古龍新派武俠小說代表作鐵什麼
Ⅰ 古龍的代表作是什麼有誰知道的
1《多情劍客無情劍》
這是一部以「小李飛刀」李尋歡為主角的小說，但書名好象是寫阿飛，這未免令人有點遺憾。但這個題目太美，也許作者不得不用它。
《多情劍客無情劍》，我前後讀了三遍。讀一遍，多一分驚嘆、二分喜歡、三分佩服、四分回味。
《多情劍客無情劍》，全書三卷，七十餘萬字，是古龍作品中最成功的一部。它的問世，奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位，也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。
且不論這部小說結構之嚴謹、描寫之細膩、人物之多采、情節之生動，單論李尋歡這個人物即可見作者獨具匠心的大手筆。
在古龍筆下的人物典型中，李尋歡是最具個性、最具人性的藝術形象。他既有楚留香、陸小鳳的灑離線智，又有葉開、沈浪的善良心地，他的磨難與痛苦，更不亞於江魚，他的身上，不僅體現了中國武術大家的氣度，而且把人性與武學的最深沉的理解融為一體。由於他是一個悲劇人物，因此他的出場更引人注目，更令人同情，更值得人們去觀察他和贊美他。
他為了友誼，可以犧牲產業和愛情；
他為了朋友，可惜舍棄生命，視死如歸；
他為了主持正義，可以蒙受惡名，忍辱負重；
他為了成人之美，可以從容體現博大的胸襟；
他活得痛苦、孤獨、冷寂、凄涼；
他又活得灑脫、飄逸、曠達、自在；
他既是個平凡的有血有肉的普通人；
他又是一個身懷絕技、見義勇為的俠士；
他甘於挑戰，又隨時准備犧牲自己；
他重於義，為龍嘯雲、為阿飛，為任何一個求助於他的人；
他重與俠，為世間不平、武林安寧、天下太平而搏殺；
他的無情，正是他的有情的生動體現；
他的有義，正是他義無返顧的追求。
在某種意義上，《多情劍客無情劍》不僅僅是一部武俠小說，而且是一部對武學真諦的文學解釋，還是一部寫盡炎涼世態而又格調頗高的人情之作，更是一部探索人生真理、觸及社會現實的警世之卷。
《多情劍客無情劍》超出了武俠小說傳統的創作模式，在藝術上給人以多方面的啟示。古龍成功地運用了寫景、寫情、寫心態的新派寫法，又兼顧中國傳統小說環環相扣、撲朔迷離的情節安排；有實寫，有虛寫；有重筆描摹，有輕筆帶過；有警句格言，有精彩對話；有對內心世界的挖掘，有對氛圍的巧妙渲染；有張有弛，有情有味；有峰迴路轉，有絕處逢生；有悲涼也有幽默，有扣人心弦也有馳騁想像；層出不窮卻敘而不亂，懸念迭起卻合乎想像；感人肺腑而催人淚下，欲罷不能而回味無窮。
《多情劍客無情劍》充分顯示了作者的聰明、機智、深沉、才氣和獨特的思維方式以及作者內心世界的沖突與多姿多採的藝術匠心。
《多情劍客無情劍》不是古龍的擱筆之作，在此之後，他又創作了一系列武俠小說，雖然古龍在不斷地「求新求變求突破」，但無論從作品思想深度還是藝術完美性來說，都沒有能超過這部作品。
因此，《多情劍客無情劍》代表了古龍小說的最高成就，名列首位，無可懷疑。
2《絕代雙驕》
如果說《武林外史》是古龍小說創作走向成熟的代表作，那麼《絕代雙驕》則標志著古龍小說進入一個全新的藝術境界。
古龍把《絕代雙驕》歸納為他中期創作的最後一部。《絕代雙驕》的問世，使古龍的新派武俠小說不僅超過了與他齊名的卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、而且他的聲譽也不亞於梁羽生了。因此，《絕代雙驕》是古龍小說的一個里程碑。
《絕代雙驕》的成功，首先在於它結構的嚴謹。如此驚心動魄的場面，如此栩栩如生的人物，如此復雜變幻的人情，如此撲朔迷離的情節，在古龍的生花妙筆之下，竟能組合成一個完美的整體架式。除了金庸的幾部名著外，我幾乎找不到可以與之媲美的武俠小說。
《絕代雙驕》的成功，還在於古龍精心刻畫了形形色色的藝術典型：燕南天、江小魚、花無缺、江別鶴、江玉郎、「十大惡人」、「十二生肖」、鐵心蘭、慕容九、黑蜘蛛、南宮柳、蘇櫻、顧人玉…一個個神態逼真、呼之欲出。這些藝術典型各具面目、各具個性，通過他們可以去體味人生的經驗，去領略世界的不平。
你要領悟俠義的含義，去拜訪燕南天；
你要知道愛情的嫉妒，去看邀月宮主；
你要明白世間的奸詐，去結交江別鶴；
你要懂得可怕的忍耐，去認識江玉郎；
你要驚嘆人類的殘忍，不妨進惡人谷；
你要體味女人的深情，不妨追求蘇櫻；
你要辨出人生的乏味，不妨找花無缺；
你要了解少女的心態，不妨尋鐵心蘭；
你要一睹豪賭的風采，看好軒轅三光；
你要悟出經歷的磨難，去神交小魚兒。
第三，《絕代雙驕》不僅總體上氣魄宏大，而且有些章節尤其寫得精彩。
我忘不了江楓與花月奴的悲慘下場；
我忘不了江魚在惡人谷中上人生的第一課；
我忘不了江玉郎在糞坑下面挖出一條生路；
我忘不了戴上面具的「江南大俠」的陋舍；
我忘不了黑蜘蛛的來去無影；
我忘不了蘇櫻為愛情跳崖求愛；
我忘不了人前露笑、背後下手的惡人；
我忘不了江魚和花無缺的最後一戰。
這些場面，這些情節，讀者讀得驚心動魄，牽腸掛肚，心馳神往，欲罷不能。讀了之後又是浮想聯翩驚嘆倍加，思緒萬千，大徹大悟。
《絕代雙驕》不是沒有缺點，不是沒有漏洞。但《絕代雙驕》畢竟是中國武俠小說史上的一部巨著，一部兼有可讀性與文學性的好作品。它以悲劇落筆，以喜劇收尾，是一幕人生的悲喜劇。它在藝術上完全可以和金庸《天龍八部》、《倚天屠龍記》媲美，但其格調又低於《笑傲江湖》，各章標題也太平庸。
《絕代雙驕》名列古龍代表作第二。
3《俠盜楚留香》
楚留香排名在陸小鳳之前，我至少可以找到三個理由。
第一，楚留香的風流倜儻更討人喜歡一點。
第二，《俠盜楚留香》的寫景抒情，也更動人一點。
第三，《俠盜楚留香》在各卷的人物與情節連貫上，也似乎比《陸小鳳》結合得稍好一點。
當然，《陸小鳳》中的其他人物群體，並不在《俠盜楚留香》之下；《陸小鳳》中的花滿樓、西門吹雪，也完全可以和《俠盜楚留香》中的胡鐵花、一點紅相媲美。
楚留香與陸小鳳很相似，都是有俠有義，都是富有急智。但楚留香絕不是陸小鳳。從外形上說，楚留香更富有男性粗獷的美。他有烏黑的頭發、寬寬的肩頭、古銅色的背以及堅實的手臂和有力的手指。從氣度上而言，楚留香比陸小鳳瀟灑、懶散、悠閑、風流。關於楚留香的故事，也比陸小鳳離奇、驚險而富有情趣。在女讀者的心目中，楚留香這個人更值得愛慕，他比陸小鳳在漂亮的女人面前更自尊；而在男讀者的心目中，楚留香對朋友更講義氣，更能捨身求義，因此男讀者更喜歡與他交朋友。
讀《俠盜楚留香》，有些場面至今令人難忘。
楚留香與一點紅交手，看得人目不暇接；
無花暗中出手殺女尼一幕，看得人毛骨悚然；黑珍珠與冷秋魂的色子直戲，看得人拍案叫絕；
秋靈素自絕前的內心獨白，看得人對往事不堪回首；
高亞男一廂情願追求胡鐵花，看得人捧腹大笑；
李玉函夫妻假仁假義、巧言惑眾，看得人怒目圓睜；
胡鐵花談論女人的妙處，叫人忍俊不禁；
張簡齋話說「假屍還魂」，叫人如入霧中；
五十歲的金弓夫人打扮得花枝招展，令人作嘔；
薛衣人與薛寶寶合演「七步干戈」，令人神傷；
寫小麻子與小禿子的罵人本事，其實是寫楚留香的義氣；
寫張三對吃魚的迷戀，其實是反襯胡鐵花的好色；
「白蠟燭」挑四箱黃金走長索如履平地，看得人眼睛發直；
原隨雲雙眼雖瞎以手當目技藝驚人，看得人驚嘆倍加；
美如天仙的東三娘居然是個盲女人，看得人有惜花之意；
因情入魔的枯梅大師難逃情劫，看得人百感交集。
《俠盜楚留香》的欠缺，與《陸小鳳》很相似，每一部傳奇都是一個小長篇，這是古龍小說結構上的致命傷。也因為如此，《俠盜楚留香》只能排名第三。 .
4《陸小鳳》
要在《陸小鳳》與《俠盜楚留香》之間排名先後，實在很難。這兩部作品都是古龍成熟的代表作，又都擁有大量讀者。也可以說，沒有陸小鳳與楚留香，也就沒有古龍。
《陸小鳳》的情節波瀾起伏、奇幻莫測，固然顯示了古龍的才華不凡，但若論《陸小鳳》的藝術魅力，還是因為古龍寫活了書中的芸芸眾生。
《陸小鳳》中最神秘莫測的人物老實和尚；
《陸小鳳》中最有趣好玩的人物是司空摘星；
《陸小鳳》中最寂寞傲慢的人物是西門吹雪；
《陸小鳳》中最毒辣可怕的人物是熊姥姥；
《陸小鳳》中最大度的男人是朱停；
《陸小鳳》中最小氣的女人是上官飛燕；
《陸小鳳》中最會說謊的是雪兒；
《陸小鳳》中最善於偽裝的是霍休；
《陸小鳳》中最痴情的女人是二娘；
《陸小鳳》中最薄情的男人是金九齡；
《陸小鳳》中最奸詐無恥的人是宮九；
《陸小鳳》中最有心計的人是老刀把子；
《陸小鳳》中最適合做奸細的是孫不變；
《陸小鳳》中最最多嘴滑舌的是犬郎君；
《陸小鳳》中最有風度的人是葉孤城；
《陸小鳳》中最懂禪機的人是玉羅剎。
這張人物譜當然不能全部包括《陸小鳳》中精彩的藝術典型，但以上所列的男男女女，卻各有其鮮明的個性，都能給讀者留下難忘的印象。
不過《陸小鳳》中塑造得最成功的藝術典型，只能是陸小鳳本人。因為陸小鳳的餓性格是立體的，他的性格特徵絕不是幾個定語可以概括出來的。
他有時機智，任何詭計都無法在他面前奏效；他有時厚道；明明上過當還會第二次受騙。
他有時心細如發，從一個細節偵破出武林的疑案；他有時善良，總是以君子之心去度小人之腹。
他有時剛強不屈，在刀光劍影中是錚錚男子漢；他有時溫柔多情，在女人的進攻前不能自抑。
他疾惡如仇，急公好義，見義勇為，抱打不平，不愧為武林中的真義士。
他風流瀟灑，倜儻不凡，詼諧幽默，妙語如珠，不愧為女人愛慕的奇男子。
他富有急智，臨危不懼，洞察姦猾，料事如神，可謂是人傑中的智者。
他品格高尚，內心純潔，光明磊落，樂於助人，又稱得上是江湖中的大俠。
總而言之，陸小鳳既是一個大英雄，又是一個平凡的、可以令人親近的朋友。
《陸小鳳》除了寫人的高明，在其藝術風格上也呈現出多姿多彩的特點：構思很新，線條很細，伏筆很巧，場面很大，造句很妙。
《陸小鳳》能一讀不放，再讀而有回味，這與作品在挖掘主題上富有新意有關。它寫出善與惡的分界線，寫出貪欲與追求的不同思想境界。他寫正面人物的缺點，也寫反面人物的內心苦悶，並通過陸小鳳寫出一個真正俠客的風范。陸小鳳是俠與義的化身。
如若論《陸小鳳》的欠缺，我認為有兩個：一是顯示了作者擅長寫中篇而缺乏寫長篇的才氣；二是後兩卷比前四卷遜色。這兩個弱點，至少證明古龍駕馭文筆的功底還未進入精嫻的地步。他對海上與沙漠的環境描寫，都未能令人如臨其境，說明古龍的知識不及金庸廣博。他是善於從小初著眼寫大沖突的高手。他的聰明超過了金庸，而功力也博學都在金庸之下。
讓《陸小鳳》排名第四，不知妥否？因為從總體上說，它只是比《俠盜楚留香》稍弱一點。
5《白玉老虎》
這是一部帶有懸念的新派武俠小說。讀它，如讀歐美偵探小說，一直讀到完卷，才讓你恍然大悟。
我總覺得，《白玉老虎》的動人之處，不在於它的情節巧妙，也不在於它的構思獨特，而在於古龍能夠把情節小說寫成人情小說，寫上官刃的忍辱負重，寫趙簡的捨身求義，寫司空曉風的獨撐大局，都在展示一種人性凈化的境界。
這部小說沒有結局，也不必有結局。因為感情波瀾的起伏已寫盡了，留下的讓讀者去馳騁想像。我佩服古龍，因為他把思索與回味留給讀者。
把《白玉老虎》列為古龍代表作前五部之內，恐怕它當之無愧。d
6《七種武器》
《七種武器》是由六個小中篇組成的。我喜歡《七種武器》，也是喜歡其中的六個人物。
我喜歡藝高膽大的白玉京；
我喜歡很珍惜情感的高立；
我喜歡風流正少年的段玉；
我喜歡忍辱負重的蕭少英；
我還喜歡問心無愧的楊錚；
我更先後沉著冷靜的丁喜。
要領略古龍小說的哲理，《七種武器》不可不讀；要欣賞古龍語言的獨特，《七種武器》更不可不讀。
《七種武器》排名第六，頗為恰當。
7《歡樂英雄》
古龍追求文體歐化，有好幾部小說，寫得最成功的是《歡樂英雄》。
《歡樂英雄》第一個創新是文體。簡潔、乾脆、利落，令人想到海名威的電報文體式的對話。但古龍又不是機械的模仿，而是洋為中用。古龍的對話藝術，在《歡樂英雄》中有絕妙的體現。許多精彩的情節與有情有味的故事，幾乎不用旁白，全部由對話組成，而人物的性格與神態，也在對話中能揣摩出來。
《歡樂英雄》第二個成功所在，是塑造了四個歡樂的俠客。自古以來的俠客形象，以悲壯、勇猛構成其性格的居多，但《歡樂英雄》有意反其道而行之，郭大路憨厚地可笑，王動機智得發噱，燕七女扮男裝大可引人一樂，林太平的深情有趣得叫人不得不笑。盡管書里的情節也有時緊張有時沉悶，但整部作品的基調是充滿了樂觀主義的，能把悲劇演成喜劇，能讓有殺氣的俠客走向風趣幽默的境界，這是古龍的一大發明。
《歡樂英雄》的弱點，是故事敘述上有點散亂，容量也嫌單薄了一點。但它畢竟為武俠小說提供了一個新的品種，而新的創造總有它的價值。
我以為《歡樂英雄》可排名第七位。
8《九月鷹飛》
寫得別開生面，開卷即有惡戰拉開序幕的氣氛，把上官小仙這個人物來陪襯葉開，寫得甚妙。葉開的個性雖然比不上李尋歡，但他畢竟比沈浪更可愛。葉開的內心世界沒有李尋歡深沉，但他的善良使其光彩四溢。上官小仙也寫得入木三分，她初次出場，是個令人惋惜的白痴；戲的深入展開，才知她是殺人不眨眼的女魔頭；但在尾聲中又讓她靈魂中另一面展示在讀者面前。這種寫法，層層剝開一個女人的神秘面紗，從行動到內心世界，當然頗為高明。書中多禪語機鋒，叫人難以忘懷。在對話上，已具古龍後期作品的藝術風格。這是《武林外史》《名劍風流》所未達到的。
這部小說的結尾，是敗筆，與《多情劍客無情劍》雷同。
《九月鷹飛》在古龍代表作中宜排名第八位。
9《名劍風流》
我讀古龍第一部小說，即《名劍風流》。後來重讀一遍，仍然叫人興味不減。
《名劍風流》好在三個地方。
一是結構相對嚴謹，長達百萬字的篇幅，能首尾呼應，人物情節縱向發展，放的開，收得攏，足以現實作者的大手筆。
二是寫眾多人物，多而不亂，並各具個性。古龍寫小說注意渲染典型環境的氛圍，如「殺人庄」，如「李家棧」，都是重頭戲。以情節的變幻來揭示人物個性，有相當多的細節寫得出神入化。比如姬靈風的殺人與葬屍，又如鳳三先生洞察一切的目光，再如朱淚兒、銀花娘、郭翩仙的個性演變，都是通過一系列的細節來展示的，並用對話回述，寫出他們各自的身世與性格形成，實屬不易。
三是小說自始至終帶有懸念，俞放鶴突然被殺，紅蓮花暗中相助，李家棧一場惡戰，無不驚心動魄，引人入勝。但這一個個不解之迷，又交代得清楚明了，讓人在驚嘆中佩服作者構思之精巧。欲罷不能不容易，回味無窮更加難。
1989年4月，上海人民廣播電台曾在「小說連播」節目中播送過這部書的前半部分，原因可能也在於此。
《名劍風流》也有個別破綻，因為作者過分追求離奇，有些情節的組合難以自圓其說。對於有些人物的出現，有呼之即來的敗筆。
有人認為《名劍風流》應名列《武林外史》之後，但我以為「李家棧」這一場戲，明顯勝過《武林外史》，應該排名第九位。
10《武林外史》
《武林外史》近一百萬字，在氣魄上，可以和《絕代雙驕》相比，但在情節安排與塑造人物形象方面，略覺遜色。
小說的主角是沈狼，沈浪是古龍筆下的主要藝術典型。沈浪是一個時代的代表，李尋歡又是一個時代的代表，葉開是第三個時代的代表。三個藝術典型，李尋歡寫得最好，沈浪寫得最差。
但沈浪畢竟有其個性，他的懦弱、善良，可以反襯出朱七七的敢作敢為。《武林外史》有曲折起伏的情節，有驚心動魄的場面，卻缺少特別感人肺腑的細節。寫法上也比較平直，沒有新的突破，行文總沒有耐人尋味的警句。但與前期作品相比，古龍的筆調正在趨向老練，它和《武林外史》一樣，反映了古龍中期作品的突變風格。它排名於古龍代表作的第十位，不知是否恰當？
11《流星.蝴蝶.劍》
這部小說的主角是職業殺手孟星魂。但孟星魂與人交手的場面幾乎沒有細表，作者刻意描摹他內心世界的沖突，揭示他冷酷性格後面的熱血沸騰和人性復甦。這樣寫法，新穎而成功。
讀《流星.蝴蝶.劍》，忘不了孫玉伯與律香川，前者威嚴、沉著、老謀深算；後者姦猾、陰險、笑裡藏刀。這種性格的表層特徵，寫好也不難，難的是也吃出了導致這兩個人物性格形成的心理特徵。聰明的古龍不僅寫武林高手的武功高超，更擅長寫他們之間的鬥智斗詐。其他人物如高老大、鳳鳳、孫蝶，也都有入木三分的刻畫。還有那個忠心耿耿的孫巨的下場，著墨不對，但令人讀而哭之，感而嘆之。
相對來說，《流星.蝴蝶.劍》的結構也較嚴謹，四十萬字一氣呵成，情節也有起有伏，環環緊扣，尤其寫律香川這個角色的真相逐漸暴露，一波三折、層層挖掘，可見作家寫人的功力不弱。
《流星.蝴蝶.劍》的欠缺，是行文中有一點血腥味，讀了叫人感到壓抑，整部小說的基調也太沉悶。我想，這部作品可排名在第十一位。
12《圓月彎刀》
古龍寫過兩部如神魔小說般的武俠小說，如《血鸚鵡》、《圓月彎刀》，寫預示凶兆的鸚鵡，還有善良的狐狸精。這自然都是作者虛晃一槍，結果是人在起作用。兩部小說中，寫得最成功的是《圓月彎刀》。
《圓月彎刀》寫青年俠客丁鵬初入江湖，為柳若松所騙，後來被魔教所救，練成絕技，震驚武林。這故事寫得跌宕起伏、有情有味。尤其刻畫人物個性，頗見功力。
讀秦可卿設下美人計，便知漂亮的女人很可能是溫柔的陷阱。
讀柳若松卑躬屈膝，翻臉無情，便知卑鄙小人的用心之險惡。
讀丁鵬九死一生，重出江湖，便知人生的成功不可不經磨練。
讀郭雲龍初入江湖，即栽跟頭，便知世家子弟成名之不易。
讀謝小玉巧言惑眾，笑裡藏刀，便知和聰明的女孩子打交道要退避三舍。
讀謝曉峰功成名就，退隱江湖，便知成名者內心的苦悶與徘徊。
讀青青溫柔多情，寬容大度，便知一個好女人應具備哪些品行。
更難得《圓月彎刀》的語言已趨爐火純青。它創作時間應在古龍後期，書中出現了龍嘯雲後代龍天香以及李尋歡的影子。這部小說的排名本來還應該在《武林外史》之前，可惜的是，《圓月彎刀》寫**太露骨了些，文字不夠潔凈，這個毛病在金庸小說中是絕對沒有的。
因此，《圓月彎刀》只能排名與古龍代表作的第十二位。
13《大旗英雄傳》
《大旗英雄傳》是《鐵血大旗》的修訂本，是古龍中期小說的代表作之一，也可以說是古龍自成風格、走向成熟的成名作。
《大旗英雄傳》氣勢宏偉，情節緊湊，非古龍前期作品可比，內容也比他後期的某些作品豐富、耐讀。該小說的不足之處，在於描寫環境與武俠小說有異，寫馬背上的廝殺多了一些，而寫得又不夠玲瓏，氣氛也嫌太悲涼。鐵中棠這個人物頗具個性，但總覺得比不上古龍寫楚留香、陸小鳳駕輕就熟，運用自如。小說的尾聲有點模仿金庸的《飛狐外傳》，作品有力度但缺少特別精彩的篇章。
因此，《大旗英雄傳》只能排名第十三位。
14《英雄無淚》
這部小說塑造了一批剛猛冷峻的藝術典型。卓東來是一個，高漸飛是一個，朱猛又是一個。但三個典型並不雷同。小說的氣氛激烈緊張得叫人透不過氣來，且又帶點神秘色彩，結尾處悲壯深沉，如一曲英雄悲歌。
這部小說的妙處，還在於作者別出心裁地寫了一口神秘的箱子，但作者的旨意仍在於寫人。武器是死的，人是活的。這個道理通過形象的細節表現了出來。這部小說寫內奸，寫英雄的失意與豪爽，都具有強烈的藝術感染力。
《英雄無淚》的結構有缺陷，那口神秘的箱子也太玄妙了一點。從總體上說，它盡管超過了《大人物》，但語言上卻不及《大人物》俏皮。它的排名，我認為可列第十四位。
15《大人物》
《大人物》無疑是古龍的後期作品，我對它有點偏愛，專門為它寫過一節。這部小說的主題標新立異，歌頌一個平凡的人才是一個真正的大人物，具有一定的社會意義。書中的人物性格極為鮮明，楊凡、田思思躍然紙上。一個平凡而幽默俏皮，一個任性而熱情奔放。其他人物，如柳風骨、秦歌、田心、張好兒、王大娘，都是有血有肉的角色。小說中雖然少有武打場面，但有不少精彩的對話作為彌補，大為增色。我尤其佩服作者用筆之含蓄，如那個大俠岳環山並未出場，虛寫一筆，無中生有，可見古龍是個聰明的作家。
可惜，《大人物》畢竟只有三十萬字，小說的容量不夠大，結構上也有點小毛病。作為古龍的代表作，它只能排名第十五位。
Ⅱ 尋著名武俠小說作家古龍作品及簡歷!
眾所周知，古龍的處女作是《蒼穹神劍》。第一出版社於1960年出版的這本小說，本身算不上什麼傑作，但是，它標志了一個優秀而獨特的武俠宗師的誕生。
1960年是一個值得所有古迷乃至武俠迷銘記的時間。這一年，年方二十三歲的古龍雄心勃勃，出手便是洋洋灑灑的六套書：《蒼穹神劍》、《月異星邪》、《劍氣書香》、《湘妃劍》、《劍毒梅香》、《孤星傳》。《劍氣書香》後半部由墨餘生代筆，《劍毒梅香》大部分由上官鼎代筆：代筆，當時是一種風氣。初初動筆的古龍小說，走的還是極傳統的路子。為別人代筆的陰影並沒有從他身上抹去，他也仍然活在別人的陰影之下。以如此輕的年紀，一動筆就架構起六部長篇小說，實在是一件極不容易的事。
1961年古龍出了兩套書，分別是《失魂引》和《游俠錄》。《失魂引》里推理與迷幻的手法已初見雛形：這是古龍後來一再使用的橋段。這時的古龍，還在探索之中。在傳統里出生的古龍，並沒有囿於傳統，他一直在尋找一個怎樣把故事講得精彩講得引人入勝的切入點——自然，這是每一個通俗小說作家都在做的事，但是，古龍尋找「講故事」的切入點的痕跡比較重，在情節刻畫推進方面比較見機心。
1962年的《護花鈴》在傳統的規模下，已經是個極有想法的故事了。古龍的創意與編故事的能力在此書中得到極好的體現，而古龍顧頭懶顧尾的脾氣，也是初露端倪。這一年的作品還有《彩環曲》與《殘金缺玉》，古龍的心機還是用在怎麼寫出好看而又出人意料的故事來。
1963年保持了前兩年的速度，出版了《飄香劍雨》、《劍玄錄》和《劍客行》。
1964年通常會被古迷當作古龍武俠小說創作的一個分水嶺。因為這一年，古龍寫出了《浣花洗劍錄》。那是一種不同於傳統武俠的武功表現形式與追求，那些人，開始不再活在傳統的江湖裡。緊接著的《情人箭》，是一個奇詭的故事，重點也還是在故事，但是寫得極有生氣，惜乎又是虎頭蛇尾。這兩部作品，都是由真善美出版社出版的，1976年的時候由漢麟出版社再版，前者改為《浣花洗劍》，後者改成《怒劍》。有沒有「錄」字並不很重要，可是「怒劍」這兩個字都不太妥帖，遠不如「情人箭」能夠點題。
1965年的《大旗英雄傳》和《武林外史》都堪稱傑作。需要處理龐大故事體系和蕪雜的人物關系的古龍依然游刃有餘，故事曲折回腸盪氣，人物形象的特異出色更是深入人心。之所以說這時候的古龍仍然在走傳統的路子，是因為他這種傳統的大規模的寫作形式：千頭萬緒一一照顧周全，人物眾多幫派林立——那都是極傳統的寫法。《大旗英雄傳》於1976年也出過漢麟版，更名為《鐵血大旗》。在古龍的寫作歷程中，這部作品占據了很奇特的地位：它並不是前期作品中最好的，也不算開了什麼先河的種類，可是，大部分真正的古迷都很看重它。因為，他創造出了古龍筆下第一個深入人心的男主角鐵中棠。緊承其後的沈浪雖然比他有光彩，但是，像大旗門那樣堅忍的鐵血男兒是不多見的。
1966年的《名劍風流》又是一次延續《情人箭》以來風格的嘗試。值得注意的是姬靈風以葯物控制屬下的行為：新鮮的不在這里，而在於其他武俠小說是以定期給解葯來控制人，姬靈風卻是讓他們上癮無法解脫——看起來那種葯是大麻之類的毒品。觀念的現代化與生活化，一直是古龍創新的基點。古龍的奇思妙想在這幾本書里很見功底，他實在太會編織不同於別的武俠小說的新的情節了。新、奇兩點，足夠吸引人了，古龍劍走偏鋒兵行險著，卻並不使他的作品看起來邪氣單薄。這部作品的結尾部分據說是由喬奇代筆的，不過在我看來代筆的不止一個人。
1967年的古龍應該是驕傲的，他出版了雖然不能代表他的最高成就，可是，卻代表了他前期大規模的武俠小說形式最高成就的《絕代雙驕》。這是古龍最出名的作品之一，曲折的情節、精彩的人物和好玩的對白這些都是古龍小說最吸引人的地方。而也正是它們，使人忽略了古龍對人物真實的思想性靈的把握。是的，這是一部有思想的小說。而且，古龍筆下人物的思想並不單單是古龍用筆來賦予的。從這一年起，直到1980年的十三年間，古龍小說幾乎部部精彩。
1968年也是比較重要的一個年份，古龍只出版了《血海飄香》，但這是古龍式推理武俠第一次正面登場。並且，還引出了一個全新的「俠之風流」的楚留香。作為系列小說《楚留香傳奇》的第一部，古龍的優勢得到了極好的發揮，其後的古龍作品，大多也都是這種規模：集中緊湊的一個故事，圍繞著一根主線，詭秘然而吸引。相較於之前的大規模的傳統武俠形式，這種寫作方式無疑要干凈利落得多。前者枝繁葉茂，後者則一枝獨秀。去掉了所有橫斜旁逸的枝節後，這棵筆直的樹也未必不能成為棟梁。古龍有足夠駕馭長篇的能力，可是，寫這種二十萬字規模的單本小說，卻更能夠寫好一個古龍式推理故事：這正是古龍不同於其他武俠作家最特別的地方之一。之二就是楚留香流露出的思想：永遠不做法外執行者的他，認為沒有任何人有權利剝奪別人的生命，這是快意恩仇動輒報仇尋恨的武俠小說在人文思想上的一大進步。之三是英雄們不再孤獨，古龍超越了前者的朋友的理念，第一次以群像出現在讀者面前。無論是好朋友壞朋友不離不棄的朋友還是會背叛傷害你的朋友，都以一種清晰的面目開始出現在古龍筆下。
1969年是對上年的延續，古龍出版了《大沙漠》。這本書最特別的地方是古龍把現代的變態心理方面的東西正面引入了武俠小說：石觀音的極度自戀與畸戀心理，才造就了一個最精彩的古龍式小說。
1970年的作品部部精彩，除了繼續前兩年的《楚留香傳奇》寫出了《畫眉鳥》和《鬼戀俠情》之外，還有最引人爭議的《多情劍客無情劍》。《鬼戀俠情》又名《借屍還魂》，古龍駕馭這類小說，實在已經駕輕就熟，寫得流暢已極。《多情劍客無情劍》是被翻拍次數最多的古龍小說，創造了古龍筆下最令人贊也最令人彈的主角李尋歡。這部小說初發時是分開兩部的，前者《風雲第一刀》，後者《鐵膽大俠魂》，後來為什麼會合成最不符合主題的名字「多情劍客無情劍」就不得而知了。《多情劍客無情劍》的一大亮點就是小李飛刀，跡近於被神話的例無虛發的小李飛刀，代表了一種古龍式武學的境界。或者說，古龍一直追求的武功，在天機老人與李尋歡、上官金虹的對話中終於得到了完整而清晰地表達。
1971年很特別，特別到我不知道應該用什麼樣的文字去表達。這一年，香帥在繼續留香，《蝙蝠傳奇》繼續精彩，壞人壞得如此寂寞如此無奈如此格調如此優雅如此有創意，非古龍不能。古龍筆下的反面角色，早已不單單臉譜化與簡單化，他們也是有思想的活生生的人。讓筆下人物的思想更人性化，較為明顯可見的是從《絕代雙驕》起。如果說那時古龍還只是專注於正面角色的想法的話，那麼，《楚留香傳奇》已開始把這種關注投向更廣泛的層面。人物自身思想的賦予，使得古龍筆下人物形象立體而真實，其實是一種創舉。這一年最特別的還是《歡樂英雄》，它的意義在於完全跳開了傳統的武俠模式與江湖格局，完全塑造出一群不同於傳統武俠小說主角的人物。也在於一種尖銳世情下的純真態度，一種成熟世故後的熱血澎湃與激情交融。故事不是古龍筆下最好看最完整最豐富的，但是，蘊含的內容卻是最廣博深刻的。《大人物》是古龍筆下的又一個突破，一個簡簡單單的故事被簡簡單單地敘述了出來，小巧精緻然而不乏寓意。成熟的武俠小說作家，要大固然可以大，但古龍偏偏選擇了小：以小見大，在最小的地方見出最大的情懷與思想來。這一年，古龍三十四歲。
1972年的古龍把武俠小說寫到了小之又小的境界，再詭異的情境都掩不住《桃花傳奇》的無邪與清麗。正是從這里，我們才知道，武俠小說原來也可以這么天真溫柔。
1973年的兩部作品很有代表性。《蕭十一郎》的揭露人性醜陋的尖銳犀利到了最頂鋒的時候。古龍的筆下，一直流露出對世情對人性的洞察，可是，像《蕭十一郎》這樣寫得如此悲劇化是第一次。悲劇總是更能感動人一些，所以它的成就在很多真正的古迷心中高到無與倫比。《蕭十一郎》的閃光點還在於玩偶山莊的設想。《流星蝴蝶劍》大概是古龍筆下最有意境的小說，凄美到令人心碎。
1974年出版的《九月鷹飛》，差不多又回到了比較傳統模式的路子，但此書情節曲折文筆曉暢結構完整，怎麼說也是一部極難得的佳作。古龍的三大代表系列小說之二《七種武器》是年寫了四部：《長生劍》、《碧玉刀》、《孔雀翎》和《多情環》。故事都很單薄，重在情感的表達，而這些情感，又由於故事的瘦削而顯得單薄。與其說《七種武器》開創了一種寫法，倒不如說它表達了古龍在面對紛繁的情節復雜的江湖險惡的人性之後，選擇了一次心靈的反璞歸真：每一個故事，講得純之又純，不論愛恨，都單純直接得令人心痛。
1975年是改變與嘗試不斷，繼承與創新糾纏的一年。《七種武器》在繼續，《霸王槍》所關注的是非黑白在古龍筆下並不新鮮。《天涯明月刀》不止是在文體上的嘗試，也是在一種心理上的創新。而《七殺手》繞來繞去的故事裡，最奪目的反而是柳長街單純的心態。古龍在這本書中表現出了一種情節與心態對立的狀況：他拿不準，是不是要繼續復雜曲折推理的歷程，或者，放棄這蕪雜的一切，選擇更簡單的東西。推理武俠寫到這里，已經寫得比較蒼白，為了求奇而奇，為了吸引而引。《劍花煙雨江南》基本是在延續《大人物》一脈傳下的風格，用最簡單的東西表達一些深刻的內容。在這種復雜與簡單的拉扯之中，古龍的寫作態度看起來很惶惑，正因為如此，才有了更困惑的《三少爺的劍》的出現。無奈的《江湖人》系列，到了最後，人在江湖同樣無奈的古龍也只寫了這么一部。寫到了這里，古龍似乎並不太清楚自己的路應該怎麼走，他跳來跳去地尋找，只是由於他自己沒有清楚的認識。而這一年還出版了一本現代武俠《絕不低頭》，就可以看出因為不確定，所以古龍更加多方面的嘗試。
1976年古龍竟然一口氣出了九套書。一開始，他不再放棄繼承自己好不容易開創出來的東西，暫時守成而沒有開拓更廣闊的空間。《陸小鳳傳奇》的前三部《陸小鳳傳奇》、《綉花大盜》和《決戰前後》都是這個時候出的。這個系列其實是對《楚留香傳奇》的繼續，只不過此時的古龍，文字更純熟，駕馭情節人物手法的本領都更完善，所以，《陸小鳳》的整體水平要比《楚留香》好。《火並蕭十一郎》是一次對《蕭十一郎》的可悲的繼承，之所以說它可悲，是因為古龍只是把自己用爛了的情節拿來加以更悲劇的氣氛，沒有創新，繼承的又不是更純粹一些的東西。同是這一年出版的《拳頭》卻是一次可喜的嘗試，未必成功，也未必能夠繼續，但是，卻極生動。又名《憤怒的小馬》的《拳頭》的意義，不在情節人物，而在其寓意與情懷。但是初生的它太薄弱了，薄弱到古龍無法去堅持。其後的《邊城浪子》又是對老情節老故事老人物的重復，這明顯可看出古龍不打算冒險的保守心態。因為，一旦冒險，就出現了《血鸚鵡》這樣的局面。這部作品是僅寫了一部的《驚魂六記》之一，它的想法很匪夷所思很有創意，不過古龍急於打破舊局面的心態，反而使其缺乏從容自信，變得奇形怪狀。這種書，預示了古龍式推理武俠小說的沒落。《白玉老虎》是另一次回歸傳統的大規模的武俠小說的嘗試，但因為古龍式人物情節的定型，使得回歸很困難。後退，不能夠；前進，又怎麼走？《大地飛鷹》追尋的武道與一開始的宗教情懷其實是可以往前走的，但古龍疲倦甚至有些墮落地浪費了一個好題材。
1977年經過上一年反復曲折的冒險與保守，古龍又不聲不響地轉回到他最安全的路子上去了。《銀鉤賭坊》與《幽靈山莊》都是他寫熟了的故事，當然不會出什麼意外。唯一可彈的是人物的正邪取向，被古龍寫到幾乎走火入魔。大部分由司馬紫煙代筆的《圓月彎刀》創意尚可，有可能寫出一個蠻奇特的故事來，但文字惡俗無比，繞來繞去的文字游戲挽救不了那種似是而非。《飛刀又見飛刀》，在我認為，是一次再祭法寶的回溯，但源頭《多情劍客無情劍》的龐大，反而使這部作品難以表達更有新意的東西。那種無奈與宿命，說實在話有些老掉牙了。同年出版的《碧血洗銀槍》，雖然不新鮮，但總算堅持了古龍一向的水準，不沒落不頹廢不做作，充滿了干凈與洗練的生命力。
1978年的古龍，寫到無法可想，居然作了一次大規模的回歸。這一年，他把自己最有代表性的三個系列《楚留香》、《七種武器》和《陸小鳳》各繼續了一部，先後是：《離別鉤》、《鳳舞九天》與《新月傳奇》。因為系列本身都極精彩，所以，這三個故事也都保持了水平線以上的水準。值得注意的就是在這三部書中，系列的主角們有志一同地走向淡漠走向歸隱，走向更不可知的遺忘。《英雄無淚》的巨大意義是在一片蕭索中，古龍找到一個新的切入點，把《天涯明月刀》中所涉及的偶像問題作了更具體的闡述：除了莫名奇妙的蕭淚血，這部作品從頭到尾從卓東來到卓青從蝶舞到瞎眼的小女孩都激情悲哀到極致。《七星龍王》是對《大人物》那種路數的回歸，算不上成功，也算不上不成功：除了古龍，估計也沒人敢這么寫敢寫出這種故事這種人物。
1979年是令人心痛的一年，《楚留香傳奇》的最後一部《午夜蘭花》出版了。它的寫法是一種創新，但在武俠小說中，單一文本的創新，有時候是一條死胡同：通俗小說，畢竟更注重故事性更需要明白的閱讀體驗一些。這部作品，暮氣太重。
1980年只有一部《風鈴中的刀聲》，繼續了古龍一貫的風格，寫得倒是極美麗。於東樓續的那個歡歡喜喜的尾巴，倒是用最簡單的方法一筆抹殺似的解決了古龍小說里存在的種種無法自圓其說之處。
1981年的《劍神一笑》是《陸小鳳傳奇》的最後一部，為了寫而寫，為了電影賣座而祭老故事老人物，還能希望它怎麼樣？《白玉雕龍》是古龍的弟子申碎梅代筆的。
1982的《怒劍狂花》和《那一劍的風情》由丁情代筆，就像申碎梅代筆一樣，二者都只是在重復或者是集中古龍的句式和意境。走不出自設的自以為的古龍的迷障，再怎麼都只是一種浪費。
1983年丁情代筆的《邊城刀聲》，亦如是。
1984年出版了一個短篇《獵鷹賭局》。
1985年，就像你所知道的那樣，古龍於九月二十一日去世。二十五年的創作，是一個由初起到成熟到衰落的完整的過程。我一直不敢想像，古龍有幸不英年早逝，他的小說，會走到哪一步：是再異峰突起呢？還是徹底地放棄了創新生涯？可是，他畢竟已經走了，留給我們的，除了幾十部小說，就只剩下一個浪子的背影。
Ⅲ 古龍的作品是哪些
古龍的作品有《絕代雙驕》、《圓月彎刀》、《武林外史》、《蕭十一郎》、《楚留香傳奇》。
1、《絕代雙驕》是古龍在1966年至1969年發表的武俠小說。該書是古龍唯一一本親自重新修訂的作品，也是古龍單個故事裡篇幅字數最長的武俠小說，可見古龍對這部作品的喜愛程度。
這個作品是以雙胞胎兄弟小魚兒與花無缺為故事主線，講述了一段愛恨情仇的故事。
2、《圓月彎刀》為古龍晚期作品，發表於1977年-1978年間，本書後面大部分由司馬紫煙代筆。《圓月彎刀》是部叫好又叫座的精彩小說，此書情節懸疑，可謂是古龍作品中從神魔小說到推理小說的代表作。目前共有四個版本的影視劇改編作品。
3、《武林外史》又名《風雪會中州》是2013年河南文藝出版社出版的圖書，作者是古龍。主要講述一段武林恩怨展開，無愛不江湖，這一世愛恨糾纏兩代情仇。
4、《蕭十一郎》是新派武俠大師古龍先生創作巔峰期的優秀作品，是先有劇本後有小說的一部小說。
《蕭十一郎》講述在狼群中長大的天下第一大盜——蕭十一郎因為搶奪天下第一寶刀——割鹿刀而與名門世族的天下第一美人——沈璧君相識相知的故事。
5、《楚留香傳奇》為著名武俠小說家古龍邀請金庸為其構思劇情，並由自己親自寫作的武俠小說，古龍在散文集《誰來跟我乾杯》中透漏了這一點。該作主要講述了以楚留香為主角的，演繹江湖各種愛恨情仇的故事。
Ⅳ 新派武俠的代表人物
開山鼻祖∶梁羽生
本名陳文統，1924年3月22日出生，因病於2009年1月22日在悉尼去世，享年85周歲。中國著名武俠小說家，與金庸、古龍並稱為中國武俠小說三大宗師，被譽為新派武俠小說的開山祖師。其代表作有《白發魔女傳》、《七劍下天山》、《萍蹤俠影錄》等。
一代宗師∶金庸
原名查良鏞，1924年2月6日出生於浙江海寧。香港明報創辦人、《中華人民共和國香港特別行政區基本法》主要起草人之一。他與古龍、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。著有「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」等15部武俠小說。
一代鬼才∶古龍
古龍（1938.6.7—1985.9.21），原名熊耀華。著名武俠小說家，新派武俠小說泰斗和宗師。他在1969年創作了一部先有劇本後有小說的武林奇書《蕭十一郎》，贏得讀者的廣泛贊賞。古龍與金庸、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。他的武俠小說創作理念是「求新求變」，不受傳統拘束，將中外經典鎔鑄一爐，他為「武俠美學」理念的形成與「武俠文化」的推廣作出了巨大貢獻。古龍為人豪氣干雲，才華驚人，以無比豐富的創作力，留下了70多部精彩絕倫、風行天下的武俠巨作，影響巨大，開創了近代武俠小說新紀元，將武俠文學推上了一個新的高峰。評論家胡正群提出「古龍之前無新派」，葉洪生稱古龍「新派掌門人」。——引出了溫瑞安、黃鷹、龍乘風、於東樓、蕭逸等武俠名家。
一代奇才∶溫瑞安
溫瑞安（1954年1月1日出生），武俠小說作家有小說、詩、散文、評論各類著作100多種。1973年赴台灣留學，其代表作《驚艷一槍》、《布衣神相》、《四大名捕》等被多家電視公司多次改編。
一代情俠：蕭逸
原名蕭敬人。台灣新派武俠小說作家，山東菏澤人。著有《鐵雁霜翎》、《飲馬流花河》、《甘十九妹》、《長劍相思》等多部武俠小說。與金庸先生並稱為「南金北蕭」。
Ⅳ 古龍哪部作品最具代表性
1《多情劍客無情劍》
這是一部以「小李飛刀」李尋歡為主角的小說，但書名好象是寫阿飛，這未免令人有點遺憾。但這個題目太美，也許作者不得不用它。
《多情劍客無情劍》，我前後讀了三遍。讀一遍，多一分驚嘆、二分喜歡、三分佩服、四分回味。
《多情劍客無情劍》，全書三卷，七十餘萬字，是古龍作品中最成功的一部。它的問世，奠定了古龍在新派武俠小說史上的卓越地位，也對金庸之後武俠小說不可讀的定論作了一次有力的沖擊。
且不論這部小說結構之嚴謹、描寫之細膩、人物之多采、情節之生動，單論李尋歡這個人物即可見作者獨具匠心的大手筆。
在古龍筆下的人物典型中，李尋歡是最具個性、最具人性的藝術形象。他既有楚留香、陸小鳳的灑離線智，又有葉開、沈浪的善良心地，他的磨難與痛苦，更不亞於江魚，他的身上，不僅體現了中國武術大家的氣度，而且把人性與武學的最深沉的理解融為一體。由於他是一個悲劇人物，因此他的出場更引人注目，更令人同情，更值得人們去觀察他和贊美他。
他為了友誼，可以犧牲產業和愛情；
他為了朋友，可惜舍棄生命，視死如歸；
他為了主持正義，可以蒙受惡名，忍辱負重；
他為了成人之美，可以從容體現博大的胸襟；
他活得痛苦、孤獨、冷寂、凄涼；
他又活得灑脫、飄逸、曠達、自在；
他既是個平凡的有血有肉的普通人；
他又是一個身懷絕技、見義勇為的俠士；
他甘於挑戰，又隨時准備犧牲自己；
他重於義，為龍嘯雲、為阿飛，為任何一個求助於他的人；
他重與俠，為世間不平、武林安寧、天下太平而搏殺；
他的無情，正是他的有情的生動體現；
他的有義，正是他義無返顧的追求。
在某種意義上，《多情劍客無情劍》不僅僅是一部武俠小說，而且是一部對武學真諦的文學解釋，還是一部寫盡炎涼世態而又格調頗高的人情之作，更是一部探索人生真理、觸及社會現實的警世之卷。
《多情劍客無情劍》超出了武俠小說傳統的創作模式，在藝術上給人以多方面的啟示。古龍成功地運用了寫景、寫情、寫心態的新派寫法，又兼顧中國傳統小說環環相扣、撲朔迷離的情節安排；有實寫，有虛寫；有重筆描摹，有輕筆帶過；有警句格言，有精彩對話；有對內心世界的挖掘，有對氛圍的巧妙渲染；有張有弛，有情有味；有峰迴路轉，有絕處逢生；有悲涼也有幽默，有扣人心弦也有馳騁想像；層出不窮卻敘而不亂，懸念迭起卻合乎想像；感人肺腑而催人淚下，欲罷不能而回味無窮。
《多情劍客無情劍》充分顯示了作者的聰明、機智、深沉、才氣和獨特的思維方式以及作者內心世界的沖突與多姿多採的藝術匠心。
《多情劍客無情劍》不是古龍的擱筆之作，在此之後，他又創作了一系列武俠小說，雖然古龍在不斷地「求新求變求突破」，但無論從作品思想深度還是藝術完美性來說，都沒有能超過這部作品。
因此，《多情劍客無情劍》代表了古龍小說的最高成就，名列首位，無可懷疑。
2《絕代雙驕》
如果說《武林外史》是古龍小說創作走向成熟的代表作，那麼《絕代雙驕》則標志著古龍小說進入一個全新的藝術境界。
古龍把《絕代雙驕》歸納為他中期創作的最後一部。《絕代雙驕》的問世，使古龍的新派武俠小說不僅超過了與他齊名的卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、而且他的聲譽也不亞於梁羽生了。因此，《絕代雙驕》是古龍小說的一個里程碑。
《絕代雙驕》的成功，首先在於它結構的嚴謹。如此驚心動魄的場面，如此栩栩如生的人物，如此復雜變幻的人情，如此撲朔迷離的情節，在古龍的生花妙筆之下，竟能組合成一個完美的整體架式。除了金庸的幾部名著外，我幾乎找不到可以與之媲美的武俠小說。
《絕代雙驕》的成功，還在於古龍精心刻畫了形形色色的藝術典型：燕南天、江小魚、花無缺、江別鶴、江玉郎、「十大惡人」、「十二生肖」、鐵心蘭、慕容九、黑蜘蛛、南宮柳、蘇櫻、顧人玉…一個個神態逼真、呼之欲出。這些藝術典型各具面目、各具個性，通過他們可以去體味人生的經驗，去領略世界的不平。
你要領悟俠義的含義，去拜訪燕南天；
你要知道愛情的嫉妒，去看邀月宮主；
你要明白世間的奸詐，去結交江別鶴；
你要懂得可怕的忍耐，去認識江玉郎；
你要驚嘆人類的殘忍，不妨進惡人谷；
你要體味女人的深情，不妨追求蘇櫻；
你要辨出人生的乏味，不妨找花無缺；
你要了解少女的心態，不妨尋鐵心蘭；
你要一睹豪賭的風采，看好軒轅三光；
你要悟出經歷的磨難，去神交小魚兒。
第三，《絕代雙驕》不僅總體上氣魄宏大，而且有些章節尤其寫得精彩。
我忘不了江楓與花月奴的悲慘下場；
我忘不了江魚在惡人谷中上人生的第一課；
我忘不了江玉郎在糞坑下面挖出一條生路；
我忘不了戴上面具的「江南大俠」的陋舍；
我忘不了黑蜘蛛的來去無影；
我忘不了蘇櫻為愛情跳崖求愛；
我忘不了人前露笑、背後下手的惡人；
我忘不了江魚和花無缺的最後一戰。
這些場面，這些情節，讀者讀得驚心動魄，牽腸掛肚，心馳神往，欲罷不能。讀了之後又是浮想聯翩驚嘆倍加，思緒萬千，大徹大悟。
《絕代雙驕》不是沒有缺點，不是沒有漏洞。但《絕代雙驕》畢竟是中國武俠小說史上的一部巨著，一部兼有可讀性與文學性的好作品。它以悲劇落筆，以喜劇收尾，是一幕人生的悲喜劇。它在藝術上完全可以和金庸《天龍八部》、《倚天屠龍記》媲美，但其格調又低於《笑傲江湖》，各章標題也太平庸。
《絕代雙驕》名列古龍代表作第二。
3《俠盜楚留香》
楚留香排名在陸小鳳之前，我至少可以找到三個理由。
第一，楚留香的風流倜儻更討人喜歡一點。
第二，《俠盜楚留香》的寫景抒情，也更動人一點。
第三，《俠盜楚留香》在各卷的人物與情節連貫上，也似乎比《陸小鳳》結合得稍好一點。
當然，《陸小鳳》中的其他人物群體，並不在《俠盜楚留香》之下；《陸小鳳》中的花滿樓、西門吹雪，也完全可以和《俠盜楚留香》中的胡鐵花、一點紅相媲美。
楚留香與陸小鳳很相似，都是有俠有義，都是富有急智。但楚留香絕不是陸小鳳。從外形上說，楚留香更富有男性粗獷的美。他有烏黑的頭發、寬寬的肩頭、古銅色的背以及堅實的手臂和有力的手指。從氣度上而言，楚留香比陸小鳳瀟灑、懶散、悠閑、風流。關於楚留香的故事，也比陸小鳳離奇、驚險而富有情趣。在女讀者的心目中，楚留香這個人更值得愛慕，他比陸小鳳在漂亮的女人面前更自尊；而在男讀者的心目中，楚留香對朋友更講義氣，更能捨身求義，因此男讀者更喜歡與他交朋友。
讀《俠盜楚留香》，有些場面至今令人難忘。
楚留香與一點紅交手，看得人目不暇接；
無花暗中出手殺女尼一幕，看得人毛骨悚然；黑珍珠與冷秋魂的色子直戲，看得人拍案叫絕；
秋靈素自絕前的內心獨白，看得人對往事不堪回首；
高亞男一廂情願追求胡鐵花，看得人捧腹大笑；
李玉函夫妻假仁假義、巧言惑眾，看得人怒目圓睜；
胡鐵花談論女人的妙處，叫人忍俊不禁；
張簡齋話說「假屍還魂」，叫人如入霧中；
五十歲的金弓夫人打扮得花枝招展，令人作嘔；
薛衣人與薛寶寶合演「七步干戈」，令人神傷；
寫小麻子與小禿子的罵人本事，其實是寫楚留香的義氣；
寫張三對吃魚的迷戀，其實是反襯胡鐵花的好色；
「白蠟燭」挑四箱黃金走長索如履平地，看得人眼睛發直；
原隨雲雙眼雖瞎以手當目技藝驚人，看得人驚嘆倍加；
美如天仙的東三娘居然是個盲女人，看得人有惜花之意；
因情入魔的枯梅大師難逃情劫，看得人百感交集。
《俠盜楚留香》的欠缺，與《陸小鳳》很相似，每一部傳奇都是一個小長篇，這是古龍小說結構上的致命傷。也因為如此，《俠盜楚留香》只能排名第三。
4《陸小鳳》
要在《陸小鳳》與《俠盜楚留香》之間排名先後，實在很難。這兩部作品都是古龍成熟的代表作，又都擁有大量讀者。也可以說，沒有陸小鳳與楚留香，也就沒有古龍。
《陸小鳳》的情節波瀾起伏、奇幻莫測，固然顯示了古龍的才華不凡，但若論《陸小鳳》的藝術魅力，還是因為古龍寫活了書中的芸芸眾生。
《陸小鳳》中最神秘莫測的人物老實和尚；
《陸小鳳》中最有趣好玩的人物是司空摘星；
《陸小鳳》中最寂寞傲慢的人物是西門吹雪；
《陸小鳳》中最毒辣可怕的人物是熊姥姥；
《陸小鳳》中最大度的男人是朱停；
《陸小鳳》中最小氣的女人是上官飛燕；
《陸小鳳》中最會說謊的是雪兒；
《陸小鳳》中最善於偽裝的是霍休；
《陸小鳳》中最痴情的女人是二娘；
《陸小鳳》中最薄情的男人是金九齡；
《陸小鳳》中最奸詐無恥的人是宮九；
《陸小鳳》中最有心計的人是老刀把子；
《陸小鳳》中最適合做奸細的是孫不變；
《陸小鳳》中最最多嘴滑舌的是犬郎君；
《陸小鳳》中最有風度的人是葉孤城；
《陸小鳳》中最懂禪機的人是玉羅剎。
這張人物譜當然不能全部包括《陸小鳳》中精彩的藝術典型，但以上所列的男男女女，卻各有其鮮明的個性，都能給讀者留下難忘的印象。
不過《陸小鳳》中塑造得最成功的藝術典型，只能是陸小鳳本人。因為陸小鳳的餓性格是立體的，他的性格特徵絕不是幾個定語可以概括出來的。
他有時機智，任何詭計都無法在他面前奏效；他有時厚道；明明上過當還會第二次受騙。
他有時心細如發，從一個細節偵破出武林的疑案；他有時善良，總是以君子之心去度小人之腹。
他有時剛強不屈，在刀光劍影中是錚錚男子漢；他有時溫柔多情，在女人的進攻前不能自抑。
他疾惡如仇，急公好義，見義勇為，抱打不平，不愧為武林中的真義士。
他風流瀟灑，倜儻不凡，詼諧幽默，妙語如珠，不愧為女人愛慕的奇男子。
他富有急智，臨危不懼，洞察姦猾，料事如神，可謂是人傑中的智者。
他品格高尚，內心純潔，光明磊落，樂於助人，又稱得上是江湖中的大俠。
總而言之，陸小鳳既是一個大英雄，又是一個平凡的、可以令人親近的朋友。
《陸小鳳》除了寫人的高明，在其藝術風格上也呈現出多姿多彩的特點：構思很新，線條很細，伏筆很巧，場面很大，造句很妙。
《陸小鳳》能一讀不放，再讀而有回味，這與作品在挖掘主題上富有新意有關。它寫出善與惡的分界線，寫出貪欲與追求的不同思想境界。他寫正面人物的缺點，也寫反面人物的內心苦悶，並通過陸小鳳寫出一個真正俠客的風范。陸小鳳是俠與義的化身。
如若論《陸小鳳》的欠缺，我認為有兩個：一是顯示了作者擅長寫中篇而缺乏寫長篇的才氣；二是後兩卷比前四卷遜色。這兩個弱點，至少證明古龍駕馭文筆的功底還未進入精嫻的地步。他對海上與沙漠的環境描寫，都未能令人如臨其境，說明古龍的知識不及金庸廣博。他是善於從小初著眼寫大沖突的高手。他的聰明超過了金庸，而功力也博學都在金庸之下。
讓《陸小鳳》排名第四，不知妥否？因為從總體上說，它只是比《俠盜楚留香》稍弱一點。
5《白玉老虎》
這是一部帶有懸念的新派武俠小說。讀它，如讀歐美偵探小說，一直讀到完卷，才讓你恍然大悟。
我總覺得，《白玉老虎》的動人之處，不在於它的情節巧妙，也不在於它的構思獨特，而在於古龍能夠把情節小說寫成人情小說，寫上官刃的忍辱負重，寫趙簡的捨身求義，寫司空曉風的獨撐大局，都在展示一種人性凈化的境界。
這部小說沒有結局，也不必有結局。因為感情波瀾的起伏已寫盡了，留下的讓讀者去馳騁想像。我佩服古龍，因為他把思索與回味留給讀者。
把《白玉老虎》列為古龍代表作前五部之內，恐怕它當之無愧。d
6《七種武器》
《七種武器》是由六個小中篇組成的。我喜歡《七種武器》，也是喜歡其中的六個人物。
我喜歡藝高膽大的白玉京；
我喜歡很珍惜情感的高立；
我喜歡風流正少年的段玉；
我喜歡忍辱負重的蕭少英；
我還喜歡問心無愧的楊錚；
我更先後沉著冷靜的丁喜。
要領略古龍小說的哲理，《七種武器》不可不讀；要欣賞古龍語言的獨特，《七種武器》更不可不讀。
《七種武器》排名第六，頗為恰當。
7《歡樂英雄》
古龍追求文體歐化，有好幾部小說，寫得最成功的是《歡樂英雄》。
《歡樂英雄》第一個創新是文體。簡潔、乾脆、利落，令人想到海名威的電報文體式的對話。但古龍又不是機械的模仿，而是洋為中用。古龍的對話藝術，在《歡樂英雄》中有絕妙的體現。許多精彩的情節與有情有味的故事，幾乎不用旁白，全部由對話組成，而人物的性格與神態，也在對話中能揣摩出來。
《歡樂英雄》第二個成功所在，是塑造了四個歡樂的俠客。自古以來的俠客形象，以悲壯、勇猛構成其性格的居多，但《歡樂英雄》有意反其道而行之，郭大路憨厚地可笑，王動機智得發噱，燕七女扮男裝大可引人一樂，林太平的深情有趣得叫人不得不笑。盡管書里的情節也有時緊張有時沉悶，但整部作品的基調是充滿了樂觀主義的，能把悲劇演成喜劇，能讓有殺氣的俠客走向風趣幽默的境界，這是古龍的一大發明。
《歡樂英雄》的弱點，是故事敘述上有點散亂，容量也嫌單薄了一點。但它畢竟為武俠小說提供了一個新的品種，而新的創造總有它的價值。
我以為《歡樂英雄》可排名第七位。
8《九月鷹飛》
寫得別開生面，開卷即有惡戰拉開序幕的氣氛，把上官小仙這個人物來陪襯葉開，寫得甚妙。葉開的個性雖然比不上李尋歡，但他畢竟比沈浪更可愛。葉開的內心世界沒有李尋歡深沉，但他的善良使其光彩四溢。上官小仙也寫得入木三分，她初次出場，是個令人惋惜的白痴；戲的深入展開，才知她是殺人不眨眼的女魔頭；但在尾聲中又讓她靈魂中另一面展示在讀者面前。這種寫法，層層剝開一個女人的神秘面紗，從行動到內心世界，當然頗為高明。書中多禪語機鋒，叫人難以忘懷。在對話上，已具古龍後期作品的藝術風格。這是《武林外史》《名劍風流》所未達到的。
這部小說的結尾，是敗筆，與《多情劍客無情劍》雷同。
《九月鷹飛》在古龍代表作中宜排名第八位。
9《名劍風流》
我讀古龍第一部小說，即《名劍風流》。後來重讀一遍，仍然叫人興味不減。
《名劍風流》好在三個地方。
一是結構相對嚴謹，長達百萬字的篇幅，能首尾呼應，人物情節縱向發展，放的開，收得攏，足以現實作者的大手筆。
二是寫眾多人物，多而不亂，並各具個性。古龍寫小說注意渲染典型環境的氛圍，如「殺人庄」，如「李家棧」，都是重頭戲。以情節的變幻來揭示人物個性，有相當多的細節寫得出神入化。比如姬靈風的殺人與葬屍，又如鳳三先生洞察一切的目光，再如朱淚兒、銀花娘、郭翩仙的個性演變，都是通過一系列的細節來展示的，並用對話回述，寫出他們各自的身世與三是小說自始至終帶有懸念，俞放鶴突然被殺，紅蓮花暗中相助，李家棧一場惡戰，無不驚心動魄，引人入勝。但這一個個不解之迷，又交代得清楚明了，讓人在驚嘆中佩服作者構思之精巧。欲罷不能不容易，回味無窮更加難。
1989年4月，上海人民廣播電台曾在「小說連播」節目中播送過這部書的前半部分，原因可能也在於此。
《名劍風流》也有個別破綻，因為作者過分追求離奇，有些情節的組合難以自圓其說。對於有些人物的出現，有呼之即來的敗筆。
有人認為《名劍風流》應名列《武林外史》之後，但我以為「李家棧」這一場戲，明顯勝過《武林外史》，應該排名第九位。
10《武林外史》
《武林外史》近一百萬字，在氣魄上，可以和《絕代雙驕》相比，但在情節安排與塑造人物形象方面，略覺遜色。
小說的主角是沈狼，沈浪是古龍筆下的主要藝術典型。沈浪是一個時代的代表，李尋歡又是一個時代的代表，葉開是第三個時代的代表。三個藝術典型，李尋歡寫得最好，沈浪寫得最差。
但沈浪畢竟有其個性，他的懦弱、善良，可以反襯出朱七七的敢作敢為。《武林外史》有曲折起伏的情節，有驚心動魄的場面，卻缺少特別感人肺腑的細節。寫法上也比較平直，沒有新的突破，行文總沒有耐人尋味的警句。但與前期作品相比，古龍的筆調正在趨向老練，它和《武林外史》一樣，反映了古龍中期作品的突變風格。它排名於古龍代表作的第十位，不知是否恰當？
11《流星.蝴蝶.劍》
這部小說的主角是職業殺手孟星魂。但孟星魂與人交手的場面幾乎沒有細表，作者刻意描摹他內心世界的沖突，揭示他冷酷性格後面的熱血沸騰和人性復甦。這樣寫法，新穎而成功。
讀《流星.蝴蝶.劍》，忘不了孫玉伯與律香川，前者威嚴、沉著、老謀深算；後者姦猾、陰險、笑裡藏刀。這種性格的表層特徵，寫好也不難，難的是也吃出了導致這兩個人物性格形成的心理特徵。聰明的古龍不僅寫武林高手的武功高超，更擅長寫他們之間的鬥智斗詐。其他人物如高老大、鳳鳳、孫蝶，也都有入木三分的刻畫。還有那個忠心耿耿的孫巨的下場，著墨不對，但令人讀而哭之，感而嘆之。
相對來說，《流星.蝴蝶.劍》的結構也較嚴謹，四十萬字一氣呵成，情節也有起有伏，環環緊扣，尤其寫律香川這個角色的真相逐漸暴露，一波三折、層層挖掘，可見作家寫人的功力不弱。
《流星.蝴蝶.劍》的欠缺，是行文中有一點血腥味，讀了叫人感到壓抑，整部小說的基調也太沉悶。我想，這部作品可排名在第十一位。
12《圓月彎刀》
古龍寫過兩部如神魔小說般的武俠小說，如《血鸚鵡》、《圓月彎刀》，寫預示凶兆的鸚鵡，還有善良的狐狸精。這自然都是作者虛晃一槍，結果是人在起作用。兩部小說中，寫得最成功的是《圓月彎刀》。
《圓月彎刀》寫青年俠客丁鵬初入江湖，為柳若松所騙，後來被魔教所救，練成絕技，震驚武林。這故事寫得跌宕起伏、有情有味。尤其刻畫人物個性，頗見功力。
讀秦可卿設下美人計，便知漂亮的女人很可能是溫柔的陷阱。
讀柳若松卑躬屈膝，翻臉無情，便知卑鄙小人的用心之險惡。
讀丁鵬九死一生，重出江湖，便知人生的成功不可不經磨練。
讀郭雲龍初入江湖，即栽跟頭，便知世家子弟成名之不易。
讀謝小玉巧言惑眾，笑裡藏刀，便知和聰明的女孩子打交道要退避三舍。
讀謝曉峰功成名就，退隱江湖，便知成名者內心的苦悶與徘徊。
讀青青溫柔多情，寬容大度，便知一個好女人應具備哪些品行。
更難得《圓月彎刀》的語言已趨爐火純青。它創作時間應在古龍後期，書中出現了龍嘯雲後代龍天香以及李尋歡的影子。這部小說的排名本來還應該在《武林外史》之前，可惜的是，《圓月彎刀》寫**太露骨了些，文字不夠潔凈，這個毛病在金庸小說中是絕對沒有的。
因此，《圓月彎刀》只能排名與古龍代表作的第十二位。
13《大旗英雄傳》
《大旗英雄傳》是《鐵血大旗》的修訂本，是古龍中期小說的代表作之一，也可以說是古龍自成風格、走向成熟的成名作。
《大旗英雄傳》氣勢宏偉，情節緊湊，非古龍前期作品可比，內容也比他後期的某些作品豐富、耐讀。該小說的不足之處，在於描寫環境與武俠小說有異，寫馬背上的廝殺多了一些，而寫得又不夠玲瓏，氣氛也嫌太悲涼。鐵中棠這個人物頗具個性，但總覺得比不上古龍寫楚留香、陸小鳳駕輕就熟，運用自如。小說的尾聲有點模仿金庸的《飛狐外傳》，作品有力度但缺少特別精彩的篇章。
因此，《大旗英雄傳》只能排名第十三位。
14《英雄無淚》
這部小說塑造了一批剛猛冷峻的藝術典型。卓東來是一個，高漸飛是一個，朱猛又是一個。但三個典型並不雷同。小說的氣氛激烈緊張得叫人透不過氣來，且又帶點神秘色彩，結尾處悲壯深沉，如一曲英雄悲歌。
這部小說的妙處，還在於作者別出心裁地寫了一口神秘的箱子，但作者的旨意仍在於寫人。武器是死的，人是活的。這個道理通過形象的細節表現了出來。這部小說寫內奸，寫英雄的失意與豪爽，都具有強烈的藝術感染力。
《英雄無淚》的結構有缺陷，那口神秘的箱子也太玄妙了一點。從總體上說，它盡管超過了《大人物》，但語言上卻不及《大人物》俏皮。它的排名，我認為可列第十四位。
15《大人物》
《大人物》無疑是古龍的後期作品，我對它有點偏愛，專門為它寫過一節。這部小說的主題標新立異，歌頌一個平凡的人才是一個真正的大人物，具有一定的社會意義。書中的人物性格極為鮮明，楊凡、田思思躍然紙上。一個平凡而幽默俏皮，一個任性而熱情奔放。其他人物，如柳風骨、秦歌、田心、張好兒、王大娘，都是有血有肉的角色。小說中雖然少有武打場面，但有不少精彩的對話作為彌補，大為增色。我尤其佩服作者用筆之含蓄，如那個大俠岳環山並未出場，虛寫一筆，無中生有，可見古龍是個聰明的作家。
可惜，《大人物》畢竟只有三十萬字，小說的容量不夠大，結構上也有點小毛病。作為古龍的代表作，它只能排名第十五位。性格形成，實屬不易。
最後我說一點話 其實古龍小說看得很早 看的也很多 雖然不全 但是上面寫的一些 我基本全看過 真的我最喜歡最羨慕的人 也就是陸小鳳 比楚留香要真的多
Ⅵ 古龍小說美名遠揚，能稱得上是代表作的有哪幾部
古龍小說美名遠揚，能稱得上是代表作的有《小李飛刀》、《楚留香傳奇》、《陸小鳳傳奇》、《多情劍客無情劍》、《絕代雙驕》、《英雄無淚》等。古龍原名熊耀華，籍貫江西南昌生於香港，是中國著名武俠小說家，新派武俠小說泰斗，與金庸、梁羽生、溫瑞安並稱為中國武俠小說四大宗師。是古龍引領武俠小說進入了文學的殿堂，奠定了武俠小說的基礎。古龍的小說，形式多樣、元素豐富、他將戲劇、推理、詩歌等元素帶入到傳統武俠小說的創作之中，並且將自己獨特的人生哲學融入其中，將經典融為一體，古龍可以說是開創了近代武俠小說的新紀元，將武俠文學推上了一個新的高峰，是武俠小說的代表人物之一。
所以說古龍小說代表作太多，每本都有著極高的藝術成就，就是因為古龍對作品的嚴謹，才留下那麼多膾炙人口的佳作。