，金庸小說中的武打，你也不能看了之後，就照貓畫虎地出去，跟人家搏鬥。小說中的菜譜，如果照著那個菜譜，來做出來的菜，據說都是很難吃的，包括我們講的黃蓉，和洪七公做的那幾味菜。在書里看得奇妙無比，但是我想，你要真那麼做出來，真的會好吃？我對此事畫問號的。

而武俠小說中的武功，我們也應該抱同樣的態度，閱讀這些武打場面，我們在得到審美享受的同時，應該獲得的是人生方面的啟悟，而絕不是我們要跟誰三拳兩腳過招方面的啟發。如果不信，你就可以去嘗試一下，現實生活中的打鬥，不但和武俠小說中的描寫相距甚遠，和我們武術學院，所教會的那些武術套路，都相距甚遠。我自己有一個專門學武術的同學，他學了武術幾年畢業之後，跟同學說，咱們學了幾年武術，也從來沒跟人家過過招，哪天試一試。

有一次，在飯館里喝酒，和鄰桌的一夥黑道上的朋友，發生沖突，就打起來了。還沒等他們亮出招式，就被人家--那群小流氓，用啤酒瓶子一頓，都給打到桌子下面去了。就是他們這時候才發現，學校里學的武術，原來沒什麼太大的用處。那麼回到武俠小說中來，武俠小說中的武功，不能當成技術來看，而應該當成藝術來看。所以，我希望大家通過武功看到藝術，看到人性，看到我們博大精深的中華文明。

這一講就講到這兒，謝謝大家！

（來源：cctv-10《百家講壇》欄目）

❼ 請問金庸武俠小說中蘊涵著怎樣的文化內涵

香港作為一個國際性貿易金融中心，在高度繁忙的商業活動中運轉著。香港的作家不能不受到商業機制的制約，這就決定了香港的文學作品帶有很強的商業化特點：娛樂性較強，通俗文學盛行。金庸的武俠小說作為一種通俗文學在整個香港文學中一枝獨秀，有著重要的地位。
金庸是中國新派武俠小說的一代宗師，集新派小說之大成，廣泛地吸收了中國傳統武俠小說之精髓。著有「飛雪連天射白鹿，笑說神俠依碧鴛」等14部小說，並以《笑傲江湖》、《天龍八部》、《鹿鼎記》、《射鵰英雄傳》、〈神鵰俠侶〉等為代表作。金庸把武俠小說從一個較低的通俗娛樂層次提高到了於娛樂中負載人生哲理、生命體驗、價值信仰的較高的藝術境界，具有極深的文化內蘊。成為雅俗共賞的成人童話，被譽為「香港三大奇跡」之一。
金庸武俠小說的歷史文化內涵。
金庸是一位歷史學家，其小說中始終洋溢著一種歷史英雄觀，即英雄上歷史的創造者。金庸將歷史與小說有機地融合在一起，以小說的方式演化歷史事件與人物。作為英雄傳奇小說，金庸武俠著重體現的是英雄人物對於歷史的決定作用。英雄傳奇首先要以情節為先，充分利用懸念起伏跌宕，用金聖嘆的話來說情節往往發展到無路可走，作者再絞盡腦汁想出出人意料的辦法。其次人物要扁平誇大，是超人，比平常人大一 號，但還要是「人」，是「神仙」也不行，也就是有傑出才能的「英雄」。
金庸武俠中的英雄人物上至帝王下至俠義志士、乞丐都是歷史的創造者。其筆下的英雄人物個性鮮明，栩栩如生躍然紙上。在善與惡的沖突中，生與死的抉擇中，價值信仰與個人私利中塑造出人物的內心高尚的品格。並且還描繪了形形色色的百態人生，有豪傑志士、跳樑小丑，有野心勃勃爭霸武林，有清心寡慾、無為無求，有兒女情長、多情多義……
小說中的帝王英雄，叱吒風雲，縱橫馳騁，盡顯風流，從而締造鞏固千里江山。以〈射鵰英雄傳〉中的一代天驕成吉思汗與〈鹿鼎記〉中的康熙大帝最為典型。鐵木真從勢力微弱到忍辱負重統一大草原，運籌帷幄之中，決勝千里之外，鐵騎踏遍草原。作者將一個彎弓射大雕的大汗刻畫的淋漓盡致。〈鹿鼎記〉應該是以武俠的視角來寫歷史的一部小說最恰當不過了，整部小說貫穿了康熙大帝一生的豐功偉績：除鰲拜、滅三藩、平定葛爾丹，儼然一個武俠式的〈康熙王朝〉，可見作者豐厚的歷史功底。
俠士英雄是刻畫的最精彩、動人的，容貌上猶如「白馬王子」又總能力敵萬夫，勢不可擋，既俠骨柔情又肝膽相照，很純情但是僅僅止於此。金庸就不能雅俗共賞了，他往其中裝了很多理想性的東西，諸如儒家的大擔當、社會責任感和道德准則，從而拓展了小說的內存空間，所以才會有著名作家王蒙讀《笑傲江湖》有身世之感的感動之哭，才會有人認為最有寓言品格的是《笑傲江湖》與《天龍八部》。
這些俠士英雄在金庸小說中挽狂瀾於即倒，扶大廈之將傾，是另外一種類型的創造歷史的英雄人物，也是作者最為青睞的一種，寄託著作者的終極理想。《射鵰英雄傳》與《神鵰俠侶》中的郭靖以及《天龍八部》中的喬峰最具代表性。《射鵰英雄傳》中記敘了歷史上著名的「襄樊之戰」，北宋的南大門襄陽城決定了整個國家的命運，然而正是由於郭靖的鎮守與保衛，才會被包圍四年之久而沒有失陷於元，延遲了北宋的滅亡時間。郭靖全身心地投入參與到了北宋對元的反吞並戰爭中，以知其不可而為之的積極態度與一種社會責任感誓死保衛自己的國家。喬峰又是另外一個最真心的英雄，具有一種大擔當的精神和社會責任感。身為漢人時積極阻擋遼的入侵，或許是命運的捉弄，又讓他偏偏是遼人的後代，身為遼人則又竭力勸諫阻止對大宋的入侵。以一身豪邁的氣度在宋遼之戰中堅持著正義，最終悲壯感人的死去，留取一片丹心照耀青史。
從美學角度來看，金庸小說在廣闊的歷史空間中廣泛地涉及動亂時代的生活領域。表現出了動亂人世的悲憫情懷，對於源遠留長的東方文化給予深刻的透視與反思，建構了自己的理想模式。
金庸小說不象其他的武俠小說一樣，刻意追求離奇怪異的故事情節，盲目虛構沒有一點歷史真實感。而是截取真實的歷史背景，具有一種真實的藝術魅力。題材多取自宋元、元明之際。這一段歷史時期政治局勢混亂，軍事勢力割據，因此便於建構一種「亂世出英雄」、「亂世英雄亂世情」的審美境界。
作者並且還在歷史的 長河中擷取許許多多的真實人物，重大的歷史事件，有關歷史的民間傳說，然後再讓精心虛構的英雄人物身置其中，縱橫決盪，決戰沙場，笑傲江湖，從而給人一種藝術真實的享受。因此讀金庸的武俠總有一種讀歷史小說的感覺，真實的歷史事件，真實的歷史人物。如《射鵰英雄傳》中的靖康之難、襄樊之戰等事件，以及王重陽、丘處機等道家人物《；鹿鼎記》中的除鰲拜、滅三藩、平定葛爾丹、順治出家；〈書劍恩仇錄〉中有關乾隆皇帝的出身的傳說。在這一點上，金庸與19世紀英國小說家斯各特十分相似。斯各特把歷史看成是掛他的小說的釘子，以歷史來網路他的小說，金庸也是如此。
金庸武俠小說的傳統文化內涵。
金庸以通俗的武俠小說的方式對於中國幾千年的傳統文化進行了深刻地洞察與反思，將儒、釋、道三家思想方方面面地在他的小說當中滲透與解析，具有一種新的視角與方式對傳統的儒、釋、道三家思想進行反思與批判，建構樹立起自己的一種價值觀與理想模式，完善健全人的性格與本性，崇尚著一種豁達、明朗、有著道德准則與責任感而又不拘泥於舊的傳統形式的自由。對三家思想發揚其光彩之處，丟棄其消極不足之處。
儒家學說盡管有宣揚封建正統、等級觀念及綱常禮教的糟粕，但它之所以成為中華文明的主流，自有其超越時代的價值存在。儒家的「仁」確立了人的精神生活與行為實踐的出發點，充滿了博愛的精神。「義」確立了行為價值的最終評價標准。儒家積極入世，強調社會的擔當感、責任感和道德准則。金庸的武俠小說中著墨最多的也是這一點，成為小說中的一個亮點，絢麗多彩。《射鵰英雄傳》中的郭靖便是儒家「仁」、「義」的化身，還有《神鵰俠侶》中的楊過與《天龍八部》中的喬峰。他們都視仁義如生命，重義輕利、捨生取義，對社會、生活具有極強的責任感，固守一個鐵的道德准則，是中華民族的脊樑。擔當重任、臨危不懼、忍辱負重，誠如孟子所雲的貧賤不能移、威武不能屈，富貴不能淫的大丈夫。作者批判的是與之相反的價值觀，如《射鵰英雄傳》中的楊康見利忘義，為貪圖富貴而視民族氣節於不顧，身為漢人卻認金人為父，狡黠善變至死而不思悔改，與忠厚善良、仁義正直的郭靖形成鮮明的對比。作者的高明之處，還在於兩個人的名字恰恰是「靖康恥」中的一「靖」一「康「。郭靖時時不忘的國恥又是楊康最為貪圖富貴而又不顧的因而使整部小說負載了一種很深的思想內涵，而非一般武俠小說淺顯意義上的恩怨仇殺，所以也就使整部小說具有一種歷史的厚重感。金庸小說以儒家的不屈、不移、不淫的浩然正氣，譜寫了一種積極的人生哲學，以民族中的精英確立和顯現了人生的價值與意義。
儒家中狹隘的愛國主義、窮則獨善其身，達則兼善天下的思想在金庸小說中也表現得淋漓盡致，使其小說由一個層次的打打殺殺上升到了忠誠報國的藝術高度，由微乎其微的家仇上升至國仇。在其代表作《射鵰英雄傳》中，郭靖持一種憨厚、朴實、忠誠的品質，永不妥協積極進取的態度，仁義至上的信條表現出對於大宋的一片赤誠忠心，從而構成了他高尚品格的三維空間，並以愛國主義思想為核心。郭靖的愛國主義思想表現得最為感人，一切利害沖突在它的面前都顯得無關緊要了，特別是與成吉思汗吞並大宋統一全國的矛盾沖突。茫茫草原上彎弓射大雕的一代天驕是撫養他長大的人，情同父子。然而即便如此，郭靖在他面前明辨是非，深深執行知曉自己是漢人，應該保衛自己的國家不應屈從於蒙古人 的差遣。再次是郭靖對於傳授武藝的老師哲別的民族矛盾沖突也是如此，私情與國仇涇渭分明，堅持鐵的原則，不屈不撓，充分顯示出 維護民族利益高於一切的崇高的民族氣節。因此，郭靖的愛國主義也具有震撼人心的力量。另一代表作《笑傲江湖》中的令狐沖表現的則是痴忠，同樣具有動人心魄的感人力量。無論師父岳不群如何誤會，甚至陷害，他依舊一片忠心不改，以致於致他於死地，令狐沖仍把他當作養父對待。
金庸不僅是一位歷史學家，而且 對於佛家也頗有研究，通過其作品便可窺豹一斑。金庸在他的小說中不但巧妙地運用佛家經典來貫穿組織故事，而且運用佛家思想來點化人生，闡明一種為人處世的人生哲理，解決人生中的矛盾，改善人之間的關系，勸戒眾生棄惡從善，放棄拋掉種種瑣碎的恩怨，弘揚中華民族幾千年的真、善、美的傳統美德，用佛家 語來說：普渡眾生。以《天龍八部》、《鹿鼎記》最為典型。《天龍八部》這部書的名字本身就是佛教中的一個用語，指八位護神。其中一個主人公段譽便是作者的佛家思想的化身與代言人，他從小就違背大理段氏家族的門規棄武而學佛，痴迷於佛經典故。段譽身上體現的是佛家的文化痕跡，「善」字當頭，「忍」字當先，雖做不到四大皆空但心中永有一方凈土，佛祖永留心中。因為決不強求非己之物所以才能心底無私，心靜如水，無欲無念立地成佛，盡管他不是佛門中人。另外小說中肖家與慕容氏家的矛盾從不可調和至妥善解決，恐怕只能藉助於佛家，最終皈依佛門。《鹿鼎記》中金庸巧妙地借用佛教傳入中國的第一部經書《四十二章經》組織串聯起整個故事，並以順治皇帝（即行痴）來渲染佛家的影響。但金庸對佛家思想也進行了反思與批判，指出了佛家不合人性不合常理的地方。如《鹿鼎記》中順治與康熙的相見，不過是以婉轉|間接的方式輕輕地點擊而已。
道家思想在金庸的小說中也是顯而易見的，金庸以極高的熱情及傳奇的方式密切關注著道教的發展。從〈天龍八部〉中的逍遙派（當然這一門派或許是虛構的，名字是源於莊子的思想）到〈射鵰英雄傳〉中的全真教（這便是符合歷史史實了，包括其中的人物王重陽、丘處機等）再至〈倚天屠龍記〉中 的武當派。用傳奇色彩結合著歷史史實全力描繪著道教的故事。道家無為而無不為的思想卻以內含的方式蘊藏在小說的絲絲縷縷之中。〈笑傲江湖〉中令狐沖的性格，灑脫、毫無拘束、狂放不 羈，正是道家順其自然、逍遙自在、仙風道骨的形象體現與寫照。同時也體現了對中國因循幾千年的正統文化的一種叛逆，更是作者極力所建構的一個理想性格。令狐沖正是這樣無拘無束，所以才被正統的正道人士所不容。金庸通過打破嚴格的正邪界線的一種反傳統的方式，建立了一個正人不正、邪人不邪的江湖新秩序，這便是對中國幾千年的封建政治文化提出了質疑。在小說當中作者以各種各樣的形式來顯示他們的背叛傳統，譬如嗜酒、不循規蹈矩、結交「姦邪」等第。《鹿鼎記》中的韋小寶也是最為典型的一個，好賭、貪財、好色、膽小，儼然一個反面小人的角色。然而就在他身上卻寄託著作者的一種理想的美好的東西——對於正統的叛逆，對於江湖道義的看重。義字可以說是韋小寶的核心品質，也是最有密度與質量的品質。盡管在他身上還匯集著很多的缺點，但這些都不能抵消他的光彩。
《射鵰英雄傳》中的黃葯師也是一個傳統的叛逆。他的口頭禪就是「迂腐」，反對一切過時的不合理的東西。這在當時的文化背景下被認為「邪」，所以有「東邪」之稱。然而作者卻不這樣認為，反之對他是大加推崇，精心地將他放置在一個純潔無任何干擾的世外桃源———桃花島中生活。黃葯師性格豪放，不為世俗所拘囿，與一個年輕他幾十歲的青年稱兄道弟，體現出了人類rlie 本性生命力的張揚，這就是作者寄託他的反傳統的叛逆型人物身上的一種理想。這種理想以一個江湖意義上的「義」字為價值取向，追求人類本身固有的一種純真。身在江湖，「義」字當然不可避免地帶有某種封建性的東西，但它更多地包含了一種積極向上的成分—— 同心協力、救危扶困、上報國家、下安黎民。
儒、釋、道三家思想對於中國文化的影響至深。儒家在塑造中華民族性格和文化心理結構上有著不容否認的歷史地位；道家在塑造人的世界、人生觀的文化心理結構上也廣泛地被民眾所認可與接受；佛家自從兩漢之際傳入中土，對整個中國文化也產生了深遠的影響。金庸小說則汲取三家思想之精華，立於一個新的更高的角度，對其進行重新審視與定位，從而確立了自己的一種新的人生哲理、價值觀、世界觀。譬如金庸小說中的一句名言：手中無劍，心中有劍，無招勝有招。
金庸武俠小說的通俗文化內涵。
金庸是古典式的，金庸小說蘊涵了深厚的古典文學底蘊，借題發揮由一首古詩便能演繹出一個傳奇故事。整體上規模宏大，情節結構波瀾起伏，氣勢非凡，既武俠又言情，難怪台灣作家三毛評論金庸說「只寫一個『情」字。金庸小說的靈性在於，常常以絢麗多彩的大自然景觀作為背景環境，絢麗多彩的自然景觀作為人物活動的襯托，使自然景色與人物情感緊密地結合起來，達到一種人天合一的效果，產生動人心魄的獨特藝術感受。作者以飽滿的熱情將中華大地的壯麗山河融入他的小說，設置了一個充裕、優美的人物活動空間，描繪名山、大川的種種風彩，講述它們的文化與歷史。作者筆下將祖國的三山、五嶽、草原、海島一一點染，在一幅流光溢彩的優美畫卷中編織一個個驚心動魄又纏綿悱惻的故事。河海之大波，江湖之風雲，兒女之情長相映成輝，並由此產生一種壯美。以《笑傲江湖》最為璀璨奪目。五嶽雄奇的風光，恆山的懸空寺，衡山的歸雁樓，嵩山的封禪台，浩盪的長江，滾滾的黃河，盡納其中。還有《射鵰英雄傳》中茫茫的大草原，帶給人一種厚重、深遠的文化享受。並且輔以琴、棋、書、畫等高雅的藝術品位精心構思出紛繁多樣的傳奇故事，從而使整部小說顯得典雅、雍容，含有一種深厚的藝術底蘊。《天龍八部》中的枯容大師與四大惡人的棋局之賭，無亞子的真龍棋局；《笑傲江湖》中的琴棋書畫「江南四友」，還有那一曲琴簫合奏的《笑傲江湖》曲。作者的精妙構思也在於此，以一支樂曲組織全篇，演繹出一段回腸盪氣的江湖故事。
總之，金庸通過通俗小說洞察了整個東方幾千年的文化脊髓，具有極深的文化內蘊，並對於傳統文化進行觀察與反思。金庸的武俠小說在歷史、虛幻、人生、江湖中貫通，從佛禪、老莊思想中得到解脫與升華。任自然而得曠達，由一瞬而轉換為永恆。悲慨之中容有超脫，包容種種的人生態度，形成了一種獨特的生命體驗，融合在開闊博大的天地萬物、古往今來的歷史畫卷之中，系於一個個愛恨悠悠的情節。金庸小說在一種闊大遼遠的自然、社會的范圍之內，完成了一種入世與超世、樂觀與達觀的深遠的藝術境界。

❽ 金庸作品中，蘊含著哪些文化內涵

金庸作品中，最顯而易見的是儒家文化。

最為代表的是《射鵰英雄傳》。其中裡面的很多代表人物都是以天下為己任，很願意出世入仕的。有關於「天下興亡匹夫有責」的觀點也是經常出現。就以裡面的郭靖為代表，郭靖是一代大俠，懲奸除惡，作為儒家文化的代表性人物，有時跟楊過會顯得截然不同，沒有那股江湖氣，更多的是一種正氣和作風。

而且，金融筆下的人物更包含了很多傳傳統的通俗文化，將武俠小說推到一個高度，曲高和寡的藝術表達手法變得通俗化，達到了一種藝術化的效果。

❾ 為什麼說金庸的武俠小說蘊含著深厚的中國傳統文化意蘊

金庸武俠小說處處蘊含著深厚的傳統文化，一方面表現在外在的，比如小說人物名字，就像周芷若、李莫愁等等，都是出自經典傳統文化；比如美食，就像射鵰英雄傳等等裡面的或紛繁復雜的大餐或簡單平淡的家常菜，都體現出來傳統文化的意蘊。另一方面表現在內在的，比如愛國愛民的情懷、忠義當頭的情操、隱逸瀟灑的情結等等，更是體現出我們中華民族優秀的傳統文化意蘊。

俠義天下

❿ 金庸武俠小說中蘊涵著怎樣的文化內涵

這個問題范疇太廣，在這里我只做一個粗略的梳理：
微觀方面，金庸小說很多細節都融入了大量的傳統文化，從琴棋書畫到經史子集，幾乎都有涉獵，與一般武俠小說不同，金庸小說在武功中也融入了大量的文化元素，有的融入琴棋書畫，有的融入不同個性，有的融入儒釋道文化。
宏觀方面，我常把金庸小說按照創作順序分為四個階段，1955年-1959年是第一階段，是金庸側重入世的儒家文化的階段，書里的人物，尤其是主要人物一般都是積極入世的，常以天下為己任，明知不可為而為之，這階段的代表是《射鵰英雄傳》和儒俠郭靖；1959年-1963年為第二階段，這階段人物和思想都由儒轉道，以楊過、張無忌為代表——當然，值得注意的是，道家文化寫的同樣好的《笑傲江湖》卻是個特例（因為它不僅涉及道家文化，還要影射政治）；從1963年-1967年是第三階段，作者由道入佛——這大概與金庸先生中年開始讀佛經不無關系，以《天龍八部》為典型代表；從1967年《笑傲江湖》之後，金庸通過反思，或者說是顛覆，否定了許多傳統文化的糟粕，進入「無俠」的階段，開辟了武俠小說，乃至通俗小說的巔峰，以《鹿鼎記》和韋小寶為代表。
當然值得注意的是每個階段只是人為劃分的，其實不管在哪個階段，儒釋道都是相互滲透的。另外，作為新武俠的代表，與傳統的武俠小說相比，金庸小說更多地融入了西方的文化，以騎士文化（如《堂吉訶德》）最為突出。

附上金庸小說時間表：
小說作品
《書劍恩仇錄》 1955年
《碧血劍》 1956年
《射鵰英雄傳》 1957年—1959年
《雪山飛狐》 1959年
《神鵰俠侶》 1959年—1961年
《飛狐外傳》 1960年—1961年
《白馬嘯西風》 1961年，附在《雪山飛狐》之後的中篇小說
《倚天屠龍記》 1961年
《鴛鴦刀》 1961年，附在《雪山飛狐》之後的中篇小說
《連城訣》 1963年，又名《素心劍》
《天龍八部》 1963年—1966年
《俠客行》 1965年
《笑傲江湖》 1967年
《鹿鼎記》 1969年—1972年
《越女劍》 1970年，附在《俠客行》之後的短篇小說

我覺得作者的寫作順序是了解小說和進行金庸小說研究非常重要的窗口。